Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение «Гимназия №3 Зеленодольского муниципального района Республики Татарстан»

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
«Гимназия №3 Зеленодольского муниципального района Республики Татарстан»
«Рассмотрено» на заседании кафедры
учителей технологии,
изобразительного искусства и музыки
протокол № 1 от 25.08.2015г.
Руководитель кафедры
_______________/Гималетдинова М.В./
«Согласовано»
Зам. директора по УВР______/Науменко Л.Е./
«__» _________________2015г.
«Утверждаю»
Директор гимназии №3 __________/Ильина М.А./
Приказ № 1 от 28 августа 2015 г.
Рабочая программа
по внеурочной деятельности
«Гончарное дело. Художественная обработка глины»
для 5-8 АБВГ класса
(базовый уровень 35 часов, 1 час в неделю)
Рассмотрено на педагогическом совете
Протокол №1 от «28» августа 2015 г.
2015-2016 учебный год
Пояснительная записка
















Рабочая программа составлена в соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта основного общего и
дополнительного образования, «Примерной программы по внеурочной деятельности. Начальное и основное образование» под редакцией В.А. Горского,
2-е издание, М., Просвещение, 2011.
общие цели ...(из ФГОС ООО)
формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры духовной, т. е. культуры мироотношений, выработанных
поколениями. Эти ценности как высшие ценности человеческой цивилизации, накапливаемые искусством, должны быть средством очеловечения,
развитие нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве, т. е. зоркости души ребенка.
освоение первичных знаний о мире искусств:
овладение умениями, способами художественной деятельности;
воспитание эмоциональной отзывчивости и культуры восприятия произведений изобразительного искусства; нравственных и эстетических чувств: любви
к родной природе, своему народу, Родине; знакомство с героическим прошлым России, ее культурой и историей.
Развитие мотивации личности к познанию и творчеству как основы развития образовательных запросов и потребностей детей к саморазвитию;
Развитие индивидуальности, личной культуры, коммуникативных способностей ребенка, детской одаренности;
Формирование социальных компетенций, адаптация в обществе детей с проблемами, в том числе и профилактика асоциального поведения детей;
Повышение занятости детей в свободное время;
Задачи:
Обеспечить благоприятную адаптацию ребенка в школе;
Оптимизировать учебную нагрузку учитывая возрастные и индивидуальные особенности обучающихся.
Улучшить условия для развития ребенка;
Развивать природные задатки и способности, помогающие достижению успеха в том или ином виде искусства;
Научить приемам исполнительского мастерства;
Научить слушать, видеть, понимать и анализировать произведения искусства;
научить правильно использовать термины, формулировать определения понятий, используемых в опыте мастеров искусства.
Общая характеристика учебного курса
Проблема организации внеурочной деятельности учащихся является актуальной на любом этапе школьного образования, но особое значение она
приобретает на его начальной ступени.
В новом Федеральном государственном образовательном стандарте начального общего образования организации внеурочной деятельности учащихся
уделяется особое внимание, определено пространство и время в образовательном процессе. Воспитание не должно быть сведено к проведению
мероприятий, отделено от деятельности ребенка в школе, семье, в группе одноклассников, от социального окружения, от получения важной информации
и жизненных навыков. Воспитание не должно быть изолировано от мира взрослых, мира старших детей, а должно проходить в совместной деятельности
детей и взрослых, детей с детьми (сверстниками, подростками).
Каждый день работы в школе таит для нас много интересного, необычного, неопознанного, неожиданного.
Негативные жизненные наблюдения, неуважение к старшим, незнание истории семьи, родного города, своей страны придают этому направлению особую
актуальность. Актуальной также является воспитательная работа, дающая возможность научить ребенка сотрудничать со сверстниками и взрослыми,
работать в большой и малой группах, быть толерантным к различным мнениям, уметь слушать и слышать, свободно излагать свою точку зрения.
Важным толчком для создания данной программы стало участие в апробации ФГОС НОО на базе нашей школы, что позволило разработать программу
внеурочной деятельности, направленную на становление основ гражданской идентичности и формирование мировоззрения обучающихся, их духовнонравственное развитие и воспитание, принятие ими национальных ценностей.
Программа внеурочной деятельности разработана с целью познания окружающего мира, познания своей малой Родины. Земля, люди, их труд,
праздники и обычаи, природа, космос, произведения различных искусств – все является предметом для изучения. Научные факты и вымысел равно
достойны внимания.
Очевидны и преимущества внеурочной деятельности для закрепления и практического использования отдельных аспектов содержания программ
учебных предметов, курсов.
Внеурочная деятельность направлена на формирование личностных, регулятивных, познавательных и коммуникативных универсальных учебных
действий, имеет выраженную воспитательную и социально-педагогическую направленность.
Школа после уроков – это мир творчества, проявления и раскрытия каждым ребенком своих интересов, своих увлечений, своего «я». Ведь главное, что
здесь ребенок делает выбор, свободно проявляет свою волю, раскрывается как личность.
Главное при этом – осуществить взаимосвязь и приемственность общего и дополнительного образования как механизма обеспечения полноты и
цельности образования.
В основу примерной программы внеурочной деятельности положены следующие принципы:
Непрерывное дополнительное образование как механизм обеспечения полноты и цельности образования в целом;
Развитие индивидуальности каждого ребенка в процессе социального профессионального самоопределения в системе внеурочной деятельности;
Единство и цельность партнерских отношений всех субъектов дополнительного образования;
Системная организация управления учебно-воспитательным процессом.
Данная программа построена так, чтобы дать учащимся ясные представления о системе взаимодействия искусства со всеми сферами жизни человека.
Программа состоит из четырех частей:
рисунок, живопись, композиция, скульптура,
в которых в интересной и доступной определенному возрасту школьников рассказывается об основах художественного изображения и предлагаются
сведения об истории русского, татарского и зарубежного изобразительного искусства с древнейших времен и до наших дней.
Занятия по этой программе построены от простого к сложному, через изучение, повторение, закрепление, используя различную технику выполнения
многообразными художественными материалами, воспитывают эстетический вкус ребенка, умение наблюдать, выделять главное, характерное, учат не
только смотреть, но и видеть, ведь герои и сюжеты будущих работ находятся рядом с нами, идут по улице, живут в книгах и кинофильмах. Необходимо
только помочь ребенку их отыскать, понять достоинство своего рисунка, пробудить в ребенке любовь, желание, уважение к рисованию, научить его
гордиться своими маленькими успехами.
В основу ФГОС НОО положен системно-деятельностный подход, который педагогу необходимо учитывать при отборе методов обучения и воспитания.
Классификация методов обучения и воспитания на деятельностной основе
Основные
группы Подгруппы методов
Отдельные методы
методов
1. Организация и
1. Перцептивные (передача и восприятие
Словесные, наглядные, практические.
осуществление
информации).
Индуктивные, дедуктивные, анализ, обобщение, систематизация и д.р.
учебно2.Логические (организация и
Информационно-рецептивные, инструктивно-продуктивные, проблемные,
познавательной
осуществление мыслительных операций). поисковые. Работа под руководством педагога, дозированная помощь,
деятельности.
3. Гностические (по характеру
самостоятельная работа.
познавательной деятельности).
4.Самоуправление учебно-познавательной
деятельностью
2. Мотивация и
1. Эмоциональное стимулирование.
Создание ситуаций успеха.
стимулирование.
2. Формирование познавательного
Постановка системы перспектив.
интереса.
Создание ситуаций творческого поиска.
3. Формирование долга и
Выстраивание игрового, приключенческого сюжета.
ответственности.
Выбор социальной значимости конечного продукта.
Формирование понимания личностной значимости учения (для будущей жизни).
Предъявление учебных требований.
3. Контроль и
1. Экспертный контроль и коррекция.
Устный, письменный, машинный.
коррекция.
2. Взаимный контроль и коррекция.
Взаимопроверка, рецензия, осмотр знаний.
3. Самостоятельный контроль и
Рефлексия деятельности, самопроверка, самооценка.
коррекция.
4.
1.Освоение правил общения.
Мозговой штурм.
Взаимодействие
2. Методы взаимных заданий.
Психологические упражнения.
3. Работа во временных группах.
4. Ситуация совместных переживаний.
5. Выбор ответственных консультантов.
Проектная деятельность учащихся
Реализовать творческие и исследовательские способности учащихся, повысить мотивацию и эффективность учебной деятельности позволяет метод
проектов. Проектная деятельность стимулирует интерес школьников как к индивидуальным, так и коллективным формам работы.
В структуру учебного проекта входят следующие компоненты;
 Анализ актуальности проводимой работы;
 Выбор цели, формулирование задач;
 Выбор средств и методов для реализации целей и задач;
 Планирование, определение последовательности и сроков работы;
 Проведение проектных работ;
 Оформление и представление результатов.
