Сольное пение - Школа Римского
реклама
Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская школа искусств имени Н. А. Римского-Корсакова» Принята на заседании Утверждаю: педагогического совета Директор ДШИ Протокол № 1 Приказ № 55 от 02.09. 2015 года от 02.09. 2015 года Дополнительная общеобразовательная программа художественно-эстетической направленности Вокал Программа учебного предмета «Сольное пение» для учащихся 7-17 лет 7 - летний срок обучения СОСТАВИТЕЛЬ: Голышкина С.В., преподаватель по классу вокала ТИХВИН 2015 Пояснительная записка Программа «Сольное пение» имеет художественно-эстетическую направленность. Программа актуальна особенно сегодня, в 21 веке, когда дети практически не интересуются классической музыкой, предпочитая ей популярную эстрадную музыку низкого качества. Цель данной программы – развитие культуры детей, воспитание художественного вкуса и глубокого уважения к классическому наследию прошлого и чувства горячей любви к своей Родине, её прошлому и настоящему. Произведения, изучаемые на предмете «Сольное пение» должны быть тщательно подобраны и представлять собой художественную ценность – это может быть классика прошлого и современного. Задачи преподавателя по вокалу: - развитие правильных вокальных навыков; - привитие детям любви к сольному пению; - воспитание у учащихся творческой воли, стремления к самосовершенствованию; - формирование художественного вкуса, чувства стиля; - развитие у воспитанников широкого кругозора, знакомство с лучшими образцами русской, советской, зарубежной музыки, произведениями современных композиторов и народным музыкальным творчеством; - подбор репертуара с учётом индивидуальных вокальных возможностей детей, диапазона их голосов и возраста, чтобы способствовать правильной постановке голоса. Предмет «Сольное пение» является важнейшим предметом на вокальном отделении в Детской школе искусств и Детской музыкальной школе. Многолетней практикой доказано, что занятия вокалом в раннем возрасте очень полезны для детского организма. Речь идёт о пении, правильном в вокальном отношении, что возможно при соблюдении определённых правил. Пение способствует хорошему формированию голосовых складок, развитию дыхательного и артикуляционного аппаратов. Индивидуальные занятия вокалом являются важнейшим фактором для развития слуха и интонационных навыков у детей. В процессе обучения предмету «Сольное пение» в комплексе с другими специальными дисциплинами, изучаемыми на вокальном отделении ДШИ учащиеся должны уметь самостоятельно работать над развитием голосового аппарата и репертуаром, анализировать музыкальное произведение, определяя его идейно-художественное содержание и вокально-технические трудности. Программа рассчитана на 8-летний срок обучения. Особенностью данной программы является включение в неё на 8-м году обучения «класса совершенствования», где учащиеся могут развивать своё мастерство. Занятия по специальности «Сольное пение» проводятся в индивидуальной форме: с 1-го по 5 класс – один академический час в неделю, в 6-7 классах - два академических часа в неделю. При составлении расписания на учебный год необходимо координировать занятия по вокалу с другими предметами. Для качественного усвоения материала рекомендуется назначать занятия по специальности вокал с промежутком в два дня. Не желательно сочетать занятия по вокалу и по хоровому классу в течение одного дня, т. к. это может привести к перегрузке голосового аппарата. Очень полезно организовывать для учащихся вокального отделения периодические консультации с врачами-специалистами: фониатрами или ларингологами, специализирующимися в области фониатрии. Они смогут точно определить состояние голосовых складок учащегося – его профпригодность и составить индивидуальный певческий режим. Методические рекомендации Методика преподавания вокала позволяет организовать работу голосового аппарата у каждого учащегося на более совершенной