лет Возраст 7(8) - Музыка и культура

муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Пурпейская детская школа искусств»
Обсуждена на заседании
Методического совета
протокол № _____ дата ______
Обсуждена на заседании
педагогического совета
протокол № _____ дата______
УТВЕРЖДАЮ
И.о. директора МБОУ ДОД
«Пурпейская ДШИ»
_____________Ю.Е. Дваджиева
Пр. №______ от ___________г.
Дополнительная общеразвивающая программа
художественно-эстетической направленности
Инструментальное исполнительство
инструмент аккордеон
Срок реализации 7(8)лет
Возраст 7(8)-14(15) лет.
Составитель:
Брялина Татьяна Юрьевна
п. Пурпе 2014 г.
Пояснительная записка.
Дополнительная
«Инструментальное
общеразвивающая
исполнительство
рабочая
Аккордеон»для
программа
учащихся
1-7(8)
классов,созданная на основе примерной программы по «Музыкальному
инструменту Аккордеон», утвержденная и рекомендованная Министерством
Культуры СССР в 1988 г. (автор Л.В. Гаврилов), имеет художественно –
эстетическуюнаправленность.Среди основных функций, которые несет в себе
художественно-эстетическая направленность, наиболее значимы:
- мотивации личности к познанию и творчеству, социализации (освоение
социальных норм, правил поведения, социальная адаптация, профилактика
асоциального поведения),
- формирования общей культуры (интеллектуальное и духовное
развитие
личности
ребенка,
создание
условий
для
культурного
и
профессионального самоопределения, творческой самореализации личности,
интеграция в систему мировой и отечественной культуры, приобщение к
общечеловеческим ценностям),
- развития и
коррекции, мотивации достижения успеха (создание
ситуации успеха и развития),
- функции релаксации и рекреации (ослабление и снятие психического и
физического напряжения, восстановление сил, эмоциональное благополучие
ребенка, укрепление психического и физического здоровья).
Обучение игре на музыкальных инструментах является существенным
звеном в системе дополнительного образования. Курс изучения предметов
закладывает базу для дальнейшего профессионального самоопределения
учащихся, готовит активных участников художественной самодеятельности и
пропагандистов музыкальной культуры.
Новизна данной программы в том, что она:
Базируясь на лучших достижениях предыдущих программ, развивая и
закрепляя их педагогическую направленность, предлагает более широкое,
демократическое понимание учебно – воспитательных целей предмета;
1.
Во введении в репертуар региональных компонентов (произведения
местных и др. композиторов);
2.
В новых подходах к учебным требованиям и распределению
учебного материала не только по классам, но и по более крупным этапам;
4.Программа построена на дифференцированном подходе к обучению
учащихся с различными музыкальными способностями, их возрастными и
индивидуальными особенностями и делится на 2 уровня сложности.
1)
I уровень – инструментальноеисполнительство.
2)
II уровень – инструментальное музицирование.
3)
I уровень сложности – инструментальное исполнительство -
рассчитан на учеников со средними музыкальными способностями и выше
средних. Ученики поступают на этот уровень с 6-летнего возраста.
4)
II уровень сложности – инструментальноемузицирование -
рассчитан на учеников со слабыми музыкальными способностями. Обучение
таких учащихся предполагает щадящие методы и заниженные требования.
Учащиеся младших классов имеют право сдавать академические концерты в
классе. При наличии
профессионального роста у
учащихся
II уровня
возможен переход на более высокий Iуровень.
Актуальность данной программы
определяется с одной стороны,
востребованностью аккордеона, как музыкального инструмента, а с другой
стороны,
решением
в
образовательном
художественно-эстетических,
процессе
духовно-нравственных
тех
современных
задач,
которые
определены в концепции развития художественного образования и в
образовательной программе школы. Обучение на аккордеоне позволяет создать
условия для интеллектуального, художественно-эстетического и всестороннего
развития личности.
Педагогическая
целесообразность
заключается
в
раскрытии
индивидуальных способностей ребенка не только в сфере музыки, но и в
творческом подходе к любому виду деятельности, в повышении самооценки.
Основной целью освоения программы является создание комфортных
условий для формирования устойчивого интереса к занятиям музыкой,
развитие музыкальной культуры учащихся и подготовка их к поступлению в
средние профессиональные учебные заведения.
Для достижения поставленной цели выделяются задачи курса:
Образовательные:

овладение исовершенствование учащимися навыков игры на
аккордеоне;

ознакомление с музыкальными терминами, их значением;

обучение
учащихся
умению
анализировать
музыкальные
произведения;

овладение
учащимися навыками игры в инструментальном
ансамбле;

формирование знаний и умений для творческой самореализации и
самовыражения;

приобщение учащихся к мировой музыкальной культуре и
современному исполнительству;
Развивающие:

развитие
музыкальных
способностей
(мелодического
и
гармонического слуха, ритма, памяти);

формирование
и
развитие
навыков
подбора
по
слуху,
транспонирования;

овладение и развитие учащимися навыков чтения с листа;

развитие чувства единого метра игры в ансамбле;

развитие эмоционально – образного, творческого мышления,
артистизма, внимания;
Воспитательные:

воспитание творческого отношения к музыкальной деятельности,
желания доставить себе и близким радость от общения с «живым» искусством;

воспитание патриотических чувств, любви к Отечеству на основе
репертуара детских песен, народного фольклора, песен военных лет;

воспитание умения работать в коллективе, осознание совместной
работы: «Я и солист – одно целое».

