Денис Иванович Фонвизин(1745

Денис Иванович Фонвизин(1745-1792) «Недоросль»
Денис Иванович Фонвизин вошёл в историю литературы как выдающийся прозаик
екатерининской эпохи, как драматург, чьи сатирические комедии, ставшие классикой,
включены в репертуар современных театров.
Точная и лаконичная характеристика замечательного русского комедиографа
прозвучала в пушкинском «Евгении Онегине»:
Волшебный край! Там в стары годы,
Сатиры смелый властелин,
Блистал Фонвизин, друг свободы…
Фонвизин слыл одним из образованных людей своего времени. Он был воспитан в
убеждении, что дворянство, к которому он принадлежал, должно быть образованным,
гуманным, непрестанно радеть об интересах отечества, а царская власть – выдвигать
для общей пользы достойных дворян на высокие должности. Но среди дворян он
видел жестоких невежд, а при дворе – «вельмож в случае» (попросту говоря,
любовников императрицы), управляющих государством по своей прихоти.
Будучи сыном небогатого московского дворянина, он, тем не менее, получил
хорошее
домашнее
воспитание
и
образование.
Впоследствии
он
напишет:
«Склонность моя к писанию являлась ещё в младенчестве, и я, упражняясь в
переводах на российский язык, достиг до юношеского возраста». Фонвизин обучался в
гимназии при Московском университете, а затем на философском факультете
университета (в этот период в московских журналах публикуются первые переводные
произведения будущего писателя).
Не окончив университет, Фонвизин решил служить. Карьера его сложилась таким
образом, что он на личном опыте мог составить реальное представление о положении
дел в России. Фонвизин служит в Петербурге переводчикм в Коллегии иностранных
дел, затем секретарём кабинет-министра И.Елагина (он ведал разбором челобитных на
высочайшее имя, а впоследствии – и императорскими театрами). Влияние кружка
молодых офицеров-вольнодумцев привело Фонвизина к увлечению модным в то время
скептицизмом, принципы которого нашли своё воплощение в сатирическом
произведении «Послание к слугам моим Шумилову, Ваньке и Петрушке…». Позднее
Фонвизин, имеющий за плечами крепкую религиозную основу воспитания, вспоминал
об этом кружке с ужасом, поскольку «лучшее препровождение времени состояло в
богохулии и кощунстве».
Важным для формирования мировоззрения Фонвизина стала его работа секретарём
руководителя Коллегии иностранных дел – Н.И.Панина, воспитателя наследника
престола. Взгляды Н.И.Панина оказались близки Фонвизину: оба критически
относились к фаворитизму при дворе Екатерины II, были убеждены в необходимости
реформ, принятия «фундаментальных законов».
В первые годы петербургской жизни у писателя пробудился острый интерес к
театру. На склоне лет в своих воспоминаниях он будет признаваться: «Но ничто в
Петербурге так меня не восхищало, как театр, который я увидел в первый раз
отроду…Действия, произведённого во мне театром, почти описать невозможно:
комедию, увиденную мною, довольно глупую, считал я произведением величайшего
разума, а актёров – великими людьми, коих знакомство, думал я, составило бы моё
благополучие…». Вскоре Фонвизин сам прославится как автор оригинальной
сатирической комедии «Бригадир», главные достоинства которой сумел оценить один
из первых её слушателей Н.И.Панин: «…Бригадирша ваша всем родня; никто сказать
не может, что такую же Акулину Тимофеевну не имеет или бабушку, или тётушку,
или какую-нибудь свойственницу».
После поездки во Францию и Германию Фонвизин написал «Записки первого
путешественника», в которых высказал немало метких критических суждений по
поводу европейской жизни.
Комедия «Недоросль» создавалась в 1779-1782 годах, в самую мрачную пору
царствования Екатерины II. Это первая русская социально – политическая комедия, в
которой автор изобразил хозяев, господствующих не по праву, дворян, недостойных
быть дворянами, самозваных учителей. Первая постановка пьесы состоялась
24
сентября 1782 года и имела огромный успех: «публика аплодировала пьесе метанием
кошельков». А князь Потёмкин произнёс ставшую знаменитой фразу: «Умри теперь,
Денис, или хоть больше ничего не пиши! Имя твоё бессмертно будет по одной этой
пьесе».
