Воспитательные возможности системы дополнительного

1
Рыбалко Ольга Сергеевна
учитель ИЗО, руководитель ДХС «Радуга»
МОУ «Гимназия № 9 г. Будённовска»
[email protected]
Воспитательные возможности системы дополнительного образования в
формировании художественной культуры ребёнка в условиях
внедрения новых образовательных стандартов
Современное отечественное образование идет по нелегкому пути
реформирования. Проблема модернизации художественно-эстетического
образования в школе, системе дополнительного образования остается одной
из актуальных. В условиях возрастания социальной роли личности как
носителя традиций художественной культуры перед преподавателями
изобразительного искусства ставится целый комплекс задач:
 формирование нравственно-эстетической отзывчивости учащихся на
прекрасное и безобразное в жизни и искусстве;
 создание наилучших условий для проявления творческих способностей
личности ребенка;
 закладывание основ целостной личности, воспитание духовности через
приобщение к ценностям и традициям народного искусства.
Общеизвестно, что искусство является универсальной и необычно
мощной коммуникативной системой. Растущий человек учится понимать
специфические особенности искусства других народов, уважительно
воспринимать человека с отличным от своего мировоззрением, что
формирует его гуманистические позиции по отношению к другим людям.
Опыт художественного творчества способен совершенствовать
человека, воспитывать эмоциональную сферу, приобщать к высшим
ценностям. В государственной общеобразовательной школе предметы
гуманитарно-художественного цикла – изобразительное искусство, музыка,
мировая художественная культура, литература – служат эмоциональному,
духовно-нравственному, патриотическому воспитанию учащихся. Кроме
того, занятия художественным творчеством снимают перегрузки, повышают
эмоциональный тонус детей и даже их успеваемость по другим предметам.
Немаловажное значение имеет обстановка, в которой дети
приобщаются к искусству. В гимназии №9, где я работаю уже восемнадцать
лет, кабинет изобразительного искусства, МХК и черчения оборудован всем
необходимым для проведения уроков, дополнительных занятий;
1
2
эстетического и творческого развития учащихся. Удобные раздвижные столы
легко трансформируются в мольберты, есть дополнительное освещение в
виде светофильтров в потолке кабинета.
Усиление эффективности эстетического воспитания учащихся,
расширение их интеллектуального и культурного кругозора невозможно
только на одних уроках изобразительного искусства. Широкий простор для
эстетического воспитания учащихся играет дополнительное образование.
Общеизвестно – большинство ребят подросткового возраста очень любят
рисовать. И если хорошо организовать внеклассную работу, то увлечение
изобразительным искусством может продолжаться и в старших классах. Это
положение подтверждает двенадцатилетний опыт работы детской
художественной студии «Радуга» гимназии №9 города Буденновска.
Студия «Радуга» была организована на базе кабинета изобразительного
искусства. Ее главная задача – выявление одаренных детей и развитие их
творческих способностей в рамках общеобразовательного учреждения.
Главный принцип преподавания - живой диалог между учителем и учеником.
При этом я не стремлюсь только обучать детей основам изобразительного
искусства, знакомить с различными видами и жанрами, доступными детям
техниками и приемами работы, но прежде всего – научить видеть и понимать
прекрасное. Ребенок должен получать удовольствие от соприкосновения с
творчеством. Важно вызвать в ребенке потребность творить, сохраняя его
самобытное видение мира.
Известно, что неспособных детей нет, надо лишь суметь вовремя
помочь развить им свои задатки и проявить себя. Так как коллектив студии
разновозрастный, дети учатся не только у руководителя, но и у друг друга .
Нередко старшие у младших, удивляющих непосредственностью и
неожиданностью взгляда на реальный и воображаемый мир.
Потребовалась особая программа для художественной студии, которая
соответствовала бы концепции школы дополнительного образования. Такая
программа была мною составлена и утверждена СКИПКРО в 2000 году. Дети
приобщаются к миру искусства, познают многие виды художественной
деятельности. Они рисуют акварелью, гуашью, лепят из глины, используют
природные материалы. Предпочтение отдается декоративно- прикладному
искусству, которое призвано делать красивой повседневную жизнь человека.
Элементы декоративного языка дают учащимся возможность свободно
говорить о своем отношении к миру в ярких художественных образах.
