ПРОГРАММА ИЗОСТУДИИ «ЮНЫЙ ХУДОЖНИК»

1
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
средняя общеобразовательная школа №10
с углубленным изучением отдельных предметов
Щёлковского муниципального района Московской области
УТВЕРЖДАЮ
Директор МБОУ СОШ №10
с УИОП ЩМР МО
_____________ Е.В.Метрик
«____»___________2014г.
Рабочая программа
по внеурочной деятельности
Направление: общекультурное
Наименование программы: Кружок «Волшебные краски»
Класс: 4А, 4Б,4В класс
Составитель: Рязанова Светлана Викторовна,
учитель ИЗО
2014
2
Пояснительная записка
Художественная деятельность, т.е. создание произведений графики, живописи и
пластического искусства, связана с процессами восприятия, познания, с эмоциональной и
общественной сторонами жизни человека, свойственной ему на различных ступенях развития, в
ней находят отражение некоторые особенности его интеллекта и характера.
Художественное воспитание в состоянии решать настолько важные задачи, связанные с
необходимостью гармонического развития личности, что место, отводимое ему в современной
системе воспитания, не может быть второстепенным.
Изобразительное искусство, пластика, художественное конструирование - наиболее
эмоциональные сферы деятельности детей. Работа с различными материалами в разных
техниках расширяет круг возможностей ребенка, развивает пространственное воображение,
конструкторские способности.
Уже в самой сути маленького человека заложено стремление узнавать и создавать. Все
начинается с детства. Результативность воспитательного процесса тем успешнее, чем раньше,
чем целенаправленнее у детей развивается абстрактное, логическое и эмоциональное
мышление, внимание, наблюдательность, воображение.
Вопросы гармонического развития и творческой самореализации находят свое
разрешение в условиях изостудии. Открытие в себе неповторимой индивидуальности поможет
ребенку реализовать себя в учебе, творчестве, в общении с другими. Помочь в этих устремлениях призвана данная программа. Цель данной программы — раскрыть и развить потенциальные
способности, заложенные в ребенке.
Задачи:
1. Формировать устойчивый интерес к художественной деятельности.
2. Знакомить детей с различными видами изобразительной деятельности, многообразием
художественных материалов и приемами работы с ними, закреплять приобретенные умения и
навыки и показывать детям широту их возможного применения.
3. Воспитывать внимание, аккуратность, целеустремленность. Прививать навыки работы
в группе. Поощрять доброжелательное отношение друг к другу.
4. Воспитывать стремление к разумной организации своего свободного времени.
Помогать детям в их желании сделать свои работы общественно значимыми.
5. Развивать художественный вкус, фантазию, изобретательность, пространственное
воображение.
Занятия проходят 1 раза в неделю по 1 часу.
Образовательный процесс включает в себя различные методы обучения:
— репродуктивный (воспроизводящий);
—
иллюстративный (объяснение сопровождается демонстрацией наглядного
материала);
— проблемный (педагог ставит проблему и вместе с детьми ищет пути ее решения);
— эвристический (проблема формулируется детьми, ими и предлагаются способы ее
решения).
В проведении занятий используются формы индивидуальной работы и коллективного
творчества. Некоторые задания требуют объединения детей в подгруппы.
Теоретическая часть дается в форме бесед с просмотром иллюстративного материала и
подкрепляется практическим освоением темы.
3
КАЛЕНДАРНО - ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ
1. Основы изобразительной грамоты
Теоретическая часть
— Художественные материалы. Акварель, тушь, гуашь — совершенствование техники
..
— Рисунок. Значение рисунка в творчестве художника. Упражнения набросочного
характера. Передача пространства на плоскости, представление о перспективе — линейной,
воздушной.
— Графика. Материалы - тушь, перо, типографская краска, картон, клише, матрицы из
различных материалов.
—
Эстамп, монотипия. Создание образных работ с использованием знаний по
композиции, рисунку, цветоведению.
— Цветоведение. Воздействие цвета на человека. Гармония цветовых отношений.
— Композиция. Основные правила композиции:
а) объединение по однородным признакам;
б) соблюдение закона ограничения;
в) основа живой и статичной композиции;
г) группировка элементов, обеспечение свободного пространства между группировками;
д) подчеркивание субординации между группировками и их взаимосвязь (линией,
пластикой, «законом сцены»).
— Беседы по истории мировой культуры с показом иллюстративного материала.
Посещение выставок. Работа на воздухе.
Практические занятия
Дата проведения
Всего
часов По плану
факт.
Вводное
занятие.
Материалы, 1
инструменты.
Условия
безопасной
работы.Инструктаж по технике безопасности
Рисунок-тест
«Впечатление
о
лете».