Создание проекта направлено на получение определенного продукта. Примером продукта проектных работ, создаваемых на занятиях изобразительного
искусства в школе, могут быть разработка и изготовление декоративных или дизайнерских изделий или разработка компьютерных учебных пособий
(мультимедийные презентации и т.п.). В то же время проектная деятельность учащихся ориентирована не только на получение продукта предметных
результатов деятельности, но и в первую очередь на личностное развитие школьников. Представление результатов проектной деятельности формирует у
учащихся такие универсальные учебные действия, как умение структурировать материал, обсуждать, объяснять, доказывать, планировать выступление,
вести диалог, и т.д..
место учебного курса в учебном плане:
Учебная программа художественно-эстетического направления разработана для 5-8 классов.
На изучение курса отводится 1 час в неделю, всего на курс 35 часов
Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения учебного курса;
Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения
учебного предмета по программе «Изобразительное искусство»:
 чувство гордости за культуру и искусство Родины, своего народа;
 уважительное отношение к культуре и искусству других народов нашей страны и мира в целом;
 понимание особой роли культуры и искусства в жизни общества и каждого отдельного человека;
 сформированность эстетических чувств, художественно-творческого мышления, наблюдательности и фантазии;
 сформированность эстетических потребностей — потребностей в общении с искусством, природой, потребностей в творческом отношении к
окружающему миру, потребностей в самостоятельной практической творческой деятельности;
 развитие этических чувств, доброжелательности эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания сопереживания чувствам других людей
 овладение навыками коллективной деятельности в процессе совместной творческой работы в команде одноклассников под руководством учителя;
 умение сотрудничать с товарищами в процессе совместной деятельности, соотносить свою часть работы с общим замыслом;
 умение обсуждать и анализировать собственную художественную деятельность и работу одноклассников с позиций творческих задач данной темы,
с точки зрения содержания и средств его выражения.
Метапредметные результаты
характеризуют уровень сформированности универсальных способностей учащихся, проявляющихся в познавательной и практической творческой
деятельности:
освоение способов решения проблем творческого и поискового характера;
 овладение умением творческого видения с позиций художника, т.е. умением сравнивать, анализировать, выделять главное, обобщать;
 формирование умения понимать причины успеха / неуспеха в учебной деятельности и способности конструктивно действовать даже в ситуациях
неуспеха
 освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии;
 овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщения, классификации по родовидовым признакам;
 овладение умением вести диалог, распределять функции и роли в процессе выполнения коллективной творческой работы;
 использование средств информационных технологий для решения различных учебно-творческих задач в процессе поиска дополнительного
изобразительного материала, выполнение творческих проектов отдельных упражнений по живописи, графике, моделированию и т.д.;
 умение планировать и грамотно осуществлять учебные действия в соответствии с поставленной задачей, находить варианты решения различных
художественно-творческих задач;
 умение рационально строить самостоятельную творческую деятельность, умение организовать место занятий;
 осознанное стремление к освоению новых знаний и умений, к достижению более высоких и оригинальных творческих результатов
Предметные результаты
характеризуют опыт учащихся в художественно-творческой деятельности, который приобретается и закрепляется в процессе освоения учебного
предмета:
сформированность первоначальных представлений о роли изобразительного искусства в жизни человека, его роли в духовно-нравственном развитии
человека;
сформированность основ художественной культуры, в том числе на материале художественной культуры родного края, эстетического отношения к миру;
понимание красоты как ценности, потребности в художественном творчестве и в общении с искусством;
овладение элементарными практическими умениями и навыками в различных видах художественной деятельности (рисунке, живописи, скульптуре,
художественном конструировании), а также в специфических формах художественной деятельности, базирующихся на ИКТ (цифровая фотография,
видеозапись, элементы мультипликации и пр.)
 знание видов художественной деятельности: изобразительной (живопись, графика, скульптура), конструктивной (дизайн и архитектура),
декоративной (народные и прикладные виды искусства);
 знание основных видов и жанров пространственно-визуальных искусств;
 понимание образной природы искусства;
 эстетическая оценка явлений природы, событий окружающего мира;
 применение художественных умений, знаний и представлений в процессе выполнения художественно-творческих работ;
 способность узнавать, воспринимать, описывать и эмоционально оценивать несколько великих произведений русского и мирового искусства;
 умение обсуждать и анализировать произведения искусства, выражая суждения о содержании, сюжетах и выразительных средствах;
 усвоение названий ведущих художественных музеев России и художественных музеев своего региона;
 умение видеть проявления визуально-пространственных искусств в окружающей жизни: в доме, на улице, в театре, на празднике;
 способность использовать в художественно-творческой деятельности различные художественные материалы и художественные техники;
 способность передавать в художественно-творческой деятельности характер, эмоциональные состояния и свое отношение к природе, человеку,
обществу;
 умение компоновать на плоскости листа и в объеме задуманный художественный образ;
 освоение умений применять в художественно—творческой деятельности основ цветоведения, основ графической грамоты;
 овладение навыками моделирования из бумаги, лепки из пластилина, навыками изображения средствами аппликации и коллажа;
 умение характеризовать и эстетически оценивать разнообразие и красоту природы различных регионов нашей страны;
 умение рассуждать о многообразии представлений о красоте у народов мира, способности человека в самых разных природных условиях создавать
свою самобытную художественную культуру;
 изображение в творческих работах особенностей художественной культуры разных (знакомых по урокам) народов, передача особенностей
понимания ими красоты природы, человека, народных традиций;
 умение узнавать и называть, к каким художественным культурам относятся предлагаемые (знакомые по урокам) произведения изобразительного
искусства и традиционной культуры;
 способность эстетически, эмоционально воспринимать красоту городов, сохранивших исторический облик, — свидетелей нашей истории;
 умение объяснять значение памятников и архитектурной среды древнего зодчества для современного общества;
 выражение в изобразительной деятельности своего отношения к архитектурным и историческим ансамблям древнерусских городов;
 умение приводить примеры произведений искусства, выражающих красоту мудрости и богатой духовной жизни, красоту внутреннего мира человека.
Для определения эффективности внеурочной деятельности может быть использована мониторинговая карта результатов освоения программы
внеурочной деятельности.
№
Критерии (результаты)
Показатели
Инструментарий
год
реализации сроки проведения
п/п
(диагностические
программы
средства)
1
Личностные
2
Метапредметные
3
Предметные
При заполнении таблицы следует обратить внимание на следующие позиции:
 критерии выбираются из перечня планируемых результатов ФГОС НОО;
 показатели конкретизируются на двух уровнях – прогнозируемом воспитательном результате и прогнозируемом
воспитательном эффекте;
 диагностический инструментарий определения результатов освоения программы внеурочной деятельности и сроки проведения процедур могут
быть установлены в соответствии с общешкольными диагностическими мероприятиями, в рамках которых определяется уровень личностных и
метапредметных результатов;
 колонка «Год реализации программы» включается в том случае, если программа внеурочной деятельности реализуется в течении нескольких лет.
«Карточка достижений» заполняется ребенком самостоятельно в конце каждого урока.
Ф.И.О. ученика понравился ли Что нового ты узнал, Понравился ли тебе Какие полученные Чтобы ты изменил, Как
я
сегодня
тебе урок?
(какие знания получил на урок, практическая знания ты можешь привнес в урок?
работал на уроке
уроке)?
часть урока?
использовать
в
(самооценка)?
жизни?
На заполнение карточки уходит 2 минуты. После заполнения этой карты очень легко сам ребенок сможет обнаружить свои пробелы в работе. Например,
когда обсуждается в конце урока вся деятельность класса, необязательно всем выступать публично. Самые смелые подытоживают свою деятельность
самостоятельно. К примеру, Алена М. не успела выполнить задание, она сама себе ответила тем, что вначале урока не слушала учителя, много
отвлекалась, не очень поняла задание, в результате такой результат. Таким образом пытаемся подвести ребенка к тому, чтобы каждый урок, каждое
задание были значимыми, были приняты личностью.
Содержание учебного курса
№
темы, разделы
п/п
1
2
1
Школа лепки.
История, которую рассказали
умелые ручки. (2 часа).
2
Техника моделирования.
Работа с глиной. (13 часов).
содержание
количество
часов
4
1
1
3
История развития керамики (гончарного круга).
Меры предосторожности при работе с глиной. Организация рабочего места. Этапы уборки
рабочего места. Материалы, инструменты, приспособления. Формовка. Сушка и усадка
Виды глин и их свойства. Подготовка глины к работе
1
Техника шара
1
Техника валика
1
Изделия цилиндрической формы
2
Другие приемы работы с глиняной формой.
2
Изготовление декоративных дисков цилиндрической формы
Техника декорирования.
2
Гравировка.
2
Рельефные изделия
2
Плоские изделия с орнаментом.
2
3
Искусство центровки глины на круге.Создание конуса на гончарном круге
2
В гостях у гончаров.