воспитание эстетического вкуса;

воспитание трудолюбия, ответственности, чувства дружбы и
товарищества.
Отличительные особенности программы:
Дифференцирование учебных требований в рамках обозначенных выше
задач.
Разные варианты (уровни трудности) характеризуются:
1)
Особым вниманием к общему музыкальному развитию ученика;
2)
Индивидуальным темпом накопления ребенком практических
навыков;
3)
Отсутствием узкой направленности на формировании сольных
исполнительских навыков ребенка у всех категорий учащихся;
4)
Особенности прохождении репертуара во всем его разнообразии и
объеме;
5)
Особенностью проведения аттестационных мероприятий;
6)
Особенности выстраивания концертной деятельности ребенка;
Объемом, содержанием и уровнем трудности программ, представляемых
на переводных зачетах;
1 – 2 класс рассматривается, как отдельный «стартовый этап» (выявление
возможностей ученика в процессе работы, активное музыкальное развитие,
воспитание
осмысленного
отношения
к
занятиям,
привитие
навыков
самостоятельности, диагностика перспектив его музыкального и технического
продвижения).
3 –5 классы – обучение основным навыкам и умениям, активное
применение их в учебной практике в доступной для каждого ребенка форме на
фоне его всестороннего музыкального развития. В этот период закладывается
психологические,
музыкальные,
технические
и
художественно
–
интеллектуальные основы для реализации главной цели обучения – воспитание
культуры музицирования.
Для создания оптимальных условий выполнения задач данного периода
учащимся различных музыкальных способностей предлагается 2 варианта(2
уровня трудности) прохождения и освоения учебного материала. Включения
учащегося в ту или иную группу, является результатом тщательного
педагогического анализа.
Окончательное решение (с учетом мнения преподавателей) принимается
коллегиально
на
заключительном
заседании
народного
отделения,
утверждается на педагогическом совете школы и ежегодно корректируется.
6-7(8)классы:
1.
применение полученных раннее навыков и знаний при работе над
музыкальными произведениями;
2.
осознание
художественной
интерпретации,
стиля,
формы
исполняемых произведений;
3.
дальнейшее
техническое
развитие,
развитие
навыка
самостоятельной работы над произведениями;
максимальная степень завершенности изучаемых произведений, уровень
концертной готовности произведений.
Возраст: 7(8)- 14(15) лет.
Сроки реализации:7 (8) лет.
Форма и режим занятий:
Программа
предусматривает
индивидуальную
форму
обучения
с
периодической занятостью каждого ребенка – 2 раза в неделю по 1
академическому часу (40 минут).
Ожидаемые результаты освоения программы:
По окончании освоения программы учащиеся должны знать:

произведения репертуарного списка программы;

особенности разных стилей, жанров;

закономерности аппликатуры и штрихов;

приемы владения мехом;
учащиеся должны уметь:

владеть игрой на инструменте;

анализировать музыкальное произведение, его форму(границы
фраз, предложений, частей);

определятьстиль,манеру,
характер
исполнения,
понимать
музыкальные образы;

грамотно и выразительно исполнять произведения различных
жанров и направлений;

применять
различные
выразительные
средства
исполнения
(динамику, агогику, артикуляцию, разнообразные приёмы владения мехом);

грамотно читать с листа музыкальные произведения;

понимать смысл и функцию каждой партии ансамбля;

чувствовать солиста или второго участника ансамбля, добиваясь
единства поставленных художественных задач и эмоционального состояния
произведения;

применять навыки исполнительства в коллективной игре в
ансамбле;

понимать ритм, обращать внимание на взаимосвязь различных
ритмических рисунков, встречающихся в партии;

определять соотношение голосов с точки зрения динамики, какой
голос должен звучать на первом плане, какой на втором;

исполнять свою партию в ансамбле в соответствии с замыслом
композитора и требованиями руководителя.
Способы проверки уровня знаний, умений, навыков и формы
подведения итогов:
Основными видами контроля успеваемости является:
1.
Текущий контроль успеваемости учащегося:

наблюдение за ребенком;

контроль в процессе индивидуальной работы;

беседа;

самостоятельная работа;

репетиция.
2.
Промежуточная аттестация:

технический зачет;

академический концерт;

контрольный урок;

участие в конкурсах, фестивалях.
3.
Итоговая аттестация учащихся:выпускной экзамен.
Основными принципами проведения и организацией всех видов контроля
успеваемости является:

систематичность;

учет индивидуальных особенностей учащегося;

