МХК 10-11 класс

реклама
Рабочая программа
по Мировой Художественной культуре
для 10 – 11 классов
Пояснительная записка
Рабочая программа по МХК для 10-11 классов разработана в соответствии с требованиями федерального компонента государственного стандарта
полного общего образования на основе Примерной программы среднего (полного) общего образования, авторской программы Г.И. Даниловой «МХК»,
утверждённой МО РФ.
Программа ориентирована на УМК «МХК для 10-11 классов» под редакцией Г.И. Даниловой. Для обучения используются учебники для учащихся
общеобразовательных учреждений «МХК 10 класс», Г.И. Данилова, Москва, «Дрофа», 2010 год. «МХК 11 класс», Г.И. Данилова, Москва, «Дрофа»,
2012 год. Учебники включены в федеральный перечень учебников, рекомендованных Министерством образования и науки РФ.
Рабочая программа рассчитана на 69 часов (на два года обучения), в неделю на 1 час.
Структура курса: 10 класс. «Художественная культура: от истоков до 17 в.»
11 класс. «Художественная культура: от 17 в.»
Общая характеристика учебного предмета
Курс мировой художественной культуры систематизирует знания о культуре и искусстве, полученные в образовательных учреждениях, реализующих
программы начального и основного общего образования на уроках изобразительного искусства, музыки, литературы и истории, формирует целостное
представление о мировой художественной культуре, логике её развития в исторической перспективе, о её месте в жизни общества и каждого человека.
Изучение мировой художественной культуры развивает толерантное отношение к миру как единству многообразия, а восприятие собственной
национальной культуры сквозь призму культуры мировой позволяет более качественно оценить её потенциал, уникальность и значимость. Проблемное
поле отечественной и мировой художественной культуры как обобщённого опыта всего человечества предоставляет учащимся неисчерпаемый
«строительный материал» для самоидентификации и выстраивания собственного вектора развития, а также для более чёткого осознания своей
национальной и культурной принадлежности.
Развивающий потенциал курса мировой художественной культуры напрямую связан с мировоззренческим характером самого предмета, на материале
которого моделируются разные исторические и региональные системы мировосприятия, запечатлённые в ярких образах. Принимая во внимание
специфику предмета, его непосредственный выход на творческую составляющую человеческой деятельности, в программе упор сделан на деятельные
формы обучения, в частности на развитие восприятия (функцию – активный зритель/слушатель) и интерпретаторских способностей (функцию исполнитель) учащихся на основе актуализации их личного эмоционального, эстетического и социокультурного опыта и усвоения ими элементарных
приёмов анализа произведений искусства.
В содержательном плане программа следует логике исторической линейности (от культуры первобытного мира до культуры ХХ века). В целях
оптимизации нагрузки программа строится на принципах выделения культурных доминант эпохи, стиля, национальной школы. На примере одного - двух
произведений или комплексов показаны характерные черты целых эпох и культурных ареалов. Отечественная (русская) культура рассматривается в
неразрывной связи с культурой мировой, что даёт возможность по достоинству оценить её масштаб и общекультурную значимость.
Программа содержит примерный объём знаний за два года (Х-ХI классы) обучения и в соответствии с этим поделена на две части.
Основные межпредметные связи осуществляются на уроках литературы, истории, иностранного языка, частично на уроках естественнонаучного
цикла.
1.
2.
3.
4.
5.
Цель курса :
дать представление о развитии мировой художественной культуры от истоков до современности.
Задачи:
развивать чувства, эмоции, образно-ассоциативное мышление и художественно-творческие способности;
воспитывать художественно-эстетический вкус, потребность в освоении ценностей мировой культуры;
освоить знания о стилях и направлениях в мировой художественной культуре, их характерных особенностях; о вершинах художественного творчества в
отечественной и зарубежной культуре;
овладевать умениями анализировать произведения искусства, оценивать их художественные особенности, высказывать о них собственное суждение;
использовать приобретенные знания и умения для расширения кругозора, осознанного формирования собственной культурной среды.
На уроках искусства рекомендуется использовать современные педагогические технологии: уровневую дифференциацию, коллективные способы
обучения, развивающие и проектные технологии и др. Осуществление различных типов проектов: исследовательских, творческих, практикоориентированных, ролевых, информационных и т.п. – становится неотъемлемой частью системы воспитательной работы с учащимися.