После отстранения от дел Панина Фонвизин уходит с государственной службы. Он
пишет ряд сатирических сочинений, анонимно издаёт на французском языке «Жизнь
графа Никиты Ивановича Панина», нарисовав образ идеального просвещённого
вельможи.
На публикацию сочинений Фонвизина был наложен запрет: не было издано
пятитомное собрание его сочинений, статьи распространялись только в списках.
Последние годы жизни Фонвизин работает над автобиографической повестью
«Чистосердечное признание в делах моих и помышлениях», которой предпослан
эпиграф «Беззакония моя аз познах и греха моего не прикрыхне». Труд свой писатель
завершить не успел: Фонвизин скончался в Петербурге и похоронен в АлександроНевской лавре.
Комедия
«Недоросль»
по
праву
считается
вершинным
произведением
Д.И.Фонвизина. Формально драматург придерживался принципов классицистической
драмы, создавая резко поляризованную систему персонажей, соблюдая три единства:
времени, места, действия. Вместе с тем, в «Недоросле» заложены основы
реалистической традиции.
Местом действия пьесы становится деревня жестоких помещиков-крепостников
Простаковых. Две группы персонажей открыто противостоят друг другу и сами
сознают себя
как
противников. По
законам
классицизма это
деление на
положительных героев и отрицательных. О каждом из них можно судить по именам,
по говорящим фамилиям, являющимися своеобразными ёмкими характеристиками
персонажей. С одной стороны – благовоспитанная девица по имени Софья, её жених
Милон, дядюшка Стародум, друг их, честный чиновник Правдин – это круг
образцовых, идеальных персонажей. С другой стороны это «злонравные невежды» –
властная, деспотичная помещица Простакова (урождённая Скотинина), муж её,
господин Простаков, брат Тарас Скотинин, сын Митрофан (с греч. «подобный
матери»). Это те, о ком Стародум, выражая мысли автора, говорит: «Дворянин,
недостойный быть дворянином! Подлее его ничего на свете не знаю». Кроме того, в
комедии действут слуги (портной Тришка, няня Еремеевна) и учителя: семинарист
Кутейкин, отставной сержант Цыфиркин, учитель (в прошлом – кучер) Вральман.
Добродетельные персонажи беседуют между собой
рассудительно;
огромные
сцены
напонены
много и чрезвычайно
разговорами
о
нравственности,
неустрашимости, жизни при дворе, долге дворянина. На противоположном полюсе –
госпожа Простакова. Стоит ей услышать разумное возражение, как она начинает
ругаться. И между тем у неё есть своя строжайшая логика, основанная на
непоколебимой уверенности в том, что мир сотворён ради неё и её интересов.
Например, узнав, что Стародум, которого считали умершим, жив и «никогда не
умирал», Простакова взвивается: «Не умирал! А разве ему и умереть нельзя?» С её
точки зрения, он должен был умереть (потому что ей это выгодно). Если не умер,
значит, это кто-то подстроил в своих корыстных целях. Подобных реплик у неё
множество. Иные из них стали впоследствии знамениты, например: «Дворянин, когда
захочет, и слуги высечь не волен; да на что ж дан нам указ-то о вольности
дворянства?»
Кто же такая госпожа Простакова?
Возраст героини: хочется назвать её старой, но Митрофану 16-й год, а,
следовательно, «госпоже бесчеловечной» чуть более 30 и вряд ли более 40 лет (это
эпоха ранних браков). Такое возрастное восприятие героини происходит, вероятно,
из-за того, что все её боятся и никто не любит. Выросла она в невежественной семье,
не получила ни воспитания, ни образования. Считает, что образование излишне: «Без
наук люди живут и жили». Зачем же она наняла сыну учителей? Во-первых, «мы не
хуже других», а во-вторых, она вынуждена следовать указу Петра I о дворянских
детях. Детей, достигших 15 лет, называли тогда «новиками», а младших –
недорослями. Но закон 1736 года продлил право оставаться недорослями до 20 лет, до
получения образования.
