«Петербург-концерт» Репертуар на ноябрь 2014г. Дом Кочневой (наб. реки Фонтанки, 41) тел. 310 29 87, 710 40 62 1 ноября Бременские музыканты Музыкальная фантазия по сказке братьев Гримм В спектакле заняты студенты Санкт-Петербургской Академии Театрального искусства Постановка Александра Исакова Режиссеры: Александр Ануфриев, Борис Войцеховский, Сергей Васильев Музыкальный руководитель – Елена Буланова Художник – Татьяна Малкова Веселый, озорной спектакль по мотивам сказки братьев Гримм. Студенты СанктПетербургской Академии театрального искусства (курс Александра Исакова) сами поют и играют на музыкальных инструментах. Бродячие артисты показывают настоящие цирковые номера, а разбойники – это как всамделишная «бригада». Во дворце всё как в жизни: принцесса сбегает с уроков, король обеспокоен судьбой дочери, но не умеет держать своё слово, сыщики мыслят невероятно креативно, а у королевского шута есть ответы на все вопросы. Песни Г. Гладкова на стихи Ю. Энтина звучат в спектакле удивительно свежо и модно, не обошлось и без рэпа. Несмотря на современный подход к содержанию и тексту, основная идея этой истории осталась неизменной – настоящие друзья всегда придут на помощь, а истинная дружба заключается в умении мириться и прощать. Премьера спектакля состоялась 18 декабря 2012 года. Аудитория: 6+ Продолжительность: 55 минут Начало в 14 часов 1 ноября Пушкинский бал заслуженный артист России Алексей Емельянов лауреат международного конкурса Светлана Танеева (сопрано) лауреат международных конкурсов Денис Колесников (баритон) дипломант международного конкурса Людмила Халлаева (фортепиано) распорядители танцев лауреаты международных конкурсов Земфира и Леонид Пинчук Ведет концерт заслуженная артистка России Мария Романова В программу концерта включены лирические стихотворения А. С. Пушкина, песни и романсы на стихи поэта, а также арии и сцены из оперы П. И. Чайковского «Евгений Онегин». Так же, по традиции, зрители смогут исполнить несколько танцев, почувствовав себя на настоящем столичном балу времен Пушкина. Начало в 18 часов 2 ноября История оперы Корифеи итальянской оперы Дж. Россини, Г. Доницетти, Дж. Верди, Дж. Пуччини, Ф. Чилеа лауреат международного конкурса Ирина Мкртичева (сопрано) лауреат международного конкурса Светлана Вассербаум (сопрано) заслуженный артист России Анатолий Дичковский (баритон) лауреат международного конкурса Кирилл Жаровин (баритон) лауреат международных конкурсов Леонид Репин (тенор) Анатолий Ломунов (тенор) ансамбль солистов «Рождество» художественный руководитель – Заслуженная артистка России Ольга Ступнева дипломант Всероссийского конкурса Михаил Бузин (фортепиано) музыковед – кандидат педагогических наук, доцент Екатерина Костюк Понятие «итальянская опера» в сознании миллионов людей неизменно ассоциируется с именами Россини, Верди, Пуччини. Италия, признанная родина этого жанра музыкального искусства, в разные эпохи дарила миру непревзойдённые шедевры. В программу очередного концерта абонемента «История оперы» включены лучшие номера из опер итальянских композиторов, а также увлекательный рассказ о периоде расцвета этого жанра. Начало в 19 часов 3 ноября «15 старых чемоданов и одна страна» Спектакль по песням И. Дунаевского, В. Соловьева-Седого, Б. Окуджавы музыкальный театр детей «Радуга» художественный руководитель – Марина Ланда режиссер – Сергей Васильев Музыкальная ретроспектива, история нашей страны на языке знакомых и любимых песен, многие из которых с удовольствием вспоминают все – от мала до велика. Особую роль в спектакле играют чемоданы. Это «живые» декорации, реальные свидетели событий прошлого, участники действия, все время превращающиеся во что-то новое: фронтовая машина, радио, тальяночка, полуторка, светящиеся огнями дома ночного города. Начало в 16 часов 3 ноября «15 старых чемоданов и одна страна» Спектакль по песням И. Дунаевского, В. Соловьева-Седого, Б. Окуджавы музыкальный театр детей «Радуга» художественный руководитель – Марина Ланда режиссер – Сергей Васильев Музыкальная ретроспектива, история нашей страны на языке знакомых и любимых песен, многие из которых с удовольствием вспоминают все – от мала до велика. Особую роль в спектакле играют чемоданы. Это «живые» декорации, реальные свидетели событий прошлого, участники действия, все время превращающиеся во что-то новое: фронтовая машина, радио, тальяночка, полуторка, светящиеся огнями дома ночного города. Начало в 19 часов 6 ноября Бременские