Особое значение в организации урочных и внеурочных форм работы с учащимися должны приобрести информационные и компьютерные технологии,
аудио- и видеоматериалы.
При изучении отдельных тем программы большое значение имеет установление межпредметных связей с уроками литературы, истории, биологии,
математики, физики, технологии, информатики.
Общеучебные умения, навыки и способы деятельности
Примерная программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и
ключевых компетенций. В этом отношении приоритетными для учебного предмета «Мировая художественная культура» на этапе среднего (полного)
общего образования являются:
-умение самостоятельно и мотивированно организовывать свою познавательную деятельность;
-устанавливать несложные реальные связи и зависимости;
-оценивать, сопоставлять и классифицировать феномены культуры и искусства;
-осуществлять поиск и критический отбор нужной информации в источниках различного типа (в том числе и созданных в иной знаковой системе «языки» разных видов искусств);
-использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии для оформления творческих работ;
-владеть основными формами публичных выступлений;
-понимать ценность художественного образования как средства развития культуры личности;
-определять собственное отношение к произведениям классики и современного искусства;
-осознавать свою культурную и национальную принадлежность.
Результаты обучения
Результаты изучения курса «Мировая художественная культура» приведены в разделе «Требования к уровню подготовки выпускников», который
полностью соответствует стандарту. Требования направлены на реализацию личностно ориентированного, деятельностного и практикоориентированного
подходов; освоение учащимися интеллектуальной и практической деятельности; овладение знаниями и умениями, востребованными в повседневной
жизни, позволяющими ориентироваться в окружающем мире, значимыми для сохранения окружающей среды и собственного здоровья.
Рубрика «Знать/понимать» включает требования к учебному материалу, который усваивается и воспроизводится учащимися.
Рубрика «Уметь» включает требования, основанные на более сложных видах деятельности, в том числе творческой: соотносить изученные
произведения с определённой эпохой, стилем, направлением, устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями разных видов искусств,
пользоваться различными источниками информации, выполняя учебные и творческие задания.
В рубрике «Использовать приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни» представлены требования,
выходящие за рамки учебного процесса и нацеленные на решение разнообразных жизненных задач.
В результате освоения курса мировой и отечественной художественной культуры формируются основы эстетических потребностей, развивается
толерантное отношение к миру, актуализируется способность воспринимать свою национальную культуру как неотъемлемую составляющую культуры
мировой и в результате более качественно оценивать её уникальность и неповторимость, развиваются навыки оценки и критического освоения
классического наследия и современной культуры, что весьма необходимо для успешной адаптации в современном мире, выбора индивидуального
направления культурного развития, организации личного досуга и самостоятельного художественного творчества.
Требования к уровню подготовки выпускников




В результате изучения мировой художественной культуры ученик должен знать:
характерные особенности и основные этапы развития культурно-исторических эпох, стилей и направлений мировой художественной культуры;
шедевры мировой художественной культуры, подлежащие обязательному изучению;
основные факты жизненного и творческого пути выдающихся деятелей мировой художественной культуры;
основные средства выразительности разных видов искусства;
уметь:









сравнивать художественные стили и соотносить конкретное произведение искусства с определенной культурно-исторической эпохой, стилем,
направлением, национальной школой, автором;
устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусства;
пользоваться основной искусствоведческой терминологией при анализе художественного произведения;
осуществлять поиск информации в области искусства из различных источников (словари, справочники, энциклопедии, книги по истории искусств,
монографии, ресурсы Интернета и др.);
использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни:
выполнять учебные и творческие работы в различных видах художественной деятельности;
использовать выразительные возможности разных видов искусства в самостоятельном творчестве;
участвовать в создании художественно насыщенной среды школы и в проектной межпредметной деятельности;
проводить самостоятельную исследовательскую работу (готовить рефераты, доклады, сообщения);
участвовать в научно-практических семинарах, диспутах и конкурсах.
Обязательный минимум содержания основных образовательных программ
Художественная культура первобытного мира.