Простакова беспощадна к тем, кто в её власти, крепостных считает своей
собственностью, оборала их до нитки: «С тех пор как всё, что у крестьян ни было, мы
отобрали, ничего уже содрать не можем. Такая беда!» Главное для неё в жизни личная выгода. Её речь груба, в ней много просторечных слов и выражений, она
постоянно бранится. Тришку называет мошенником, вором, скотом, воровской харей,
болваном. Мужу говорит: «Что ты сегодня так разоврался, мой батюшка?», «Весь век,
сударь, ходишь развеся уши». И только к сыну она ласкова: «Митрофанушка, друг
мой»; «друг мой сердечный»; «сынок». С окружающими не церемонится. Если не
встречает сопротивления, становится наглой. Но если наталкивается на силу,
становится трусливой, переде сильными даже унижаться готова. Деспотична по
отношению к мужу, помыкает им.
Самовластная, безнравственная, «презлая фурия» любит только сына: с ним нежна
и заботлива, в общении проявляется даже что-то человеческое. Смысл её жизни –
забота о его счастье и благополучии. Но слепая материнская любовь не
облагораживает, а уродует Митрофана.
А каков Митрофан?
Избалованный сынок. Его имя означает «подобный матери». Действительно, он
зеркало Простаковой с её грубостью, невежеством, жестоким отношением к
окружающим его людям. Лентяй (испытывает отвращение к труду и учению),
капризен, приучен к сытной и обильной еде, свободное время проводит на голубятне.
Не умеет любить – не знает любви даже к своим близким. Несмотря на его
невежество, нельзя сказать, что он дурак ни в умении подластиться к матери, ни в
роковой сцене похищения Софьи, ни в сцене экзамена. Он умеет схитрить и
извернуться. В речи много просторечных слов, часто его тон капризен и груб.
Простакова и минуты не живёт без брани – сын вслед за ней кричит на кормилицу
(называет Еремеевну «старой хрычовкой», угрожает ей расправой), грубит учителям.
Так же, как и мать, признаёт лишь право сильного. Пока она держит в своих руках
власть, он с ней; но как только она эту власть утрачивает, сын её предаёт. Почему
Митрофан копирует мать? Удобно быть на неё похожим: в мире Скотининых и
Простаковых можно выжить лишь придерживаяь такого же стиля поведения. Имя
Митрофанушки стало нарицательным. Так нередко и в наше время называют молодых
людей невежественных и ничего не желающих знать: «Не хочу учиться, а хочу
жениться».
Скотинин. Невежественен, груб, жаден. «Не будь тот Скотинин, кто чему-нибудь
научиться захочет». Типичный представитель мелкопоместных дворян. Свирепый
крепостник. Ради возможности выгодно жениться готов уничтожить своего соперника
– родного племянника Митрофана. Его образ автор доводит до гротеска: главный
интерес в жизни Тараса – скотный двор, разведение свиней. Только свиньи вызывают
в нём тёплые чувства, только к ним он проявляет заботу. По его разумению, и род
Скотининых «старее Адамова, создан Творцом вместе со скотами».
Положительные персонажи.
Стародум. Промышленник. Человек, думающий «по-старому» (отдаёт предпочтение
предыдущей, Петровской эпохе, сохраняет её традиции, т.к. воспитан в духе
Петровского времени). Человек просвещённый, патриот. Требует ограничения
произвола помещиков-крепостников: «Угнетать рабством себе подобных беззаконно».
Нравственность ценит выше просвещённости: «Ум, коли он только что ум, самая
безделица…Прямую цену уму даёт благонравие. Без него умный человек – чудовище.
Наука в развращённом человеке есть лютое оружие делать зло». Указывает главную
причину появления таких людей, как Простаковы, Скотинины, - это государство.
Благодаря указам императрицы, охранявшим права дворянства, в стране процветают
«вывихнутые», «немые», «горбатые» души, в которых, по словам Стародума,
«благородство погребено с их предками». В этом и заключается весь пафос
обличительной комедии.
Просветительские и нравственные идеалы Стародума отразились в его афоризмах.
Сродни
народным
поговоркам,
они
запоминались
легко
(и
даже
жили
самостоятельной жизнью), воздействуя на умы читателей. Эти афоризмы и в наше
время интересны и актуальны.
 Просвещение возвышает одну добродетельную душу.
 Надежда без души – зверь.
 Великий государь есть государь премудрый.
 Начинаются чины – перестаёт искренность.
 Имей сердце, имей душу, и будешь человек во всякое время.
 Совесть всегда, как друг, остерегает прежде, нежели как судья наказывает.
