Работа театральной студии «Маска» как средство развития

Работа театральной студии «Маска» как средство развития творческих
способностей учащихся.
Учитель русского языка и литературы
первой квалификационной категории категории
МОУ лицея №17
Повалихина Н.В.
Без творчества нет полноценного развития личности . Именно творчество
помогает развить скрытые способности ребенка, которые он не всегда может
проявить на уроках.
Театральное искусство-это тот вид творчества, в котором гармонично
сочетаются возможности проявить и музыкальные, и оформительские, и
ораторские качества. На сцене ребенок учится преодолевать страх перед
зрителем. А именно этот страх, неуверенность в себе зачастую тормозят
развитие личности. Кроме того, занятия в театральном кружке решают важную
образовательную задачу – прививают интерес к чтению через углубленное
изучение лучших образцов классической литературы, прививают интерес к
слову. При кропотливом изучении произведения на репетиции дети учатся
понимать и выражать словом, движением. Мимикой, жестом тончайшие
оттенки мысли, раскрывать самые глубокие чувства. Ребята учатся
пользоваться языком как средством общения.
Состояние современного уровня культуры общения вызывает беспокойство.
Оно стало настолько очевидно и масштабно, что назревает необходимость
возрождения непрерывной литературной и языковой подготовки на всех
ступенях образования. Благодаря нетрадиционным формам занятий (репетиции
и постановки спектаклей) учащиеся вынуждены больше читать и уметь
анализировать художественное произведение, понимать поступки и мысли
героев, замысел автора произведения. Этому способствуют занятия в
театральной студии.
Кроме того, репетиции и выступления помогают ребятам найти
единомышленников, учат работать в коллективе. Девиз нашей студии: «Без
коллектива нет театра». Работа театральной студии строится на
общегуманистических и художественно-педагогических принципах:
-природа человека, его способности не могут быть определены полностью, они
развиваются беспрерывно и беспредельно;
-отношения педагога с воспитанниками основываются на взаимном уважении и
признании; детский театральный коллектив формируется и функционирует как коллектив
индивидуальностей.
Основная цель – развитие творческого потенциала личности средствами
театрального искусства.
Образовательные задачи:
- знакомство с основными принципами театрального искусства;
- формирование умений и навыков в практическом театральном творчестве;
- развитие творческого потенциала, художественного мышления, творческого
воображения, фантазии, зрительной памяти, изобразительных способностей.
Воспитательные задачи:
- способствовать формированию эстетического вкуса, нравственных
убеждений;
- воспитание у детей стремления к творческой деятельности;
- способствовать расширению эстетического кругозора;
- формирование навыков общения и культуры поведения.
Развивающая:
- создание условий для активной творческой самореализации умений и
навыков обучающихся в практической театральной деятельности.
В. И.Немирович – Данченко вспоминал: «Музыка жизни; дух легкого,
свободного общения; непрерывная близость к блеску огней, к красивой речи;
возбуждается все мое лучшее…Царство мечты. Власть над толпами. Через всю
мою жизнь, как широкая река через степи, проходит это притягивающая и
беспокойная, отталкивающая и не выпускающая из своих чар атмосфера театра
и театрального быта».
Атмосфера театра привлекла в театральную студию «Маска» учащихся, не
имеющих специальной подготовки по театральному мастерству и относящихся
к разновозрастным группам. Но каждый из членов студии может развить свои
способности: актерские, оформительские, музыкальные. Изготовители
декораций и музыкальные оформители остаются за кулисами. Но без этих
людей не состоялось бы представления. И аплодисменты зрителей – это и их
награда.
На данный момент высшим достижением театральной студии «Маска» является
победа в номинациях «Маленький театр» и «Лучшая женская роль первого
плана» на областном фестивале детских театральных коллективах. В
ближайшее время планируется постановка спектакля «Дубровский» по повести
А.С.Пушкина. И сели при просмотре этого спектакля зритель заплачет, значит
участники студии смогут уверенно сказать, что проявили свои способности, для
развития которых приложили немало усилий.