Гончарный круг (21 час)
Вытягивание стенок сосудов, расширение и сужение
2
Изготовление стакана, конусообразной и расширяющейся кверху вазы
2
Обтачивание донышка изделий, изготовленных ранее.
2
Изготовление чашек и кувшинов на гончарном круге.
2
Предлагается вытянуть на круге горшочек.
Декорирование гончарных изделий при помощи инструментов на круге, процарапывание
1
(сграффито), использование печатей и дыроколов.
Изготовление плоских изделий блюдец и тарелок..
2
Вытягивание на круге высокой вазы из нескольких частей, цветочного горшка.
2
Вытягивание колокольчиков.
2
Особенности подготовки глины к работе.Особенности сушки глиняных изделий.
2
Обжиг глиняных изделий
Формование изделия в гипсовых формах с последующей росписью- Фляндровка
2
Итого: 35 часов
Используемые педагогические технологии:
 уровневая дифференциация,
 коллективные способы обучения,
 проектные технологии,
 технологии развивающего обучения.
Виды контроля:
 текущий (в форме проверочных работ, подготовки сообщений, анализа материалов СМИ)
 тематический (в форме творческих заданий, защиты мини- проектов, тематического тестирования),
 итоговый (в форме защиты мини-проектов, итогового тестирования.
Основные требования к знаниям, умениям и навыкам обучающихся к концу изучаемого курса в соответствии с Федеральным государственным
образовательным стандартом и с учетом примерной программы:
Обучающие должны знать/понимать:
 Способы художественного выражения действительности: изобразительный, декоративный, конструктивный
 Обучающие должны уметь:
 Различать основные и составные цвета;
 Узнавать отдельные произведения выдающихся отечественных художников;
 Сравнивать различные виды изобразительного искусства (графики, живописи, декоративно-прикладного искусства);
 Использовать художественные материалы (гуашь, цветные карандаши, фломастеры, акварель, бумагу);
 Применять основные средства художественной выразительности в рисунке, живописи, скульптуре (с натуры, по памяти и воображению);
 В декоративных и конструктивных работах: иллюстрациях к произведениям литературы и музыки;
 Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности повседневной жизни.
Учебно-методическое и материально-техническое обеспечение образовательного процесса
1Программа
2.примерные программы внеурочной деятельности художественно-эстетического направления линия учебников: 1-4 классы под редакцией В.А.
Горского, 2-е издание, Москва. «Просвещение» 2011.
Методические пособия:
3. Неменский Б.М. Методическое пособие к учебникам по изобразительному искусству, 1 -4 классы: пособие для учителя Б.М. Неменский, Л.А.
Неменская, Е.И. Коротеева. – Москва, Просвещение, 2010 год
Электронные пособия:
DVD – фильмы: виды изобразительного искусства (пластические искусства) памятники архитектуры Росси и мира; по стилям и направлениям в
искусстве; по народным промыслам; по декоративно-прикладному искусству; по творчеству художников жанры изобразительного искусства.
Познавательная коллекция. Сокровища мирового искусства (CD)
Познавательная коллекция. Энциклопедия (CD)
Живопись акварелью. Базовый уровень (DVD)
Овощи, Фрукты. Наглядно-дидактический материал. (CD) Волгоград, Учитель, 2010 год
Интернет ресурс:
http://ru.wikipedia.org/wiki
http://moikompas.ru/tags/piastilin
http://art.thelib.ru/culnure/piktures/isrusstvo_yaponii.html
http://www.orientvuseum.ru/art
http://www.vasnecov.ru
Литература
1.Акунова Л.Ф., Приблуда С.З. Материаловедение и технология производства художественных керамических изделий. – М.: Высшая школа. 1979.
2.Буббико Дж., Круус Х. Керамика: техники, материалы, изделия. Пер с итал. – изд. «Ниола-Пресс». 2006.
3.Борев Ю.Б. Художественное направление в искусстве 20 века: борьба реализма и модернизма. – Киев. 1986.
4.Некрасова М.А., Современное народное творчество (по материалам выставок 1977-78г.). – Л. 1980.
5.Алексеева В.В. Что такое искусство / В.В. Алексеева. – М., 1991.
Дополнительные пособия для учителя:
6.Изобразительное искусство в начальной школе. Обучение приемам художественно-творческой деятельности. О.В. Павлова. – Волгоград: Учитель, 2008.
7.Изобразительное искусство и художественный труд» Система преподавания уроков ИЗО в 1-4 классах по программе Б.М. Неменского. Сост. А.Г.
Александрова, Н.В. Капустина. – Волгоград: учитель, 2006 г.
8.Изобразительное искусство 1-4 классы: упражнения, задания, тесты. О.В. Свиридова. Волгоград : Учитель, 2009 год.
9.Ильченко М. Методическое пособие по городецкой росписи. М. Ильченко М. : ИД «Грааль», 2002 г.
10.Неменский Б.М. «Педагогика искусства» Москва, Просвещение, 2007 год
11.Азбука народных промыслов. 1-4 классы : дополнительный материал к урокам изобразительного искусства и технологии. И.А. Хапилина. Волгоград:
Учитель, 2010 год.
Наглядные средства обучения
(карты, альбомы, таблицы)
Портреты русских и зарубежных художников
Таблицы по цветоведению,
Таблицы по декоративно-прикладному искусств
Таблицы по изображению построения орнамента,
Схемы по правилам рисования предметов,
Схемы по правилам рисования растений, деревьев
Схемы по правилам рисования животных, птиц;
Схемы по правилам рисования человека
Технические средства обучения
Компьютер,
телевизор LG с диагональю не менее 72 см,
видео магнитофон,
слайд-проектор
Учебно-практическое оборудование
Основные инструменты: Оборудование и материалы для работы с керамикой:
Традиционная красная глина PF. Sio 2. Производитель Испания.
Черная глина с оксидом марганца. Sio 2 Испания
Белая глина с шамотом Sio 2 Испания.
Глазурь прозрачная PR-1430. Prodesco Испания.
Ангобы цветные в ассортименте. Производитель Германия.
Пигменты цветные в ассортименте. Производитель Испания.
плоские деревянные стеки разных форм; стеки-петли для моделирования и полировки, деревянная скалка, шаблоны (рейки);
ткань (несколько кусков), пульверизатор для поддерживания уровня влажности пласта;
поролоновые губки;
шликер - жидкая глина, необходимая для соединения деталей в изделии,
кисти щетинные разной величины и форм, кисти беличьи;
турнетки или малый гончарный круг;
гипсовые штампы, отлитые раньше;
картонные цилиндры, разных диаметров;
шлифовальная бумага или алюминиевое волокно;
глазури, таз для окунания или аэрограф.
Шаблоны, в данном случае картонные цилиндры и штампы, нужно готовить с учетом того, что при сушке и обжиге изделие уменьшается по высоте и в
диаметре. Если важны размеры готового изделия, нужно шаблон увеличить в размере.
Доска маркерная с магнитной поверхностью
Комплекты резцов для линогравюры
Краски акварельные
Краски гуашевые
Тушь, Восковые мелки, Пастель, Сангина, Уголь
Кисти беличьи № 5, 10, 20;
Емкости для воды, Стеки (набор);
Пластилин, Глина,
Клей
Ручки с перьями
Бумага Аз, А4 Бумага цветная Фломастеры
Ножницы Модели и натурный фонд Муляжи фруктов,
овощей Гербарии
Изделия декоративно-прикладного искусства и народных промыслов
Гипсовые геометрические тела Гипсовые орнаменты Керамические изделия Драпировки Предметы быта (кофейники, бидоны, вазы, самовар ит.д.)
Игры и игрушки Конструкторы. Театральные куклы, маски.
Специализированная учебная мебель
Гончарный круг
Мольберты рисовальные на каждого ученика, стулья,
Подставки для художественных принадлежностей. Мебель для хранения таблиц и плакаты
Направленность дополнительной образовательной программы «Гончарное дело. Художественная обработка глины»
Гончарное дело – очень древнее и вечно юное искусство. Занятия гончарством помогают художественно-эстетическому воспитанию. Никогда не
выходят из моды уникальные рукотворные предметы сделанные своими руками.. Зная основные способы работы с глиной на гончарном круге можно
приобщиться к интересному и полезному делу, реализовать свой творческий потенциал и подготовиться к сознательному выбору будущей профессии.
Программа «Гончарное дело. Художественная обработка глины» способствует развитию творческой личности подростка, ее самореализации и
самосовершенствованию.
Актуальность программы.
Программа «Гончарное дело.Художественная обработка глины» позволяет детям не только познакомиться с технологиями работы глиной, но и
художественными традициями в этой области искусства, а также и реализовать свои индивидуальные образовательные и творческие художественноэстетические потребности. Занятия глиной способствуют формированию и развитию духовного мира ребенка, поддержанию интереса к художественной
деятельности, расширению кругозора и формированию нравственных принципов. Работа глиной развивают мелкую моторику рук, координацию
движений, глазомер; совершенствуют личностные качества – абстрактное мышление, художественный вкус, расширяют и углубляют кругозор.
