Государственное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей

Государственное бюджетное образовательное учреждение дополнительного
образования детей
«Краснодарский краевой Центр творческого развития и гуманитарного
образования»
(ГБОУ ДОД ККЦТРиГО)
Методическая разработка
по дисциплине « Хоровое пение»
Тема: « Основные этапы развития голоса в хоре»
Подготовила педагог
дополнительного образования
Журавлева Н.В.
г. Краснодар
2014
2
План-конспект.
I. Вступление.
II. Хоровые упражнения
1.Упражнения на выработку певческого дыхания.
2.Особенности работы с «гудошниками».
3.Фонопедические упражнения.
4.Упражнения для дикции.
III. Заключение.
I. Приобщение детей к музыкальному искусству через пение- это не
только обучение данному виду искусств, так как в процессе занятий
решаются и воспитательные задачи, связанные с проблемой формирования
личности ребенка и его общего развития. В процессе занятий активно
развивается детский голос, чувство художественного восприятия, чувство
прекрасного, умение понимать и ценить произведения искусства, красоту и
богатство родной природы.
Вокально-хоровое пение представляет собой сложное искусство,
которое требует известной автоматизации певческих приемов. Чем
совершеннее певец владеет техникой, тем больше он может
сосредоточиться на художественном замысле композитора и режиссера.
Поэтому выработка певческих навыков является одной из главных задач
педагога музыкального театра. Выработка вокально-хоровых навыков
осуществляется успешно лишь при условии развития музыкального слуха
у ребенка. Для успешного решения этих задач на занятиях мною
используются
упражнения для развития голосового аппарата и
музыкального слуха В. Емельянова, Г. Огородного, В. Шатковского, В.
Виноградова.
II. Весь процесс выработки вокально-хоровых навыков представляет
тонкий отбор наиболее целесообразных для каждого
определенного
случая приемов исполнения.
На первоначальном этапе работы с обучающимися ведется работа над
соблюдением певческой установки:
1. При пении нельзя ни сидеть, ни стоять расслабленно, необходимо
ощущение внутренней и внешней подтянутости.
2. Для сохранения качеств певческого звуки и выработки внешнего
поведения певца должны быть усвоены основные положения
корпуса и головы.
При работе над вокалом уделяется большое внимание выработке
певческого дыхания. Для этого с первых занятий дети делают
упражнения: «Бабочка» и «Свеча»
Упражнение «Бабочка»:
а) педагог предлагает дунуть на «бабочку» так, чтобы она отлетела
как можно дальше;
3
б) педагог проносит «бабочку» перед детьми не останавливаясь,
дети должны успеть подуть так, чтобы «бабочка» отлетела как
можно дальше;
в) педагог предлагает каждому ученику дуть так долго, чтобы
«бабочка» отклонившись, как можно дольше не возвращалась
обратно;
г) педагог держит «бабочку» близко к лицу ребенка. Ребенок должен
дуть на бабочку короткими выдохами так, чтобы она не коснулась
его лица. Как только она коснется, педагог переходит к следующему
ребенку.
Упражнение «Свеча»:
а) педагог предлагает дунуть на пламя свечи так, чтобы оно погасло;
б) теперь нужно дунуть так, чтобы оно отклонилось, но не погасло.
При выполнении этих упражнений необходимо проанализировать, каким
был выдох в тои или ином случае.
Дыхание связано и с другими навыками вокально-хоровой техники:
атакой звука, дикцией, динамикой, интонированием. От перебора дыхания
возникает мышечная напряженность голоса. Отсутствие задержки голоса
приводит к неточному интонированию, как бы «подъезду» к заданному
тону. При маленьком давлении на голосовые связки рождается звук
фальцетного характера, бледный по тембру, а
большое давление
способствует
звучанию более богатому по тембру, но излишне
форсированному.
Для устранения этих ошибок каждый ребенок должен почувствовать
на себе разные типы дыхания и найти свой оптимальный фонационный
выдох. Чтобы выработать оптимальный фонационный выдох педагогу
необходимо помочь каждому ребенку путем сравнения услышать и
понять, как правильно сделать выдох, сначала на примере показа и
объяснения педагога, а затем обязательно каждый ребенок должен
почувствовать на себе, сравнить и проанализировать, что делал и как
звучит.
Для активизации фонационного выдоха и его оптимальной регуляции
на каждом занятии при распевании выполняем следующие упражнения по
системе В.Емельянова:
1. Вытянуть губы трубочкой вперед, как для свиста, поставить перед
губами на расстоянии 10-15 сантиметров ладонь и выдувать
воздух, ощущая острую струю, контролируя интенсивность и
равномерность.