коллегиальность (для проведения промежуточной и итоговой
аттестации).
Каждый из видов контроля успеваемости имеет свои цели, задачи и
формы.
Текущий контроль успеваемости учащихся направлен на поддержание
учебной дисциплины, на выявление отношения учащегося к изучаемому
предмету, на организацию регулярных домашних заданий, на повышение
уровня освоения текущего учебного материала; имеет воспитательные цели и
учитывает индивидуальные и психологические особенности учащихся.
Промежуточная аттестация определяет успешность развития учащегося
и степень освоения задач на данном этапе.
На зачетах, академических концертах, контрольных уроках обязательным
является методическое обсуждение, которое должно носить рекомендательный
аналитический характер, отмечать степень освоения учебного материала,
активность, перспективы и темп развития ученика, целесообразность его
нахождения в одной из групп трудности.
В
конце
учебного
года
проводится
академический
концерт,
определяющий качество усвоения учебного материала, уровень соответствия с
учебными задачами года. На академическом концерте ставится отметка по 5 –
ти бальной системе. Отметка отражает качество исполнения программы в
соответствии
той
группы
трудности,
в
которой
ученик
реализует
образовательную программу в данном учебном году и на данный момент;
оценивается владение всех комплексов музыкальных и технических задач,
учитывается артистизм и исполнительские качества.
При составлении критерия оценок все учащиеся могут быть условно
разделены на III группы:
I.
Учащиеся с хорошими музыкальными данными;
II.
Учащиеся со средними музыкальными данными;
III.
Учащиеся со слабыми музыкальными данными.
I группа
Оценка 5 («отлично»)
Предполагает хорошее репертуарное продвижение и хорошее качество
исполнения. Количество и трудность произведений соответствовать уровню
класса или быть выше его. Качество означает:

понимание стиля произведения;

понимание формы произведения, осмысленность исполнения;

владение звукоизвлечением, ровное звучание в технике,культура
ведения меха;

выразительность исполнения, владение интонированием;

артистичность, сценическая выдержка.
В
этих
требованиях
закладывается
и
возможность
дальнейшего
профессионального обучения учащихся.
Оценка 4 («хорошо»)
Репертуарное продвижение должно соответствовать классу, как и
количество проходимого материала.
Допустимы более умеренные темпы, менее яркие выступления, но
качество отработанных навыков и приемов должно быть обязательно.
Оценку «хорошо» может получить яркий ученик, выступивший менее
удачно.
Снижается
оценка
за
стилевые
неточности:
штрихи,
динамика,
ритмические отклонения.
Оценка 3 («удовлетворительно»)

недостаточное
репертуарное
продвижение
(трудность
произведения);

погрешности в качестве исполнения: неровная, замедленная
техника, зажатость в аппарате, отсутствие пластики, некачественное легато,
отсутствие интонирования, плохая артикуляция;

непонимание формы, характера исполняемого произведения;

жесткоезвукоизвлечение, грубая динамика.
II группа
Оценка 5 («отлично»)
Допускается
более
облегченный
репертуар,
разрешаются
более
спокойные темпы исполняемого произведения, но качество исполнения должно
соответствовать требованиям для 1 – ой группы учащихся.
Особо нужно учитывать трудолюбие, заинтересованность ученика в
занятиях, его понимание и его личный эмоциональный отклик на исполняемую
музыку.
Оценка 4 («хорошо»)
Более легкий по объему материал, более доступный по содержанию,
фактуре, техническим задачам. Требования к качеству исполнения и отработке
навыков сохраняются, должно быть понимание музыкальной мысли и
характера произведения.
Оценка 3 («удовлетворительно»)

облегченный репертуар

отсутствие эмоциональности и музыкального мышления

ошибки в нотном тексте, связанные с недоработкой
III группа
Учащиеся выучивают тот репертуар, с которым могут справиться
технически и осмыслить его.
Оценка 5 («отлично)

грамотно выученный текст

эмоциональность

заинтересованность и активное участие в концертах класса,
музыкальных вечерах.
Оценка 4 («хорошо»)

грамотно выученный текст

наличие основных навыков, ровное легато, четкая артикуляция,
мягкие
окончания
фраз,
владение
динамикой,
понимание
характера
музыкального произведения

возможны умеренные темпы.
Оценка 3 («удовлетворительно»)

