Методы музыкального воспитания








Методы музыкального воспитания
Метод (metodos, греч. — путь к чему-либо) музыкального воспитания —
определенные действия педагога и учащихся, направленные на достижение цели
музыкального воспитания школьников.
Различают общепедагогические методы и методы, определяемые
спецификой музыкального искусства. Обе указанные группы методов музыкального
воспитания выполняют обучающую, развивающую, воспитывающую, побуждающую
(мотивационную) к контрольно-коррекционную функции в музыкальном развитии
учащихся.
Общепедагогические методы, используемые на уроках музыки, разделяют:
по источнику знаний — практический (выполнение заданий в творческих тетрадях),
наглядный (иллюстрирование учителем фрагмента произведения для слушания, показ
голосом учителя сложных интонационных особенностей разучиваемого произведения),
словесный (объяснение учителем музыки сущности средств музыкальной выразительности,
стилевых особенностей творчества композитора и т.д.), работа с книгой (учебниками по
музыке), видеометод (просмотр фрагментов экранизаций балетов, опер и т.д.);
по характеру познавательной деятельности — объяснительно-иллюстративный
(объяснение учителем исполнительских навыков игры на музыкальных инструментах),
репродуктивный (ответы детей на вопросы по пройденной теме), проблемное изложение
(совместный поиск истины с детьми путем наводящих вопросов), исследовательский
(выполнение проекта по какой-либо проблеме), игровой (использование на уроке
дидактических игр по формированию представлений о динамике звука или
звуковысотности и т.д.),
по дидактическим целям —методы, способствующие закреплению и совершенствованию
приобретенных знаний (закрепление полученных представлений о жанре, стиле в
слушательной, исполнительской, композиционной деятельности).
Среди общепедагогических методов особенно актуальными видятся метод проблемной
ситуации и метод проектов.
Метод проблемной ситуации предполагает вопросительную форму построения речи.
Чтобы интерес детей от вопроса к вопросу не угасал, Кабалевский предлагал постепенно
усложнять их, чередуя более сложные с более простыми вопросами, вопросы требующие
ответа «вслух» и мысленные ответы-размышления Конечно же, — размышлял и убеждал
Кабалевский, — учитель может рассказать все сам, сэкономив при этом время, «но при этом
в класс вошел бы самый злой и самый опасный враг всякого обучения и воспитания —
пассивность учащихся. Одновременно в атмосфере возник бы опаснейший (чтобы не
сказать — смертельный) для занятий «микроб скуки».
Метод проектной деятельности, как отмечают Сергеева и Критская, заключается не только в
обобщении фактических знаний учащихся, но и их применении, а также приобретении новых
знаний путем самообразования. Защиты проектов проходят публично в индивидуально или
коллективной форме.
Естественно, что общепедагогические методы в музыкальном воспитании имеют свою
специфику. Широко распространенный словесный метод, экономичность и эффективность которого
в педагогической практике была отмечена рядом отечественных ученых (М. Н.Скаткиным,
И.Я.Лернером и другими), в музыкальном образовании понимается не столько как передача
необходимой информации, сколько как образно-психологический настрой, направленный на
духовное общение ребенка с музыкальным искусством. Поэтому для словесного пояснения
музыки речь должна быть не бытовой, а образной.
К группе методов, определяемых спецификой музыкального искусства, известные
музыканты и педагоги относили и относят:
метод наблюдения за музыкой (а не обучения ей), метод не навязывать музыку, а убеждать ею, не
развлекать, а радовать, метод импровизации (Б.В.Асафьев);
метод сопереживания (Н. А. Ветлугина);
1











метод музыкального обобщения, метод «забегания» вперед и «возвращения» к пройденному,
метод размышления о музыке (Д. Б. Кабалевский), метод эмоциональной драматургии (Э. Б.
Абдуллин);
метод художественного контекста через «выходы» за пределы музыки (Л. В. Горюнова);
метод моделирования художественно-творческого процесса; содержательного анализа
произведений (JI. В. Школяр) и др.
Названные методы, направленные на развитие музыкального мышления школьников, адекватны
эстетической сущности искусства, а также цели и задачам музыкального образования детей.
Так, метод музыкального обобщения предполагает становление у учащихся системы
музыкальных знаний, развитие осознанного отношения к музыкальному искусству.
В силу направленности метода обобщения на развитие художественного мышления Д. Б.
Кабалевский считал данный метод основным в музыкальном образовании.