 Для прихоти одного человека всей Сибири мало.
 Тщетно звать врача к больным неисцельно. Тут врач не пособит, разве сам
заразится.
 Наглость в женщине есть вывеска порочного поведения.
 Наличные деньги – не наличные достоинства. Золотой болван – всё болван.
 Последуй природе, никогда не будешь беден.
Правдин – честный и безупречный чиновник. Он в качестве члена наместничества
направлен в округ, чтобы препятствовать злодеяниям, творимым помещиками над
крестьянами; в доме Простаковых он поселяется под видом постояльца.
Милон – верный своему долгу офицер, патриот. Размещает в деревне Простаковых
своих солдат на постой.
Софья – образованная и скромная девушка, воспитана в духе уважения и почитания
старших. Племянница Стародума.
Положительные герои по контрасту с отрицательными высказывают свои взгляды на
воспитание и образование, что ещё резче высвечивает пороки Простаковых и
Скотининых.
Учителя Митрофана. Учитель математики – Цыфиркин, русского языка – Кутейкин,
истории – немец Вральман не прикладывают усилий, чтобы выучить Митрофана –
чаще потакают его лени. Обманывают Простакову, понимая, что она не может
проверить результатов их труда. Автор с явным сочувствием относится лишь к
Цыфиркину, наделяя его трудолюбием. Остальные учителя и сами невежественны.
Кутейкин хитёр и жаден. Вральман – бывший кучер. По мнению Простаковой, он
лучше других учителей (она мало что понимает из слов немца, а это внушает ей
уважение, и, главное, он не переутруждает Митрофана).
Еремеевна, Тришка. Нужны автору для большего изобличения крепостного права: у
них нет чувства собственного достоинства, нет не только ненависти, но даже протеста
по отношению к своим угнетателям. Еремеевна беззаветно предана хозяевам, рабски
привязана к ним. Не щадя себя, оберегает Митрофана («Издохну на месте, а дитя не
выдам!»). В доме Простаковых – Скотининых она служит более 40 лет, но никогда не
получала благодарности за свою верность.
Конфликт комедии строится на противоборстве добра и зла, подлости и
благородства, жадности и щедрости, чести и бесчестия, искренности и фальши,
прямоты и лицемерия, животного начала в человеке и подлинных высот духовности.
Сюжетная интрига комедии выстраивается вокруг Софьи, которую пророчат себе в
жёны три героя: искренно влюблённый в неё Милон, Скотинин, мечтающий прибрать
к рукам Софьино имение, и Митрофан, мечтающий выйти из-под опеки матери и
предпочитающий женитьбу учёбе. Простакова, прознавшая о том, что Софья получает
богатое наследство, пытается силой и хитростью женить сына на разбогатевшей
Софье. Скотинин же, узнав о сопернике – Митрофане, забывает о родственных
чувствах и устраивает потасовку. Новым поворотом действия становится приезд в
имение Простаковых Стародума. Он мечтает выдать Софью
за известного ему
молодого человека, Милона, но дядюшке важно согласие самой Софьи. Вскоре
выясняется, что Милон и Софья давно любят друг друга. Стародум с радостью
благословляет Софью и собирается уехать с ней в Москву. Госпожа Простакова не
может смириться с отказом Софьи и пытается силой повести её под венец, но Милон
освобождает свою невесту. В финале комедии Правдин объявляет указ о том, что «за
бесчеловечие» Простаковых правительство принимает в опеку их дом и деревни.
Простакова пытется найти опору в сыне, восклицая: « Один ты остался у меня, мой
сердечный друг, Митрофанушка!» Но неблагодарный и жесткий Митрофан доводит
мать до обморока, отталкивая её: «Да отвяжись, матушка, как навязалась…»
Митрофана решают определить на службу. Простакова в отчаянии кричит: « Погибла
я совсем! Отнята у меня власть! От стыда никуды глаз показать нельзя! Нет у меня
сына!» Финальная реплика пьесы, принадлежащая Стародуму, открыто дидактична:
«Вот злонравия достойные плоды!»