психофизической основе. Это не только способствует музыкальному воспитанию, но и открывает новые возможности для развития вокально-речевой и общей двигательной культуры учащихся как основы для решения более общей задачи гармоничного развития личности. Вокальная работа с детьми имеет свою специфику по сравнению с взрослыми. Это обусловлено тем, что детский организм в отличие от взрослого находится в постоянном развитии. Особое внимание следует обратить на занятия вокалом с учащимися в пубертатном периоде. У мальчиков до начала мутации должен быть хорошо развит фальцетный режим по женской академической манере голосообразования. Во время мутации желательно не прекращать занятия вокалом (как считают многие преподаватели вокала), а продолжать работу в фальцетном режиме на удобных для пения звуках. Постепенно диапазон необходимо расширять за счёт звуков малой и большой октавы, переходя в грудной регистр. В этот период очень важно не перегружать голосовой аппарат длительными репетициями и частыми выступлениями. При болезненных проявлениях время занятия можно сократить. В отличие от мальчиков, период мутации у девочек проходит менее заметно и болезненно. В критические дни петь не рекомендуется первые два дня, т.к. это может привести к болезням голосовых складок. Пение – это сложный процесс взаимодействия дыхания, гортани и резонаторов. Человеческий слух тесно связан с мышечными ощущениями. Профессиональная техника певца развивается на основе слуховых представлений о точной форме звука (высоте, силе, тембре), который должен быть воспроизведён. С первых же занятий по вокалу необходимо развивать у учащегося умение слышать и анализировать свои недостатки, желание их преодолеть, стремление к чистоте интонирования и точности ритма. Упражнения – это первый этап работы над развитием и формированием голоса певца. Они необходимы для того, чтобы привести голос в профессиональное состояние. Устранить имеющиеся недостатки. Они помогают овладеть дыханием, резонаторами, достигнуть ровности звучания, подвижности голоса. Важно уделять внимание развитию вокальной техники и беглости, постепенно увеличивая трудность упражнений. Необходимо при этом следить и за выразительностью исполнения. Вокальные упражнения нужно подбирать, исходя из индивидуальных особенностей голоса. В формировании вокалиста очень большую роль играют вокализы. Они являются основной базой для развития и звучания голоса. С самого начала обучения певцов, большое внимание нужно уделять простым по мелодии и ритму вокализам с небольшим диапазоном, в основном захватывающим средний регистр голоса. Работа над вокализами помогает певцу развить хорошую технику в пении, выявить тембральные особенности голоса, выработать основные певческие навыки: певческое дыхание, ровное, плавное, свободное звучание голоса (кантилену), сгладить регистры. Вокализы полезны для работы над переходными нотами, гибкости голоса, постепенного расширения диапазона, выработки высокой позиции звучания, выравнивания гласных и развития умения использовать динамику звучания. Вокализы полезно петь как сольфеджируя, так и на различные гласные или слоги. В зависимости от вокальных возможностей учащихся, вокализы можно транспонировать в удобную тональность, чтобы не вызвать перенапряжения голоса. На первых занятиях по постановке голоса преподаватель должен обратить внимание на правильную осанку воспитанника – стоять нужно прямо, плечи должны быть опущены, голову следует держать прямо. Мышцы лица должны быть расслаблены, а нижняя челюсть свободно опускаться вниз. Певческое дыхание является не только одной из основ правильного звукообразования и условием развития вокальной техники, но также одним из средств художественной выразительности. Развитое, эластичное певческое дыхание помогает певцу владеть музыкальной фразой, цезурами, динамикой звука и другими элементами выразительности в пении. На начальном этапе обучения рекомендуется мягкая