2. Начав выдувание, тут же совместить его со звуком «у»,
интенсивность сохранить.
3. Превратить струю воздуха на ладони из равномерной в
пульсирующую с частотой вибрато. Зафиксировать ощущение
вибрации.
4. Совместить пульсирующее выдувание с «у», контролируя
одновременно ладонью пульсацию воздуха, другой пульсацию
живота, а слухом- пульсацию вибрато.
4
5. Перевести «у» в другую гласную, сохраняя ощущения.
6. При освоении этих упражнений можно петь знакомые мелодии
теми же способами.
7. Знакомые мелодии пропеть на «бр» вибрацией губ.
Неоднократный возврат к одному и тому же упражнению для
младших школьников необходимо проводить в различных игровых формах,
тогда они эти упражнения делают с большим удовольствием.
Певческое
дыхание
тесно связано со звукообразованием.
Звукообразование является результатом взаимодействия дыхательных и
артикуляционных органов с голосовыми связками. Звукообразование – это
не только атака звука, т.е. момент его возникновения, но и последующее за
ним звучание голоса. Составными частями звукообразования являются
артикуляция, дикция, тембр, динамика, управление регистрами.
Долгое время считалось, что дети младшего школьного возраста
могут петь только в фальцетном регистре. Но, последние работы и
исследования Г. Стуловой, В. Емельянова, показали, что природе
певческого голоса детей младшего школьного возраста свойственны все
регистры, присущие голосу взрослого. Физиологической предпосылкой
данного наблюдения является тот факт, что развитие и становление
гортани человека тесно связано с речевой функцией. Поскольку в речи дети
наряду с фальцетным пользуются и грудным голосом, такое использование
его в пении - естественно.
Использование тех или иных регистров звучания детьми зависит как
от качества интонирования, так и от возраста. Дети с плохой интонацией
чаще используют грудной тип фонации, со средней - микст, а с хорошей
интонацией - фальцет. Зная это, можно успешно решать проблему
«гудошников». Ребенок слышит, что он поет неправильно, а спеть
правильно не может, он гудит в пределах двух-трех звуков. У
«гудошников» отсутствует координация между слухом и голосом. Это
обычно относится к тем детям, которые в процессе речи используют лишь
грудную манеру голосообразования, поэтому не умеют использовать иные
способы управления голосовыми складками. Если нет других какихнибудь патологических причин, эту проблему можно решить довольно
успешно. Надо позаниматься индивидуально с таким ребенком - петь с
ним упражнения, начиная с тех тонов, которые ему даны от природы с
постепенным расширением по полутонам вверх и вниз. Можно применить
и другой метод – перескочить от его «примарных» тонов на октаву вверх и
попросить пропищать. Это поможет ему научиться использовать другой
регистр. Если удается настроить голос «гудошника» на фальцетное
звучание- диапазон его резко расширяется. Если у ребенка что-нибудь не
получается, он, как правило, теряет интерес к делу и старается его избегать.
Поэтому открытие у себя способности правильно исполнять мелодию со
всеми вместе - это огромная радость и победа для каждого ребенка и
педагога. Однако из опыта практической работы замечено, что работа по
налаживанию координации между голосом и слухом идет легко и быстро
лишь до определенного возраста, примерно до 8 лет, причем существует
5
такая закономерность - чем моложе ребенок, тем легче он перестраивается.
После 10 лет исправить «гудошника» уже труднее.
Для освоения голосовых регистров и расширения звуковысотного
диапазона на каждом занятии обязательно проводим следующие
упражнения В.Емельянова:
Интонационно- фонетическую гимнастику с произвольной имитацией
голосовых
сигналов
доречевой
коммуникации
с
фиксацией
сопутствующих вокально-телесных ощущений (крик, вой в разных
регистрах, писк и т.д.)
1. Интенсификация фальцетного регистра.
Это упражнение исполняется в двух вариантах (визуальный контроль
обязателен)
Исходное положение: верхние зубы на нижних, резцы на резцах, зубы не
стискивать, а сомкнуть. Обнажить зубы максимально, как в улыбке. Петь в
диапазоне от ФА первой до МИ- бемоль второй октавы с произнесением
гласных И-Э-А-Э-И, У-О-А-О-У. Главное условие - не менять положения
челюстей и губ, перевод гласных осуществляется только движением языка
и глотки.
2 вариант:
Исходное положение: вытянуть вперед сомкнутые губы и, не меняя
положения, разомкнуть их, выворачивая равномерно во все стороны,
наподобие воронки. В таком положении петь те же упражнения при таких
же условиях.
2 Интенсификация грудного регистра.
