Реферат по предмету «Искусство» Вераса Сергея 8 класс «Пейзаж в литературе, музыке и живописи» 21.Введение. Основные понятия.Пейзажв литературеявляется одним из самых мощных средств для создания воображаемого, “виртуального” мира произведения, важнейшим компонентом художественного пространства и времени. В русской литературе почти нет произведений, в которых отсутствовал быпейзаж. Писатели стремились включать этот внесюжетный элемент в свои произведения с самыми разными целями. Но пейзажи –это одно из главных средств раскрытия душевных переживаний героев. Кроме того, они служат для передачи отношения автора к происходящему, создания особой атмосферы в произведениях прозы, а в лирике –передают чувства и настроения поэтов.Пейзажв музыке.Тема природы издавна привлекала музыкантов. Природа дарила музыке звуки и тембры, которые слышались в пенииптиц, в журчании ручьёв, в шуме грозы. Слушая музыку композиторов, порой почти зрительно ощущаешь запечатленные в них картины природы. Изображениеприроды в искусстве никогда не было простым копированием. Как быни прекрасны были леса, луга, как бы ни манила художников стихия моря, как бы ни очаровывала душу лунная ночь –все эти образы, будучи запечатлёнными на холсте, в стихах или звуках, вызывали сложные чувства, переживания, настроения. Природа в искусстве одухотворена, она печальна или радостна, задумчива или величава, она такова, какой видит её человек.Пейзажв живописи.Появление в 19-20 веке пейзажной живописи как жанра изобразительного искусства отражает интерес художников к природе и способам ее изображения. Древние наскальные изображения имели культовое значение в жизни доисторических людей. Во времена античности картины рассказывали о жизни людей или о жизни мифологических персонажей. В Средние века живопись служила в основном интересам религии, а кроме того,выполняла образовательную функцию в обществе, большинство членов которого были неграмотны. До этого времени пейзажная живопись практически не существовала, природа могла изображаться лишь условно –как фон для сюжетов из жизни святых или персонажей Евангелия. В эпоху Возрождения художники стали сами выбирать сюжеты для своих картин. На основе художественных принципов греко-римского классицизма выросло новое направление живописи, отражавшее мир природы. Для изображения глубины пространства художники стали использовать перспективу, и это позволило создавать peaлистичные и достоверны пейзажи. В импрессионизмеи последующих направлениях живописи пейзаж, как никакой другой жанр, позволял экспериментировать –опробовать новые технические приемы и сочетании цветов. 32.Искусство неотделимо от природы, ведь именно в природе -в пейзажах утренних, вечерних, лесных, морских, деревенских, весенних, зимних и т.д. черпали вдохновение писатели, поэты и композиторы. Человек -дитя Природы, мы чувствуем и взаимодействуем с ней незримо, каждый день нашей жизни, поэтому и в искусстве (литературе, живописи и музыке) отражаются все грани этих чувств и образов. Здесь уместно вспомнить высказывание композитора Д.Б.Кабалевского: «Искусство без природы задохнулось бы, как и мы с вамизадыхаемся, когда надолго бываем оторваны от нее. Природа и искусство так же неотделимы друг от друга, как неотделимы они от человека... как, пронизанные красотой природы и человечностью, смыкаются, взаимопроникают друг в друга живопись и музыка». Оченьлегко воспринять пейзажи в живописи. Мы видим на полотнах знаменитых художников Шишкина, Саврасова, Левитана знакомые нам картины окружающего мира, и мастерство художника лишь приближает их к реальным, как будто сфотографированным! В литературе пейзаж создается словесно, в лирических произведениях поэты «рисуют» пейзажи образными эпитетами, живыми метафорами, точными сравнениями, создавая картины природы, времен года и наполняя их своими личными переживаниями, чувствами, тем самым связывая их с реальной жизнью и своим отношением к происходящим событиям того или иного периода времени. Эти образы остаются на века! Они, созданные гениями Пушкина, Лермонтова, Фета, Тютчева, Жуковского, Плещеева, Майкова живут и ныне, вдохновляя художников нового поколения и открывая нам окно в прошлое нашей страны и нашего народа. А что же в музыке? Да, и в ней существуют картины природы, пейзажи, но вот «увидеть»их, а скорее почувствовать придется, включив свое воображение, и у каждого из нас они будут свои, совершенно разные! Ведь музыка это искусство абстрактное, а значит требует особо тонкого восприятия и усилий души, чтобы распознать закодированные композитором образы. 