слабое владение нотным текстом и игровыми навыками

непонимание смысла произведения

отсутствие отношения к исполняемому произведению.
В оценке часто используются плюсы и минусы, отражающие тенденцию к
улучшению или ухудшению уровня исполнения.
В
четвертной
оценке
учитывается
качество
домашней
работы,
заинтересованность и активное участие в концертной работе школы.
Годовая
суммирования
отметка
выводится
четвертных
отметок,
как
среднеарифметическая
результатов
путем
дифференцированных
промежуточных контрольных проверок, отметки по итоговому переводному
экзамену.
Учащиеся, заболевшие в период проведения переводного экзамена,
имеют право (при наличии медицинского документа) сдать зачет в
дополнительные сроки, установленные образовательным учреждением.
Четвертные и годовые оценки выводятся с учетом оценок текущего
контроля, выступлений на академических концертах и технических зачетах.
Участие в конкурсах учитывается при аттестации учащегося за полугодие или
за год.
Итоговая аттестация (выпускной экзамен) определяет уровень и
качество
владения
полным
комплексом
музыкальных,
технических
и
художественных задач в рамках поставленной концертной программы.
На выпускные экзамены выносятся четыре произведения различных
жанров и форм. Экзаменационные программы в классе профессиональной
ориентации составляются в соответствии с приемными требованиями по
специальным дисциплинам для поступающих в музыкальные учебные
заведения среднего звена.
Итоговая (переводная) оценка выпускника должна быть комплексной,
учитывающей качество исполнения выпускной программы, активность работы
учащегося на протяжении всего обучения в школе.
Если ученик не справляется с произведениями данного класса, возможно
обратиться к произведениям предыдущего класса.
Составление индивидуальных планов и выбор репертуара.
Гармоничное развитие учащегося во многом зависит от тщательного
продумывания всего содержания работы и выбора репертуара.
В начале каждого полугодия преподаватель составляет индивидуальный
план работы учащегося. В план входят сочинения крупной формы,
полифонические произведения, пьесы разнообразного характера, этюды,
упражнения, гаммы.
При составлении индивидуального плана ученика учитываются:
 особенности его музыкального развития;
 психологические и возрастные особенности;
 музыкальные способности и динамика их развития;
 технические данные и динамика их развития;
 вкусовые
пристрастия
ученика
и
степень
необходимости
их
корректировки;
 конкретные исполнительские возможности на данный период;
 перспективные учебные задачи
Но множество индивидуальных подходов в области формирования
репертуара, а также огромное количество музыки, написанной для аккордеона,
не исключает единства принципов в выборе художественного материала,
которые заключаются:
 в сохранении академического репертуарного комплекса;
 в доступности художественного материала по музыкальным и
техническим задачам;
 в разнообразии репертуара по содержанию, форме, стилям;
 в высоком художественном уровне качества музыкального материала;
 в комплексном подходе к развитию, воспитанию и обучения ученика.
Критерии оценки результативности образовательной деятельности:
- степень владения инструментом;
- уровень технического развития учащегося;
- культура ведения меха;
- умение ученика объективно оценить свою работу (выступление);
- умение применять на практике полученные теоретические знания;
- умение самостоятельно работать дома;
- поведенческие изменения;
- рабочие результаты.
Программа
определяет
технические
задачи
развития
учащихся.
Предложенный порядок знакомства с гаммами соответствует принципам
доступности и постепенности возрастания технической сложности.
Список примерных исполнительских программ дифференцирован по
степени сложности, что позволяет преподавателю осуществлять подбор
репертуара с учётом индивидуальных возможностей учащихся.
Учебно – тематический план для всех классов:
Количество часов
№
Раздел
п/п
Учебная
1.
художественная
–
техническая работа.
Музыкально – теоретическая
2.
Теоретич.
Практич.
занятия
Занятия
42
10
32
8
4
4
Всего
подготовка.
3.
История исполнительства.
1
1
–
4.
Музицирование.
13
3
10
64
18
46
ИТОГО
1 класс.
Задачи:

Развитие музыкально-слуховых представлений и музыкально-
образного мышления.

Посадка, постановка рук, развитие координации движений правой и
левой руки, организация целесообразных игровых движений.

Освоение нотной грамоты, чтение нот с листа в пределах 1 октав.

Овладение различными средствами артикуляции за счёт освоения
основных видов штрихов: legato, staccato, nonlegato.

Развитие чувства ритма, точной интонации мелодии.

Освоение
динамических
оттенков
для
раскрытия
характера
музыкального произведения.

Освоение основных приёмов ведения меха: разжим и сжим.
Знакомство с музыкальной терминологией:
Штрихи:
Legato - связно, обозначается лигой
Nonlegato - не связно, обозначений не имеет
Staccato- коротко, отрывисто, обозначается точкой над или под нотой
Полутон – самое маленькое расстояние между двумя звуками
Знаки альтерации (альтерация – изменение):
Диез - повышает ноту на полтона
Бемоль – понижает ноту на полтона
Бекар – отменяет действие диеза или бемоля
Динамические оттенки (оттенки силы звука):
Р (пиано) - тихо
mp (меццо пиано) - не очень тихо
pp (пианиссимо) - очень тихо
f (форте)-громко
mf (меццо форте) - не очень громко
ff (фортиссимо)-очень громко
Диминуэндо - затихая
Крещендо - усиливая
Затакт - неполный такт
Два лада в музыке:
Мажор - весёлый, радостный; минор - грустный, печальный
Опорные (устойчивые) ступени лада- 1; 3; 5 ступени
Главные ступени лада:1 ступень- тоника, 4 ступень- субдоминанта, 5
ступень - доминанта
Пауза - знак молчания
Аппликатура - удобный порядок пальцев
Темп - скорость исполнения пьесы
Годовые требования:
15 - 20 первоначальных пьес, песенок, этюдов разной степени
завершённости – от разбора – знакомства до концертного исполнения с
обязательной точной фиксацией каждого музыкального произведения в
«Индивидуальном плане учащегося». Гаммы: C- dur правой рукой.
Академический концерт во 2 полугодии.
Исполнительская программа академического концерта:
1 вариант: Этюд и 1-2 разнохарактерные пьесы.
2 вариант: 2 разнохарактерные пьесы, как соло, так и в ансамбле.
Проверка
гамм
и
исполнительской
терминологии
проводится
преподавателем в классе во 2-ом полугодии.
Примерные программы:
1 вариант:
а) А. Пилипенко «Мишка и комар»
б) В. Власов «Маленький вальс»
2 класc
Задачи:

Продолжение работы над постановочно- двигательными навыками,
звукоизвлечением, ритмом.

Дальнейшее развитие музыкально-образного мышления.

Освоение динамических оттенков за счёт умения владеть мехом.

Овладение основными принципами аппликатурной дисциплины.