В «Недоросле» нашли яркое художественное воплощение просветительские
взгляды писателя. С одной стороны, автор обличает общественные пороки и низкие
нравы крепостников, уродливые проявления крепостного права и крайние формы
невежества. С другой – предлагает идеал общественного поведения: деятельная
любовь к Отечеству, готовность к нелёгкому честному труду, умение создать
добронравную семью и т.д. Из афористичных реплик положительных героев пьесы
складывается целая позитивная
программа, направленная на исправление нравов,
своеобразный кодекс добронравия: «Счастлив ты, мой друг, будучи в состоянии
облегчить судьбу несчастных» (Милон); «На всё прочее мода: на умы мода, на знания
мода, как на пряжки, на пуговицы» (отец Стародума); «Прямое достоинство в
человеке есть душа» (Правдин). Диалоги идеальных героев обогащают проблематику
пьесы этико-философскими вопросами. Отчего зависит благосостояние людей и что
важнее: просвещённый ум или благородная душа? Как следует относиться к чинам и
наградам и каковы достойные пути обогащения? Нужно ли стремиться к богатству и
следует ли оставлять богатое наследство детям? Что такое счастье и от чего оно
зависит? Что порождает зависть и нужно ли избегать дурного расположения к себе
других? Что ограждает человека от порока и в чём заключается долг человека? Трудно
исчерпать перечень вопросов, которые ставят и на которые непременно отвечают
герои-резонёры.
Таким образом, критика тёмных сторон жизни сочеталась в пьесе с практическими
советами по изменению общества и человека. Фонвизин убеждён в естественном
равенстве всех людей, в необходимости соблюдения каждым разумных законов,
невзирая на сословие и положение в обществе, уверен в том, что нравственное
воспитание молодого поколения способно привести общество к гармоничному
устройству, при котором кадый её член будет являть собою достойного гражданина.
Поэтому особую роль в идейном содержании пьесы играют сцены, связанные с
обучением и экзаменовкой Митрофана: выясняется, что мать обучает сына для
видимости и лишь потому, что сейчас модно, стараясь сэкономить на учителях и
оберегая сына от «переутомления». Эти сцены позволяют драматургу развернуть
важнейшую для пьесы тему воспитания и образования.
На образах отрицательных персонажей драматург показывает, что чем более
невежественен и ленив, эгоистичен и корыстен, завистлив и жесток, лжив и
равнодушен человек, тем меньше в нём человеческого. Неслучайно драматург активно
использует приём зоологизации образов (говорящие фамилии, пристрастие Скотинина
и Митрофана к свиньям, сравнение Простаковой с собакой, а её мужа с ослом, запись
Митрофана в тетради под диктовку Кутейкина: « Аз есмь скот…» и др.). Сказанное не
отменяет сложности построения характеров, отражения в них разных граней личности.
Например, анализируя образ Митрофана, следует увидеть в нём не только глупого и
невежественного, грубого и жадного, неблагодарного и жестокого недоросля, но и
хитрого, увёртливого, лицемерного, льстивого человека, способного к шантажу и
готового к предательству близких. Средствами создания ярких типажей становится
речевая характеристика персонажа, приёмы саморазоблачения, оценка героя другим
персонажем, предыстории, авторские ремарки и т.д.
Говоря о жанровых особенностей пьесы, следует отметить черты общественнополитической комедии и комедии воспитания. Точную характеристику комедии дал
Н.В.Гоголь: «Фонвизин вскрыл «раны и болезни нашего общества, тяжёлые
злоупотребления внутренние, которые беспощадной силой иронии выставлены в
очевидности потрясающей».
В художественном стиле комедии заметна борьба классицизма и реализма, т.е.
автор стремится к возможно более правдивому изображению жизни. Поэтому в
комедии можно увидеть особенности реалистического направления в литературе,
которые проявляются в следующем:
 Сочетание картин бытовой жизни и раскрытие взглядов героев.
 Тщательно прописаны характерны не только главных, но и второстепенных
героев.
 Каждый образ раскрывает определённую сторону действительности.
 Автор не скрывает своего расположения и антипатии к героям (одних он
беспощадно казнит гневным негодованием и язвительным убивающим смехом, к
другим относится с весёлой насмешливостью, третьих рисует с большой
симпатии).
 Умело раскрыта душевная жизнь героев, их отношение к жизни, к людям и
действиям.
 Особенно значимы авторские ремарки.
 Каждый герой (особенно отрицательный) – типичный представитель своего
класса.
