- Центр эстетического воспитания «Молодость

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования
Центр эстетического воспитания «Молодость»
г. Вязьмы Смоленской области
Из опыта работы
Методика обучения игре на шестиструнной гитаре
для детей в возрасте 11-16 лет
Доклад на педагогическом совете педагога
Е.В.Петренко
г. Вязьма
02.12.2015
2
Методика обучения игре на шестиструнной гитаре для детей в возрасте
11-16 лет
Дополнительное образование детей создает условия для развития
личности с учетом её индивидуальных способностей, потребностей,
ценностных ориентаций и мотивов. Поэтому в основе методологии
дополнительного образования детей находится идея развития личности, ее
самоопределения и самореализации, то есть личностно-ориентированной
педагогики и социально-педагогической поддержки личности ребёнка.
Педагогические технологии поддержки самоопределения личности
призваны обеспечить организацию деятельности детей и её перевод на более
высокий уровень (от развлечения к потреблению и далее к творчеству).
Моя
педагогическая
система
представляет
собой
синтез
развивающего обучения и музыкально-эстетического воспитания.
Развивающее обучение в дополнительном образовании становится,
прежде всего, воспитанием, что способствует саморазвитию личности и её
творческих способностей. Воспитательный процесс строится в реальности
так, что воспитание становится самовоспитанием. Подросток из объекта
воспитания становится субъектом в воспитательном процессе, это
происходит за счет смещения акцентов от знаний, умений и навыков к
общению, творчеству, игре. Эффективность основана на личном контакте
педагога и подростка. Воспитание без принуждения; воспитание и обучение
приспосабливается к подростку, а не наоборот. Ядро системы - развитие
индивидуальности
средствами
музыкального
искусства.
Именно,
музыкальное искусство - необходимое условие для гармоничного развития
личности в данной системе.
Одна из главных задач музыкально-эстетического воспитания - это
создание условий для развития личности с учетом её индивидуальных
способностей, потребностей, ценностных ориентаций и мотивов. Именно
поэтому, как руководитель творческого объединения «Школа гитаристов», в
своей педагогической деятельности я решаю проблему музыкальноэстетического воспитания детей в системе дополнительного образования.
Цель дополнительной общеобразовательной общеразвивающей
программы творческого объединения «Школа гитаристов» - создание
условий для социализации и эстетического воспитания личности подростка в
ходе овладения навыками игры на шестиструнной гитаре и привития любви к
музыке.
Основными задачами обучения и воспитания являются: приобщение
подростков к музыкальному искусству, привитие им интереса и любви к
музыке; подача учащимся определённых знаний, умений и практических
навыков, необходимых для развития творческих способностей, музыкальной
культуры и вкуса; формирование у подростков сознания и понимания
социальной значимости и общественно-полезного характера музыкальнотворческой деятельности. Программа обучения рассчитана на 2 года.
3
Занимаясь по предложенной образовательной программе, учащиеся
овладевают навыками игры на гитаре (изучают различные аккорды, приёмы
игры и мн.др.), осваивают технику аккордового аккомпанемента, знакомятся
с основами музыкальной грамоты, приобретают навыки сольного и
ансамблевого пения под собственное гитарное сопровождение, учатся
самостоятельно настраивать гитару, качественно преподносить слушателям
исполняемый репертуар. Данная деятельность способствует развитию у
учащихся музыкального слуха, музыкальной памяти, чувства ритма, темпа,
вокальных данных, т.е. развитию музыкальных способностей.
Музыкально-эстетическое развитие подростков в процессе обучения на
гитаре осуществляется на основе работы по усвоению навыков исполнения
музыкальных произведений, накоплению и изучению художественного
репертуара, который должен быть доступен, интересен и соответствовать
общему развитию учащихся, уровню их музыкального, вокального и
технического развития.
В процессе занятий учащиеся проходят 3 уровня развития:
«ознакомительный», репродуктивный и эвристический.
Первый уровень («ознакомительный») соответствует первому
полугодию первого года обучения. Подросток приходит в творческое
объединение для обучения игре на гитаре, провести своё свободное от школы
и домашних заданий время. Основная задача педагога - сформировать
мотивацию
подростка,
чтобы
заинтересовать
его
музыкальной
деятельностью.