атака звука, точная, без «портаменто» (подъездов). Не допускается форсированное звучание. Не нужно забывать, что детскому голосу противопоказано громкое пение. Начинать работу следует со средней части диапазона голоса, для чего необходимо выявить примарную зону звучания у вокалиста. Расширять диапазон в сторону головного и грудного регистров нужно постепенно, тщательно подбирая репертуар. Особое внимание следует уделять правильной певческой артикуляции, ясной и чёткой дикции. Немалую роль в пении играет мимика. Она влияет и на характер звука. Так, например, улыбка помогает формированию более светлого звука, приподнятые брови способствуют высокой позиции исполнения. И наоборот – мрачное выражение лица приводит к затемнённому звучанию и невыразительному исполнению. При работе над произведениями с текстом с самого начала обучения нужно стремиться к тому, чтобы вокально-техническая сторона исполнения была подчинена художественной, исполнительской задаче, осмысленной и выразительной передаче содержания произведения. Одна только вокализация, какой бы хорошей она не была, современного слушателя удовлетворить не может. Самая совершенная техника не должна быть самоцелью, её следует подчинять творческим задачам. Большое внимание при этом нужно уделять работе над текстом, чёткой и ясной певческой дикции, художественному и красивому произношению слов, помогающему донести до слушателей точное содержание, идею произведения. Со второго класса учащиеся начинают работать с концертмейстером (1 раз в неделю). Концертмейстер – первый помощник преподавателя по специальности, поэтому он должен быть в тесном контакте с преподавателем, внимателен ко всем указаниям, которые даются в классе. Он должен знать индивидуальные требования преподавателя к каждому учащемуся. Иногда в процессе работы с учащимися преподавателю приходится менять тональность произведения и подбирать наиболее удобную для голоса вокалиста. Поэтому концертмейстер должен уметь свободно транспонировать. Преподаватель должен тщательно работать над художественным образом исполняемого произведения. При этом особое значение приобретает работа над словом, музыкальной фразой, формой всего произведения, умение почувствовать и выделить кульминационные моменты как всего произведения, так и его частей. Зачёты, экзамены. Концерты. На зачёте по вокалу с 1-го по 6 класс учащиеся исполняют по 2 произведения из репертуара, пройденного в классе за полугодие. Выпускники вокального отделения в конце года сдают экзамен по специальности, состоящий из 4-х произведений. Прослушивание выпускной программы комиссией проводится на протяжении года 2 раза. Во время учёбы планируются систематические выступления учащихся. В стенах ДШИ: на еженедельных субботних концертах для родителей, родительских собраниях класса – один раз в полугодие, на тематических концертах в рамках Детской филармонии, на конкурсах вокального отделения и отчётных концертах. А также на муниципальных, областных, межрегиональных и международных конкурсах и фестивалях; на выставках в общеобразовательных школах и музеях. Контроль успеваемости. Учёт знаний. Контроль успеваемости учащихся проводится на протяжении всего учебного процесса. После сдачи зачёта по специальности «Сольное пение», в конце каждого полугодия в журнал выставляется оценка за успеваемость. Итоговая оценка выставляется в конце учебного года на основании текущего учёта знаний. При оценке учащегося учитывается его внеклассная работа на сцене. Критерии программных и экзаменационных требований В течение учебного года учащийся должен пройти следующее количество произведений. № класса 1 класс 5 класс 6 класс 7 класс 6-8 2 класс 3 класс 4 класс 8-10 6-8 8-10 всего произведений произведений с текстом вокализы романс ария народная песня 8-10 8-10 10-12 4-6 4-6 2-4 3-5 2-4 1-3 3-5 2 2 2 2 2 2 1 2 2 2 2 2 2 1 2 2 2 1 2 зачёт экзамен 2 - 2 - 2 - 2 - 2 - 2 - 4 Итоговые требования Окончив курс обучения