О. Уальд "Портрет Дориана Грея"

1
О. Уальд "Портрет Дориана Грея"- Полный анализ произведения.
Титульный лист оформляется самостоятельно.
Служит для нумерации. Нумерация начинается с титульного листа.
Внимание! Перед сдачей преподавателю рекомендуется полностью
прочитать работу.
2
Сейчас наступает время дорианов греев, все ведут двойную жизнь от высших политиков, до школьных учителей, возвращается двойная
мораль. И в этом смысле Дориан Грей – это герой нашего времени.
Нам интересно проанализировать роман О. Уайльда именно с
современной точки зрения. Охватить композиционно те противоречия,
которые свойственны нашему времени и времени Дориана Грея. Еще
Достоевский писал о человеке, что в нем «Бог и дьявол борются, а поле
битвы – душа». Именно об этом следует помнить, размышляя над
уайльдовским романом. Нас, прежде всего, будет интересовать тайная
параллельная жизнь человека, а это и есть сердцевина его жизни,
подлинное существование, часто порочное, не всегда приличное и
нравственное.
Для Уайльда человечность – это поведение в экстремальной
ситуации, хотя весь его роман – это и есть экстремальная ситуация. У него
душа человеческая — нечто материальное, то, что можно продать,
заложить, отравить, спасти, разменять. Тем не менее, автор не скрывает,
что вся история с Дорианом Греем вымышленная - «передача красивых
небылиц — вот подлинная цель искусства», тем ценее для нас смысл
заложенный в небылице, тем тщательнее мы ищем мораль в этой басне с
портретом.
Читая роман мы очень часто видим противостояние морали Уайльда
морали Достоевского, цитировавшегося нами ранее. Нам кажется, что
Дориан Грей – это герой Достоевского, тем не менее, он полная
противополжность всем человеческим типам, изображаемым русским
писателем.
Не случайно Дориан Грей влюблен не столько в актрису Сибилу
Вэйн, а в те роли,
которые она играет, — Джульетту, Розалинду,
Имоджену. Он сам — музыкант и страстно любит все прекрасное.
Коллекционирует предметы древнего искусства. Это — декадентский
3
вариант мифологемы Достоевского о том, что красота спасет мир. Красота
губит личность, потому что это не настоящая красота, а дьявольская, что
показывает портрет, который хранится у Дориана Грея. За сделку с
дьяволом надо расплачиваться. Вся история, происшедшая с Дорианом
Греем, — это дьявольское наваждение: убитый, Грей становится таким
безобразным, каким и должен быть, а портрет вновь превращается в нечто
материальное — равновесие восстанавливается.
Вообще, с точки зрения сюжета, в романе Уайльда используется
несколько мифов (или мифических сюжетов). Это, во-первых, миф о
Нарциссе, который умер, увидев свое отражение в воде. Это, также и
Фауст Гете, продавший совю душу за вечную молодость. В роли дьявола у
Уайльда выступает лорд Генри, циник и имморалист, воспевающий
«новый гедонизм», человек, который «всегда говорит безнравственные
вещи, но никогда их не делает» Именно в разговоре с ним Дориан и
говорит сакраментальную фразу:
«Как это печально! — пробормотал
вдруг Дориан Грей, все еще не отводя глаз от своего портрета. — Как
печально! Я состарюсь, стану противным уродом, а мой портрет будет
вечно молод. Он никогда не станет старше, чем в этот июньский день... Ах,
если бы могло быть наоборот! Если бы старел этот портрет, а я навсегда
остался молодым! За это... за это я отдал бы все на свете. Да, ничего не
пожалел бы! Душу бы отдал за это!».
Так и получается: Дориан становится вечно молодым «отродьем
Дьявола», как называет его проститутка в порту, а портрет гнусно стареет.
Дориан Грей влюблен в свое «второе я» портрет, подолгу смотрит на
него и даже целует его. В конце романа, когда портрет заменяет его, Грей
все больше и больше влюбляется в свою красоту и, не выдержав красоты
своего тела и, по контрасту, омерзительности своей души, которую ему
показывает портрет, по сути кончает собой, умирает, как Нарцисс, от
любви к себе. Таким образом, та красота, о который размышлял
4
Достоевский, описывая нам «убийцу и блудницу» не смогла спасти
Дориана Грея. Напротив – она его погубила.
Сюжетная линия романа извилиста и напоминает нам «Шагреневую
кожу» Бальзака, оба произведения философско-символические, сложно
представить само действие, описываемое авторами. Однако помимо
сходства,
есть
существенные
различия.
Уайльд
создавал
не
реалистический роман, хотя некоторые сцены вполне правдоподобны.
«Это ведь чисто декоративный роман! «Портрет Дориана Грея» — золотая
парча!» — доказывал сам автор. У Уайльда нет цели описать характер
своего героя многогранно, в его диалектики, что мы встречаем так часто,
например, у Толстого, напротив - каждый его герой — это воплощение
одной идеи: Дориан —стремление к вечной юности, лорд Генри — культ
философии наслаждения, апологет гедонизма, Бэзил — жертвенная
преданность искусству. Главное внимание в романе уделено не действию,
не характеристикам, а тонкой игре ума, которую ведет лорд Генри, в чьих
смелых парадоксах воплощены заветные мысли автора. В свою
интеллектуальную игру Принц Парадокс вовлекает Дориана, поражая его
воображение необычными и дерзкими речами. А слова для Уайльда
гораздо важнее, чем факты, он, а с ним и его герои, полностью отдаются
словесным поединкам.
