Цвет в характеристике литературного персонажа. На материале

Костюлина Ю. С.,
аспирант кафедры английского языка
МГОГИ, г. Орехово- Зуево
Научный руководитель: М. Я. Блох,
д.ф.н, профессор
ЦВЕТ В ХАРАКТЕРИСТИКЕ ЛИТЕРАТУРНОГО
ПЕРСОНАЖА.
НА МАТЕРИАЛЕ АНГЛИЙСКОГО ЯЗЫКА
Изучению цветообозначений в разных языках посвящено немалое
количество литературы, которая содержит множество интересных и
полезных сведений, касающихся лингвистических, психолингвистических и
социолингвистических особенностей этой группы слов. Различные
исследователи цветообозначений задавали себя ряд вопросов, а также брали
во внимание методику анализа материала.
В первую очередь рассмотрим поставленный вопрос с точки зрения
психологии. В современных исследованиях отмечается, что самым
распространенным приемом является соотнесение эмоций человека с
цветовыми параметрами. При этом невозможно упустить из виду, что
каждая эмоция ассоциируется с определенным цветом, а каждый цвет
вызывает определенную эмоцию. Таким образом, взаимосвязь цвета и
эмоций является многоуровневой. Поэтому накопленный цветовой
психологией фактический материал позволяет сделать вывод, что цветовой
тон отражает психофизиологическую направленность эмоционального
воздействия цвета на человека.
Обратимся к рассмотрению основных цветов.
В различных
исследованиях можно отметить, что в английском языке существует
самостоятельная группа из 11 слов, которые могут быть обозначены как
«основные цвета»: black, white, red, yellow, blue, green, orange, purple, grey
(черный, белый, красный, желтый, синий, коричневый, розовый,
оранжевый, фиолетовый, серый). Можно сделать вывод, что базовые
цветообозначения выполняют организующую роль и являются основой для
производных прилагательных цвета в английском языке.
Цвет в поэтическом произведении напоминает цвет в произведении
живописи. Поэтому имеет смысл затронуть вопрос о противопоставлении
цвета в поэзии к цвету в живописи. Поэт в цветовом восприятии,
уподобляется ребенку, который, «рисуя по памяти, пользуется локальным
цветом. Он покрасит луг зеленой краской, небо-синей» (Волков, 1985).
Напротив в теории живописи отмечается фактор « художественного
использования цвета», в истории которого воплощена история постижения
человеком цвета и законов цветоощущения, история вкуса, взглядов
человека на искусство. Следует подчеркнуть, что рассмотрение
1
цветообозначений связывают с индивидуальным стилем автора и фактами
его биографии.
Особого внимания заслуживает понятие образа. В работах Н. Д.
Арутюновой образ вызывает не просто наглядное представление о
предмете, но и его эмоциональную оценку. Такое отношение выражается
косвенно в выборе определенных слов, которые можно использовать для
вербального представления образа. Поэтому использование того или иного
цветообозначения отражает отношение автора к описываемому. А вот
выбор цветообозначений влияет на то, что читатель воспринимает образ.
Следует подчеркнуть, что замысел автора реализуется через стратегию
создания зрительного образа, которую можно разделить на стратегию
создания зрительно образа персонажа и стратегию образа окружающей
обстановки. Между прочим, можно заметить, что всякая стратегия
использования цветообозначений является комплексной, а всякий образ уже
несет ассоциативную и эмотивную информацию. Это применимо к образам
литературных персонажей, которые связаны с индивидуальным опытом
читателя и вызывают к себе то или иное отношение. Однако в контексте
произведения это первоначально возникшее отношение может оправдаться
или нет.
В связи со сказанным укажем, что ведущим компонентом таких
стратегий является создание определенного четкого зрительного
впечатления.
Исследования произведений авторов О. Уайлда и сестер Бронте
позволяют
охарактеризовать
авторские
цветообозначения
как
художественные детали.
Давайте остановимся подробнее на примерах. В творчестве можно
увидеть описание внешних деталей, которые описывают бытие героев, их
наружность и среду обитания. Такие как: red lips, brown hair, a light blue
dressing gown, deep blue sky, a leaden table with red gutters etc. Таким образом
данные цветообозначения в тексте играют номинативную функцию. Они
как бы называют различные предметы и явления в художественном мире и
перечисляют их свойства. Также авторы используют в своих произведениях
психологические детали для создания внутреннего мира человека. Автор
может описать своих героев, используя различные цвета: pallid with rage
(бледный от негодованья), white from fear (бледный от ужаса), got red with
anger (став красным от гнева).
Анализ тематической прикрепленности цветовых концептов
продемонстрировал, что в художественном мире О. Уайльда наблюдается
субъективная интерпретация цветовой символики. В понимании автора
можно отметить, что черный цвет- цвет ревности, вызывающей несчастья:
the black hands of jealousy, алый-преподносит читателю цвет жизни: the
scarlet threads of life, бело-розовый- цвет юности: rose- white boyhood,
красно-огненный- любви, радости и жизни: flamed- coloured are his wings,
and coloured like flame is his body.
2
Можно сделать вывод, что в произведениях О. Уайльда можно
выявить присущую автору закономерность в употреблении цветовых
значений. Так, зеленый цвет используется в большинстве случаев для
описания природы, а черный и его оттенки – в описание деталей бытия
героя и грязного города Лондона. Стоит также отметить, что автор
использует контраст цветов черного и белого для создания отрицательного
суждения по отношению к нищете и убожеству.
Напротив в произведениях Эмили Бронте отмечается, что автор
противопоставляет холодные тона теплым. Например, в описании имения
«Мызы Скворцы» преобладают мягкие пастельные тона: тепло долины,
зелень парка, шелест листвы, а все, что связано с Грозовым перевалом
вызывает у читателя дикий ужас. Имение предстает перед нами мрачным,
серым, холодным, а его обитатели-угрюмыми и злыми. Для описания
роскоши дома используются малиновый и белый с золотым. Замечено, что у
всех сестер Бронте красота, роскошь всегда даны в оттенках красного цвета.
Достаточно вспомнить описание комнаты в «Джейн Эйр», где пунцовый
полог гармонирует с алым сукном стола.
Проанализировав произведения, отмечается факт, что для авторов
характерным является совмещение двух функций. Это как номинация
внешней, так и психологической детали. Тем самым показывая внешность
своего героя или давая описание душевных переживаний. Наряду с
традиционными цветовыми значениями, в произведениях авторов
функционируют и индивидуально-авторские значения, и, наоборот,
некоторые национально специфические трактования.
3