Новизна программы.
Новизна программы в том, что в результате ее освоения повышается не только уровень общей осведомленности и познавательной активности,
самооценки и межличностных отношений, творческого развития ребенка в целом, но и активизируется социально – ориентированная деятельность, его
профессионально творческий потенциал как комплекс социально-значимых личностных качеств, способствующих профессиональному самоопределению
в условиях конкуренции рынка труда.
Педагогическая целесообразность.
Организация педагогического процесса предполагает создание для воспитанников такой среды, в которой они полнее раскрывают свой внутренний мир и
чувствуют себя комфортно и свободно. Этому способствует комплекс методов, форм и средств образовательного процесса.
Основными формами образовательного процесса являются: практическое учебное занятие, экскурсия, выставка (посещение и участие).
На занятиях предусматриваются следующие формы организации учебной деятельности: индивидуальная (ученику дается самостоятельное задание с
учетом его возможностей), фронтальная (работа со всеми одновременно, например, при объяснении нового материала или отработке определенного
технологического приема), групповая (разделение учащихся на группы для выполнения определенной работы), коллективное выполнение экспонатов
выставки.
Исходя из психофизиологических особенностей учащихся, были отобраны методы и формы работы, которые отвечают принципам развивающей
педагогики:
освоение знаний, умений и навыков идет с помощью активизации эмоциональной сферы – интереса, вызванного желанием освоить технологию
понравившегося изделия;
нацеленность на конечный результат – изделие, позволяет мобилизоваться, сконцентрировать усилия, развивать способность к самостоятельности;
построение обучения от простого к сложному, что способствует созданию для каждого учащегося ситуации успеха; использование проблемного
обучения, подразумевающего творческое индивидуальное решение посильных художественных задач.
От начала до конца обучения доля самостоятельной работы увеличивается, а роль педагога меняется от обучающей к помогающей. Соответственно, и
практические работы меняются от выполнения упражнений по образцу к выполнению самостоятельных работ и к творческой самостоятельной
деятельности. Таким образом, контроль педагога необходим только на стадии репродуктивного уровня, когда оттачиваются умения, закрепляются
основные знания. На стадии же творческих занятий контроль педагога становится неуместным и должен перейти в наблюдение. По мере необходимости
проводятся консультации, обсуждения, советы, которые легче всего организовать во время итоговых занятий, выставок или конкурсов. Выставочная
работа организуется по результатам работы, когда накапливается необходимое количество экспозиционного материала. Все работы отбираются с
согласия авторов.
Результативность освоения программы – индивидуального образовательного маршрута – оценивается как на уровне знаний и умений, так и
личностной характеристики учащегося.
Программа «Гончарное дело. Художественная обработка глины» включает в себя изучение и овладение технологическими художественными приемами
работы на гончарном круге.
Цель программы - создание необходимых условий для развития творческих способностей детей посредством приобщения их к художественной росписи
по ткани – одному из видов декоративно-прикладного творчества, обеспечение законного права детей на дополнительное образование и самоопределение
в выборе творческой деятельности и возможности глубокой ориентации в прикладных искусствах и профессиях, связанных с гончарным
ремесленничеством .
Программа позволяет решить следующие задачи:
Обучающие
вооружить детей знаниями в изучаемой области, выработать у них практические навыки и умения, основы работы с глиной на гончарном круге.
развить в ребенке способности, необходимые для художественно-ремесленнической деятельности и дальнейшего выбора направления обучения и
подготовки для дальнейшего обучения в средних и высших учебных заведениях художественно-педагогического и художественно-дизайнерского
профиля.
Развивающие
приобщить детей и подростков к народному искусству;
реализовать духовные, эстетические и творческие способности воспитанников, развить фантазию, воображение, самостоятельное мышление.
Воспитывающие
воспитывать художественно-эстетический вкус, трудолюбие, аккуратность;
формировать у детей соответствующую социальную позицию.
Отличительная особенность данной образовательной программы.
Программа «Гончарное дело. Художественная обработка глины» ориентирована на свободный выбор ребенком видов и форм деятельности,
формирование его образа мира, развитие мотивации и способностей.
Форма занятий – групповая.
Учащийся освоит основы различных приемов изготовления изделий на гончарном круге начиная с простейших приемов и с последующим усложнением;
познакомится с материалами и специальными инструментами
Учащийся освоит приемы выражения своего замысла с помощью наброска и рисунка. Освоит виды декоративно-прикладного творчества
Формы подведения итогов.
Учащиеся имеют возможность самореализоваться на трех уровнях:
1 уровень – в творческом объединении (показ, обсуждение работ);
2 уровень – внутри учреждения (конкурсы, авторские выставки);
3 уровень –участие во всероссийских, районных, городских выставках.
Содержание:
Изучение истории мировой культуры непременно начинается с изучения
археологической керамики. Огромно значение глины как материала, сопровождавшего развитие цивилизаций. Керамические изделия не перестают быть
актуальными и в наши дни: строительство, медицина, косметология, предметы быта. С появлением новых материалов керамика по-прежнему занимает
достойное место в жизни современного человека. Существуют производства, в которых до сих пор керамические детали незаменимы никакими другими
материалами.
Благодаря своим свойствам, глина представляет огромные возможности для творчества и самовыражения. Поэтому лепка из глины - одно из любимых
человеком видов художественного творчества.
Народные художественные промыслы занимают видное место в отечественном декоративно-прикладном искусстве. Искусство народных
художественных промыслов предстает перед нами как сложное, богатое по декоративным возможностям, глубокое по идейно-образному содержанию
явление современной культуры. Во многих районах нашей страны сохранилось традиционное, основанное на ручном труде и пришедшее от дедов и
прадедов народное декоративно- прикладное искусство и народные художественные промыслы. Происхождение народных промыслов различно. Одни
берут свое начало в крестьянском бытовом искусстве, связанном с натуральным хозяйством и изготовлением как повседневных, обиходных, так и
праздничных нарядных бытовых предметов для себя и своей семьи. Другие промыслы происходят от деревенских ремесел. Например, многие виды
гончарства, плотницкая резьба, набойка на тканях издавна были областью деятельности местных мастеров-ремесленников. С течением времени,
распространяясь в отдельных центрах, а нередко охватывая целые районы, они превращались в промыслы. Некоторым промыслам предшествовали
«светелки» - работа в помещичьих мастерских (например, мастерская белая гладь). Иные родились из городского ремесла. О русском народном
искусстве, включая и промыслы, существует довольно обширная литература, посвященная как общим вопросам, так и отдельным частным проблемам их
развития. Произведения искусства народных художественных промыслов собираются музеями. В наше время происходит возрождение гончарного
мастерства.
Исторические справки развития керамики.
Античная и средневековая керамика. Первые глиняные сосуды появились в эпоху неолита, когда кочевники перешли к оседлому образу жизни и им
понадобились предметы обихода для длительного хранения продуктов. Позже люди научились обжигать глину на огне, что сделало ее прочной и
водонепроницаемой. К этому времени относятся и первые свидетельства об украшении глиняных сосудов. Кстати.
История бытия древних стала доступна нам благодаря сохранившимся предметам из глины и их фрагментам.
С 12 000-2000 г. до н.э.
Первые глиняные изделия, обжиг которых производился при низких температурах, изготовлены на Японских островах.
5000 г. до н.э. китайские гончары изобрели гончарный круг. Самые ранние образцы, покрытые эмалью, найдены в долине реки Нил и тоже относятся к
этому времени. Египтяне изобрели «египетскую пасту», однако глазурь была еще недостаточно прочной.
4000 г. до н.э в Месопотамии первые изделия изготовлены на круге и получены первые виды глазурей.
С 2000-1000 г. до н.э.
Подобные глазури используются и на Крите в период минойской цивилизации, изделия которой стали первой европейской керамикой.
Ок.1400г до н. э минойская цивилизация исчезает, оставив потомкам сосуды, вылепленные способом из жгутов.
Персия. Создаются великолепные керамические предметы с лощеной поверхностью. Часто изделия украшены фантастическими существами. В Северной
Европе производятся предметы простых форм без декоров.
С 1000-500 г. до н.э.
В Китае в период династии Чжоу развивается техника обжига. Она доведена до 1200*. Получена «каменная масса», содержащая неочищенный каолин.
Около 1000 г. до н.э. предпринята попытка изготовления фарфора.
Греция. Производство больших декоративных ваз с блестящей поверхностью. Украшения - сложные геометрические узоры.
Геометрический стиль меняет чернофигурный стиль, затем краснофигурный.
Этруски. Расцвет 700-400 гг.до н.э. знаменитая техника буккеро позволяла получать изделия с темной лощеной поверхностью, имитировавшей металл.