Но тот пресловутый гедонизм лорда Генри не так уж и порочен. Он в
чем-то перекликается с идеями Ницше. Путь гедониста освещен мечтой о
прекрасном, о той красоте Достоевского, которая должна была спасти мир,
но как бы некстати погубила его. «Цель жизни — самовыражение.
Проявить во всей полноте свою сущность — вот для чего мы живем... Если
бы каждый человек мог жить полной жизнью, давая волю каждому чувству
и каждой мысли, осуществляя каждую свою мечту, — мир ощутил бы
вновь такой мощный порыв к радости, что забыты были бы все болезни
средневековья, и мы бы вернулись к идеалам эллинизма, а может быть, и к
5
чему-либо еще более ценному и прекрасному» -проповедует нам лорд
Генри, и не согласитться с ним попросту невозможно. И ведь никто в
романе, кроме Бэзила и не пытается ему противоречить! «Вы прелесть, но
настоящий демон-искуситель. Непременно приезжайте к нам обедать», —
восклицает почтенная герцогиня. Подобные лорду Генри в почете в
обществе того времени.
Оскар Уайльд часто отказывался называть вещи своими именами.
Литература, по его мнению, не есть инвентарный список. У него не было
особого сочувствия к страдальцам. Он полагал, что те, кто радеет за
страдающих, выставляют напоказ лишь язвы и раны, отказываясь
воспринимать жизнь человека как нечто целое, с его поражениями и
победами. В этом «страдальческом» подходе ему виделась некая
асимметрия, ущербность, отсутствие эстетики (то есть гармонии). Он
инстинктивно полагал, что все живое, каким бы уродливым и аморальным
оно ни казалось обывателю, имеет право на существование, когда
воплощается, обретает форму, то есть собственную эстетику. Новая этика
возникает тогда, когда зритель благодаря художнику-творцу воспринимает
как прекрасное нечто такое, что раньше казалось аморальным, то есть
уродливым.
В этом, собственно, и суть философии сэра Генри, духовного
провокатора и соблазнителя Дориана Грея из романа. Жизнь - это лишь
материал, глина в наших руках, руках художников-экспериментаторов
жизни. В жизни все надо попробовать. И завороженный этой идеей Дориан
смело пробует. Он экспериментирует с собственной жизнью. Но не только
с собственной. И в этом, видимо, отличие позиции сэра Генри и Дориана.
«Всякое преступление - вульгарно, - говорит сэр Генри, - а всякая
вульгарность - преступна». Согласно сэру Генри, для людей вульгарных,
лишенных воображения, преступление - это то, что для изощренного ума искусство, то есть источник необычных ощущений. Согласно самому
6
Уайльду, преступление как акт индивидуализма порой может походить на
произведение искусства своей безупречностью в исполнении (об этом
говорил еще Томас Де Куинси в своем эссе «Убийство как одна из форм
искусства»); однако индивидуализм и свобода преступника кажущиеся:
преступник, и убийца в частности, всегда имеет дело с другими людьми, с
обществом, в это время как истинный художник ни от кого не зависит в
своем творении и потому абсолютно свободен. Из этого следует, что
преступник и убийца Дориан не выдержал экзамена: он-таки вульгарный
ум, лишенный воображения, заключенный в тюрьму своих чувственных
инстинктов.
Портрет Дориана Грея - это портрет его души, инвентарный список
преступлений этого грешника. Уайльд верил, что есть на свете Некто, кто
за нами следит и все записывает (или зарисовывает, как на неком портрете
на небесах). Однако этот метод перевоспитания Дориана Грея весьма
сомнителен, потому что вызывает у нас еще больше вопросов о путях
возможного раскаяния в совершенных преступлениях. На первом этапе
Дориана Грея особо не терзают муки совести. Он, однако, все еще
озабочен своей репутацией (своим портретом) в глазах других. Но
постепенно ему становится наплевать и на это - лишь бы остаться
непойманным. Главный душевный изъян (грех) Дориана как человека в
том, что он, лишенный воображения, нуждался в действиях, поступках
(добрых или злых), чтобы испытать возбуждение от соприкосновения с
жизнью. Но действия, в отличие от игры ума, с определенного момента
начинают повторять самих себя, то есть вызывать скуку и раздражение в
первую очередь у того, кто эти действия совершает.
Собственно, Дориана Грея подавляет сам факт, что его внутреннее
содержание (каковым и является портрет) воплощается в лице старика.
Мысль (как и осмысленное чувство) старит, это несомненно. Адам был
изгнан из Рая (то есть стал смертным, то есть начал стареть), когда вкусил
7
плод с древа Добра и Зла, то есть стал мыслить. У идиотов, как известно,
лицо ребенка. Дориан Грей не стареет, потому что не задумывается над
своими поступками, над своим портретом. Он не задумывался над
собственными преступлениями, потому что никогда по-настоящему не
любил собственных жертв (сколько бы он в этом самому себе ни клялся).
Таким образом, мы видим, что в романе О. Уайльда все построено на
противоречиях. С одной стороны – это дозволенность преступлений (опять
вспоминается Достоевский), с другой – запрет на них, их неприятие. В
этом и есть, по нашему мнению, суть творческого замысла автора
«Портрета Дориана Грея».
8