Фломастеры
«Деревья». Пленэрные зарисовки. Аква- 1
рель, гуашь. Принцип «от общего к частному».
Воздушная перспектива. Форма, структура
Зарисовка растений с натуры в цвете. 1
Принципы естественного положения, пластика.
Группировка элементов. Акварель
Натюрморт. Наброски графическими 1
материалами: тушью, заостренной палочкой.
Предметы
и
пространство.
Живая
и
статическая композиции
Осенний натюрморт. Ассиметричная 1
композиция. Теплая цветовая гамма. Гуашь,
акварель
Небо в искусстве. Использование цвета в
1
живописи для отражения эмоционального
состояния. Творческая работа — иллюстрация
Тема
п/п
1
2
3
4
5
6
4
7
8
9
10
прочитанных стихотворений, личный опыт
Небо в искусстве. Использование цвета в
живописи для отражения эмоционального
состояния. Творческая работа — иллюстрация
прочитанных стихотворений, личный опыт
Монотипия. «Отражение в воде». Интерпретация явлений природы: акварель, тушь
черная, заостренные палочки.
«Зимние, забавы». Движение в композиции.
Ритм цветочных пятен. Фигура человека в
движении. Личный опыт. Гуашь .
«Цветы и травы весны». Свободный вы
бор живописных средств. Сближенные
цветовые отношения. Пластика природных форм и линий. Беседа с обращением к иллюстративному материалу, натуральный материал
1
1
1
«Улицы моего города». Линейная 1
перспектива. Наброски, рисунки с натуры
Творческая работа по предварительным
рисункам.
Всего часов:.
10
2. Мастерская художника
Теоретическая часть
— Этапы работы дизайнера над проектом. Архитектурные фантазии. Предметная среда.
Творческие групповые разработки проектов.
—
Работа по методу проекта: индивидуальная, коллективная.
- Беседы по истории дизайна с демонстрацией иллюстративного материала. Обращение
к предметам народного быта,русских народных промыслов
Практические задания.
Дата проведения
Тема
Всего
п/п
часов По плану
факт.
11
«Туманный день». Интерпретация явле- 1
ний природы. Объяснение техники «акварели
по-сырому»
12
«Любимые животные» — рисунок 1
гуашью.
13
14
Архитектурные
фантазии.
Ритм
геометрических
и
растительных
форм.
Контраст и гармония прямых и пластичных
линий. Коллективная работа. Работа по методу
проекта
«Маски» - стилизация в декоративном
искусстве. Разнообразие и выразительность
мимики. Декор — тушь, перо. Связь с
графикой
1
1
5
15
16
17
18
19
20
Новогодняя композиция. «Знак года».
Работа по методу проекта. Свободный выбор
материалов. Соединение разных техник
Цвет, как носитель настроения. Шрифт.
Творческое задание «Шрифт и смысл»
1
Цветоведение.
Роспись.Несложные
цветы.
«Цветы». Композиция в круге. Эскиз
монохромной декоративной росписи.
Освоение приема — кистевая роспись
Беседа «Голубая сказка Гжели».
«Цветы и травы». Декоративная роспись.
Асимметричная композиция. Декоративная
переработка природной формы. Кистевая
роспись, гуашь. Ограниченная цветовая
палитра. Беседа о жостовской росписи.
1
1
1
1
«Цветы и бабочки» — декоративная роспись 1
подготовленной
деревянной
основы.
Творческая работа.
Всего часов:
10
3. Необычное рисование .
Практические занятия.
дДата проведения
№
п/п
Тема
21
Рисование по сырому. Весеннее утро.
1
22
23
24
Техника монотипии.
Кляксография.
1
1
1
2526
27
28
29
Всего часов
По
плану
Рисование на мятой бумаге.
Граттаж
2
Рисование
кусочками
картона
и1
гуашью.Сказочный город.
Рельеф «Сказочная страна». Отработка навыка 1
рисование иглой. Основа – пластилин на картоне.
Рисование в технике эбру. Освоение техники 1
рисования. Составление собственной композиции.
факт
6
3031
Инструктаж по технике безопасности.
2
Творческая итоговая работа: «Сказочное дерево».
Всего часов:
11
Выставки, экскурсии, рисование на воздухе
ИТОГО:
4
35
Планируемые результаты
Личностные результаты освоения курса ИЗО:
а) формирование у ребёнка ценностных ориентиров в области изобразительного искусства;
б) воспитание уважительного отношения к творчеству как своему, так и других людей;
в) развитие самостоятельности в поиске решения различных изобразительных задач;
г) формирование духовных и эстетических потребностей;
д) овладение различными приёмами и техниками изобразительной деятельности;
е) воспитание готовности к отстаиванию своего эстетического идеала;
ж) отработка навыков самостоятельной и групповой работы.