Роль мифа в культуре. Древние образы и символы. Первобытная магия. Ритуал — единство слова, музыки, танца, изображения, пантомимы, костюма
(татуировки), архитектурного окружения и предметной среды. Художественные комплексы Альтамиры и Стоунхенджа. Миф и современность.
Художественная культура Древнего мира.
Особенности художественной культуры Месопотамии: аскетизм и красочность ансамблей Вавилона. Гигантизм и неизменность канона — примета
Вечной жизни в искусстве Древнего Египта: пирамиды Гизы, храмы Карнака и Луксора. Ступа в Санчи, храм Кандарья Махадева в Кхаджурахо —
модель Вселенной Древней Индии. Отражение мифологических представлений майя и ацтеков в архитектуре и рельефе (Паленке, Теноч-титлан).
Идеалы красоты Древней Греции в ансамбле афинского Акрополя. Театрализованное действо. Символы римского величия: Римский форум, Колизей,
Пантеон.
Художественная культура Средних веков.
София Константинопольская — воплощение идеала божественного мироздания в восточном христианстве. Древнерусский крестово-купольный храм
(киевская, владимиро-суздальская, новгородская, московская школа). Космическая, топографическая, временная символика храма. Икона и иконостас
(Феофан Грек, А. Рублев). Ансамбль Московского Кремля.
Монастырская базилика как средоточие культурной жизни романской эпохи. Готический собор — как образ мира. Региональные школы Западной
Европы.
Воплощение мифологических и религиозно-нравственных представлений Китая в храме Неба в Пекине. Философия и мифология в садовом искусстве
Японии.
Художественные образы Древнего мира, античности и Средневековья в культуре последующих эпох.
Художественная культура Ренессанса.
Возрождение в Италии. Воплощение идеалов Ренессанса в архитектуре Флоренции. Титаны Возрождения (Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело,
Тициан). Северное Возрождение: Гентский алтарь Я. ван Эйка; мастерские гравюры А. Дюрера, комплекс Фонтенбло. Театр У. Шекспира. Историческое
значение и вневременная художественная ценность идей Возрождения.
Художественная культура Нового времени.
Стили и направления в искусстве Нового времени. Изменение мировосприятия в эпоху барокко. Архитектурные ансамбли Рима (Л. Бернини), Петербурга
и его окрестностей (Б. Ф. Растрелли); живопись (П. П. Рубенс). Реализм XVII в. в живописи (Рембрандт ван Рейн). Высший расцвет свободной
полифонии (И. С. Бах).
Классицизм и ампир в архитектуре (ансамбли Парижа, Версаля, Петербурга). От классицизма к академизму в живописи (Н. Пуссен, Ж.Л.Давид, К. П.
Брюллов, А. А. Иванов). Формирование классических жанров и принципов симфонизма в произведениях мастеров Венской классической школы (В. А.
Моцарт, Л. ван Бетховен).
Романтический идеал и его отображение в музыке (Ф. Шуберт, Р. Вагнер). Романтизм в живописи (прерафаэлиты, Ф. Гойя, Э. Делакруа, О. Кипренский).
Зарождение русской классической музыкальной школы (М. И. Глинка).
Социальная тематика в живописи реализма (Г. Курбе, О. Домье, художники-передвижники — И. Е. Репин, В. И. Суриков). Развитие русской музыки во
второй половине XIX в. (П. И. Чайковский).
Основные направления в живописи конца XIX в.: импрессионизм (К. Моне), постимпрессионизм (Ван Гог, П. Сезанн, П. Гоген).
Художественная культура XX в.
Модерн в архитектуре (В. Орта, А. Гауди, Ф. О. Шехтель). Символ и миф в живописи (М. А. Врубель) и музыке (А. Н. Скрябин). Художественные
течения модернизма в живописи XX в.: кубизм (П. Пикассо), абстрактивизм (В. Кандинский), сюрреализм (С. Дали). Архитектура XX в. (В. Е. Татлин,
Ш. Э. ле Корбюзье, Ф. Л. Райт, О. Нимейер). Театральная культура XX в.: режиссерский театр (К. С. Станиславский и В. И. Немирович-Данченко);
эпический театр Б. Брехта. Стилистическая разнородность в музыке XX в. (С. С. Прокофьев, Д. Д. Шостакович, А. Г. Шнитке). Синтез искусств —
особенная черта культуры XX в.: кинематограф (С. М. Эйзенштейн, Ф. Феллини), виды и жанры телевидения, дизайн, компьютерная графика и
анимация, мюзикл (Э. Л. Уэббер). Рок-музыка («Битлз», «Пинк Флойд»); электронная музыка (Ж. М. Жарр). Массовое искусство.