Знакомство со строением музыкального произведения.

Развитие умения определять частные и общуюкульминации внутри
пьесы.

Развитие мелкой техники.
Знакомство с музыкальной терминологией:
Ключевые знаки альтерации - выставляются при ключе, указывают на
тональность и действуют на протяжении всей пьесы
Случайные знаки альтерации - выставляются перед нотой, к которой
относятся, действуют на протяжении такта и в пределах данной октавы
Аккорд - одновременное звучание трёх или более звуков
Интервал – расстояние между двумя звуками
Секвенция – повторение одного мотива от разных звуков
Акцент – ударение
Кульминация – высшая точка в развитии мелодии
Фермата – продлевание звука или паузы примерно в 2 раза
Транспонирование – перенос мелодии в другую тональность
Строение музыкального произведения:
Мотив - музыкальное построение с одной сильной долей
Фраза - часть предложения, объединяющая несколько мотивов
Предложение –состоит из двух фраз
Период – одночастная музыкальная форма, состоит из двух или более
предложений
Знаки сокращённого нотного письма:
Реприза – знак повторения
Вольты – различные окончания при повторении
Дифференцированное обучение, деление учащихся на 3 уровня.
Годовые требования:
В течение учебного года педагог должен проработать с учеником 1214 различных произведений, включая этюды. Гаммы C, G- dur правой и левой
рукой в одну октаву, арпеджио, аккорды; a- moll) правой рукой в одну октаву.
Исполнительские программы:
Академический концерт в 1 и 2 полугодии:
1-й вариант: этюд и 1 пьеса.
2-й вариант: 2 разнохарактерные пьесы.
Проверка
гамм
и
исполнительской
терминологии
преподавателем в классе.
Примерные программы академического концерта:
проводится
а) Х. Лук «Кукольная кроватка»
б) Русская народная песня в обработке Р. Бажилина «Как пошли наши
подружки»
3 класс
Задачи:

Развитие музыкально-образного мышления и исполнительских
навыков учащихся.

Работа над качеством звука, сменой позиций, ритмом.

Работа над различными способами ведения меха, используя
динамические и агогические нюансы.

Продолжение
работы
над
развитием
мелкой
техники
(гаммаобразной, арпеджированной, пальцевые репетиции, двойные ноты).

Развитие умения определять форму музыкального произведения.

Знакомство с полифонией, произведением крупной формы.
Знакомство с музыкальной терминологией:
Музыкальная форма – строение или план сочинения
Двухчастная форма – состоит из 2 периодов, сходных или различных по
музыкальному содержанию, обозначается АВ.
Простая трёхчастная форма – состоит из 3 частей (периодов), третий
является повторением первого, а второй контрастен им, обозначается АВА.
Гамма – последовательный ряд звуков от тоники до её октавного
повторения.
Арпеджио
–
исполнение
звуков
аккордов
один
(последовательно).
Динамические нюансы:
Сфорцандо (sf) – внезапно громко
Субито пиано (sp) – внезапно тихо
Знаки сокращённого нотного письма:
8- - - - - - -
- перенос мелодии на октаву вверх или вниз
за
другим
Daсароalfine (да капо аль финэ) - с начала до слова конец (применяется в
трёхчастной форме).
Синкопа – акцент на слабой доле
Триоль – длительность, деление доли на три части
Агогические нюансы (оттенки темпа):
rit. (ритенуто) – замедляя
Moderato (модерато) – умеренно
Allegro (аллегро) – скоро, быстро
Годовые требования:
В течение учебного года педагог должен проработать с учеником 10-14
пьес, различных по жанру, этюдов. Гаммы C, G ,F- dur двумя руками в 1-2
октавы, арпеджио, аккорды; a, e -moll, арпеджио, аккорды правой рукой.
Исполнительские программы:
Технический зачёт в 1 и 2 полугодии:
1.Гаммы: мажорная, минорная
2.Этюд
3. Термины
Проверка гамм и исполнительской терминологии для учащихся 3 уровня
проводится преподавателем в классе.
Академический концерт в 1-ом и 2-ом полугодии:
1-й вариант: этюд и одна пьеса.
2-й вариант: две разнохарактерные пьесы.
Примерные программы академического концерта:
а) Обработка Р. Бажилина «Частушка»
б) Т. Прати «Аделаида»
а) Польская народная песня «Кукушечка»
б) Доренский А. «Баллада» из 1-ой эстрадно-джазовой сюиты.
4 класс
Задачи:

Развитие музыкально-образного мышления и исполнительских
навыков при более высоких требованиях к качеству звука и выразительности
исполнения.

Развитие уверенности и беглости пальцев обеих рук.

Освоение крупной техники (аккорды, октавы, скачки)

Продолжение освоения различных приёмов владения мехом.

Освоение на правой клавиатуре аккордеона приёмов glissando,
vibrato.

Работа над мелизмами (украшениями).