Предметные результаты:
а) сформированность первоначальных представлений о роли изобразительного искусства в жизни и
духовно-нравственном развитии человека;
б) ознакомление учащихся с выразительными средствами различных видов изобразительного искусства
и освоение некоторых из них;
в) ознакомление учащихся с терминологией и классификацией изобразительного искусства;
в) первичное ознакомление учащихся с отечественной и мировой культурой;
г) получение детьми представлений о некоторых специфических формах художественной деятельности,
базирующихся на ИКТ (цифровая фотография, работа с компьютером, элементы мультипликации и пр.),
а также декоративного искусства и дизайна.
Метапредметные результаты
Метапредметные результаты освоения курса обеспечиваются познавательными и коммуникативными
учебными действиями, а также межпредметными связями с технологией, музыкой, литературой,
историей и даже с математикой. Поскольку художественно-творческая изобразительная деятельность
неразрывно связана с эстетическим видением действительности, на занятиях курса детьми изучается
общеэстетический контекст. Это довольно широкий спектр понятий, усвоение которых поможет
учащимся осознанно включиться в творческий процесс.
Кроме этого, метапредметными результатами изучения курса «Изобразительное искусство» является
формирование перечисленных ниже универсальных учебных действий (УУД).
Регулятивные УУД
 Проговаривать последовательность действий на уроке.
 Учиться работать по предложенному учителем плану.
 Учиться отличать верно выполненное задание от неверного.
 Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку
деятельности класса на уроке.
Основой для формирования этих действий служит соблюдение технологии оценивания образовательных
достижений.
Познавательные УУД
 Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя.
 Делать предварительный отбор источников информации: ориентироваться в учебнике (на
развороте, в оглавлении, в словаре).
 Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт
и информацию, полученную на уроке.
 Перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего
класса.
 Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства (по изобразительным
средствам, жанрам и т.д.).
7

Преобразовывать информацию из одной формы в другую на основе заданных в учебнике и
рабочей тетради алгоритмов самостоятельно выполнять творческие задания.
Коммуникативные УУД
 Уметь пользоваться языком изобразительного искусства:
а) донести свою позицию до собеседника;
б) оформить свою мысль в устной и письменной форме (на уровне одного предложения или небольшого
текста).
 Уметь слушать и понимать высказывания собеседников.
 Уметь выразительно читать и пересказывать содержание текста.
 Совместно договариваться о правилах общения и поведения в школе и на уроках
изобразительного искусства и следовать им.
 Учиться согласованно работать в группе:
а) учиться планировать работу в группе;
б) учиться распределять работу между участниками проекта;
в) понимать общую задачу проекта и точно выполнять свою часть работы;
г) уметь выполнять различные роли в группе (лидера, исполнителя, критика).
1. Овладевать языком изобразительного искусства:
 понимать, в чём состоит работа художника и какие качества нужно в себе развивать, чтобы
научиться рисовать;
 понимать и уметь объяснять, что такое форма, размер, характер, детали, линия, замкнутая линия,
геометрические фигуры, симметрия, ось симметрии, геометрический орнамент, вертикаль,
горизонталь, фон, композиция, контраст, сюжет, зарисовки, наброски;
 знать и уметь называть основные цвета спектра, понимать и уметь объяснять, что такое
дополнительные и родственные, тёплые и холодные цвета;
 знать и уметь объяснять, что такое орнамент, геометрический орнамент;
 учиться описывать живописные произведения с использованием уже изученных понятий.
 учиться чувствовать образный характер различных видов линий;
 учиться воспринимать эмоциональное звучание цвета и уметь рассказывать о том, как это
свойство цвета используется разными художниками.
 рисунка;
 аппликации;
 построения геометрического орнамента;
 техники работы акварельными и гуашевыми красками.
 живопись (натюрморт, пейзаж, картины о жизни людей);
 графика (иллюстрация);
 народные промыслы (филимоновские и дымковские игрушки, изделия мастеров Хохломы и
Гжели).
2. Эмоционально воспринимать и оценивать произведения искусства:
3. Различать и знать, в чём особенности различных видов изобразительной деятельности.
Владение простейшими навыками:
4. Иметь понятие о некоторых видах изобразительного искусства:
5. Иметь понятие об изобразительных средствах живописи и графики:
 композиция, рисунок, цвет для живописи;
 композиция, рисунок, линия, пятно, точка, штрих для графики.