На первом занятии я рассказываю учащимся немного об истории
гитары, о классификации гитар, об их отличительных особенностях. Далее
происходит знакомство со строением гитары, с ее устройством. Я
рассказываю, из каких частей и элементов состоит инструмент, о
конструктивных особенностях, а также, на что обратить внимание при
выборе гитары, как правильно хранить ее дома. Тут же следует упомянуть и
о струнах, ведь от вида струн и их качества зависит чистота и красота звука, а
также комфортность во время игры. Правильно подобранные струны
позволят начинающим музыкантам быстрее овладеть инструментом.
Практические занятия я начинаю с объяснения и демонстрации, как
правильно сидеть и держать гитару. От правильной посадки зависит
правильная постановка рук, их свободное и рациональное движение,
устойчивость инструмента, наименьшая утомляемость при занятиях. При
классической посадке гитара лежит на левой ноге выемкой в корпусе, при
этом нога ставится на специальную подставку. В эстрадных оркестрах
гитарист держит инструмент на правой ноге. Выбор учащимся посадки
зависит от индивидуальных особенностей строения рук, от того, как удобнее
ему играть. Поэтому с первых шагов овладения инструментом я обращаю
внимание ребенка на формирование правильных, целесообразных движений,
на развитие аппарата учащегося.
4
Первые трудности при работе с начинающими гитаристами связаны с
положением пальцев рук. В игре участвуют обе руки, но функции их
различны: правая извлекает звук, а левая, в основном, изменяет его высоту.
Именно с тренировки правой руки и нужно начинать учиться играть – чтобы
не отвлекаться потом на нее при исполнении упражнений с участием обеих
рук. В результате, перед учащимися одновременно возникает много задач:
слушать, чтобы звук был красивым, чтобы руки были правильно
организованы, следить, чтобы пальцы были раскругленными и не
прогибались в суставах. При этом у многих ребят движения оказываются
скованными. В таких случаях полезно на первых же занятиях применять
упражнения, направленные на расслабление мышц шеи, спины, рук. Первые
ощущения, которые появляются у каждого начинающего гитариста после
занятия – боль в кончиках пальцев левой руки. Но у каждого инструмента
своя специфика: трубачу нужны развитые мышцы лица, а гитаристу – мозоли
на кончиках пальцев. Прежде чем они появятся, пройдет несколько недель, а
то и месяцев. Но если сделать перерыв в занятиях, они могут сойти и
довольно быстро.
Одним из важнейших является вопрос о том, как с самого начала
обучения добиться планомерных, систематических занятий учащихся на
инструменте. Здесь я провожу воспитательную работу, необходимую для
того, чтобы учащиеся поняли, что нельзя овладеть игрой на инструменте,
обходясь только посещением занятий в объединении и не занимаясь дома.
Важно также приучить начинающего гитариста слушать себя. Для
этого необходимо чаще контролировать его внимание. С этой целью хорошо
прибегнуть к приему повторения, попросить его сыграть несколько раз одно
и то же произведение или его отрывок, чтобы заметить, когда оно лучше
прозвучало.
На этом этапе преподавание нотной грамоты, как таковой отсутствует,
а используется метод «табулатуры» - графического изображения аккордовой
аппликатуры левой руки на грифе. Разучивая аккорды, нужно добиться
чистого звучания каждой ноты аккорда. Важно изучать аккорды не
изолированно, а в связи друг с другом, то есть изучать так называемые
гармонические последовательности. Различным песням соответствует
определенное количество аккордовых последовательностей. Одна и та же
последовательность аккордов может составить основу аккомпанемента ко
многим мелодиям.
Выбор музыкального репертуара для разучивания основывается на
интересах учащихся, но с учетом дальнейшего развития их музыкальноэстетического вкуса. На данном этапе происходит освоение основных видов
аккомпанемента – «перебора» и гитарного «боя».
Второй уровень (репродуктивный) соответствует второму полугодию
первого года обучения. На этом уровне подросток уже проявил интерес к
данному виду деятельности, у него возникает потребность в чем-то большем,
чем просто играть однообразный аккомпанемент (в этом важную роль
5
должен сыграть личный пример педагога, как хорошего исполнителя
разножанровой музыки). Здесь у подростка возникает желание «играть как
педагог». Он потребляет информацию, которая может стать личным знанием,
осваивает опыт деятельности. Уровень коммуникаций педагога и учащегося
в образовательном процессе в основном репродуктивный («делай как я»).