С 500 г. до н.э. – 300 г. н.э.
Рим. Формы и декор напоминают греческий стиль. Усовершенствуется техника обжига. Используются свинцовые глазури.
200 г.до н.э. Китай. Найдено, относящееся к этому времени удивительное собрание статуй из терракоты в погребальном кургане императора Цинь Шихуанди. 6000 фигур воинов в натуральную величину.
С 300 до 1300 гг.
Китай. Из Персии ввозятся исходные материалы для производства глазурей при низкой температуре. 1000-1300гг. – золотой век для китайского
керамического искусства. Вручную производится знаменитый китайский фарфор, отличавшийся твердостью и звонкостью. Используются новые
технологии.
Персия. Изобретена техника люстра.
Это открытие можно считать началом производства мойолики. Европа. Производятся простые и функциональные предметы быта.
Керамика Нового времени.
Современная керамика.
С 1300 по 1600 г.
Период географических открытий и торговых отношений. Китай. Из Персии привезен кобальт для росписи фарфора. Открыты и используются другие
минералы для изготовления многоцветных керамических красок.
Европа. Путешествия Марко Поло оказали большое влияние на культуру. Завезен китайский фарфор. Местные мастера стремятся разгадать «китайский
секрет». В Испанию из исламских стран попадает люстровая керамика. Отсюда, через остров Майорка она приходит в Италию. Местные изделия с
люстром называются «майолика». В конце 16 века центром производства белой майолики (фаянса) становится город Фаэнца.
С 1600 по 1900 г.
Япония. Наряду с тонким фарфором начинается производство нового типа керамики – «раку», предназначенной для чайной церемонии. Считается, что
этот тип керамики разработан тибетскими монахами.
Северная Европа. 18 век. Зарождается промышленное производство. В Англии первое массовое керамическое производство высокого качества. В
Германии готовят фарфор, имитирующий китайские образцы. Франция известна изделиями севрской мануфактуры. Роспись в белом резерве на
знаменитом «королевском синем» фоне с обилием позолоты. Известны севрские статуэтки матового белого бисквита.
Промышленное производство керамических изделий приводит к их обезличивании.
«Движение ореев16ва и ремесла», зародившееся в Англии, выступило против копирования стилей прошлых эпох за создание оригинальных
произведений.
20-й век.
Новый импульс получает развитие искусства «малых форм». Керамисты
экспериментируют с каменными массами, фаянсом, фарфором, создавая
выразительные по форме изделия со скупым декором или вовсе без него.
Стиль «ар нуво», предлагает концепцию взаимоотношений между искусством «малых форм» и архитектурой. Антонио Гауди (Барселона) применяет
битый керамический черепок для облицовки архитектурных шедевров. Для художественного выражения своего замысла, европейские художники
находят вдохновение в народной керамике.
Пабло Пикассо, Анри Матисс, Марк Шагал, Альберто Джакометти тоже работают с глиной, моделируя ее форму и цвет, воплощая в предметах из
керамики стилистические особенности своего стиля.
Во второй половине 20 века, благодаря промышленному производству и совершенствованию технологии, керамическая продукция расширила свой
рынок и наконец завоевала особое место в декоративно-прикладном искусстве.
В современном искусстве проявляется стремление к разнообразию используемых материалов. Керамисты ориентируясь на традиции, создают новые
концепции, экспериментируют с металлами, стеклом, пластмассами. Иногда даже обращаются к другим видам искусства, например, фотографии.
Франц Шталер использует большие вазы, старые сосуды, утратившие свое назначение, преображает их в скульптурные произведения. Художник
Ханибал-Хани (Хорватия), стремясь, освободится от формы, экспериментирует с высокими температурами обжига. Его метод, «деконструкция
керамики», основан на глубоком изучении свойства глиняного теста и флюсов, а также тончайшей регулировке циклов обжига.
В 60-е годы 20 века, благодаря феномену инсталляции открыты новые возможности в искусстве, позволяющие организовывать пространство. Это
касается и керамики.
Современное направление в искусстве организации среды – дизайн. Функции и эстетика объединились и обе значимы в предмете дизайна. Мирко
Дениколо – дизайнер, скульптор, технолог керамического производства. От идеи, нашедшей свое отражение в эскизах, до будущего оригинального
произведения перед автором возникает немало проблем, в том числе разработка и использование новых технологий в керамике.
Художники, экспериментируя в обжиге, составах красок, техниках лепки, используя другие материалы, продолжают развитие керамического искусства,
по сей день.
Художественная керамика
Керамика - это все разновидности изделий, выполненные из глины.
Терракота имеет светлый красно-коричневый цвет обожженной глины, которую не покрывают глазурью.
Майолика имеет естественный цвет обожженной глины и пористый черепок. Ее покрывают глазурью и цветной эмалью.
Фаянс в отличие от майолики имеет более тонкий черепок, в основном белого цвета, а его пористость компенсируется прозрачными глазурями.
Фарфор - наиболее совершенный вид керамики. Его свойства: белизна, прочность, стойкость к агрессивным средам.
Географические центры художественной керамики
Россия
o Гжель (Московская обл.). Это самый крупный и известный в России керамический промысел. Возник в 17 веке. Продукция: разные виды
керамики, в т. ч. фарфор. Основное изделие: посуда (больше всего чашки и чайники). Сюжетный рисунок: цветы, птицы, деревья, архитектурные
сооружения. В росписи преобладает синий и золотой цвета на белом фоне.
o Скопин (Рязанская обл.). Фигурная посуда, например, в виде рыб, льва, птиц и игрушка в виде разных животных, в т. ч. полуфантастических.
Основная палитра глазури: коричневая, зеленая и желтая.
o Село Дымково (Кировская обл.). Глиняная игрушка в форме свистулек. Материал: красная глина. Основные цвета: красный, желтый, зеленый,
синий, медный. Фон: белый. Свистульки изготавливают в виде разных зверей.
o Город Каргополь (Архангельская обл.). Глиняная игрушка в виде фигур зверей, разных сказочных персонажей, деревенских жителей. Чаще
других вылепляют фигурки медведей, оленей, собак (ведь Каргополь расположен на севере Русской равнины недалеко от тундры!). Цвета: синий,
коричневый, зеленый, красный. Особенность: лепка несколько примитивная, упрощенная, фигурки людей приземистые.
o Деревня Филимоново (Тульская обл.). Глиняная игрушка. Фигурки животных и людей. Сюжеты: деревенский и городской быт, сказочные
образы. В росписи присутствуют геометрические элементы: треугольники, кружки и точки. Основные цвета: красно-розовый, зеленый и желтый, фон
бело-серый.
o Аул Балхар (Дагестан). Гончарная посуда, в основном - кувшины и мелкая пластика. Рисунок: растительные и геометрические формы.
Кувшины копируют античные изделия. Пластика - это в основном одиночные фигуры животных, выступающие не как игрушки, а как скульптурная
композиция. Особенность: изделия не покрывают глазурью. Поверхность изделий - матовая с красноватым оттенком.
Украина
Бытовая посуда с крупным растительным орнаментом и яркой цветной глазурью - ведущее направление украинской керамики. Другой
характерный её вид - декоративная скульптура, украшенная лепными деталями.
o Село Опошня (Полтавская обл.).
o Продукция: разнообразная посуда, игрушки и декоративные фигуры зверей, особенно львов. Фон: красный и белый.
o Город Васильев (Киевская обл.).
o Продукция: вазы, тарелки, кашпо. Основные цвета: золотисто - коричневый и изумрудно - зеленый. Особенность: небольшой рельеф на
гладкой поверхности.
o Село Косово (Ивано-Франковская обл.). Проживают гуцулы (смесь украинцев и молдаван).
o Продукция: квасные и молочные кружки, подсвечники, вазы. Рисунок: разные растения. Основной цвет: желто-зеленый. Особенность:
заглубленный по контуру рисунок.
Молдавия
В основном керамическая посуда красного, черного, серого цветов. Геометризованный орнамент. Лепной рельеф. Рисунок: природные узоры.
Белоруссия
В Белоруссии изготавливают керамическую посуду, а также игрушки из глины, чаще в форме свистулек. Цвета: темно-зеленый, белый, желтый.
Основной центр - город Ивенец.
Латвия
Керамику (кувшины, миски, горшки, подсвечники, вазы) изготавливают в основном в юго-восточной части страны (Латгалия). Цвета: зеленый,
желтый, коричневый.
Литва
Разнообразная гамма продукции из керамики (посуда, игрушки, скульптура). Формы строгие, без всяких украшений. Цвет - коричневый.
Эстония
Изделия выполнены в лаконичной форме и без какого-либо декора. Особенность: трещиноватая структура глазури.
Грузия
Сосуды для вина, зерна и муки, чаши, кувшины, тарелки. Без глазури. Рельеф на сосудах в виде горного козла или барана. Геометрический
рисунок - ромб, крест, круг. Фон: темно-коричневый, черный. Орнамент бирюзовый, желтый, серо-голубой.