Продолжение знакомства с различными формами музыкальных
произведений.
Знакомство с музыкальной терминологией:
Квинтовый круг-порядок появления диезов и бемолей.
Буквенное обозначение нот:
C- до, D –ре, Е- ми, F –фа, G- соль, А- ля, B - си, Bb- сиb
Мелизмы (украшения):
Форшлаг – предудар
Короткий форшлаг (перечёркнутый)- обозначается перечёркнутой мелкой
восьмой нотой, исполняется быстро, легко за счёт длительности
предыдущей ноты.
Трель – быстрое и многократное повторение написанной ноты с соседней
верхней.
Строение музыкального произведения:
Вариации - тема и несколько её вариантов в объёме темы.
Рондо – форма музыкального произведения, в котором основной раздел
(рефрен) повторяется и чередуется с побочными разделами (эпизодами) в
других тональностях. Схема АВАСА и т.д.
Сюита - несколько пьес, разнообразных по содержанию, но с общим
художественным замыслом.
Годовые требования:
В течение учебного года педагог должен проработать с учеником
12-14 произведений, различных по жанру, в том числе 2 этюда, полифонию или
произведение крупной формы разной степени завершённости. Гаммы до трёх
знаков мажорные двумя руками в 1-2 октавы, арпеджио, аккорды. Гаммы
минорные до двух знаков в одну октаву правой рукой, арпеджио, аккорды.
Исполнительские программы:
Технический зачёт в 1 и 2 полугодии:
1.Гаммы: мажорная, минорная
2.Этюд
3. Термины
Проверка гамм и исполнительской терминологии для учащихся 3 уровня
проводится преподавателем в классе.
Академический концерт два раза в год: две разнохарактерные пьесы.
Примерные программы академического концерта:
а) Бах И.С. Ларго,
б) Дусек Я. Сонатина Соль мажор.
а)Гендель Г. «Чакона»,
б) Анцати Л.О. «Вальс-мюзетт».
5 класс
Задачи:

Дальнейшее
развитие
музыкально-художественного мышления,
исполнительских навыков и самостоятельности учащегося.

Продолжение работы над усложнением ритмических задач.

Продолжение работы над звукоизвлечением и беглостью пальцев.

Продолжение работы над умением раскрыть замысел композитора
в произведении.

Продолжение
работы над интонационной выразительностью и
ясностью фразировки.

Продолжение работы над цельностью исполнения музыкального
произведения.
Знакомство с музыкальной терминологией:
Полифония-многоголосие
Противосложение –тема, которая сопровождает мелодию
Кода –заключительная часть пьесы
Знаки сокращённого нотного письма:
Фонарь, сеньо.
Агогические нюансы:
аtempo (а темпо) – в прежнем темпе, применяется после замедления или
ускорения.
andante (анданте) – не спеша шагом
Andantino( андантино) – несколько скорее, чем анданте
Allegretto(аллегретто) – оживлённо
Accelerando (аccel) – аччелерандо – ускоряя
Годовые требования:
В течение учебного года следует проработать с учащимся 8-10
произведений, различных по жанру, в том числе 1 полифоническое, 1
произведение крупной формы, этюды разной степени завершённости. Гаммы:
мажорные до четырёх знаков двумя руками в 1-2 октавы, арпеджио, аккорды.
Минорные до двух знаков правой рукой, арпеджио, аккорды.
Исполнительские программы:
Техническийзачётв 1 и 2 полугодии:
1.
Гаммы: мажорная, минорная
2.
Этюд
3.
Термины
Проверка гамм и исполнительской терминологии для учащихся 3 уровня
проводится преподавателем в классе.
Академический концерт в 1 и 2 полугодии: две разнохарактерные пьесы.
Примерные программы академического концерта для учащихся:
а)ДоренскийА.«Сонатина в классическом стиле»
б) Коробейников А. «На арене цирка».
а)Коробейников А. сюита « В деревне»: 1. «Песня», 2. «Припевка», 3.
«Наигрыш», 4. «Хоровод», 5. «Матрёшки».
б) Финский народный танец в обработке Двилянского М. «Полкис».
6 класс
Задачи:

Совершенствование
навыков
музыкального
мышления
исполнения.

Продолжение развития сценических навыков и артистизма.

Совершенствование техники правой и левой руки.

Совершенствование владения различными приёмами меха.
Знакомство с музыкальной терминологией:
Агогические нюансы:
Pocoapoco (поко а поко) – постепенно
Piumosso (пиумоссо) – более подвижно
Menomosso (меномоссо) – менее подвижно
Adagio (адажио) – медленно, спокойно
Lento (ленто) – протяжно
Molto (мольто) – очень весьма
Nontroppo (нон троппо) – не слишком
Largo (лярго) – широко
Характер звучания:
Dolce (дольче) – нежно
Cantabile (кантабиле) – певуче
Sckerzando (скерцандо) – шутливо, весело, с юмором
и
Agitato (ажитато) –возбуждённо, тревожно.
Годовые требования:
В течение учебного года необходимо пройти с учащимся 4 – 6
произведений, в том числе произведения популярной музыки.
Исполнительские программы:
Технический зачёт в 1 и 2 полугодии:
1.Гаммы – мажорная, минорная
2. Этюд
3. Термины
Академический концерт в 1, 2 полугодии:две разнохарактерные пьесы.
Примерные программы академического концерта:
а) Коломбо Ж. «Соперницы»
б) Палмер-Хагес «Полька Эмилия»
7(8) класс
В 7(8) классе
проводится выпускной экзамен. Итоговая отметка
учащихся базового уровня выставляется по итогам обучения.
Задачи:

Совершенствование навыков
музыкально- художественного
мышления и исполнения.