Метод «забегания» вперед и «возвращения» к пройденному направлен на формирование
целостного представления у детей о музыке. По мнению Кабалевского, каждое «забегание»
становит: своеобразной разведкой того, насколько сознание учащихся подготовлено к
восприятию нового материала. «Возвращение» Кабалевский уподоблял «взгляду человека,
поднимающегося в гору, когда, достигнув новой высоты, он сверху оглядывается на
пройденный отрезок пути и замечает в нем то, что не было ему видно раньше».
Метод эмоциональной драматургии инициирует активизацию эмоционального
отношения учащихся к музыке, а также способствует созданию увлеченности и живого
интереса детей к музыкальному искусству. Не менее важная функция данного метода —
«режиссура» структуры занятия, определение его кульминации. В таком понимании метод
эмоциональной драматургии (Э. Б. Абдуллин) близок методу эмоционального воздействия
(J1.Г.Дмитриева, Н.М.Черноиваненко).
Основными принципами метода эмоциональной драматургии являются:
эмоциональный контраст;
последовательное насыщение эмоционального тона занятия.
Метод моделирования художественно-творческого процесса направлен на
становление творческих способностей ребенка. Школяр в этой связи отмечала, что «очень
важно, чтобы уже в школе ребенок состоялся как личность, как Музыкант, проходя по
смыслу, по сути (а не в профессиональном понимании) весь путь становления Музыканта,
мучаясь теми же проблемами, которыми жили и мучились уже состоявшиеся Музыканты —
Композиторы, Исполнители, Слушатели» Этот метод требует: самостоятельности в
творчестве (когда школьник в опоре на музыкальный опыт и воображение, фантазию,
интуицию сопоставляет, сравнивает, преобразует, выбирает, создает и т.д.), способствует
развитию способности к индивидуальному слышанию и творческой интерпретации.
Метод содержательного анализа произведений основан на объединении художественнотворческого процесса и научного поиска. Будучи активным «вмешательством» слушателя в
произведение данный метод способствует формированию особого рода знаний, умений и
навыков. «Особого рода — потому что они не связаны с запоминанием явлений, событий и
фактов, а вырабатываются как алгоритмы понимания механизма развития музыки». К
таковым авторы метода относят:
умения находить противоречия в звучащей музыке и давать их смысловую интерпретацию;
уяснение роли повтора, т.е. умение интерпретировать изменения одного и того же
материала на разных стадиях развития;
умение услышать переходы интонаций в их противоположность;
умение понять и интерпретировать темы-образы, которые звучат между повторами, в
логике, преопределенной развитием собственной слушательской гипотезы;
способность интегрировать несколько музыкальных смыслов в один и включать его в
дальнейшее постижение логики развития;
умение слышать лейтмотивные элементы и понимать их роль в развитии смысла
произведения и др.
2
Характерным и адекватным эстетической сущности музыкального искусства
является метод сопереживания. А. А. Мелик-Пашаев, определяя значимость данного метода
в педагогике искусства, отмечал, что если сознательной деятельности по правилам, работе с
терминами, понятиями, знаками предшествует эмоционально- чувственный опыт ребенка,
тогда и сама история искусства откроется детям не как совокупность внешних фактов и
объективных взаимосвязей, а как сокровищница духовных содержаний, котором ученик
сопровождает, находя им аналогии в собственном внутреннем опыте, познавая и развивая
свою душу, испытывая сопричастность культурному творчеству человечества. Необходимым
условием появления сопереживания является образование определенно контекста сознания,
когда реципиент отдается впечатлению о созерцания произведений искусства. При этом не
следует забывать, что, пробуждая в детях внутреннее сопереживание, методика, должна быть
направлена на тактичную поддержку эстетических впечатлений. Естественность данного
положения определяется пониманием эстетического восприятия как процесса личностно
обусловленного, а эстетического переживания как специфического проявления
индивидуальной позиции человека.
В занятии по ОВР музыки, как правило, различные методы применяются в зависимости от
вида музыкальной деятельности детей, типа занятия, а также задач развития музыкальных
способностей.
ЗАДАНИЯ ДЛЯ САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ РАБОТЫ
1.
Приведите примеры реализации в музыкальном воспитании общепедагогических
методов, разделяемых: по источнику знаний; назначению; характеру познавательной
деятельности; дидактическим целям.
2.
Раскройте специфику реализации общепедагогических методов, применяемых в
музыкальном воспитании, на примере словесного, наглядного, практического.
3.
О каком из методов Д.Б.Кабалевский говорил, что он помогает учителю связывать
постройку каждого нового этажа музыкальной культуры с укреплением «ранее построенных
этажей»?
4.
Выявите суть методов сопереживания; музыкального обобщения; эмоциональной
драматургии; моделирования художественно-творческого процесса; содержательного анализа
музыкальных произведений; интонационно-стилевого постижения музыки.
3