Культурные традиции родного края
Учебно-методический комплекс
Программа
Учебники
Учебнометодические
пособия для
учителя
« Мировая художественная культура»: Программы для общеобразовательных
учреждений 5-11 классы . сост. Данилова Г.И. ,М.: Дрофа ,2010.
«Мировая художественная культура»10 класс. Москва «Дрофа» 2010. Автор :
Данилова Г. И.
«Мировая художественная культура»11 класс. Москва «Дрофа» 2012. Автор :
Данилова Г. И.
Данилова Г.И. Тематическое и поурочное планирование к учебникам
« Мировая художественная культура» 10,11 класс. М.: Дрофа,2008 .
Мировая художественная культура. 10-11 классы: дополнительные материалы к
урокам/ авт.-сост. О.Е. Наделяева. – Волгоград: учитель, 2009
Даниловой Г.И. Мировая художественная культура. От истоков до XVII в. 10
класс методические разработки уроков. Москва, изд-во «Дрофа», 2013 г.;
Даниловой Г.И. Мировая художественная культура. От XVII века до
современности. 11 класс .методические разработки уроков Москва, изд-во
«Дрофа», 2013 г.;
СD диск уроков МХК – 10 – 11 класс- поурочные планы, презентации аудио и
видео записи к урокам. 2013( 2 диска в комплекте)
Планирование курса МХК. 10 класс. Учебник Данилова Г.И. Мировая художественная культура. «От истоков до XVII в.»
тема
Урок в теме
Содержание
Колво
Введение.
Введение в
Мировую
художественную
культуру.
Что такое МХК. Роль художественной культуры в жизни человека.
Древние
цивилизации
(6 ч)
Первые художники
Земли.
Роль мифа в культуре. Древние образы и символы. Живопись Альтамиры. Символика геометрического
орнамента в произведениях изобразительного искусства. Зарождение архитектуры, её связь с
религиозными верованиями и представлениями человека (Стоунхендж). Театр, музыка, танец
Мировое значение древнеегипетской цивилизации. Пирамиды в Гизе как выдающиеся памятники
мирового зодчества и одно из чудес света. Скальные гробницы и храмы Среднего и Нового царств.
Архитектурные комплексы в Карнаке и Луксоре, храм царицы Хатшепсут.
Гигантизм и неизменность канона – примета Вечной жизни в изобразительном искусстве (скульптурные
памятники, рельеф и фрески)
Особенности художественной культуры Междуречья. Аскетизм и красочность архитектурных ансамблей
Вавилона.
Отражение мифологических представлений майя и ацтеков в архитектуре и рельефе (Паленке,
Теночтитлан).
Всемирно-историческое значение художественной культуры Древней Греции. Идеалы красоты в
ансамбле афинского Акрополя, общественного и культурного центра греческой цивилизации. Парфенон
– главное украшение Акрополя.
Архитектурные символы римского величия. Пантеон – «храм всех богов».
Архитектура
Египта
Культура
античности
(3 ч)
Средние века
(9+1 ч)
Изобразительное
искусство Египта.
Художественная
культура Пер Азии.
Искусство доколум
бовской Америки.
Золотой век Афин.
Архитектура
Древнего Рима.
Театральное
искусство
Античности.
Мир византийской
культуры.
Архитектурный
облик Древ. Руси.
Особенности новгор.
и владимиро-сузд.
архитектуры.
Архитектура
Московск.
часов
1
2
1
1
1
1
1
Рождение греческого театра. Особенности театрализованного действа.
1
Значение культуры Византийской империи. Следование античным традициям, пролог к развитию
средневековой культуры. Собор Святой Софии в Константинополе как воплощение идеала
божественного мироздания в восточном христианстве.
Древнерусский крестово-купольный тип храма. Архитектурный облик Киева – «матери городов
русских».
Архитектура Великого Новгорода и её характерные особенности. Архитектура Владимиро-Суздальского
княжества.