43.Давайте рассмотрим пример взаимопроникновения живописи, литературы и музыки.3.1.В нашем учебнике есть репродукция картины Ивана Ивановича Шишкина И.И.Шишкин (1832-1898) «Насевере диком»(1891) На ней мы видим одиноко стоящую на вершине утеса сосну, усыпанную тяжелыми хлопьми снега сверху донизу, освещеннуюлунным светом. Мы понимаем, что растет она на глубоком диком севере, где безлюдно и очень холодно. Это наше первое восприятие. Если мы постоим перед этой картиной подольше и задумаемся поглубже, мы уже начнем понимать замысел художника, тот посыл, который он хотел нам передать, а имеено -что олицетворяет этот пейзаж? Наверное силу, которая заключена в этом могучем дереве и ее одиночество! Да, она гордо возвышается над всем миром, кроной почти касаясь неба! И мы действительно ощущаем эту силу, значит мастерство художника сделало свое дело, через время передается то, что чувствовал и о чем думал он, создавая это полотно. Вот она сила искусства! Она есть и она работает. Дальше мы читаем о судьбе художника и понимаем, что писал он эту картину в период, когда он потерял жену, а дочь переехала к мужу в Финляндию, в усадьбу, затерявшуюся среди леденящих холодом безжизненных скал на берегу Финского залива. Его душа была «полна обиды на судьбу, унесшую брата, сыновей, жену... Неуютно дома, словно певчей птичке, угодившей в западню». 53.2.Изучив историю написания этой картины, мы узнаем интересный факт. Оказывается И.И.Шишкин создавал ее для иллюстрации полного собрания сочинений к 50-летию со дня гибели прекрасного русского поэта М.Ю.Лермонтова, и вдохновило его вот это стихотворение М.Ю.Лермонтов (1814-1841) М. Ю. Лермонтов.«На севере диком стоит одиноко...» *** На севере диком стоит одиноко На голой вершине сосна И дремлет, качаясь, и снегом сыпучим Одета, как ризой она. И снится ей все, что в пустыне далекой, В том крае, где солнца восход Одна и грустна на утесе горючем Прекрасная пальма растет Это вольный переводстихотворениянемецкогопоэта Гейне. Оно проникнуто чувствамигрусти, печали, одиночества, жалости, неразделенной любви. Лермонтову удалось передать трагизм человеческой разобщенности, мысль об одиночестве и бренности человеческого существования именно словесными образами (одиноко, голой, диком) и мечту о далекой родной душе (прекрасная пальма), о любви!В стихотворении М.Ю.Лермонтова и в картине И.И.Шишкина главным является образ сосны. Сосна Лермонтова лиричная, грустная, одинокая. От нее веет холодом, тоской и одиночеством. Жалко, что она одна на голой скале. Снег прикрыл, украсил ее,но не принес радости. И человеку тоже было бы очень грустно и одиноко рядом с этой сосной. Художник И.И.Шишкин своей картиной усилил звучание поэтических строчекпосредством темныхи мрачных тонов.Этидва шедевра искусства, взаимно обогащая друг друга, выражают настроение, мечту о возвышенном и прекрасном, но разными средствами. 6 Кстати, мало кто знает, что поэтический дар не был у Лермонтоваединственным. Природа одарила его талантами музыканта, живописца, актера. Он играл на скрипке, на фортепиано, на флейте, пел, сочинял музыку.Сохранились не только его иллюстрацции к своим произведениям, но и картины маслом, горные пейзажи.Один из рисунков М.Ю. Лермонтова«Развалины на берегу Арагвы в Грузии».3.3.А теперь мы попытаемся найти музыкальное произведение, которое было бы созвучно этим двум. И действительно,есть,и не одно. Русские композиторы С.И.Танеев(Ссылка: С. Танеев "Сосна" (стихи М. Лермонтова). А.А.Даргомыжский, Н.А. Римский-Корсаков, С.В.Рахманинов нашли вдохновение в стихотворении Лермонтова и создали свои шедевры классической музыки!Их можно без труда найти в исполнении знаменитых хоров и ансамблей нашей страны. 4.Подводя итог вышесказанному, можно сделать вывод, что на примере одного образа одинокостоящей на диком севере сосны, мы можем подтвердить высказывание А.С.Пушкина, который назвал искусство «магическим кристаллом», сквозь грани которого отражается окружающая нас действительность, и разные видыискусства, каждый своими средствами, воздействуют на нас, заставляя задумываться, чувствовать, мечтать, а возможно и создавать что-то новое, свое.