 Каждый герой – это живой человек, а не схема, не олицетворение какого-либо
одного качества, как это было раньше.
 Правила классицизма нарушаются автором и в самом построении комедии:
кроме смешных (комических) сцен в комедии есть и трагические, которые
раскрывают тяжёлые стороны крепостнического быта.
 Кроме основного действия сюжет дополнен сценами, которые имеют лишь
косвенное отношение.
 Яркость и выразительность языка.
Соответствия в построении комедиии законам классицизма.
Правила «трёх единств»:
1. Единство места - поместье Простаковых.
2. Единство времени - в течение одних суток.
3. Единство действия - борьба трёх претендентов за право стать мужем Софьи.
Разделение всех героев на положительных и отрицательных:
Положительные - Стародум, Правдин, Милон, Софья.
Отрицательные: Простаков, Простакова, Митрофан, учителя.
«Говорящие» фамилии: Скотинин, Простакова, Митрофан, Вральман, Кутейкин,
Правдин, Стародум, Софья.
Все любимые (положительные) герои Фонвизина в соответствии с правилами
классицизма говорят «высоким штилем», правильным литературным языком, так как
рассуждают они о высоких понятиях государственного служения и нравственного
долга.
Главный итог комедии: порок наказан, а добродетель торжествует.
Несоответствия в построении комедии законам классицизма.
Автор стремится к более правдивому изображению жизни. Многогранность
характеров главных героев – основное отступление от традиций классицизма.
Тщательно прописаны характеры не только главных, но и второстепенных
персонажей.
Есть персонажи, которых нельзя чётко отнести ни к положительным, ни к
отрицательным героям (Еремеевна, Тришка). Они нужны автору для изобличения
крепостного права.
Каждый персонаж – это живой образ.
Кроме комических сцен, в пьесе есть и такие картины, которые раскрывают
тяжёлые стороны крепостного быта. А в комедиях классицизма смешение
героического и комического не допускалось.
Фонвизин не скрывает своего отношения к персонажам: выражает симпатию,
негодование, насмешку, кого-то язвительно изобличает.
Герои комедии – люди низкого сословия, которые имеют низменные интересы,
достойные осмеяния. Разница между положительными и отрицательными героями так
велика, что комедия стала для современников поучительна и назидательна.
Задания в формате ЕГЭ.
Действие 2. Явление 1. Правдин и Милон.
В1.Назовите жанр, к которому принадлежит фонвизинский «Недоросль». (комедия)
В2. Правдин рассуждает о «бесчеловечии» и «человеколюбии». Как называется резкое
противопоставление явлений в художественном произведении? (антитеза или
контраст)
В3. Как зовут героиню, о которой идёт речь в данной сцене и которая станет
участницей беседы Правдина и Милона? (Софья)
В4. Речь Правдина содержит образные определения: «злонравные невежды», «адский
нрав». Укажите соответствующий термин. (эпитет)
В5. Каким термином обозначают авторские пояснения по ходу действия пьесы (Милон
(в восторге))? (ремарка)
В6. Укажите фамилию помещицы – «презлой фурии», о которой в беседе упоминает
Правдин. (Простакова)
В7. Из первой реплики Правдина выпишите словоопределение, обнажающее
внутреннюю
сущность
местных
помещиков
и
повторенное
(в
форме
существительного) в финальной реплике Стародума.
(злонравных)
Действие 2. Явление 2. (Софья, Правдин, Милон)
В1. Укажите род литературы, к которому принадлежит фонвизинская пьеса. (драма)
В2. Принципы какого литературного направления, господствовавшего в литературе 18
в., нашли своё воплощение в комедии «Недоросль»? (классицизм)
В3. Говоря о «сопернике» Милона, Софья употребляет выражения, содержащие
скрытую насмешку («Если б ты его увидел, ревность твоя довела бы тебя до
крайности!»). Как называется подобный стилистический приём? (ирония)
В4. Герои пьесы носят фамилии, заключающие в себе их характеристику. Как
называются такие фамилии? (говорящие)
В5. Укажите имя младшего Простакова, которого его родители пророчат в женихи
Софьи. (Митрофан)
В6. Планы свойственников Софьи вступают в противоречие с любовным выбором
героини.