1
Ансамбль Московского Кремля.
1
1
1
Культура
Востока(5ч)
Возрождение
(9 ч)
княжества.
Изобразительное
искусство Древней
Руси
Архитектура запад
но-европейского
Средневековья.
Изобразительное
искусство ср веков.
Индия – «страна
чудес».
Художественная
культура Китая.
Искусство Страны
восходящего солнца
(Япония).
Художественная
культура ислама.
Флоренция –
колыбель
итальянского
Возрождения.
Золотой век
Возрождения.
Возрождение в
Венеции.
Северное
Возрождение.
Музыка и театр
эпохи Возрождения.
Урок обобщения
Икона и иконостас. Особенности новгородской школы живописи.
Творчество Феофана Грека. Шедевры Андрея Рублёва и основные вехи его творчества. Творчество
Дионисия. Региональный компонент: фрески Дионисия в Ферапонтовом монастыре.
Монастырская базилика как средоточие культурной жизни романской эпохи.
Готический собор как образ мира.
2
Скульптура романского стиля и готики, её теснейшая связь с архитектурой.
Витражи. Фрески.Мозаика.
Самобытность и неповторимость художественной культуры Индии. Шедевры индийского зодчества.
1
Значение и уникальный характер китайской художественной культуры. Шедевры архитектуры.
1
Своеобразие и неповторимость искусства Японии. Шедевря японской архитектуры. Садово-парковое
искусство. Гравюра.
1
Исторические корни и значение искусства ислама. Шедевры архитектуры.
1
Эстетика итальянского Возрождения. Воплощение идеалов Ренессанса в архитектуре Флоренции.
1
Художественный мир Леонардо да Винчи. Прославленные шедевры художника. Бунтующий гений
Микеланджело. Рафаэль – «первый среди равных».
Архитектурный облик Венеции. Художественный мир Тициана и основные вехи его творческой
биографии.
Живопись нидерландских мастеров. Творчество Яна Ван Эйка, Босха. Дюрер – «художник, достойный
бессмертия».
Музыкальная культура Возрождения. Итальянская комедия дель арте. Мир человеческих чувств и
сильных страстей в театре Шекспира.
Защита творческих проектов.
3
2
2
1
2
2
1
Календарно-тематическое планирование МХК в 11 классе
№
п/п
1-2
Тема урока
Стилевое
многообразие
искусства
XVII- XVIII в.в
Колво
часов
2ч
Дата
Тип урока
Урок изучения
нового
3
Архитектура барокко 1ч
Урок семинар
4.
Изобразительное
искусство барокко
1ч
Урок изучения
нового
5.
Музыкальная
культура барокко
1 ч.
Урок изучения
нового
6.
Искусство
маньеризма
Требования стандарта .
Базовый уровень
Знания и умения
Содержание
федерального компонента
государственного
образовательного стандарта
Знать художественные стили и
направления в искусстве
Уметь разграничивать понятия
«стиль» и «историческая эпоха»
Знать сочетание стилей барокко,
рококо и классицизма
Знать характерные черты
архитектуры барокко. Шедевры
итальянского, русского барокко,
Уметь
узнавать
изученные
произведения и соотносить их с
определенным стилем
Знать
особенности
живописи
барокко, основную тематику
Уметь
узнавать
изученные
произведения.
история проведения конкурса на
создание восточного фасада дворца
Лувра в Париже
происхождение термина «барокко»,
главные темы искусства барокко
особенности
живописи
и
скульптуры барокко, основную
тематику;
основные
этапы
творческой биографии П. Рубенса и
Л.Бернини.
Знать шедевры музыкальной
особенности западноевропейского
культуры барокко
театра барокко цели и задачи, пути
Уметь
узнавать
изученные развития.
произведения
7.
Классицизм
архитектуре
Западной Европы
8
Шедевры
классицизма в
архитектуре России.
1ч
Семинар
9
Изобразительное
искусство
классицизма
рококо
1ч
. Изучение нового
материала
Голландская
живопись
1ч
Изучение нового
материала
11
Русский портрет
XVIII в.
1ч
Изучение нового
материала
12
Композиторы
Венской
классической школы
1ч
Изучение нового
материала
13
Театральное
искусство XVII
XVIII вв.