по программе «Сольное пение», учащийся должен: - иметь вокальные навыки; - владеть навыком пения без сопровождения сольно и дуэтом; - уметь читать с листа сольфеджио; - уметь анализировать музыкальное произведение, выявляя вокальные трудности; - уметь разбираться в форме и содержании музыкального произведения; - научиться исполнять произведения различные по стилю и по характеру, русских и зарубежных композиторов. В самом начале обучения исполнительские задачи, стоящие перед учащимся, должны быть ему доступны. По мере совершенствования навыков голосообразования, эти задачи постепенно усложняются, но на протяжении всего обучения они должны соответствовать возможностям учащегося. По окончании вокального отделения учащийся должен быть подготовлен к продолжению своего обучения в специализированных профильных учебных заведениях. Содержание программы по годам обучения 1 класс Преподаватель должен всесторонне изучить общие профессиональные данные учащегося: степень его музыкальности (слух, память, ритм) внимание, работоспособность, устойчивость его общего и профессионального здоровья, возможности развития его голоса; выявить основные недостатки голосообразования (горловое зажатие, напряжённая или скованная нижняя челюсть, напряжённый язык, носовой призвук, перенапряжение мышц лица, короткое дыхание, плохая дикция, и т. д.). Ознакомление с учащимися на протяжении первого года обучения имеет исключительно большое значение: годовая работа учащегося должна решить вопрос его профпригодности. Перед учащимися стоят задачи: - овладение навыками правильного певческого голосообразования, округлённого звучания голоса (в среднем регистре), развитие умения формировать певческие гласные и согласные – вначале в среднем регистре; - осмысленное и выразительное исполнение несложных произведений с текстом, добиваясь чистоты интонации; - приобретение навыков самостоятельного разбора и разучивания произведений, изучаемых в классе. Подбирая репертуар по степени сложности, кроме трудности диапазона, тесситуры произведения, интонационного строя, ритмической структуры, преподаватель должен учитывать сложность эмоционально-художественного содержания произведений и психо-эмоциональную готовность учащегося к его восприятию и передаче. Вокально-техническая работа должна проводиться в пределах диапазона: сопрано: ре первой октавы – ре второй октавы; альты: до первой октавы – до второй октавы. На зачёте по вокалу учащийся должен исполнить 2 разнохарактерных произведения. Зачёт проводится в конце каждого полугодия в присутствии всех преподавателей, учащихся вокального отделения и их родственников в форме концерта. 2 класс Следует продолжать работу над развитием вокально-технических и художественноисполнительских навыков, которые необходимы для исполнения более сложных музыкальных произведений (в соответствии с характером голоса учащегося). Вокально-техническая работа включает: - выработку ясного чёткого произношения согласных в пении в сочетании с гласными звуками; - работу над быстрым глубоким вдохом без поднимания плеч и долгим выдохом; - работу над гибкостью, подвижностью голоса; - знакомство с головным и грудным резонаторами; - расширение диапазона в следующих пределах: сопрано: до первой октавы – ми второй октавы; альты: си малой октавы – ре второй октавы. При изучении вокальных произведений с текстом усложняются музыкальноисполнительские задачи: передача содержания текста, общего настроения произведения, умение подчеркнуть кульминацию, логические ударения, акценты в слове. При выборе вокального репертуара следует избегать широкого диапазона мелодии, слишком высокой или низкой тесситуры, а также эмоциональной перегрузки, ведущей к форсированному звучанию. При переходе в 3 класс учащийся должен показать темброво оформленный звук в диапазоне не менее указанных выше пределов, точную атаку звука (в этом возрасте атака может быть придыхательной или мягкой), владение основами кантилены, чистую интонацию, умение пользоваться оттенками форте и пиано в центре диапазона, музыкальное и выразительное исполнение простых произведений с текстом и вокализов. На зачёте по вокалу учащийся должен исполнить 2 разнохарактерных произведения. 