Армения
Сосуды для воды, теста, сыра, масла, соли больших размеров. Особенность: ленточный узор и рельеф чаще всего в виде женской головы. Цвет:
коричневый. Глазурь отсутствует.
Таджикистан
Керамическое искусство развито в основном в горных районах (Бадахшан). Продукция: сосуды для молока, кувшины для воды, маслобойки,
чаши. Их формы довольно примитивны. Геометрический орнамент темно-коричневого или красного цвета на розовато-золотистом фоне. Также
изготавливают игрушки в виде драконов белого, красного и синего цветов.
Узбекистан
Развито искусство поливной керамики (Хорезм. Бухара. Фергана. Самарканд. Ташауз. Риштан) Цвета: зеленый, коричневый, черный на голубом
фоне.
У жителей нашей страны, а также у гостей и туристов очень ценится художественная керамика. Изделия из обожженной глины представляют
широко распространенный и очень древний вид народного ремесла. В нем используют легко доступный природный материал. Различного назначения
посуда - кувшины, миски, тарелки, фляги, горшки, а также игрушки являются наиболее типичными изделиями народного производства.
Понятие «художественная керамика» включает все разновидности изделий, выполняемых из глины. В зависимости от основного исходного сырья
и дополнительных компонентов получают терракоту, майолику, фаянс, фарфор, имеющие отличия по внешнему виду и по способам декорирования.
Терракота имеет светлый красно-коричневый цвет обожженной глины, которую не покрывают глазурями. Она легко воспринимает влагу, поэтому
применяется в основном для декоративных изделий.
Майолика имеет естественный цвет обожженной глины и пористый черепок. Для использования майоликовых изделий в утилитарных целях их
поверхность покрывают глазурями и цветными эмалями, что позволяет сделать черепок водонепроницаемым. Декорирование майолики обогащается
нанесением ангоба-беложгущейся глины в виде очень тонкого слоя. На его фоне глазури и цветные эмали приобретают повышенную звучность. Это
недорогой вид художественной керамики.
Фаянс в отличие от майолики имеет более тонкий черепок, преимущественно белого цвета, а его пористость в значительной степени
ликвидируется прозрачными глазурями. Фарфор представляет собой наиболее совершенный вид художественной керамики. Белизна, механическая
прочность, стойкость к химическому и температурному воздействию обеспечили широкие возможности применения в производстве изделий
технического назначения, посуды, скульптуры и других художественных произведений. Каолин, глина, полевой шпат, кварц - непременные компоненты
сырьевой массы - дают в результате обжига тонкий, прозрачный черепок. Ювелирная проработка конструктивных и декоративных деталей в сочетании с
изысканной росписью ставит фарфоровые изделия в один ряд с наиболее ценными произведениями декоративно-прикладного искусства.
Способы изготовления художественной керамики в истории развития этих изделий претерпели некоторые изменения. Ручная лепка сосудов
сохранилась в некоторых районах нашей страны до сих пор. Но стремление усовершенствовать труд и добиться идеально собранной формы сосуда
привело к использованию гончарного станка с кругом, на котором вытягивается из куска сырой глины подчиненный принципу симметрии предмет.
Последующие изменения в гончарном станке касались переходов от вращения круга рукой к ножному приводу, а затем и к электромеханическому
движению. Принцип его работы сохранился до настоящего времени.
На современном производстве гончарный станок заметно вытеснен литьем в гипсовые разъемные формы. Жидкую глиняную массу - шликер заливают в форму, влага впитывается гипсом, а на стенках формы как бы отпечатывается будущий сосуд. Излишки шликера заблаговременно выливают,
оставляя лишь небольшой слой массы. Полученный полуфабрикат проходит дополнительную подработку: прикрепление ручки и носика, если это
чайник; зачистка швов от литья; декорирование процарапыванием; заглаживание поверхности - лощение и т.д. Все эти операции выполняют по сырому
черепку. По завершении их изделие подсушивают. Потом художественная керамика проходит обжиг.
В декорировании этих изделий чаще всего используют роспись. Этот вид украшения имеет разнообразные приемы. Декорирование ангобами тонкорастертой белой или с примесью красителей жидкой глины - связано как с покрытием поверхности целиком или частично, так и с нанесением узора
на необожженный сосуд пипеткой, рожком или грушей. Ангоб при этом впитывается в черепок не полностью, сохраняя рельефность орнамента
художественной керамики. В число декорирующих материалов входят прозрачные (бесцветные и цветные) и непрозрачные глазури. Для народных
гончарных изделий характерно своеобразное применение прозрачных глазурей в виде частичного покрытия изделия, что создает игру матовой и
блестящей поверхности.
Свободные поливы цветными непрозрачными глазурями - эмалями - издавна использовались для создания живописных эффектов. Основной цвет
черепка был прикрыт эмалями, в то время как прозрачные бесцветные глазури подчеркивали естественный цвет глины. Глазурованные изделия с
росписью обжигают, как правило, в два-три приема. Первый, утильный обжиг придает изделию прочность, обеспечивает твердость черепка. Второй
обжиг проводят как окончательный, закрепляющий роспись и глазурь (при подглазурной росписи). Если же выполняют надглазурную роспись, то обжиг
делают трижды (утильный, поливной и закрепляющий надглазурные краски). Подглазурная роспись требует более высокой температуры обжига,
поэтому ее палитра более сдержанна. В надглазурной росписи цветовой спектр шире, так как температура обжига художественной керамики не
превышает 700 °С.
Некоторым особняком в данном искусстве стоят центры, где создают глиняную игрушку. Ее лепят вручную и расписывают свободно, сочиняя
каждый раз новые варианты. Во многих центрах роспись производится клеевыми красками и связана с технологией, не требующей обжига
(подсушивание и обжиг полуфабриката не исключены). Лишь в отдельных промыслах игрушку выполняют параллельно с посудой, по той же технологии
с глазурованием и обжигом Данные виды художественной керамики можно встретить во многих областях России. В центрах народного искусства,
имеющих глубокие исторические традиции, игрушка сохраняет мотивы и образы, которые связаны с культовыми обрядами, олицетворяют силы
природы. Поэтому в них повторяются изображения женской фигуры (образ матери-природы), коня, оленя, птицы. Будучи символами важных для
человека явлений, скульптурные изображения имеют обобщенный полуфантастический характер.
Оставаясь внешне архаичной и подчас весьма примитивной по форме, глиняная игрушка претерпевала изменения, отражала новые явления
реальной жизни. Так, в XIX в. в ряде промыслов изготовления игрушки появились изображения людей - представителей разных социальных слоев
общества: крестьян, горожан, солдат, барынь. В работах современных мастеров наряду с изображением одинарных символических фигур все чаще
встречаются многофигурные композиции с изображением жанровых сцен. В силу исторических особенностей центры данного производства у каждого
народа развивались по-своему. На этой основе отрабатывалась и закреплялась технология изготовления изделий, ставшая частью художественной
традиции, которая характеризует своеобразие искусства художественной керамики в каждом регионе нашей страны.
Виды глины и их свойства.
Глина – это вторичный продукт земной коры, осадочная горная порода. Существует несколько видов природных глин: обычная поверхностная глина,
огнеупорная, грес (после обжига становится как камень), каолин (основа для фарфора). Каждый обладает разными свойствами: легкоплавкость,
остекловывание при обжиге, пластичность, деформация, упругость. В природе глина практически всегда содержит примеси. Необходим длительный
процесс очистки и отмучивания, чтобы придать нужные свойства.
С учетом требований к изделиям создается керамическое сырье в промышленных масштабах: пористая керамическая масса, майолика, фарфор, каменная
масса, грубокерамические массы.
В состав каждой глиняной смеси входит три компонента:
-пластичные материалы (сама глина), которые выбирают исходя из свойств, подходящих для формовки и обжига;
-плавни (флюс) – вещества, способствующие снижению температуры плавления;
-отощающие материалы – шамот, песок, опилки, снижающие усадку при сушке.
Для нашей работы достаточно будет глин со свойствами природной красной или белой.
Природная красная глина.
Имеет зеленовато-коричневую окраску, которую ей придает оксид железа, составляющий 5-8% от общей массы. При обжиге, в зависимости от
температуры и типа печи, приобретает красную или белесую окраску. Выдерживает температуру 1050-1100*С. Пластична, хорошо формуется, при
правильной сушке и обжиге практически не деформируется. Используется для моделирования и при работе с пластом.
Белая глина.
Во влажном состоянии светло-серая, после обжига приобретает белый цвет или цвет слоновой кости. Температура обжига:1050-1150*С. Бисквитный
обжиг рекомендуется выдерживать 900-1000*С (перед
глазурованием). Эластична, хорошо держит форму. Используется для изготовления посуды, сантехники, кафеля или поделок из глины.