2
3
Одной из главных задач в своей работе я считаю достижение единства
обучения основам изобразительной грамоты и развития творческих
способностей детей. Творчеству научить нельзя . Творчество рождается в
глубине души каждого ребенка. Задача учителя – создать такую атмосферу
на занятии, при которой это творчество не гаснет, а активно развивается.
Воспитание на богатых русских национальных традициях – одна из
важнейших педагогических задач, которой я руководствуюсь в своей
практике. Переориентация общества в сфере духовных ценностей, растущий
интерес к национальным традициям и искусству послужили толчком к
разработке и внедрению в программу блока «Народное искусство».
Знакомясь с образцами народного искусства, дети попадают в мир сказочных
образов, ярких красок, выразительных пластических форм, узоров орнамента,
которые близки и созвучны их эстетическим чувствам и представлениям.
Легко обнаружить много общего в творчестве народных мастеров и детей. И
там и здесь мир воспринимается радостно и мажорно, и так же радостно и
ярко он воплощается в творчестве. Знакомство с произведениями народного
искусства не только воспитывает художественный вкус детей, но и
пробуждает в них желание самим заняться творчеством: лепить из глины,
сочинять узоры, выполнять сюжетные росписи по мотивам Палеха и
Городца, цветочную роспись Жостова.
«Истоки способностей и дарования детей – на кончиках их пальцев. От
пальцев, образно говоря, идут тончайшие ручейки, которые питают
источники творческой мысли». «Другими словами: чем больше мастерства в
детской руке, тем умнее ребенок» Это высказывание выдающегося педагога
В.А.Сухомлинского целиком можно отнести к взаимоотношениям народного
искусства и детей.
Знакомство в яркой и доступной для детей форме с народным
искусством воспитывает эстетический вкус, развивает творческое начало, т.е.
именно те качества, которые способствуют интенсивному становлению
личности, обогащают ее духовно, формируют нравственные чувства,
мировоззрение. Это тем более важно сегодня, когда столь обильной и
разноплановой стала получаемая молодежью информация. Нам насильно
навязывают западный
образ жизни. Улицы пестрят рекламами, афишами на иностранном языке.
Становится неясно, где мы живем. Большая часть молодых людей утрачивает
русские национальные традиции. Реальную угрозу утраты нашего
3
4
национального лица нужно отвратить всеми доступными средствами. Одно
из них – приобщение детей к народному декоративно-прикладному
искусству, художественным ремеслам. Народное искусство – наиболее
эффективное и действенное средство для пробуждения в детях и юношестве
уважения к культурному наследию своей страны, в частности
к
произведениям декоративно-прикладного искусства, к творчеству народных
мастеров. Это дает детям своеобразный эстетический старт. Предполагается,
что из гимназии они выйдут духовно богатыми, закаленными от безвкусицы
и халтуры.
Практические занятия в студии скорее можно назвать работой в
творческой мастерской, цель которой – научить творить. В творческой
мастерской каждый имеет свое собственное задание, решает свои творческие
задачи. Здесь ведется большая поисковая работа по прикладному искусству.
Каждый раз создаются новые работы с неожиданным декоративным
эффектом и настроением. Творческий человек может использовать в работе
любой материал. В ход идут и красивые
использованные упаковки
«Тетрапак», полиэтиленовые пакеты, морские ракушки и камни, шерстяные
нитки…
Формирование таких очень важных качеств, как креативность и
коммуникабельность, - актуальная задача современной школы. Одним из
средств решения этой задачи в области художественного образования
является коллективное творчество. Созданные учащимися художественной
студии коллективные панно украшают сцену актового зала гимназии при
проведении праздничных мероприятий.
Постоянно и успешно коллектив «Радуги» участвует в проводимых
конкурсах и выставках художественного творчества. На их счету немало
побед в городских, краевых, всероссийских конкурсах. Некоторые наши
выпускники учатся или уже окончили учебные заведения художественного
профиля: Ставропольское художественное училище, Пятигорский
университет (факультет дизайна). Но дело даже не в том, чтобы воспитать из
каждого ученика художника или дизайнера. Важно, чтобы радость
творчества надолго сохранилась в сознании человека и всегда помогала ему в
любой профессии. Ключевое здесь – пробуждение его позитивной энергии,
не побоюсь сказать, на благо российского общества, развитие умения
напрягать творческую волю, реализовывать собственные творческие
замыслы, а
в конечном счете – привносить элемент новизны,
4
5
оригинальности и уникальности в любую избранную сферу деятельности,
что в целом и обеспечивает общественный прогресс.
5