МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ ДОМ ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА «СОЗВЕЗДИЕ» МУНИЦИПАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ Г.КРАСНОДАР План-конспект открытого занятия Тема «Элементы Медленного вальса» педагога дополнительного образования Завгороднева Ильи Юрьевича Объединение: ТСК «Престиж» Группа № 3 Год обучения: 3-й Кол-во детей по списку: 12 Дата: 10.11.2011 Время:16.30-17.15; 17.2518.10 Место: актовый зал СОШ № 20 2011 План-конспект занятия. Тема: «Элементы Медленного вальса» Цель: Правильная постановка корпуса в исполнении танца в паре Задачи: Совершенствовать навыки координации, добиться правильного исполнения элементов в паре, воспитать чувство взаимоуважения и понимания партнеров. Тип занятия: комбинированный. Методы: словесный, практический, игровой. Форма: групповая. Оборудование: магнитофон, CD c танцевальной музыкой Ход занятия. I. Организационный момент (16.30-16.35) 1. Приветствие (танцевальный поклон). 2. Проверка готовности учащихся к занятию (проверяем внешний вид, форму, прически, чешки, присутствие детей по списку). 3. Напоминание техники безопасности и правил поведения на занятии: - Давайте повторим с вами как нужно вести себя на занятии: во время занятия мы внимательно слушаем преподавателя, если возникает вопрос, мы поднимаем руку, не выходим из зала без разрешения, во время упражнений и исполнения танца следим за расстоянием между учениками во избежание травм. II. Основная часть (16.35-17.55) 1. Вступительная беседа (репродуктивная). Сообщаем ученикам тему занятий (Элементы Медленного вальса), цели и задачи. 2. А начнем мы занятие с воспоминаний из истории Медленного вальса: Первое упоминание о танцах, подобных вальсу, относится к 12, 13 столетию, когда в Баварии танцевали "Nachtanz". Основные споры вызывают две версии происхождения Первые вальсы пришли к нам в средние века из Баварии. В XIX веке темп вальсов был довольно высок и со временем композиторы начали писать также и более медленную музыку. От этой музыки и развился иной стиль вальса, называемый вальсом-бостоном, с более медленными поворотами, длинным, скользящим движением. А во второй половине XIX в. в Англии появился ещё один стиль танца, английский, названный впоследствии Slow Waltz, который и стал прародителем современного Медленного Вальса. Однако, только с 1922 этот танец становится таким же модным, как Танго. Пары танцевали друг возле друга совсем не так, как мы танцуем теперь (вскоре после I Мировой Войны этот вальс стал более насыщенным). В 1921 было решено, что основное движение должно содержать следующие элементы: шаг, еще один шаг и приставка. Когда в 1922 Сильвестер выиграл соревнования по английскому вальсу, его программа включала в себя только правый поворот, левый поворот и изменение направления (гораздо меньше того, что изучается новичком настоящего времени). В 1926/1927 вальс был значительно улучшен. Изменилось основное движение, теперь оно состояло из шага, шага в сторону и закрытия. В результате этого появилась возможность создания множества различных постановок, которые были стандартизированы Имперским Обществом Учителей Танцев (ISTD). Многие из этих композиций танцуются до сих пор. Рассмотрим обе версии, Вальс - это танец, который исполняется под музыку с тремя ударами в такте. Каждый такт начинается с ударного счета, а заканчивается менее выделенным, что создает большие трудности для начинающих, а для опытного танцора такой ритм создает восхитительные романтические переливы. Историю танцев на "три четверти" можно проследить достаточно легко, поскольку большинство танцев танцевалось и танцуется на два и четыре счета (всетаки ног у нас две!), а танцев на три счета не очень много. Один из первых танцев в ритме "три четверти" крестьянский французский танец из Прованса (Provence),о годе появления которого - 1559, писала Парижская газета " Ла Patrie " ("Родина") 17 января 1882 года. Этот танец исполнялся под народную музыку, называемую "Volta", хотя с данным названием в то же время существовал народный итальянский танец. На итальянском слово "volta" означает "поворот". Уже в первых вариантах танца основой его являлось непрерывное вращение. Шаги современного медленного вальса наиболее легкие