Исходное положение: рот открыт, язык расслаблен и плоский, лежит на
нижней губе. В исходном положении штро-басс (скрип) и перевести его в
звук на предлагаемую интонацию. Диапазон ЛЯ малой до МИ бемоль
второй октавы. Гласные А-О-У исполняются без движения нижней
челюстью, при полностью открытом рте, только за счет вытягивания губ.
Гласные А -Э –И при полностью открытом рте за счет движения языка;
исполнение восходящих и нисходящих попевок глиссирующее.
Упражнение на произвольное управление регистрами.
Упражнение построено на принципиальном запрете для детского
голоса петь фальцетным регистром выше МИ- бемоль первой октавы и
формировании навыка пения в фальцетном регистре при помощи порога.
Порог контролируется визуально. Важное условие- пение интервалов
КВАРТЫ, КВИНТЫ, ОКТАВЫ
без придыхательной атаки звуков
интервала, голос должен срываться с глиссирующего наверх нижнего тона
на верхний, и так же в нисходящем движении.
Формирование регистровых механизмов при помощи регистрового
порога осуществляется двумя видами упражнений:
-упражнения с полностью расслабленной мускулатурой лица и
языком, лежащим на нижней губе, начальный нижний тон идет через
штро-бас;
6
-упражнения при максимально открытом рте и активных губах ( 4 зуба
сверху и 4 зуба снизу обязательно должны быть видны) - шип - голос – вой
– крик - визг.
Эти упражнения очень эффективны, но не терпят небрежного исполнения.
При выполнении этих упражнений необходим жесткий контроль со
стороны педагога. Надо помнить, что дети легче перестраиваются на
другой регистровый механизм, подражая педагогу. Способность к
вокальному подражанию после 10 лет постепенно угасает. Поэтому
формирование вокальных навыков, идет более успешно в возрасте 8-10
лет, чем после.
Также
необходимо уделять огромное внимание
работе над
дикцией. Под хорошей дикцией подразумевается четкое и ясное
произношение, чистое звучание каждой гласной и согласной в
отдельности, а также слов и фраз в целом. Необходимо знать и правильно
применять правила культуры речи (верное ударение в слове, правильное
произношение гласных и согласных), правила логики речи (выделение
основного ударного слова, несущего логическое ударение, помогающее
понять смысл фразы, мысль) Вокальная дикция требует повышенной
активности артикуляционного аппарата, поэтому на каждом занятии мы
работаем над скороговорками.
В основе формирования правильной дикции лежит организованная
работа над произношением гласных и согласных звуков в пении.
Специфика произношения гласных в пении заключается в их единой
округлой манере формирования. Это необходимо для обеспечения
тембральной ровности звучания и достижения хорошего унисона в партиях
совместно с хорошей хоровой дикцией.
Округление гласных
осуществляется через прикрытие звука. Звуки У, Ы формируются и звучат
более глубоко и далеко и звучат у всех приблизительно одинаково.
Выравнивание звука по тембру, хороший унисон достигается именно на
этих звуках. Поэтому рекомендуется петь произведение на звуке У и на
слогах ДУ, ЛЮ, ДЫ. После пения на эти слоги последующее исполнение
произведения со словами приобретает большую округлость и ровность
звучания.
Необходимо помнить, особого округления требуют звуки Е и И. При
пении сложных гласных Я, Е, Ю первый звук Й произносится очень
кратко, а последующий за ним звук держится долго. Сложные гласные
поются мягче, чем чистые гласные.
На занятиях большое внимание уделяется произношению согласных.
Для достижения четкости хороши упражнения для развития кончика
языка и подвижности нежней челюсти. В качестве упражнения в
произношении глухих согласных
нужно использовать различные
скороговорки. Надо добиваться от детей, чтобы
скороговорки
произносились твердыми губами и активной работой кончика языка. Дети
должны усвоить, что по сравнению с гласными, согласные звуки в пении
произносятся коротко, а шипящие и свистящие (С, Ц, Ш, Щ) следует
7
предельно укорачивать и смягчать, чтобы при пении не создавалось
впечатление свиста и шума.
Дикция развивается на основе правильной артикуляции сначала
отдельных гласных, слогов, а затем слов и целых фраз.
Работе над дикцией и исправлению диалектного произношения исправлению фрикативного Г на каждом занятии приходится уделять
большое внимание.
Выработка вокально-хоровых навыков
невозможна без
интенсивного развития музыкального слуха. Только при наличии
развитого музыкального слуха можно выработать певческие слуховые
навыки:
- слуховое внимание и самоконтроль;
- слуховое дифференцирование качественных сторон певческого
звучания;
- вокально-слуховые представления о певческом звуке и способы его
образования.