На данном этапе уже возможно объединение ребят в ансамбли от 3 до 5
человек. В качестве теоретического материала учащиеся начинают осваивать
нотную грамоту: музыкальный звукоряд; расположение нот на грифе,
построение аккордов на баррэ. В качестве практики: освоение техники барре,
работа над звуком, развитие исполнительской техники левой руки (растяжка
пальцев, техника смены позиций).
Один из основных приемов в гитарной технике, над которым мучаются
почти все начинающие гитаристы – баррэ. Это прием, заключающийся в том,
что указательный палец левой руки прижимает на одном ладу одновременно
несколько струн. Начинающие гитаристы считают баррэ сложным приемом,
потому что левая рука у них еще недостаточно сильна. Этот прием довольно
трудный, но качество его исполнения зависит не столько от силы, сколько от
умения и практики. Всегда нужно следить, чтобы сгиб фаланги пальца не
попадал на струну (так как в этом случае звук получается глухим), а
оказывался между третьей и четвертой струной. Важно найти верное
положение пальца, чтобы все ноты звучали звонко даже тогда, кода струна
зажимается без особых усилий.
Приемом баррэ нужно овладеть в совершенстве, так как этот прием
игры применяется очень часто. Его нужно осваивать постепенно и с
осторожностью, чтобы не переутомлять руку. Нужно систематически
тренировать пальцы, чтобы при прижатии всех струн (большое баррэ)
указательный палец не испытывал трудностей, а остальные пальцы не
ощущали скованности и могли легко поочередно прижать любую струну на
трех соседних ладах.
Третий уровень (эвристический) соответствует второму году
обучения. Подросток на данном этапе старается сам увеличить объём
потребляемой информации, становится исследователем. Разнообразнее
становятся и формы коммуникаций педагога и учащегося. Интерес ребёнка к
занятиям становится «личностно-поисковым». На этом уровне учащиеся
проявляют большой интерес к разбору новых, более сложных музыкальных
произведений, освоению новых приёмов игры, а так же пытаются подбирать
на слух мелодии и аккомпанемент. Работа педагога на этом этапе состоит в
том, чтобы реализовать интересы подростка, направить их в нужное русло.
Например, при подборе какой-нибудь песни с простой гармонией, показать
более оригинальный вариант гармонизации другой песни, либо другого
музыкального произведения. Или показать несколько других, может быть
более красивых вариантов гармонизации. Теория: основы нотной грамоты и
гармонии (аккорды, интервалы). Практика: разбор произведений русских и
зарубежных исполнителей, работа над звуком, оттенками, штрихами,
6
техническими приемами игры – легато (играть слитно, плавно), нон легато
(звуки исполняются и не связно и не отрывисто), стаккато (звуки играются
еще более отрывисто, чем при нон легато), глиссандо или слайд (скользящий
переход от звука к звуку), вибрато (небольшое колебание высоты звука для
придания большей выразительности). Все эти приемы демонстрируются на
примере как уже выученных произведений, так и на примере новых.
Осуществляется подбор на слух простых мелодий и аккордовых
последовательностей. В ансамбле также следует работать над качеством
звука оттенками, штрихами, согласованностью исполнения.
Для более успешного обучения подростков применяются современные
информационно-коммуникативные
технологии.
Использование
персонального компьютера на занятиях повышает мотивацию обучения и
даёт положительный результат. Компьютерная программа «Guitar Pro»
делает обучение более эффективным. Эта программа имеет очень
удобный интерфейс и является, по сути, электронным нотным редактором,
где параллельно с нотным текстом даётся графическое обозначение
музыкального материала (табулатура), адаптированного под гитару.
Особенность этой программы заключается в том, что можно не только
просмотреть изучаемый и записанный материал, но и прослушать его.
На первом этапе обучения учащиеся изучают только табулатуру, с
нотной грамотой они знакомятся позже, поэтому, используя в обучении
компьютерную программу «Guitar Pro», можно более качественно освоить
нотную грамоту впоследствии. Табулатура на экране расположена под
нотным станом, и, разбирая табы, учащийся невольно обращает внимание на
нотопись, которая откладывается в его подсознании и на дальнейших этапах
обучения осваивается гораздо легче.
Данная методическая система является гибкой, достаточно свободной в
выборе репертуара и направлена, прежде всего, на развитие интересов
самого учащегося.