Тема: «Украшения в жизни древних обществ. Греческая

Тема: «Украшения в жизни древних обществ. Греческая вазопись». 5 «Б» класс
Прочитать теоретический материал, иллюстрации к тексту смотреть в презентации.
- Когда - то греческий мастер не просто лепил сосуд для какой - либо нужды (например, кратер
для смешивания вина, амфоры и пифосы для хранения оливкового масла, вина и зерна, лекифы
для установки на могилы), а создавал некую модель мира. Кусок глины вращался на гончарном
круге, под руками мастера возникало яйцеобразное тулово. Что интересно, древние греки
представляли, что земля имеет форму овоида - яйца. И, естественно, возникла идея населить
тулово греками: танцовщицами, юношами, занимающимися спортом, пирующими эллинами и др.
Вращается гончарный круг -движется Земля - оживают фигуры. Сюжетами стали не только
спортивные состязания, незатейливый повседневный быт греков, но и обожаемые древние мифы,
любимые боги.
Богатую картину повседневного быта обитателей Эллады рисует искусство вазовой росписи, ярко
свидетельствующее о любви греков к цвету и краскам. Формы сосудов столь же различны, как и
их функции.
Наряду с кратерами для смешения вина, пифосами и амфорами для хранения оливкового масла,
вина и зерна, изготовлялись и мелкие флакончики для благовоний, тарелки, большие блюда.
Чернофигурная амфора.
Великолепные панафинейские амфоры вручали победителю на играх, стройные лекифы ставили
на могилы. Керамика сопровождала человека на всем жизненном пути.
Вазы покрывали разноцветными орнаментами, напоминающими восточные ковры. В VI веке в
Афинах появился новый стиль росписи греческих сосудов. По поверхности красной обожженной
глины рисовали черным лаком. Этот стиль был назван чернофигурным. На вазах изображались
охота, битвы, процессии и танцы. Чёрнофигурный стиль. Изображение главных персонажей,
орнамента выполнено чёрным силуэтом на "красном" фоне.
В середине века чернофигурный стиль исчерпал себя, вазопись нуждалась в новом
художественном решении, которое пришло вместе с краснофигурным стилем.
Но чем радостнее становилось мировоззрение древних эллинов, тем сильнее была тяга видеть
человека во всей красоте. Фраза философа Протагора "Человек - мера всех вещей" уже известна
эллинам. Тело вазы заполняется прекрасным, глубоким чёрным цветом, а сами фигуры декора
засветились чудесным светло-красным цветом - цветом загорелого человека. Уверенные чёрные
линии, штрихи подчёркивают мускулистость, выделяют складки одежды, передают мимику
героев.
Отношения между фигурами и фоном поменялись: светлые фигуры стали рисовать на темном
фоне. Появилась возможность создавать глубину пространства.
На вазах мы видим повседневные занятия и развлечения древних греков: юношей,
упражняющихся на палестре, флейтисток и танцовщиц, мастерскую ремесленника, школу,
веселый пир, спортивные состязания.
Самой излюбленной темой для греческих живописцев была замечательная мифология греков,
насыщенная богами, героями и фантастическими существами: Медуза Горгона - женщина,на
голове которой вместо волос клубились змеи, химера с телом льва, козы и дракона,
девятиголовая гидра.
Самые знаменитые вазы - «Ахилл и Аякс, играющие в кости», «Геракл в битве со львом», «Ахилл,
убивающий царицу амазонок Пенфесилию». Художник очень выразительно передал
эмоциональную глубину сюжета полной свободой в пластике человеческого тела. Встретившись
взглядом с Пенфе-силией, Ахилл в ту же минуту влюбляется в нее, но трагедия свершилась.
Стремление к реализму в изображении, к гармонии между изображенными фигурами и формой
сосуда делали керамику Древней Греции особенно ценной.
Практическая работа.
Задания:
1. Рассказать один из греческих мифов, показать найденные иллюстрации ( по желанию)
2. Вырезать из цветного картона (черный\\коричневый для краснофигурного стиля или
красный\\желтый цвет для чернофигурногот стиля) форму греческой вазы , украсить
орнаментальной росписью по мотивам греческой вазописи.