Тема: «Музыкальное воспитание в детском саду» Способность человека понимать, любить и ценить прекрасное – качество не врожденное. Оно формируется с раннего детства как результат сложного и продолжительного духовного формирования личности. С поступлением ребенка в дошкольное учреждение создаются объективные условия для приобщения детей к музыкальному искусству, начинается накопление того минимума впечатлений, который является основой для эстетического развития, последующего систематического художественного образования. Дети, получившие эстетическое воспитание, оказываются наиболее развитыми, серьезными и восприимчивыми к учебе, чем их сверстники, они более эмоционально приподняты. Дошкольный возраст – один из наиболее ответственных периодов в жизни закладываются нравственного каждого основы и человека. здоровья, физического Именно гармоничного развития ребенка, в эти годы умственного, формируется личность человека. В период от трех до семи лет ребенок интенсивно растет и развивается. Поэтому так важно с самого раннего детства приобщать маленького человека к театру, литературе, живописи. Чем раньше это начать, тем больших результатов можно достигнуть. Музыкальное воспитание является синтезом различных видов деятельности Легкость и радость общения с ребенком, готовность к импровизации и экспромту, стремление к творчеству, самовыражению, общему успеху – вот что лежит в основе совместной музыкальной деятельности. Основные направления – развитие певческих, двигательных навыков, эмоциональности, интеллекта, артистических способностей и навыков сценических воплощений, коммуникативных особенностей ребенка. Можно утверждать, что музыкальная деятельность является источником развития чувств, глубоких переживаний и открытий ребенка, развивает его творческие способности, приобщает его к глубоким ценностям. Пение Пение является самым массовым и доступным видом исполнительства. В пении успешно формируется весь комплекс музыкальных способностей: эмоциональная отзывчивость на музыку, ладовое чувство, музыкально-слуховые представления, чувство ритма. Кроме того, дети получают различные сведения о музыке, приобретают умения и навыки. В пении реализуются музыкальные потребности ребенка, так называемые знакомые и любимые песни он может исполнять по своему желанию в любое время. Песенное творчество воспитывает у детей устойчивый интерес к пению, побуждает детей сочинять песенки на заданный текст. Пение наиболее близко и доступно детям. Очевидно воздействие пения на физическое развитие детей: способствует развитию и укреплению легких; развивая координацию голоса и слуха, улучшает детскую речь; влияет на общее состояние организма ребенка; вызывает реакции, связанные с изменением кровообращения, дыхания. По мнению врачей, пение является лучшей формой дыхательной гимнастики. Музыкально - ритмические движения Танец – один из видов музыкальной деятельности, в котором содержание музыки, ее характер передаются в движениях. Основой танца является музыка, а разнообразные физические упражнения, сюжетно-образные движения используются как средства более глубокого ее восприятия и понимания. Движения под музыку издревле применялись в воспитании детей (Древняя Индия, сопровождения Китай, восприятия Греция). музыки Б.М.Теплов доказал двигательными факт реакциями (вокализациями, мелкими движениями пальцев и т.д.). Поэтому движения успешно используются в качестве приемов, активизирующих осознание детьми характера мелодии, качество звуковедения (плавного, четкого, отрывистого), средств музыкальной выразительности (акцентов, динамики, взлетов и падений мелодии, темпа, ритмического рисунка и т.д.). Эти свойства музыки можно моделировать с помощью движения рук, танцевальных и образных движений. Занимаясь танцами, важно, чтобы центром занятия была музыка. Для того, чтобы сами дети на занятии не сосредотачивались только на исполнении движений, занятия должны быть тщательно подготовлены , разучены элементы танцевальных движений. Театрализация Уникальные возможности каждого ребенка полнее всего проявляются и развиваются в творческой деятельности, одной из которых в детском саду является театрализация. театральной Природа деятельности многообразна. Занятия искусством дают прекрасную закрепить театральным детям возможность коммуникативные навыки, стимулируют развитие внимания, памяти, восприятия, в речи, результате происходит расцвет творческого воображения. Театрализация включает в себя практически все виды детской деятельности: песенной, танцевальной, игровой, импровизации на детских музыкальных инструментах, драматизацию. В процессе театрализованных игр, происходит интегрированное воспитание детей, они обучаются выразительному чтению, пластике движения, пению, игре на музыкальных инструментах. Создается творческая атмосфера, ребенку как личности, которая помогает раскрыться каждому применять собственные возможности и способности. Увиденное и пережитое в настоящем театре и в самодеятельных театрализованных представлениях расширяет кругозор детей, создает дружественную атмосферу, располагающую ребят вступить в беседу, рассказать о спектакле товарищам и родителям, поделиться эмоциями. Все это, несомненно, способствует развитию речи, умению вести диалог и передавать свои впечатления, что особенно необходимо сегодня, когда речь (а следовательно и мышление) наших детей бывает скудна и невыразительна ИГРА НА ДЕТСКИХ МУЗЫКАЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТАХ Существует определенная классификация всех музыкальных инструментов: они делятся на струнные (цитра, домра, балалайка, скрипка), духовые (флейта, кларнет, дудка), ударные (бубны, треугольники, барабан, металлофон), клавишные (баян, аккордеон, гармошка, пианино, рояль). Во всех возрастных группах в различных формах происходит общение с музыкальными инструментами. Если для самых маленьких пользуются в основном музыкальными игрушками, то в старших группах дети знакомятся с более разнообразными инструментами и постепенно приобретают навыки игры на них. Дети должны знать названия инструментов, правила пользования ими и их хранение, приемы игры на них, играть в оркестре и индивидуально, импровизировать. Музыкальный репертуар для детских музыкальных инструментов должен отличаться художественными качествами и доступностью. Он состоит из произведений классиков, современных композиторов и народной музыки, самых разнообразных по тематике, жанрам. У дошкольников внимание неустойчиво, они слабо владеют техникой игры. Поэтому мелодии построены на поступенных ходах, небольших интервалах, с несложным ритмическим рисунком. Главная задача педагога – обучить детей игре на музыкальных инструментах и тем самым заинтересовать их музыкой, вызвать желание музицировать. Обучение игре на инструментах должно протекать в атмосфере особенно большей заинтересованности. Вот почему ребят следует познакомить с оркестровым звучанием в исполнении взрослых. Дети слушают, а потом и сами с удовольствием начинают воспроизводить в доступной им форме различные образы: гром, дождь и т. п. С самого начала надо учить детей играть правильно, в первую очередь правильно воспроизводить ритм. Сначала разучиваются ритмические прибаутки, пьесы, построенные на одном звуке «Небо синее», «Смелый пилот» и т. д. Для индивидуального обучения целесообразно применять разнообразные народные попевки и песенки «Солнышко», «Дождик», «Ладушки» и др. Научившись играть правильно ритм попевок, дети учатся играть простые мелодии из 2 – 3 звуков. Используется показ взрослого. В подготовительной группе дети уже играют несложные мелодии. У детей развивается музыкальный слух, память. Важно создать предпосылки для собственных творческих проявлений ребят. Дать возможность выбирать инструменты для исполнения той или иной пьесы, побуждать их к импровизации. На занятиях дети получают объем знаний и навыков, накапливают репертуар. Разученные пьесы и песни, которые для исполнения не представляют уже трудности, дети охотно, с большим удовольствием используют в своих играх, используют на праздниках, развлечениях, Играют дети и в свободное от занятий время. Если родители заинтересованы музыкальным развитием своего ребенка, то было бы хорошо, если бы в доме ребенок тоже имел какой – нибудь детский музыкальный инструмент. Можно отдать ребенка в музыкальную школу для серьезного обучения игре на инструменте. Пусть он и дома развивает свои музыкальные способности, развивает свое творчество! СЛУШАНИЕ МУЗЫКИ В ДЕТСКОМ САДУ В. Г.Белинский писал: «Влияние музыки на детей благодатно, и чем ранее начнут они испытывать его на себе, тем лучше для них; она наполнит гармонией их юные души…» С каждым годом все больше детей получает в детских садах систематическое музыкальное развитие. Первым звеном в системе музыкального воспитания является слушание музыки. Как художественное слово или картина, музыка должна стать для детей доступным средством выражения чувств, настроений, мыслей. Слушание музыки развивает интерес, любовь к ней, расширяет музыкальный кругозор, повышает музыкальную восприимчивость детей, воспитывает зачатки музыкального вкуса. Систематическое слушание музыки помогает детям в более старшем возрасте лучше понимать и любить ее. Музыка бывает вокальной и инструментальной. Вокальная (песня, романс, ария) предназначается для человеческого голос и может быть с инструментальным сопровождением или без него. Инструментальная музыка исполняется одним или несколькими инструментами. Музыка может быть написана на определенный сюжет, иногда музыка может передавать рассказ. Программа в музыке для детей обычно ограничивается одним названием произведения, например «Болезнь куклы» и «Новая кукла» Чайковского. Этим приемом композитор направляет внимание детей и облегчает понимание музыкального произведения. Музыкальные произведения для детей должны быть художественными, мелодичными, доставлять наслаждение своей красотой. Кроме того, они должны передавать чувства, настроения, мысли, доступные детям. Для слушания подбирают небольшие по объему произведения с яркой мелодией, несложной гармонией, ясной формой, негромкой силы звучания и небыстрые по темпу. Громкое звучание возбуждает детей, а слишком быстрый темп затрудняет восприятие мелодии. После слушания музыки дети определяют ее характер, ее оттенки, а далее могут рассказать, о чем говорит музыка. Отобрав доступные музыкальные произведения, надо создать интерес к исполняемой музыке, подвести к ее восприятию, вызвать эмоциональный отклик. Для понимания детьми характера музыки хорошо сопоставлять два разнохарактерных произведения. Слушание грамзаписи позволит знакомить детей с музыкой в различном исполнении: сольное, хоровое пение, различные музыкальные инструменты, духовой и симфонический оркестр. Систематическое слушание хорошо подобранных, доступных детям произведений принесет большую пользу. Дети полюбят музыку, у них разовьется слух, появится потребность слушать музыку, наслаждаться ею. И в будущем не придется наблюдать такие явления, которые нередко бывают в оперных театрах, - разговоры во время исполнения оркестром музыки. Это объясняется недостатком музыкальной культуры. Ее надо прививать детям, начиная с раннего возраста. Учите детей слушать музыку, и сами слушайте ее вместе с детьми.