10
в 1ч
Урок семинар
и
1 ч.
–
Изучение нового
материала
Знать
характерные
черты
архитектуры классицизма
Уметь
узнавать
изученные
произведения и соотносить их с
определенным стилем.
Знать шедевры классицизма в
архитектуре России
Уметь
узнавать
изученные
произведения и соотносить их с
определенным
стилем.
«Архитектурный театр» Москвы:
В.И. Баженов и М.Ф. Казаков
Знать шедевры
изобразительного
искусства
классицизма и рококо
Уметь
узнавать
изученные
произведения
происхождение
«классицизм».
классицизма
в
западной Европы.
термина
Шедевры
архитектуре
особенности архитектуры
классицизма в России, основные
этапы творческой биографии В.И.
Баженов и М.Ф. Казаков
Уметь
узнавать
изученные
произведения и соотносить их с
определенным стилем
Знать
происхождение
термина
«рококо», главные темы искусства
рококо
Уметь узнавать и анализировать
изученные
произведения
и
соотносить их с определенным
стилем.
Знать многообразие жанров
Творчество Вермера, Рембрандта,
голландской живописи и её
бытовой
жанр
голландской
знаменитых мастеров
живописи, портретная живопись,
Уметь
узнавать
изученные пейзажи и натюрморты великих
произведения
голландцев
Знать шедевры русских
основные этапы биографии русских
портретистов
портретистов, шедевры русских
Уметь узнавать изученные
портретистов
произведения
Знать разнообразие наследия
Глюк – реформатор оперного стиля,
Венской классической школы
симфонии Гайдна, музыкальный
Уметь узнавать изученные
мир Моцарта, музыка Бетховена
произведения
Знать шедевры театрального
особенности западноевропейского
искусства XVII – XVIII вв.
театра барокко цели и задачи, пути
Уметь узнавать изученные
развития.
произведения
Контрольная работа 1ч
по
теме
«Художественная
культура
17-18
веков».
Романтизм.
1ч
Урок практикум
Контроль ЗУН по теме
Комбинированный
национальное своеобразие
романтизма в искусстве разных
стран, значение романтизма для
дальнейшего развития МХК.
16
Изобразительное
искусство
романтизма
Комбинированный
Знать особенности
художественного стиля
Узнавать изученные произведения
и соотносить их с определенным
стилем
Знать шедевры изобразительного
искусства романтизма
Уметь узнавать изученные
произведения
17
Реализм
художественный
стиль эпохи
Знать особенности
художественного стиля
Узнавать изученные произведения
и соотносить их с определенным
стилем
Знать шедевры изобразительного
искусства реализма
Уметь узнавать изученные
произведения
художественные принципы
реалистического искусства, связь и
отличие романтизма.
Картины Э. Мане – решительный
вызов признанному искусству.
Соратники и единомышленники Э.
Мане. Поиски новых путей в
живописи. Отличие от романтиков и
реалистов, повышенный интерес к
современности
Музыка как выражение эмоциональной сущности бытия. Идея
синтеза искусств и особая, универсальная роль музыки. Расширение
14
15
1ч
–
Комбинированный
1ч
18
Изобразительное
искусство реализма
1ч
Комбинированный
19
«Живописцы
счастья»
(художники
импрессиониз11а)
1ч
Семинар
Художественные искания
импрессионистов. Пейзажи
впечатления К. Моне. Жизнь и
Человек в произведениях Э. Дега,
О. Ренуара.
20
Многообразие
1ч
стилей зарубежной
музыки
Изучение нового
материала
Западноевропейская музыка романтизма. Романтический идеал и его
отобра11анн11е в музыке Р.
Вагнера и Ф. Шуберта, Ф. Шопена,
шедевры изобразительного
искусства романтизма, основную
тематику, основные этапы
творчества художников.
Интерес к жизни человека простого
сословия, творчество Курбе,
Венецианова и других мастеров
реализма
Г. Берлиоза. Музыка
импрессионизма. Творчество К.
Дебюсси и М. Равеля.
границ словесной и музыкальной
изобразительности в творчестве Ф.
Шуберта, Р. Шумана, Ф. Шопена и
Г. Берлиоза. Создание программной
музыки романтизма. Связь музыки с
произведениями изобразительного
искусства.