Как
называется
непримиримое
противоречие,
лежащее
в
основе
драматургического действия? (конфликт)
В7. Укажите фамилию дядюшки, о котором говорится в последней реплике Софьи.
(Стародум)
Действие 3. Явление 3.
В1. Пьеса «Недоросль» отвечает основным требованиям классицизма. Укажите
литературное направление, черты которого присутствуют в пьесе и которому присуще
объективное изображение действительности. (реализм)
В2. Как называется способ изображения в литературе и искусстве, в основе которого –
осмеяние общественных пороков и который лежит в основе действия «Недоросля»?
(сатира)
В3. Приведённая сцена отображает острое
столкновение двух персонажей. Как
называется непримиримое противоречие, стимулирующее развитие действия в пьесе?
(конфликт)
В4.
«Гость наш бесценный! Ах, я дура бессчётная!». Назовите художественное
средство, которое использует автор пьесы. (эпитет)
В5. «…который у нас один, как порох в глазе». Как назывется этот приём? (сравнение)
В6. Герои пьесы участвуют в действии, обмениваясь репликами. Каким термином
обозначается подобная форма общения между персонажами? (диалог)
Действие 4. Явление 2.
В1. Последняя реплика Стародума являет собой развёрнутое законченное по смыслу
высказывание. Как оно называется? (монолог)
В2. В рассуждениях Стародума встречаются краткие меткие изречения, содержащие
законченную мысль. Как они называются? (афоризмы или крылатые выражения)
В3. Фамилия Софьиного дядюшки содержит в себе исходную характеристику этого
персонажа. Как такая фамилия? (говорящая)
В4. В беседе Стародума с Софьей фигурируют резко полярные понятия и категории:
добродетель – порок; высокие порывы – низкие мысли и др.
Укажите термин,
обозначающий резкое противопоставление понятий и явлений.(антитеза или контраст)
Действие 4. Явление 8.
В1. «Правдин. Нельзя лучше. В грамматике он силён». Как называется скрытая
насмешка, являющая собой особый вид комического? (ирония)
В2. Текст фрагмента состоит из высказываний героев – Стародума, Правдина,
Митрофана и др. Как называется высказывание персонажа в драматическом
произведении? (реплика)
В3. Импровизированный экзамен, который выдерживает Митрофан, является важным
событием в пьесе. Каким термином обозначается ход событий в художественном
произведении? (сюжет)
В4. Укажите фамилию персонажа, которого в данной сцене именуют «немцем» и
«Адамом Адамычем». (Вральман)
Действие 5. Явление 1.
В1. Как называется средство художественной выразительности, к которому прибегает
Стародум в последней своей реплике («низвергся в бездну презрения и поношения»).
(метафора)
Действие 5. Явление 6.
В1.Найдите и выпишите слово из последней реплики Простаковой, которое относится
к просторечию и определённым образом характеризует героиню. (никуды)
В2. Вторая часть фрагмента является финалом пьесы. Как называется данный элемент
её композиции? (развязка)
Задания с развёрнутым ответом в объёме 5-10 предложений.
1. Как «говорящие» фамилии фонвизинских героев соотносятся с их взглядами и
поступками?
2. Какие герои русской классики являются проводниками авторских идей и в чём
они близки Правдину и Милону?
3. Что представляет собой «соперник» Милона, над «достоинствами» которого
иронизирует Софья?
4. В каких произведениях русской классики героини были вынуждены защищать
свой любовный выбор и что сближает эти персонажи с фонвизинской Софьей?
5. В каких произведениях русской классики изображены нравы помещиков и в чём
их изображение перекликается с сущностью фонвизинских персонажей?
6. Что даёт основание называть Стародума героем-резонёром?
7. В каких произведениях русских писателей представлены герои, внутренне
близкие фонвизинскому Стародуму?
8. В каких произведениях отечественной классики поднимается тема образования
и в чём эти произведения можно сопоставить с фонвизинским «Недорослем»?
9. Почему (д5явл1) для автора пьесы так важны рассуждения героев о «великом
государе»?
10.Какие русские писатели на страницах своих произведений пытались создать
образ идеального правителя и как он соотносится с идеалом Стародума?
11.Что вкладывает автор «Недоросля» в понятие «злонравие»?
12.В каких произведениях русской классики явлены «злонравия достойные плоды»
и что сближает их героев с персонажами «Недоросля»?