« Театр, где играют дети, есть не цель, а средство развития

Образовательная программа
«Театр+дети»
Театр начинается с детства. Именно здесь дети всегда играют: сначала
сами со своими игрушками, затем друг с другом. Достигнув возраста
понимания, дети сталкиваются с первыми трудностями: «вот с этим
ребенком мне интересно, а с этим нет, вот этого мальчика или девочку я
возьму в свою игру, и поделюсь своими игрушками, а этих детей я не
принимаю,» такие трудности выбора будут сопровождать ребенка, затем
взрослого человека всю жизнь. Детский театр потому и родился, что именно
в нем закладывается культура человеческих отношений. Образовательная
программа «Театр+дети» строится в рамках художественно - эстетической
направленности. Цели и задачи этой программы строятся на формировании
творчески активной и гармонично развитой личности. Воспитание театром
формирует мировоззрение, эстетический вкус, пробуждает самостоятельное
и независимое мышление, воображение, фантазию, коммуникативные
способности, речевую культуру, заставляет, занимается самопознанием,
овладевать собственным телом, умением работать в коллективе и
внимательно относиться к окружающим.
Уровень освоения программы обучающимися - общекультурный.
Учащиеся,
занимающиеся
в
театральной
студии,
получают
дополнительный стимул к саморазвитию, вырабатывают уверенность в себе,
лидерские и организаторские качества, тренируют силу воли, умение
держаться на публике. Большая часть детей, занимающихся в студии гиперактивные дети, для которых неумение управлять собственными
эмоциями и направлять свою энергию в нужное русло становится проблемой
в учебном процессе. Поэтому театральная студия, выполняющая
воспитательную и организующую функцию для таких детей особенно
необходима.
Новизна программы заключается в том, что массовость, зрелищность,
синтетичность - предполагают ряд богатых возможностей, как в развивающеэстетическом воспитании детей, так и в организации их досуга. Театр объединение многих искусств, вступающих во взаимодействие друг с
другом. Поэтому занятия в театральном коллективе сочетаются с занятиями
танцем, музыкой, изобразительным искусством и прикладными ремеслами.
Актуальность программы. Театральное искусство имеет незаменимые
возможности духовно - нравственного воздействия.
Занятия строятся в игровой форме, где ребенок, обучаясь навыкам
актерского мастерства, пластике, сценической речи, учится «работать» в
команде.
Театральная деятельность всегда носит коллективный характер. В
процессе занятий у ребят воспитывается чувство коллективизма, способность
к продуктивному творческому общению.
2
Осознание того, что он (ребенок) - маленькая часть большого механизма
(в данном случае коллектива), что он один из звеньев в цепочке, где от его
собранности, внимания, активного участия зависит общий результат
(спектакль или другая форма показа коллективной работы) - все это
воспитывает в ребенке, прежде всего ответственность. Стремление проявить
себя и свои способности. Положительные эмоции, творческий подход,
воображение, мышлении - все это «работает» на итоговый результат.
При разработке данной программы учитывался опыт аналогичных
образовательных объединений и театральных студий. В ее основе лежит
система обучения актерскому мастерству в высших театральных учебных
заведениях, основы, которой были заложены К.С.Станиславским и развиты
его учениками и последователями. Так же в программу включены элементы
современных методик и тренингов. Программа органично соединяет в себе
познавательную деятельность обучающихся по овладению теорией, историей
театра. Навыками театрального исполнения с непосредственной творческой
деятельностью, организуемой в репетиционном процессе, театральном
показе.
Цель программы – воспитание творческой, активной личности, развитие
умений и навыков, раскрытие новых способностей и талантов детей
средствами театрального искусства
Задачи программы:
Обучающие:

Обучить ребенка элементам актерского мастерства, сценической
речи, пластике;

Обучить последовательности работы над текстом;

Обучить взаимоотношениям на сцене « Я+ партнер»
Развивающие:

Развивать творческие способности детей;

Развивать образное мышление, внимание, наблюдательность,
творческую фантазию, память через упражнения, этюды.

Развивать координацию, гибкость, пластику.
Воспитательные:

Воспитывать бережное отношение, уважение друг к другу;
3

Воспитывать умение творить коллективно;