Русская музыка XIX в. – яркая и
блистательная эпоха в развитии
музыкальной культуры. Героикопатриотический дух русского
народа в оперном творчестве М. И.
Глинки. Опера «Жизнь за царя», ее
историческая основа, глубина
проникновения в суть русского
характера, особая роль хора в организации сценического
21
Русская музыкальная
культура
1ч
Комбинированный
действия Опера-сказка «Руслан и
Людмила» как обобщенное
Р отражение национальных
у представлений о сущности
жизни, добре и зле. сская музыка
романтизма. Зарождение русской
классической музыкальной школы.
М. И. Глинка как основоположник
русской музыкальной классики.
Композиторы «Могучей кучки»:
М. А. Балакирев, А. П.
Бородин, М. П. Мусоргский, Н. А.
Римский-Корсаков. Многообразие
творческого наследия П. И.
Чайковского.
22
Пути развития
западноевропейского
театра
1ч
Комбинированный
23
Русский
драматический театр
1ч
Семинар
«Порывы духа и страсти души» в
«Порывы духа и страсти души» в
театре романтизма. В. Гюго как
театре романтизма. В. Гюго как
теоретик и реформатор театральной теоретик и реформатор театральной
сцены. «Торжество правды и
сцены. «Торжество правды и
истины» в реалистическом театре.
истины» в реалистическом театре.
Э. Золя как теоретик
Э. Золя как теоретик
западноевропейского театра
западноевропейского театра
реализма. Реализм и символизм в
реализма. Реализм и символизм в
национальном драматическом
национальном драматическом
театре
театре
Русский театр романтизма и
Театр романтизма. Разрушение
его знаменитые актеры (П. С.
канонов классицизма. Переводные
24
Искусство
символизма
1ч
Изучение нового
материала
25
Триумф модернизма
1ч
Семинар
Мочалов и В. А. Каратыгин).
Русский реалистический театр и его
драматурги. М. С. Щепкин —
выдающийся актер и реформатор
русской театральной сцены.
«Русский национальный театр» А.
Н. Островского. Особенности
театра А. П. Чехова. Рождение
МХТ
понятия «символ». Символ в
искусстве. Обращение к
Х художественным метафорам и
у аллегориям, общность и
д различие между символом и
аллегориеожественные
принципы символизма и его
известные мастера. Символ и
аллегория в искусстве. Символ и
миф в живописи. Символизм в
творчестве М. А. Врубеля и В. Э.
Борисова- Мусатова.
мелодрамы
основа репертуара
русского романтического театра.
Водевиль как наиболее популярный
жанр русского театра, его характерные особенности.
Модерн — «последняя фаза
искусства прошлого века».
Создание новых художественных
форм и образов, выработка единого
интернационального стиля в
искусстве. Особенности модерна в
различных видах искусства.
Стремление выразить красоту окружающей природы с помощью декоративной и динамичной линии.
Орнаментальность стиля модерн. Э.
Гимар как представитель
флорального модернизма. «Стиль
метро» в архитектуре парижского
метрополитена. Интерес
художников к экзотике Востока и
традициям японского искусства.
Синтез искусств как основная идея
эстетики модернизма. Ее практиче-
Непримиримый конфликт с искусством реализма и натурализма, общие черты с эстетикой романтизма.
«Манифест символизма» Ж.
Мореаса. Идея двойственности мира
— основа искусства символизма.
Художник как посредник между
миром видимым и невидимым.
Учение Платона и его
интерпретация
26
Архитектура: от
модерна до
конструктивизма
1ч
27
Стили и направления
зарубежного
изобразительного
искусства
1ч
ское воплощение в творчестве Анри
14анн де Велде. Функциональность,
ориентированность на использование и применение в быту — характерная примета стиля модерн
Комбинированный Идеи и принципы архитектуры наИдеи рационализма и конструкчала XX в. Мастера и шедевры
тивизма и их воплощение в произзарубежной архитектуры: А.
ведениях зодчества. ИнтернациГауди, В. Орта, Ш. Э. Ле
ональный характер функциональной
Корбюзье, Ф. Л. Райт, О.
архитектуры. Использование новых
Нимейер. Архитектурные
материалов и новых технологий.