Для окрашивания белой глины в цвет можно добавить в сырой состав красящее вещество (пигмент) или оксиды. Оксиды в пропорциях 1,5-6%; пигменты
- 5-20%. Мы используем для окраски глины ангобы.
Работа с глиной.
Организация рабочего места.
Важным моментом в работе является правильное и удобное размещение материалов и инструментов на рабочем столе. Поверхность стола должна
быть ровной и гладкой, но не полированной. Для лепки используют стол с деревянным, пластиковым или линолеумным покрытием, которое хорошо
мыть. Рабочее пространство составляет 60*60см.
В верхнем левом углу располагают глину, закрытую влажной тканью или целлофаном. Емкость со шликером и кисти – в центре. В правом верхнем –
емкость с инструментами, подставка для изделия или турнетка и поролон, чуть ниже емкость с водой. В нижнем правом углу кладут ткань. Необходимо
надеть специальный халат или фартук.( Рис.1)
Организация рабочего места дисциплинирует и создает техническую безопасность. Это важно при работе с детьми.
Этапы уборки рабочего места.
Важным моментом в воспитании также является уборка своего рабочего места, воспитанники учатся планировать работу и время.
1. Приготовить специальный моечный таз.
2. После окончания работы необходимо вымыть все инструменты и разложить в места хранения.
3. Рабочую поверхность стола вымыть специальной поролоновой губкой. Нельзя использовать для этого стеки и ножи.
4. Вымытые тканевые салфетки, которые использовались для формования и лепки, обязательно сушить на батареях или веревках.
5. Отстоявшуюся в тазу глиняную воду слить, а осевшую глину переложить в емкость, где хранится глина.
Нельзя сливать глиняную воду в канализацию! Глиняная вода, попадая в сточные трубы, оседает и засоряет их.
Инструменты, материалы и приспособления:
Главным инструментом для мастера-керамиста служат руки. Однако нужны специальные инструменты.
Основные инструменты:
- плоские деревянные стеки разных форм; стеки-петли для моделирования и полировки, деревянная скалка, шаблоны (рейки);
- ткань (несколько кусков), пульверизатор для поддерживания уровня влажности пласта;
- поролоновые губки;
- шликер - жидкая глина, необходимая для соединения деталей в изделии, кисти щетинные разной величины и форм, кисти беличьи;
- турнетки или малый гончарный круг;
- гипсовые штампы, отлитые раньше;
- картонные цилиндры, разных диаметров;
- шлифовальная бумага или алюминиевое волокно;
- глазури, таз для окунания или аэрограф.
Шаблоны, в данном случае картонные цилиндры и штампы, нужно готовить с учетом того, что при сушке и обжиге изделие уменьшается по высоте и
в диаметре. Если важны размеры готового изделия, нужно шаблон увеличить в размере.
Особенности сушки глиняных изделий. Процесс сушки требует особого внимания. Испарение воды при сушке происходит сначала с
поверхности
изделия, а затем внутри глиняной массы, то есть неравномерно; места соединений, выступающие и мелкие детали, тонкостенные детали обычно
высыхают гораздо быстрее общей массы изделия. Поэтому неправильно выставленные на сушку изделия деформируются или растрескиваются.
Главное правило: процесс должен проходить достаточно медленно и в определенной среде.
Определенная среда создается при обертывании изделия полувлажными кусками ткани несколько слоев или слоями газет. Изделие выставляется в места,
где нет сквозняков на срок от 2 дней до 2 недель до полного высыхания (зависит от толщины стенок, размеров изделия).
Обжиг глиняных изделий.
Под воздействием высоких температур структура глины меняется, и она превращается в керамику – совершенно другое вещество, с другими
физическими и химическими свойствами.
Обжиг производится в современных электрических муфельных, газовых печах. С помощью терморегулятора задается и поддерживается определенная
температура. Если неправильно задать программу обжига в муфельной печи, то изменение температур вызовет необратимые последствия в керамической
структуре. Поэтому каждому керамисту нужно знать основные фазы обжига. Их шесть.
1. от 0*до 200*С обозначается как процесс досушки. Продолжается около двух часов с приоткрытой дверью печи, чтобы испаряющаяся влага не
попадала на стены и не окислялась жесть.
1. от 200* до 400*С. – 120 мин. Удаляется химическая вода. Очень ответственный момент обжига. Чаще всего происходит разрушение изделия, если не
соблюдать временной режим.
2. от 400* до 600*С - 120 мин. В глине происходят физико-химические изменения, при которых происходит спекание глино-образующих элементов. При
резком изменении температуры глина может треснуть.
4.от 600* до 800*С. – 10-60 мин. С материалом ничего не происходит. Перерыв в обжиге от 800* до 1000*(980*)С – 90 мин. Если речь идет о бисквитном
(утильном) обжиге.
Время поливного обжига более продолжительно. Процесс плавления глазури начинается при 800*С, в течение от получаса до трех часов температура
должна постепенно повышаться до1000*С. Эту стадию называют созреванием глазури.
Фаза обозначена как период сохранности, длится от получаса до часа. Время охлаждения керамики - неопределенное и зависит от вида и свойств печи.
Извлекать обожженные изделия из печи следует при полном остывании печи до 100-120*С. Резкий перепад температур, при открывании дверцы
неостывшей печи, приведет к разрушению керамики.
«Глина бывает разная, и нужно только иметь умелые руки, пытливый ум и много солнечной энергии, чтобы превратить ее в керамику».(Эдуард Детлав).
Календарно-тематическое планирование
5-8 класс «Гончарное дело. Художественная обработка глины»
№
урока
Тема урока
Число
часов
УУД
Виды деятельности
(из примерной программы)
Учебно-методическое
оснащение
1
2
3
4
5
Раздел 1. Школа лепки. История которую рассказали умелые ручки ( 2 часа).
1
История
Презентация:
«История
1
Предметные
развития
Античная и средневековая керамика.
развития
гончарного
керамики
Современная художественная керамика.
промысла».
(гончарного
Географические центры художественной
Образцы
керамических
круга).
керамики беседы по истории
изделий.
возникновения различных художественных
промыслов.
Личностные: формирование мотивации и
самомотивации изучения курса, темы,
познавательного интереса, проектной
деятельности, смыслообразование,
реализация творческого потенциала,
готовности к самостоятельным действиям,
развитие трудолюбия
Регулятивные: целеполагание,
планирование, рефлексия, волевая
регуляция.
Коммуникативные: диалог,
сотрудничество, умение задавать вопросы
2
Меры
Презентация: «Меры
1
Предметные
предосторожнос
Научится узнавать о содержание курса;
предосторожности при
ти при работе с
правила безопасного поведения в школьной работе с глиной.
глиной.
мастерской
Формовка.
Организация
Советы о мерах предосторожности и о том, Сушка и усадка».
Контроль
дата
план
6
Беседа.
Устный
опрос.
ответы
на
вопросы.
7
факт
8
Корректировк
а
(комментарии
)
9
рабочего места.
Этапы
уборки
рабочего места.
Материалы,
инструменты,
приспособления
Формовка.
Сушка и усадка.
как избежать возможных ошибок, столь же
важны, как и другие знания: о видах и
окраске глины, оптимальной влажности на
каждой стороне изделия, об изменении
массы под воздействием воздуха.
Организация и этапы уборки рабочего
места.
Знакомство с инструментами и
приспособлениями, используемыми при
работе с глиной
Чтобы не вызвать трещин и разломов и
настоящего взрыва при обжиге, следует
уделить внимание технике безопасности
тщательной формовке.
Этапы выполнения творческого проекта
глиняных изделий.
Личностные: формирование мотивации и
самомотивации изучения курса, темы,
познавательного интереса, проектной
деятельности, смыслообразование,
реализация творческого потенциала,
готовности к самостоятельным действиям,
развитие трудолюбия
Познавательные: умение вести
исследовательскую и проектную
деятельность, построение цепи
рассуждений, определение понятий,
сопоставление, анализ.
Регулятивные: целеполагание,
планирование, рефлексия, волевая
регуляция.
Коммуникативные: диалог,
сотрудничество, умение задавать вопросы.
Раздел 2. Техника моделирования. Работа с глиной ( 13 часов).
Виды глин и их 1
3
Предметные
свойства.
Дать понятие о материале-глине, показать
необходимые инструменты
Скалка, полотно и шаблон
Губка, Резиновая груша
Ступка Щипцы для
глазуровки, Горшок и кисть
Миски и чашки, Воронка и
сито, Миксер,
Пульверизатор, Весы
Турнетка, Защитная маска
Ложки, пластмассовые
стаканчики и этикетки
Деревянные инструменты
Циркуль. Губка на
деревянной ручке
Плоские деревянные стеки
Стеки-петельки для
моделирования и полировки,
лопаточки и др.
