samsonova2

7
III.Применение методов и приёмов пластического интонирования
Если вкратце описать понятие «пластическое интонирование», то
можно сказать что познание музыки через жест, движение, превращает
процесс восприятия музыки из пассивной формы работы (слушание) в
активную.
Здесь можно достичь несколько целей и задач:
1. Развивающая: «Музыка – это я, а я - это музыка». В рамках же
хорового пения это - «Хор - это я, а я это-хор». При этом активность
проявляется в ощущениях, а именно хоровая память, хоровое мышление,
хоровое внимание.
2. Обучающая: Зрительно объяснять как простые, так и сложные
хоровые понятия, гармонично развивать слух, понимать фразировку,
динамические оттенки, смену лада, штрихов, реакцию на малейшее
изменение
эмоционального плана, наглядный показ в
хоровом
произведении; превратив, например, разучивание хоровых партий - в
спектакль, игру, театральную зарисовку, где появляется сюжет, и участники
- все дети.
В классе хорового пения методика «Зеркала» В.Коэн применима для
наиболее полного раскрытия музыкального образа. В.Коэн говорит: «Мои
руки – это зеркала, в которых отражается музыка».
Творчество – вот к чему необходимо стремиться в любом обучении, а
значит совместное «пластическое движение» наиболее ярко проявляет
потенциал любой личности, ведь руки учителя и детей, действительно в
ярких эмоциональных красках рисуют картины, все движения души
музыки, а также и своей души, открывая все свои положительные качества.
Здесь в полной мере проявляется мудрость «Музыка начинается тогда, когда
слова заканчиваются».
Дети с удовольствием работают
в рамках такого
свободного,
раскрепощенного метроритмического движения, причём одновременно, не
создавая шума, и не требуя особых приспособленных помещений. Методика
«Зеркала» - это воплощение звучащей музыки в жесте.
Конечно, возникают препятствия в работе в этих условиях. Иногда
хормейстер
в свободном показе отходит от метроритмического
дирижирования. Детям можно показать руками мелодию, ее направление,
«вершину» фразы, дыхание, характер музыки, звуковедение. Обо всем этом
можно «рассказать» руками – зеркалами.
Первый этап пластического интонирования – этап накопления жестов.
Почти всегда исполняемое хоровое произведение можно переложить на
язык жестов. Главное правило при исполнении пластических этюдов –
8
«одинаковая музыка – одинаковый жест». В.Коэн отмечает: «Учитель здесь
навязывает своё слышание, поэтому должен быть в жестах очень точен».
Можно привести следующие хоровые примеры:
1. В.А.Моцарт «Азбука» (хоровая шутка). (Приложение 1)
Основные жесты:
1. ладони обеих рук, выполняющие волнообразные движения;
2. поочерёдного выброса собранных кистей с раскрытием в
пространство
на стаккато;
3. вспархивающие движения вверх ладонями.
Поставленные задачи ролевой игры:
Однажды два ученика - озорника решили посоревноваться друг с
другом на уроке немецкого языка. Кто же быстрее и лучше не только
произнесёт и пропоёт алфавит? (хор делится на две группы).
Исполнение пластической гимнастики:
(1-4 такты)- показ в широкой горизонтальной амплитуде с помощью
рук мелодического движения вверх.
(5-7такты) – показ ладонями
вверх восьмых длительностей.
как бы вспархивающими движениями
(8 такт) – движение из 1-4тактов.
9
(9-10 такты)-1-ая группа выполняет
выброс собранной кисти с
раскрытием в пространство на стаккато, с показом направления мелодии
(11-12 такты) - 2-ая группа выполняет те же упражнения.
(13-16такты) - выполнение поочерёдного выброса собранных кистей с
раскрытием в пространство на стаккато, с показом направления мелодии.
Далее предлагается импровизированное состязание между двумя
участниками (первой и второй группами хора).
(17-18 такты)- достижение очень связного исполнения (как бы
движения смычка) свободной кистью при показе шестнадцатых (первая
группа хора).
10
(19-20 такты) – исполнение каноном с движениями из группы17-18
тактов.
(21-24 такты) – повтор движений из группы 5-8 тактов.
(25-32 такты) – (13-16такты)
Данный алгоритм движений необходимо произвести при слушании
хоровой партитуры, исполняемой концертмейстером. Можно при этом
попросить детей пропеть свою партию «про себя». Но только затем
соединить движения и пение вслух.