3 класс Продолжается работа над дальнейшим расширением диапазона, развитием подвижности голоса – для этого рекомендуется использовать упражнения гаммообразного движения в быстром темпе и распевки-скороговорки на дикцию с ускорением, арпеджио в медленном и быстром темпе, сочетание арпеджио и гаммообразного движения. Вокально-техническая работа включает: - работу над фразировкой - правильное распределение дыхания на всю фразу; - продолжение работы над артикуляционным аппаратом (упражнения для улучшения дикции, освобождения нижней челюсти, скороговорки); - работу над кантиленой, стаккато, форшлагами; - освоение филировки звука (крещендо, диминуэндо); - расширение диапазона в следующих пределах: сопрано: си малой октавы – фа второй октавы; альты: си бемоль малой октавы – ми бемоль второй октавы. Работу над произведениями с текстом нужно начинать с сольфеджирования мелодии. Это поможет учащемуся осмысленно исполнять технически трудные места, скачки в мелодии и лучше ориентироваться в звуковысотности произведения. В 3 классе учащегося можно уже активно привлекать к исполнительской практике как в школьных концертах, так и за её пределами. Это поможет заинтересовать учащегося и явится дополнительным стимулом к обучению сольному пению. При переходе в 4 класс учащийся должен чисто интонировать без «подъездов», уметь правильно брать дыхание (нижнерёберно-диафрагмальное), использовать элементы вокальной техники: стаккато, форшлаг и динамические оттенки: форте, пиано, крещендо и диминуэндо. Всего этого легче добиться в работе над вокализами. На зачёте по вокалу учащийся должен исполнить 2 разнохарактерных произведения. 4 класс В 4 классе нужно обратить внимание на дальнейшее углубление музыкальнохудожественного развития учащихся. Продолжается работа над правильным звукоизвлечением – пением «на опоре», гибкостью и подвижностью голоса. Вокально-техническая работа включает: - продолжение работы над выравниванием звучности голоса на всём диапазоне; - знакомство с твёрдой атакой звука; - исполнение несложных произведений без сопровождения; - развитие подвижности голоса – использование скачков на широкие интервалы; - овладение филировкой и мелизматикой; - знакомство со сложными ритмами – синкопой и пунктиром; - расширение диапазона в следующих пределах: сопрано: си малой октавы – фа диез второй октавы; альты: ля малой октавы – ми бемоль второй октавы. При переходе в 5 класс учащийся должен уметь использовать при пении все виды атак звука: твёрдой, мягкой и придыхательной, исходя из характера произведения; добиваться правильной фразировки в произведении, используя максимальную продолжительность выдоха и не допуская вдоха в середине слова. На зачёте по вокалу учащийся должен исполнить 2 разнохарактерных произведения. 5 класс В 5 классе продолжается работа над певческими навыками: пением на «зевке», прикрытым звуком, пением на «опоре» и ровным, плавным, свободным звучанием голоса. Вокально-техническая работа включает: - сглаживание регистров; - овладение высокой позицией звука; - использование хроматизмов в музыкальных произведениях; - продолжение работы над сценическим образом; - расширение диапазона в следующих пределах: сопрано: си бемоль малой октавы – соль второй октавы; альты: ля бемоль малой октавы – ми второй октавы. При переходе в 6 класс учащийся должен уметь самостоятельно работать с вокальными произведениями, выявляя вокально-технические трудности. И не забывать ставить на первое место осмысленную и выразительную передачу содержания произведения. Продолжается работа над вокализами. На зачёте по вокалу учащийся должен исполнить 2 разнохарактерных произведения. 