достижения России. Творчество Ф. Модерн в архитектуре как новая
О. Шехтеля. Модерн как основа для качественная ступень в ее развитии.
формирования и развития
Роль декоративного оформления
архитектуры конструктивизма
фасадов и интерьеров зданий (вит
ражи, панно, скульптура, кованое
гнутое железо, узорная
керамическая плитка, ткани).
Органическое единство архитектуры
с окружающей средой
Комбинированный Разнообразие художественных
Разнообразие художественных
направлений и стилей
направлений изобразительного
изобразительного искусства.
искусства. Программность искусства
ФовизмА. Матисса. Кубизм П.
XX в (манифесты и декларации
Пикассо. Сюрреализм С.Дали
художников) Мастера зарубежной
живописи. Фовизм А. Матисса.
«Чистота художественных средств»
как исходная позиция фовизма.
Особенности живописной манеры,
задачи творчества (эссе «Заметки
художника»). Противопоставление
живительных сил природы
машинной цивилизации. Мир как
образец гармонии и счастливого
бытия человека. «Солнечные
полотна» в жанре портрета, ин-
28
Мастера русского
авангарда
1ч
Семинар
Абстракционизм В. Кандинского.
Супрематизм К. Малевича.
«Аналитическое искусство» П.
Филонова. В. Татлин —
основоположник живописного
конструктивизма
Комбинированный Музыкальный мир XX в., разнородность его стилей и направлений.
Новые принципы организации
музыки. Мастера музыкальной
классики. Искусство джаза и его
истоки. Рок-музыка. Мюзиклы Э.
Ллойда Уэб-бера.
29
Зарубежная музыка
XX в.
1ч
30
Русская музыка XX
столетия
1ч
Комбинированный Традиции символизма и романтизм
в творчестве А. Н. Скрябина.
Многообразие творческого
наследия С. В. Рахманинова и И. Ф.
Стравинского. Творчество С. С.
Прокофьева, Д. Д. Шостаковича и
А. Г. Шнитке
31
Зарубежный театр
1ч
Комбинированный Основные пути развития
терьера, натюрморта и пейзажа.
Абстракционизм В. Кандинского.
Супрематизм К. Малевича.
«Аналитическое искусство» П.
Филонова. В. Татлин —
основоположник живописного
конструктивизма
Музыкальный мир XX в. Стили и
направления. Развитие классикоромантической направленности в
музыке (на примере творчества Г.
Малера). Музыка модернизма. Новые
принципы организации музыки:
атональность и додекафония. А.
Шёнберг как основоположник
экспрессионизма в музыке. Композиторы новой Венской школы.
Становление национальных школ
музыки.
Традиции романтизма и символизм в
творчестве А. Н. Скрябина. Темысимволы в «Поэме экстаза»,
фортепианных прелюдиях и сонатах.
Глубин проникновения в мир
человеческих чувств и эмоций.
Симфоническая поэма «Прометей»
(«Поэма огня» — обобщение ранее
изученного). Музыкальное
творчество С. В. Рахманинова –
органичное соединение русских и
европейских традиций Красота
мелодий, их неповторимы! Образный
строй. Создание стиля фортепианной
музыки
Творческие новации, сюрреализм в
XX в.
32
Русский театр XX в.
1ч
33
Защита творческих
работ по теме
«Художественная
культура 19-20
века».
1ч
1 ч.
34.
Урок итогового
повторения
Урок изучения
нового материала
зарубежного театра.
Интеллектуальный театр Б. Шоу.
Экспрессионизм и сюрреализм на
театральной сцене. Театр абсурда.
Эпический театр Б. Брехта.
Творческие эксперименты П.
Брука. Зарубежный театр
последних лет
К. С. Станиславский и В. И. Немирович-Данченко как основоположники русского театрального
искусства. Понятие о «системе
Станиславского». Театральный
авангард В. Э. Мейерхольда и А.
Я. Таирова. Мастера современного
отечественного театра
театральном искусстве Франции.
Театр абсурда и эпический театр
Брехта. Зарубежный театр
современности, выдающиеся
режиссёры современности.
История развития русского театра 20
века, система Станиславского,
творчество Фокина, Мейерхольда,
Таирова. Современные театры и их
деятельность.
Скачать