Учащиеся
Должны знать:
— разнообразие возможных выразительных средств изображения;
— значение понятий: живопись, графика, пейзаж, натюрморт, линейная, воздушная
перспективы;
— различные виды декоративного творчества: батик, флористика, цветоделие;
— основы дизайна;
— творчество мастеров русского искусства: А. К. Саврасова, В.А. Серова, М.А.
Врубеля, И.И. Левитана, М.В. Нестерова, К.Е. Маковского;
— правила создания экспозиций, основы прикладной графики.
Должны уметь:
8
— работать в определенной цветовой гамме;
— добиваться тональной и цветовой градации при передаче объема предметов
несложной формы;
— передавать пространственные планы способом загораживания;
- передавать движения фигур человека и животных;
— сознательно выбирать средства выражения своего замысла;
— свободно рисовать кистью орнаментальные композиции растительного характера;
- самостоятельно комбинировать различные приемы работы с бумагой для достижения
выразительности образа;
—
решать художественно-творческие задачи, пользуясь эскизом, техническим
рисунком.
Список литературы для педагога.
Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. – М.: Просвещение, 1991.
Основы композиции. – Обнинск: Титул, 1996.
Неменский Б.М. Мудрость красоты. - М.: Просвещение, 1987.
Мухина В.С. Изобразительная деятельность ребенка как форма усвоения социального
опыта. – М., 1981.
5. Претте М.К., Капальдо А. Творчество и выражение №1,2 /Курс художественного
воспитания. – М.: Советский художник. 1998.
6. Рисунок. Живопись. Композиция: Хрестоматия. /Сост. Н.Н. Ростовцев и др. – М.:
Просвещение, 1989.
7. Костерин Н.П.Учебное рисование. – М.: Просвещение, 1980.
8. Этюды об изобразительном искусстве: 2-е изд. – М.: Просвещение, 1994.
9. Горяева Н.А. Первые шаги в мире искусства: - М.: Просвещение, 1991.
10. Вольфганг Брун, Макс Тильке. История костюма от древности до нового времени. - М.:
ЭКСМО, 1995.
11. Михайлов А.М.Искусство акварели. - М.: Изобразительное искусство,1995.
12. Постникова Т.В. История искусства для детей. Античность.- М.: Росмэн, 2002.
13. Смирнов С.И. Шрифт и шрифтовой плакат.– М.: Плакат,1977.
14. Ростовцев И.Н. Академический рисунок. - М.: Просвещение,1984.
15. Логвинская Э.Я. Интерьер в русской живописи XIX века. – М.: Искусство, 1971.
16. Аксенова М., Храмов Г. Современная энциклопедия «Мода и стиль».- М.: Аванта+, 2002.
17. Фаворский В.А. «Об искусстве, о книге, о гравюре».- М.: Книга, 1986.
18. Гутнов А., Глазылев В. Мир архитектуры. - М.: Молодая гвардия, 1990.
19. Алпатов М.В., Ростовцев Н.И. Искусство. - М.: Просвещение, 1987.
20. Зингер Л.С. Очерки теории и истории портрета. – М.: Изобразительное искусство, 1986.
21. История русского искусства. Академия наук СССР.- М.: Изобразительное искусство, 1979.
22. Чубова А.П., Копькова Г.И., Давыдова Л.И.Античные мастера. – М.: Искусство, 1986.
23. Парамонов А.В., Червонная С.М. Советская живопись. Книга для учителя.– М.:
Просвещение, 1981.
24. Зименко В.М. Гуманизм искусства. – Л, 1971.
25. Искусство стран Востока. – М.: Просвещение, 1986.
26. Шорохов Е.В. Основы композиции.– М.: Просвещение, 1979.
27. Кирцер Ю.М. Рисунок и живопись.– М.: Академия, 2000.
28. Ростовцев И.Н. История методов обучения рисованию.– М.: Просвещение, 1981.
29. Ковтун Е. Как смотреть картину.– М.: Просвещение, 1960.
30. Непомнящий В.М., Смирнов Г.Б. Практическое применение перспективы в станковой
картине.– М.: Просвещение, 1978.
31. Концепция художественного образования в Российской федерации. – М.: 2001.
1.
2.
3.
4.
9
Список литературы для обучающихся.
1. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство.- Обнинск: Титул, 1996.
2. Костерин Н.П. Учебное рисование.– М.: Просвещение, 1980.
3. Кузин В.С. Основы обучения изобразительному искусству в школе.– М.: Просвещение,
1977.
10
Протокол заседания ШМО учителей
начальных классов
от 27.08.2014г. №1
СОГЛАСОВАНО
Зам.директора по УВР
__________ Аверичева М.С.
29. 08. 2014г.