6 класс В 6 классе продолжается работа над звуковедением. Закрепляются ранее полученные навыки по формированию гласных. Вокально-техническая работа включает: - дальнейшее укрепление дикционных навыков – усложнённые дикционные упражнения; - сохранение дикционной активности в быстрых и медленных темпах, на пиано и пианиссимо; - развитие свободы и подвижности артикуляционного аппарата за счёт активизации губ, языка; - углублённая работа над кантиленой, стаккато; - внимательное отношение к цезуре между словами; - расширение диапазона в следующих пределах: сопрано: си бемоль малой октавы – ля бемоль второй октавы; альты: соль малой октавы – ми второй октавы. При переходе в 7 класс учащийся должен уметь петь произведения как в пределах одной тональности, так и в разных тональностях – на усмотрение преподавателя, владеть различными темпами, в соответствии с характером музыкального произведения; координировать метроритмические и динамические элементы в общем художественном нюансе, подчинять их основной задаче – правдивой передаче содержания произведения. На зачёте по вокалу учащийся должен исполнить 2 разнохарактерных произведения. 7 класс В выпускном классе особое внимание должно быть обращено на выявление у вокалистов исполнительских способностей. Во время исполнения экзаменационной программы должны быть показаны не только правильные певческие навыки, чистая интонация, вокальная техника, разнообразная нюансировка, но и яркое, эмоционально выразительное пение. Вокально-техническая работа заключается в закреплении навыков, полученных во время обучения по программе «Академический вокал»: - развитие подвижности голоса; - овладение мелизматикой и филировкой звука; - чёткость дикции и декламационная выразительность произношения, не нарушающая ровную певучесть звуковедения, как в пении легато так и в речитативе и скороговорке; - продолжается работа над выравниванием звучности голоса на всём диапазоне, на всех гласных; - расширение диапазона в следующих пределах: сопрано: си бемоль малой октавы – ля второй октавы; альты: соль малой октавы – ми второй октавы На выпускном экзамене учащийся исполняет 4 разные по характеру и стилю произведения. Это могут быть романс, народная песня (по желанию без сопровождения), вокализ, ария. . Примерный репертуарный список 1 класс 1. «Сон-кино» С. Никитин 2. «Колыбельная» Флис 3. «Россия» Г.Струве 4. «Колыбельная» Р. Паулс 5. «Подарки» В. Шаинский 6. «Песенка о ремонте» В. Шаинский 7. «Третья песенка белочки» В. Шаинский 8. «В горнице» А. Морозов 9. «Черепашонок» С. Орлов 10. «Смешной человечек» С. Орлов 11. « Во поле берёза стояла» р. н. п. 12. «Веснянка» укр. н. п. 13. «Мышь в углу прогрызла норку» Т. Зебряк 14. «Про Фому и Ерёму» р. н. п. 15. «Калинка» р. н. п. 16. «Песенка друзей» В. Шаинский 17. «За рекою старый дом» И. Бах 18. « Ты, соловушко, умолкни» М. Глинка 19. «Мотылёк» Р. Шуман 20. «Старинная французская песенка» П. Чайковский, сл. М. Александровой 2 класс 1. «Проводы зимы» Н. Римский-Корсаков 2. «Малиновка» Л. Бетховен 3. «Мы дружим с музыкой» Й. Гайдн 4. «Рыжий, рыжий, конопатый» Е. Ботяров 5. «Колыбельная», «Окликание дождя» А. Лядов 6. «Птицы над взморьем» Х. Рётаро 7. «Зимний вечер» М. Яковлев 8. «Добрый мельник» лит. н. п. 9. «Ах, зачем я не лужайка» Д. Перголези 10. «Тоска по весне» В. Моцарт 11. «Тихая сказка» Е. Поплянова 12. « Бабушке Татьяне» М. Парцхаладзе 13. «Колыбельная» неап. н. п. в обр. В. Мельо 14. «Родные просторы» песня американских ковбоев 15. «Любопытный дрозд» пол. н. п. 16. «Лесной олень» Е. Крылатов 17. «То - ли ещё будет» Э. Ханок 18. «Дело было в Каролине» Р. Бойко 19. «Мой Лизочек» П. Чайковский 20. «Спи, дитя моё» А. Аренский 3 класс 1. «Маленький принц» В. Таривердиев 2. «Сурок» Л. Бетховен 3. «Колыбельная» И. Брамс 4. «Колыбельная песнь в бурю» П. Чайковский 5. «Летал соловьюшко» А. Даргомыжский 6. «Учёная коза» фр. н. п. 7. «Нам день приносит свет зари» И. Бах 8. «Весенняя песня» И. Бах 9. «Тихий вечер» Р. Шуман 10. «Звёздная река» А. Семёнов 11. «Вижу чудное приволье» р. н. п. 12. «У зори-то, у зореньки» р. н. п. 13. «Аve Maria» Дж. Каччини 14. «Осенняя песня» Р. Мендельсон 15. «Путь в горах» болг. н. п. 16. «В деревне было в Ольховке» р. н. п. 17. «Зимняя дорога» А. Алябьев 18. «Негритёнок Билл» к.