Совершенствование техники звукоизвлечения.

Повышение уровня пальцевой беглости.

Подготовка
является включение в
программы
программу
выпускного
экзамена.
Обязательным
экзамена полифонической
пьесы,
произведения крупой формы, виртуозного произведения, произведение по
выбору.
Годовые требования:
В течение года необходимо проработать с учеником 4 – 6 произведений
различных жанров, в том числе произведения популярной музыки.
Исполнительская программа.
Выпускной экзамен во 2 полугодии:
а) полифоническое произведение,
б) произведение крупной формы,
в) виртуозное произведение,
г) произведение по выбору.
Технические требования по классам.
1 класс:Гамма До мажор правой рукой.
2 класс:ГаммыДо,Соль,Фа мажор, правой рукой, арпеджио, аккорды;ля
минор(два вида-натуральный,гармонический) правой рукой в одну октаву.
3
класс:Гаммы
До,Соль,Фа
мажор
двумя
руками
в
одну-две
октавы,арпеджио,аккорды; ля,ми,ре минор, акрпеджио,аккорды правой рукой.
4 класс:Гаммымажорные до трех знаков двумя рукамив одну-две
октаву,арпеджио,аккорды. Гаммы минорные до двух знаков в одну октаву
правой рукой,арпеджио,аккорды.5 класс:Гаммы мажорные до четырех знаков в
одну-две октавы.Гаммы минорные до двух знаков в одну октаву правой
рукой,арпеджио,аккорды.6класс:повторение изученных мажорных и минорных
гамм.
Методическое
обеспечение
дополнительной
образовательной
программы.
1.
Приемы и методы воспитательного процесса:

Традиционное индивидуальное занятие;

Практическое занятие;

Репетиция;

Открытое занятие;

Классный концерт;

Конкурс, фестиваль;
2.
Методы обучения, применяемые в работе с учащимися:

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета
используются следующие методы обучения:

словесный (рассказ, беседа, объяснение);

метод упражнений и повторений (выработка игровых навыков
учащегося, работа над художественно – образной сферой произведения);

метод показа;

объяснительно – иллюстративный;

репродуктивный метод (повторение учащимся игровых приемов по
образцу преподавателя);

метод проблемного изложения (преподаватель ставит задачу и
предлагая учащемуся разные варианты решения);
Выбор методов зависит от возраста и индивидуальных особенностей
учащегося.
Приёмы, используемые педагогом:

беседа с учащимися, устное изложение материала;

освоение знаний и навыков через игру;

анализ информации, анализ музыкального произведения, анализ
выступлений;

прослушивание музыки на электронных носителях;

внеклассная работа – посещение концертов, фестивалей, конкурсов,
участие в различных мероприятиях.
Принципы:
1. Формирование
предварительного
слухового
восприятия
и
представления с последующим пояснением и осознанием.
2. Соответствие методов и приемов детской возрастной психологии.
Использование игровых форм в дошкольном возрасте, в начальных и
средних классах – в нужных дозах, в старших классах – формы беседы с
рассуждениями, анализа.
Дифференцированный подход к обучению. Путь работы с учеником
должен определяться психологией усвоения и логикой развития каждого
конкретного ученика.
3. Мотивированность действий ребенка.
Следует развивать у ребенка не только умение "хорошо выполнить
задание", но также и способность понимать и чувствовать – почему, зачем и как
следует выполнить задание, и этим улучшать способности детей к обучению.
4. Достаточно высокий уровень трудности обучения:
Наряду с простыми заданиями должны быть и более сложные,
требующие от ребенка напряжения умственных и эмоциональных сил для их
выполнения. Преодоление трудностей придает интерес учению, стимулирует
развитие познавательных и духовных сил ученика.
Условия реализации программы дополнительной образовательной
программы.
Для реализации программы необходимы следующие материально –
технические условия:
 кабинеты для индивидуальных занятий, соответствующие санитарно –
гигиеническим требованиям по площади и уровню освещения, температурному
режиму;
 аппаратура для слушания музыки.
 стулья, соответствующие росту учеников;

подставки для ног;

нотная библиотека
 музыкальная фонотека
Дидактический материал:

научная и специальная литература;

репертуарные сборники, нотные сборники

таблицы музыкальных терминов;

видеозаписи, аудиозаписи;

компьютерные программные средства.
Психолого
–
педагогическое
сопровождение
образовательной
программы:

дневник учащегося;

индивидуальный план учащегося;

журнал преподавателя;

четвертные ведомости успеваемости;