Ножницы, складной нож и
карандаши, Шило и штихель
с конусным сечением, Ножискальпели
и
маленькие
полотно-пилки
Металлические
цикли
(скребки), Кисти из щетины,
плоские кисти, Флейцы
Гончарная струна
Клюшки и резцы
Шлифовальная бумага и
алюминиевое волокно
Гребень и нить.
Гончарный круг, глина Таблицы с
разной
породы, изображени
Подготовка
глины к работе.
4
Техника шара
1
5
Техника валика
1
6-7
Изделия
цилиндрической
формы
2
8-9
Другие приемы 2
работы
с
глиняной
формой.
Изготовление
декоративных
дисков
цилиндрической
формы
10-11
Техника
декорирования.
Гравировка.
2
12-13
Рельефные
Изделия
2
14-15
Плоские изделия 2
с орнаментом.
его свойства и качества
Показать
технику подготовки глины.
Вылеживание
—
технологическая
операция, заключающаяся в выдерживании
керамической
массы
в
стабильных
условиях для выравнивания влажности и
протекания биохимических процессов в
глинистых массах.
Познакомить с техникой декорирования,
гравировки и создание рельефа на изделиях.
Закрепить умения подготовки глиняного
пласта к работе. путем изучения различных
техник.
Метапредметные
Использование других приемов обработки
глины
научатся использовать инструменты для
обработки изделий
Личностные
Развивать усидчивость терпение, учить
радоваться результатам своего труда.
ориентация на понимание причин успеха в
учебной деятельности. Развивать у детей
интерес к предметам домашнего обихода
сделанных из глины. Развивать образное
восприятие и представление.
Регулятивные
целеполагание,
планирование,
самоконтроль, коррекция, самооценка
Познавательные:
рассуждать, сравнивать, сопоставлять,
анализировать, обобщать,
Контроль и оценка процесса и результата
действий постановка и решение проблем
Извлечение необходимой информации
Коммуникативные
необходимые
ем
инструменты
и последовате
приспособления
для льности
работы
в
технике работы по
моделирования.
моделирова
нию.
Раздел 3. В гостях у гончаров.
16-17 Искусство
2
центровки глины на
круге.
Создание конуса на
гончарном круге
18-19
Вытягивание
стенок сосудов,
расширение и
сужение
2
20-21
Изготовление
стакана,
конусообразной и
расширяющейся
кверху вазы
2
21-22
Обтачивание
донышка изделий,
изготовленных
ранее.
2
23-24
Изготовление
чашек и кувшинов
на гончарном круге.
Предлагается
вытянуть на круге
горшочек.
2
25
Декорирование
гончарных изделий
1
Умение с достаточной полнотой выражать
свои
мысли,
формулировать
свои
затруднения,
планирование
учебного
сотрудничества
Гончарный круг (21 час)
Предметные
История развития гончарного круга. Дать
детям обобщенное представление о
ремесле гончара и результатах его труда.
Рассказать, как в обиходе наши предки
использовали глиняную посуду, что в ней
хранили. Вызвать интерес к данной теме и
стремление узнать больше о предметах
сделанных из глины.
формирование устойчивого интереса к
гончарному искусству. Основные и
составные этапы работы на гончарном
круге и практическое овладение основами
гончарного ремесла.
Научиться формовать изделие в гипсовых
формах с последующей росписью –
Фляндровка.
Метапредметные
овладение
умениями
и
навыками
различных художественных приемов при
работе на гончарном круге используя в
своей
деятельности,
разнообразные
формы изображения в объеме (по памяти,
представлению, воображению) используя
художественный материал - глину в своем
творчестве.
Умение применить первичные основы
знаний и умений.
Регулятивные УУД
уметь
планировать
и
грамотно
осуществлять
учебные
действия
в
Гончарный круг, глина
разной
породы,
необходимые
инструменты
и
приспособления
для
работы
в
технике
моделирования.
при помощи
инструментов на
круге,
процарапывание
(сграффито),
использование
печатей и
дыроколов.
26-27
Изготовление
2
плоских
изделий
блюдец и тарелок.
28-29
Вытягивание
на 2
круге высокой вазы
из
нескольких
частей, цветочного
горшка.
30-31
Вытягивание
колокольчиков.
32-33
Особенности
2
подготовки глины к
работе.
Особенности сушки
глиняных изделий.
Обжиг
глиняных
изделий.
34-35
Формование
2
изделия в гипсовых
формах
с
последующей
росписьюФляндровка
2
соответствии с поставленной задачей,
находить варианты решения различных
художественно-творческих задач;
уметь
рационально
строить
самостоятельную
творческую
деятельность, уметь организовать место
занятий.
Строить
монологическое
высказывание, умение планировать и
грамотно осуществлять учебные действия
в соответствии с поставленной задачей,
находить варианты решения различных
художественно-творческих задач;
личностные
необходимо развивать художественный
вкус и воображение, умение рационально
строить самостоятельную творческую
деятельность, умение организовать место
занятий;
осознанное стремление к освоению новых
знаний и умений, к достижению более
высоких и оригинальных творческих
результатов.
познавательные
Знакомство
с
выразительными
возможностями
цветовой
палитры;
развитие
изобразительные
навыки;
развитие
умения видеть красоту и
разнообразие красочных оттенков
Что такое живопись? Первичные основы
цветоведения. Знакомство с основными и
составными цветами, с цветовым кругом
Краткое описание бизнеса.
1.
2.
3.
4.
5.
Сфера деятельности по художественной обработки керамики: вазы, гончарные кашпо, кактусницы, кашпо «стакан», кашпо. сувениры, фиалочницы.
Эксклюзивные сувениры и подарки:
Как известно, существует множество увлечённых людей, занимающихся собиранием фигурок людей, животных, подсвечников, копилок и так далее и
тому подобное. У Вас есть реальная возможность пополнить соё собрание. Для владельцев различных коллекций: Вы получите уникальную авторскую
керамику, сделав заказ художникам. Будут учтены все Ваши пожелания по внешнему виду, оформлению и размеру Приглашаем к сотрудничеству
художественные музеи. Поможем организовать тематические выставки-продажи авторской керамики. Изготовим
подарочные авторские изделия из глины по Вашим эскизам: эстампы, панно, фигурки животных и людей, роспись
тарелок, гончарные изделия и так далее... Выполним интерьерную керамику для кафе, баров, ресторанов, жилых и
административных помещений. Контактная информация по обратной связи здесь
Оборудование и материалы для работы с керамикой:
1.Традиционная красная глина PF. Sio 2. Производитель Испания.
Черная глина с оксидом марганца. Sio 2 Испания
Белая глина с шамотом Sio 2 Испания.
Глазурь прозрачная PR-1430. Prodesco Испания.
Ангобы цветные в ассортименте. Производитель Германия.
Пигменты цветные в ассортименте. Производитель Испания.
Кот кавказской национальности
"Давай, жить дружно" Фигурки кота и"Эй, ты там на верху!"Фигурки кота и
мыши. Керамика. Глина.
мыши. Керамика.
Мечтатель. Фигурка кота. Керамика.
Глина.
Спящий котик
Панно-тарелка "влюблённыеПанно-тарелка "Два кота"
коты"
Ёж-бард
Два жирафа
"Василий"Шамот. Керамика. Фигурка кота.
Ёжик с карманом для иголок Серьёзный ёж
Ёж в шляпе с цветком
"Три товарища" Подставка
для книг. Фигурки крыс."Сладкая парочка". Фигурки"Что угодно?"Фигурка крысы. Керамика.
Шамот. Керамика.
двух крыс. Керамика. Шамот.Шамот.
Весёлый ёжик
Ёж с гитарой
Поющий ёжик. Окарина свистулька
Ёжик с балалайкой
Хомяк.
Шамот.
Два котика
"Жаба"Керамика. Шамот.
Пёс в кепке
Ёжик с ленточкой
подсвечник "Рыба" Керамика. Глина.
Керамика.
Фигурка свиньи. Керамика.
"Хрюшка"Шамот. Керамика.Шамот.
Мамонт. Керамика. Шамот.Фигурка свиньи.
копилка.Фигурка свиньи.Шамот. Керамика. Сова
Фигурка.
Панно "Вечерний город"
Панно "Сказочный город"
Город. Керамика. Шамот.
Светильник "Замок". Керамика. Шамот.
Домик. Светильник
Много котов
Голубая рыба и коты. Панно Панно "Ученье - свет"
Панно "Мальчик с книгой"
маска индейца майя
Сувенирная
"Воронеж"
кружка
кувшин
"Декоративный"."Кувшин". Керамика. Глина. "Кувшин". Керамика. Глина.
Керамика. Глина.
Кружка.
керамика
Задымлённая
Щука
Рыбка и два кота. Панно
Сувенирная кружка с гербом
Кот и рыба. Панно
Воронежа
Рыба с геометрическим
орнаментом
Русалка
Грустный пеликан
Что же случилось? Птенчик Семейная пара. Пингвины
Рыба в серо - зелёных тонах
Рыба фигурка. Окарина