Очень хорошо использовать на занятиях с детьми младшего
школьного возраста набор детских музыкальных инструментов Карла
Орфа. Дети поют звукоряд с одновременной игрой на этих инструментах,
подбирают знакомые попевки и песни от разных
ступеней, играют
самостоятельно придуманные мелодии на короткие четверостишия. Все
это развивает музыкальный слух, чувство ритма, воспитывает ладо –
высотное восприятие, развивает музыкальную память. Частая смена видов
деятельности на занятии, направленная на развитие музыкального слуха и
вокальных данных, позволяет удерживать внимание и интерес детей на
протяжении всего занятия, а там, где есть интерес - есть развитие и
обучение.
К началу второго года обучения все дети за редким исключением
осваивают навык чистого, стройного унисона. И, только добившись
хорошего унисона, можно начинать работу над элементами двухголосия.
Практика показывает, что работу над двухголосием следует начинать не с
параллельного голосоведения, а с самостоятельного голосоведения. Это
позволяет устранить главную трудность первого этапа двухголосного
пения - частые переходы второго (нижнего) голоса на партию ведущего,
первого. Дети, поющие нижний голос, уверенно ведут свою партию и не
сбиваются на партию первого ( верхнего) голоса.
Опыт показывает, что двухголосное пение будет детьми усваиваться
легко, если будут соблюдены следующие условия:
1.Прежде всего, необходимо научить чисто, стройно петь в один
голос, добиться слитного звучания. Это фундамент, на котором строится
двухголосное пение.
2. Научить петь без сопровождения, именно пение a-capella является
наиболее действенным средством развития и совершенствования слуха,
способствует укреплению строя, развивает самостоятельность в пении.
3. Необходимо развивать у детей умение слушать и слышать,
сознательно воспринимать музыкальный материал.
8
4. Научить детей петь мажорный и минорный звукоряд, в
восходящем и нисходящем движении, мажорные и минорные трезвучия,
что является настройкой к вокальному произведению.
5. Необходимо разучить большое количество канонов.
III. Непременным условием исполнения всех вокальных упражнений, а
тем более песен, является эмоциональная выразительность исполнения.
Навык выразительности исполнения зависит от эмоциональной
отзывчивости на музыку, и, не у всех детей эта способность одинаково
развита. Она определяется и общим и музыкальным развитием, и, конечно,
в первую очередь, есть результат развития слуха во всех проявлениях.
Выразительность вокального исполнения есть признак вокальной
культуры, а она возникает только тогда, когда ребенок проявляет свое
отношение к исполняемому произведению, и понимает, о чем говорится в
данном произведении. Поэтому, подбирая репертуар, стараться учитывать
возрастные и психофизические возможности каждого ребенка.
Хорошее пение является результатом продолжительной учебной
работы. Возможности для этого кроятся в формировании интереса к
вокальному искусству. Эмоции играют ведущую роль в процессе обучения
пению, поэтому доброжелательность, ощущение общего дела,
заинтересованность каждого ребенка в успехе другого, постоянная забота
педагогов заинтересовать и увлечь
занятиями в хоре неприменно
приведут к прекрасным результатам.
9
Список используемой литературы.
1. Амонашвили Ш.А. Размышления о гуманной педагогике.– Москва:
Издательский дом Ш.Амонашвили, 1996
2. Бруссер А.М. Основы дикции. – Москва: Реглант, 2005
3. Вахромеев В.А. Элементарная теория музыки. – Москва: Музгиз,
1962
4. Выготский Л. С. Воображение и творческие способности в детском
возрасте. -Москва: Просвещение, 1967
5. Емельянов В.В. Развитие голоса. Координация и тренинг - С-Пб:
Планета музыки, 2007г.
6. Калугина М. Е, Халабузарь П. Воспитание творческих навыков на
уроках сольфеджио. – Москва: Советский композитор, 1989
7. Кононова Н.Г. Обучение дошкольников игре на детских
музыкальных инструментах.- Москва: Просвещение , 1990.
8. Оськина С.Е., Парнес Д.Г. Музыкальный слух. – Москва: АСТ, 2003.
9. Садовников В.И. Орфоэпия в пении. – Москва: ГИТИС, 2001
10.Стулова Г.П. Развитие детского голоса. – Москва: Прометей, 1992.
11.Белюшкина И.Б, Витковская Ю.Н., Никитина А.Б. Театр, где играют
дети. - Москва: Владос, 2001
12. Театр-студия “Дали”. Уроки, программы, репертуар. - Москва:
ВЦХТ, 2001