н.п. 19. «Красный сарафан» Н. Варламов 4 класс 1. «Хуторок» р. н. п. 2. «Летний вечер» Д. Гершвин 3. «Венецианская ночь» М. Глинка 4. «Менуэт Экзоде» Ж.. Векерлен 5. «В путь» ит. н. п. 6. «Пой, моя кукушка, пой» молд. н. п. 7. «Мельник» Ф. Шуберт 8. «Санта- Лючия» неап. н. п. 9. «Старый рояль» М. Минков 10. «Заливала землю талая вода» В. Гаврилин 11. «Колыбельная» П. Чайковский 12. «На холмах Грузии» Н. Римский-Корсаков 13. «Пряха» р. н. п. 14. «Попутная песня» М. Глинка 15. «Заход солнца» Э. Григ 16. «Приди поскорее, весна» Ж. Векерлен 17. «Я шагаю по Москве» А. Петров 18. « В Пушкинском парке» Н. Леви 19. « О чём в тиши ночей» Н. Римский-Корсаков 20. «Колыбельная Волховы» Н. Римский-Корсаков 5 класс 1. 2. 3. 4. «Песнь девушки» А. Гурилёв «Признание» М. Глинка «Баркарола» Ф. Шуберт «Серенада» Ф. Шуберт 5. «Любимый мой» Д. Гершвин 6. «Моё солнышко» Э. Капуа 7. «Сирень» С. Рахманинов 8. «Походная песня» Л. Бетховен 9. «К музыке» Ф. Шуберт 10. «Песня Вани» М. Глинка 11. «Нежность» А. Пахмутова 12. «Колыбельная» А. Градский 13. «Жаворонок» М. Глинка 14. «Ах ты, душечка» русская народная песня 15. «Вернись в Сорренто» Э. Куртис 16. «Стоит гора высокая» украинская народная песня 17. «Вечерняя звезда» Р. Шуман 18. «Я маленький совёнок» Р. Шуман 19. «Скажите, девушки» Р. Фальво 6 класс 1. «Маритана» Г. Свиридов 2. «Не искушай меня без нужды» М. Глинка 3. «Детские песни» П. Чайковский 4. «Тень твоей улыбки» Д. Менди 5. «Лунная серенада» Г. Миллер 6. «Лунная река» Г. Манчини 7. «Ave Maria» Ш. Гуно-И. Бах 8. «Былина о Добрыне Никитиче» Обр. Н. Римского Корсакова 9. «Форель» Ф. Шуберт 10. «Баркарола» Ф. Шуберт 11. «К лютне» Ф. Шуберт 12. «Вечерняя песня» В. Моцарт 13. «Душа моя поёт» И. Бах 14. «Желанный час» И. Бах 15. «Серенада» Ж. Бизе 16. «Бьют часы на старой башне» Е. Крылатов 17. «Мчит Арагви вдаль» гр. н. п. 18.«Мама» В. Гаврилин 20. «Я помню чудное мгновенье» М. Глинка 7 класс 1. «Четыре кумы» р. н. п. 2. «Вокализ» С. Рахманинов 3. «Весенние воды» С. Рахманинов 4. «Не пой, красавица, при мне» С. Рахманинов 5. «Колокольчик» А. Гурилёв 6. «Люблю тебя, земля родная» И. Бах 7. «Давай споём, приятель» Л. Маренцио 8. «На крыльях песни» Ф. Мендельсон 9. «И нет в мире очей» Г. Булахов 10. «Сомнение» М. Глинка 11. «Дубинушка» рабочая песня 12. «Песня Варяжского гостя» из оперы «Садко» Н. Римский-Корсаков 13. «Старуха» В. Моцарт 14. «Зима» И. Бах 15. «Средь шумного бала» П. Чайковский 16. «То было раннею весной» П. Чайковский 17. «Я здесь, Инезилья» М. Глинка 18. «Романс Полины» из оперы «Пиковая дама» П. Чайковский 19. «Ария Любаши» из оперы «Царская невеста» Н. Римский-Корсаков 20. «Элегия» Ж. Массне Используемая литература: 1.«Академический вокал» программа для ДШИ. Тихвин, 2003 г. Голышкина С. В. 2.Сольное пение. Программа для муз. училищ и училищ искусств. М., 1988 г. 3. Апраксина О. А. «Методика музыкального воспитания в школе». Москва, Просвещение.1983 г. 4. Чепуров В. И. «Музыка в школе». Москва, Просвешение.1983 г. 5. Абдуллин Э. Б. «Теория и практика музыкального обучения в общеобразовательной школе». Москва, Просвещение. 1983 г. 6. «Музыка и ты». Альманах для школьников. Москва, Всесоюзное издательство «Советский композитор». 1984 г. 7. «Память о великом земляке». «Римский-Корсаков и Пушкин». Материалы научно-практической конференции - октябрь 1999. Тихвин, 2005 г. 8. Салманов В. И. «Материалы. Исследования. Воспоминания». 9. Казачкова С. «Дирижёрский аппарат и его постановка». Москва, Музыка. 1967 г. 10.«Карлис Заринь»: Кенигсберг А. К. М, Музыка,1983 г. 11. «Анатолий Соловьяненко»: Творческий портрет. М., Музыка, 1984 г.