Воспитывать
ответственности.
чувство
товарищества,
чувство
личной
Учебный процесс проходит в несколько этапов:
I.
Этап ознакомительный. На этом этапе обучающийся
знакомиться со спецификой работы студии, с помощью педагога он
получает информацию в форме объяснения, иллюстрированного рассказа,
показа.
II.
Этап пробный. На этом этапе обучающийся проявляет свои
способности. Сначала с помощью педагога, затем в полукруге перед
коллективом – индивидуально, затем в небольших парных этюдах,
коллективных работах .
III.
Этап показательный. Здесь предполагается выпуск
спектакля. Этот этап отличается тем, что от обучающихся требуется более
самостоятельное творческое решение. Педагогом создаются такие условия, в
которых ребенок «отдает» информацию в форме показа.
Планируемые знания, умения и навыки по всем трем этапам работы
Этап
Уметь
Выполнять упражнения
первой степени сложности на
Ознакомительн постановку речи, дыхания,
голоса,
сценического
ый
движения,
воображения,
фантазии памяти.
Знать
Специфику театрального
действа, основные категории
и
термины
театральной
деятельности,
основные
упражнения, служащие для
тренировки
необходимых
навыков.
4
Выполнять упражнения
второй степени сложности на
выработку
основных
навыков, уметь придумать
характер и вжиться в него,
уметь раскрепощаться перед
публикой,
уметь
взаимодействовать
с
коллективом
Особенности жанрового
своеобразия
пьес,
типы
характеров, понимать темпоритм
произведения,
особенности
строения
диалогической
речи,
основные правила поведения
на сцене, знать основные
системы театральной игры
Выполнять упражнения
третьей степени сложности,
свободно вживаться в роль,
придумывать
и
режиссировать собственные
коллективные этюды (быть
Показательный
лидером, уметь донести до
актеров цели, задачи, свое
видение
произведения),
осознавать и уметь создавать
атмосферу
сценического
действия, импровизировать.
Особенности восприятия
света, звука, атмосферы,
темпо-ритма произведения,
способы вживания в образ,
основ
импровизации,
требования к актерской игре,
построению
мизансцен,
понимание темы конфликта и
идеи произведения, знание
законов построения пьесы.
Пробный
Срок реализации и режим занятий:
Программа предназначена для детей от 7 до 14 лет. Срок реализации – 3
года. Набор осуществляется в группы :
1-го года обучения -15 чел.
2-го года обучения -12 чел.
3-го года обучения – 10 чел.
Занятия первого года обучения проводятся по 1 часу 2 раза в неделю
(групповые) -72 часа.
на втором году обучения по 2 часа 2 раза в неделю (занятия групповые) 216 часов;
5
на третьем году обучения по 3 часа 2 раза в неделю (2 часа групповых, 4
часа индивидуально-групповых) - 288 часов.
На индивидуально-групповые занятия приглашаются обучающиеся на
усмотрение педагога, для репетиций по выпуску спектакля. Занятия в студии
проходят в различной форме: игры, праздника, тренинга, показа спектакля,
встречи, экскурсии.
Для отслеживания результативности образовательного процесса
разработаны формы фиксации образовательных результатов
Для анализа результатов обучения и воспитания коллектива в целом и
каждого ученика в отдельности разработаны диагностические карточки
с разработанными критериями оценок.
С их помощью прослеживается весь период обучения.
Так же составляется сводная таблица наблюдений, где прослеживается
динамика освоения программы и выставляется определенное количество
баллов, в соответствии с критериями выделенные педагогом для процедуры
диагностики, соответственно годам обучения.
Так же в течение всего учебного года («приобретение» цветных фишек
обучающимися, что позволяет наглядно проследить уровень усвоения
материала на протяжении всего учебного года)
Итоговый контроль (в конце учебного года) - показ спектакля,(для
обучающихся второго и третьего года обучения) открытое занятие (для
обучающихся первого года обучения)
Ожидаемые результаты
Обучающиеся будут знать и уметь:
I год обучения
1.Творческий туалет и тренинг
 С помощью упражнений быть организованным и внимательным.
 Умение ориентироваться в пространстве. Равномерно размещаться на
площадке.
2.Техника речи:
 Четко произносить скороговорки и пословицы
 Умение выполнять упражнения на голос и интонацию
3.Театральная игра
 Умение составлять и показать сюжет, обозначающий действие
6
 Находить оправдание заданной мизансцене
4.Знать пройденный теоретический материал, уметь применять его не
практике.
5.Практическая работа.
II год обучения
1.Творческий туалет и тренинг
 Навыки рабочего самочувствия
 Творческие навыки с воображаемым предметом
2.Техника речи:
 Четко произносить скороговорки и пословицы
 Умение выполнять упражнения на голос и интонацию
3.Этюды
Умение выявлять действие, определение цели и задачи
 Овладение словесным действием
4.Знать пройденный теоретический материал, уметь применять его не
практике
5.Практическая работа.
III год обучения
1.Творческий туалет и тренинг
 Физическое самочувствие
 Темпо-ритм
2.Техника речи:
 Четко произносить скороговорки и пословицы
 Умение выполнять упражнения на голос и интонацию
3.Работа над спектаклем
 Умение определять задачу и сверхзадачу в спектакле
 Умение составлять этюды по событиям
 Владение артистической смелостью
4.Знать пройденный теоретический материал, уметь применять его не
практике
7