общешкольная ведомость.
Материальное обеспечение.
Инструменты:АккордеонWeltmeister 4/4, аккордеонWeltmeisterАснат72,
Аккордеон
Аснат80,Аккордеон
Weltmeister
шт,АккордеонИльмера,
Аккордеон
Weltmeiste-4
Юность,Аккордеон
WeltmeisterToccataPiano,АккордеонPigini.
Рекомендуемые нотные сборники.
1.Баян.1 класс.Сост.Д.Алексеев.Д.Корецкий.1987г.
2.Хрестоматия баяниста.1-2 классы.Сост.С.Крылусов.1993г.
3.Юный аккордеонист.ч.1.С
ост.Г.Бойцова.1997г.
4.Юный аккордеонист.ч.2.Сост.Г.Бойцова.1997г.
5.Нотная
папка
баяниста.Мл.классы.Сост.ДМШ-21,г.Санкт-
Питербург,2003г:Этюды,Полифонические произведения,Народные песни и
танцы,Пьесы,Танцы.
6.15 уроков игры на баяне.Сост.Д.Самойлов.1996г.
7.Баян. Полифонические пьесы.1-3 классы.Сост.Д.Самойлов.1997г.
8.Детский альбом.Сост.Р.Бажилин.2005г.
9.Альбом
баяниста
и
аккордеониста.Пьесы
для
детей
юношества.Сост.В.Баканов.2007г.
10.Юному аккордеонисту.Сост.Р Бажилин.2000г.
11.Альбом начинающего аккордеониста. Сост.М.Цыбулин.1987г.
12.Руководство по игре на аккордеоне.А.Иванов.1990г.
13.Школа игры на аккордеоне.П.Лондонов.1998г
и
14.Баян 1-3 кл.Д.Самойлов. 2005г.
15.Баян 3кл.Д.Алексеев. И.Корецкий 1988г.
16.Самоучитель игры на баяне.А.Басурманов.1988г
17.Легкие
пьесы
для
чтения
нот
с
листа
для
баяна.А.Григорьев.П.Шашкин.1979г.
18.Я играю на баяне.В.Брызгалин.2000г.
19.Альбом начинающего баяниста.Вып.9.1973г.
20.Хрестоматия аккордеониста.1-2 классы.1990г.
21.Хрестоматия аккордеониста.1-2 классы. Сост. А.Талакин.2002г.
22.Хрестоматия аккордеониста.1-2 классы.Сост. В.Гусев.1997г.
23.Школа игры на аккордеоне.Сост. В.Лушников.1997г.
24.Самоучитель игры на аккордеоне. Сост. М.Двилянский.1988г.
25.Первая полифоническая школа для баяна и аккордеона.Тетр.1.Сост.
В.Брызгалин.2001г.
26.Аккордеон.Народные песни.Сост. В.Мотов.Г.Шахов.1998г.
27.Школа игры на аккордеоне.Сост.В.Лушников.1989г.
28.Хрестоматия
педагогического
репертуара
для
аккордеона(баяна).Сост.Р.Бажилин.2002г.
29.Хрестоматия
для
младших
школьников.Баян.1-2
классы.Сост.Ф.Бушуев.С.Павин.1980г.
31.Хрестоматия аккордеониста.1-2 классы.Сост.Талакин А.1990г.
32.Самоучитель
игры
на
баяне.Сост.О.Агафонов.
П.
ЛондоновЮ.Соловьев.1987г.
33.Этюды для баяна.Вып.9.В.Грачев.1990г.
34.Легкие пьесы для чтения с листа для баяна.Сост.А.Григорьев.1979г.
35.Я играю на баяне.Сост.В.Брызгалин.2000г.
36.Альбом начинающего баяниста.Вып.9.1973г.
37.Хрестоматия
баяниста.1-3
классы.ДМШ.Упражнения.Этюды.Сост.А.Судариков.1995г.
38.16 уроков баяниста(аккордеониста).Сост.А.Судариков.1999г.
39.Нотная
папка
баяниста
и
аккордеониста.№1.Сост.ДМШ-
21,г.Москва,2003г(Этюды, полифонические произведения,народные песни и
танцы, пьесы, танцы).
40.Нотная
папка
баяниста
№2.Сост.В.Баканов.2006г(Этюды,
и
полифонические
аккордеониста
произведения,народные
песни и танцы, пьесы, танцы).
45.Школа
беглости.Учебное
пособие.Баян,аккордеон.Сост.А.Судариков.2001г.
46.Концертные пьесы для аккордеона.Сост.Р.Бажилин.1998г.
47.Сонатины
и
рондо
в
переложении
для
аккордеона.Сост.Е.Муравьева.2005г.
48.Аккордеон 3-5 классы.Хрестоматия.Сост.В.Мотов.2003г.
49.Альбом
баяниста
и
аккордеониста.Пьесы
для
детей
и
юношества.Сост.В.Баканов.2007г.
50.Старинные
популярные
вальсы
в
переложении
для
баяна.Сост.А.Борискин.1998г.
51.Композиции для аккордеона.Вып.4.Сост.В.Ушаков.1998г.
52.Композиции для аккордеона.Вып.10.Сост.В.Ушаков.1998г.
53.В
мире
танца.Переложение
дляаккордеона,баяна.Полонезы,краковяки,мазурки.Сост.Г.Бойцова.2005г
54.Баян 4 класс.Сост.А.Денисов.1988г.
55.Баян 3 класс.Сост.Д.Алексеев.1998г
56.Самоучитель игры на баяне.Сост.А.Басурманов.1988г.
57.Школа игры на баяне.Сост.А.Онегин.1998.г.
58.Самоучитель игры на баяне.Сост.О.Агафонов.1987г.
59.Этюды для баяна.Вып.9.Сост.В.Грачев.1998г.
60.Народные
песни
и
танцы
в
обработке
баяна.Сост.Ф.Бушуев.вып.26.1980г.
61.Аккордеонисту-любителю.Сост.А.Талакин.Вып.22.1991г.
для