в изучении среди исполняемых сейчас танцев. Однако, шаги не являются ни в коей мере наиболее важным фактором современного танца и танцор должен уделять самое тщательное внимание ряду других факторов прежде чем будет усвоен великолепный ритмический свинг и полет танца. Правильное использование противохода корпуса, которое обуславливает легкость свинга корпусом в поворотах, правильное расслабление и выпрямление коленей совместно с подъемами и контролируемое использование наклонов корпуса - все оказывает влияние на создание такого танца, который воспринимается как непрерывное течение с ритмическим, мелодичным характером. Общие сведения: Музыкальный размер – ¾ - три удара на одни такт. Темп – Муззыка должна воспроизводиться со скоростью 31 такт в минуту. Основной ритм – В медленном вальсе нет счета «быстро» и «медленно». Считают 1.2.3. Первый удар акцентирован. Основные фигуры: Закрытые перемены, правый поворот, левый поворот, перемена хэзитэйшен, перемена снаружи, правый спин поворот, левое кортэ, виск назад из левого кортэ, двойной обратный спин, наружный спин, наружный спин, открытый телемарк и кросс хэзитэйшен, винг, открытый импитус поворот, виск и шассе, дрэг хэзитэйшен и лок еазад, прогрессивное шассе вправо, поворотный лок, плетение из променадной позиции. Ну, а сейчас повторяем уже изученные ранее основные движения Медленного вальса: 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. - работа стопы - наклон - правый поворот - левый поворот – перемена хэзитэйшен – перемена снаружи – правый спин поворот – левое кортэ 3.Перерыв. Проводим развивающие игры, работает творческое воображение, а мышцы отдыхают, ребята на предлагаемую музыку придумывают и показывают свои композиции . 4.Практическая часть занятия. Для лучшего усвоения данного материала необходимо длительное время. В первую очередь рассказываем воспитанникам о правильной постановке корпуса в паре (вес находится на первой части стопы), напоминаем о правильной осанке. Далее поясняем, что при постановке в пару необходимо подавать вес навстречу друг другу таким образом, что каждый воспитанник мог стоять на своих ногах, но при этом, партнеры чувствовали взаимодействие в паре посредством рук (баланс пары). Объясняем, что при правильном построении корпуса при снижении образуется ровная линия от коленей до головы. Далее предлагаем воспитанникам выполнять упражнения для развития взаимодействия в паре (партнеры становятся друг перед другом на небольшом расстоянии и соединяют ладошки, на счет «1,2» они подают вес вперед и снижаются, усиливая давление в руках, на счет «3» возвращаются в исходное положение. Затем дети самостоятельно в парах выполняют левый и правый повороты. (педагог постоянно контролирует правильность выполнения каждого элемента танца, постановки рук и корпуса) После выполнения вновь выученных элементов и повторения пройденных элементов, необходимо выполнить танцевальную композицию из этих элементов.( композиция показывается педагогом, воспитанники могут предложить свою композицию). 5. Закрепление нового материала. Проводим «конкурс»: делим ребят на две группы: «участников соревнований» и «судей». Задача «судей» оценить «участников» по пятибалльной системе («5 баллов» если танец исполнен под музыку, «участник» держит линии корпуса, технически правильно выполняет фигуры). «Судья» должен объяснить, за что он поставил ту или иную оценку. Группы меняются ролями. III. Заключительная часть (17.55-18.10): 1. Подведение итогов занятия: обсуждение работы на занятии учеников, выявление ошибок, оценка работы каждого ученика. 2. Завершающий этап: объявление окончания занятия (танцевальный поклон), заполнение журнала. IV. Самоанализ проведенного занятия и самооценка. В ходе конкурса выяснилось, что не все ученики могли четко определить, за что они оценивали участников конкурса, следовательно, необходимо ставить перед ними более простые задачи (например, оценивать только музыкальность). Так ребенку будет проще оценить по критерию «справился – не справился». Новый материал усвоили 80% группы. На простых движениях детям проще соблюдать ритм танца, следовательно, нужно уделить больше внимания сложным фигурам, пробовать исполнить их сначала под медленную музыку, а только потом переходить к быстрой.