музыканты Музыкальная фантазия по сказке братьев Гримм В спектакле заняты студенты Санкт-Петербургской Академии Театрального искусства Постановка Александра Исакова Режиссеры: Александр Ануфриев, Борис Войцеховский, Сергей Васильев Музыкальный руководитель – Елена Буланова Художник – Татьяна Малкова Веселый, озорной спектакль по мотивам сказки братьев Гримм. Студенты СанктПетербургской Академии театрального искусства (курс Александра Исакова) сами поют и играют на музыкальных инструментах. Бродячие артисты показывают настоящие цирковые номера, а разбойники – это как всамделишная «бригада». Во дворце всё как в жизни: принцесса сбегает с уроков, король обеспокоен судьбой дочери, но не умеет держать своё слово, сыщики мыслят невероятно креативно, а у королевского шута есть ответы на все вопросы. Песни Г. Гладкова на стихи Ю. Энтина звучат в спектакле удивительно свежо и модно, не обошлось и без рэпа. Несмотря на современный подход к содержанию и тексту, основная идея этой истории осталась неизменной – настоящие друзья всегда придут на помощь, а истинная дружба заключается в умении мириться и прощать. Премьера спектакля состоялась 18 декабря 2012 года. Аудитория: 6+ Продолжительность: 55 минут Начало в 14 часов 6 ноября Лидия Клемент. Яркая планета. Эстрадный концерт Артисты «Петербург-концерта» вспоминают любимую певицу. Специально для Лидии Клемент писали свои песни композиторы А. Петров, А. Колкер, С. Пожлаков, Г. Портнов, В. Шеповалов. Красивая внешность, обаяние, артистизм в соединении с мягким лирическим сопрано привлекли к девушке особое внимание ленинградских композиторов. Специально для нее Андрей Петров написал песню «Здравствуй» на стихи С. Фогельсона, и эта песня была исполнена Лидией Клемент в 1962 году на телевидении в «Голубом огоньке». Всесоюзную известность принесли ей исполнение песен «Карелия» (А. Колкер, стихи К. Рыжова), «Дождь на Фонтанке» (В. Шаповалов, стихи Б. Гершта и К. Григорьева), «Неужели это мне одной?» (Г. Портнов, стихи Ю. Принцева). Лидия Клемент много выступала на телевидении (в том числе в «Голубом огоньке») и радио, в 1964 году вышла пластинка с записью девяти песен певицы. Начало в 19 часов 8 ноября Спящая красавица Музыкальный спектакль для детей А. Вивальди, И. С.Бах, У. Бёрд, Дж. Доуленд, Г. Пёрселл, Я. Свелинк, Г. Шайдеманн, Ф. Лист, П. Чайковский, Н.Паганини, О. Мессиан Анна Яковлева Наталья Оржевская лауреат международных конкурсов Ольга Котлярова (орган, клавесин) лауреат международных конкурсов Наталья Капустина (флейта) Владимир Водянников (мандолина) автор сценария – Анна Яковлева режиссер – Лариса Погосьян художник – Андрей Пронин музыкальный руководитель – Ольга Котлярова Действие спектакля переносит нас во времена средневековой Франции. Сказочные персонажи знаменитой сказки Шарля Перро предстают перед слушателями в ярких образах. В этом спектакле музыка является полноправным действующим лицом. Дети знакомятся с музыкальными инструментами – флейтой и мандолиной. Действие начинается в Зеркальной гостиной, где фея Музыки представляет зрителям волшебных музыкантов, которые приглашают детей не только послушать музыку, но и потанцевать. Из Зеркальной гостиной юные зрители перемещаются в небольшой уютный зал, превращенный в зачарованное королевство. Здесь они услышат историю Спящей красавицы под звуки органа и клавесина. В спектакле звучит музыка не только из балета П. И. Чайковского, но и отрывки из произведения А. Вивальди, И. С. Баха, У. Бёрда, Дж. Доуленда, Г. Пёрселла, Я. Свелинка, Г. Шайдеманна, Ф. Листа, Н. Паганини, О. Мессиана, которые органично вписываются в канву повествования. Премьера спектакля состоялась в августе 2010 года. Продолжительность: 1 час Начало в 15 часов 8 ноября Вечер классической оперетты Ф. Легар, И. Кальман, И. Штраус, П. Абрахам лауреат международного конкурса Светлана Вассербаум (сопрано) лауреат международных конкурсов Леонид Репин (тенор) заслуженный артист России Александр Ямпольский (скрипка) заслуженный артист России Валерий Кроль (фортепиано) квартет им. Н. Римского-Корсакова Оперетта – это всегда праздник. Веселые диалоги, искрометный юмор, нарядные герои, красочные мизансцены, постоянное движение, и – всегда happy end. В этом, кстати, ее основное отличие от прижившегося на западе мюзикла. В оперетте пение, танец и речитатив органично связаны между собой и служат основному замыслу произведения. Этот синтез сделал оперетту понятной и доступной самой широкой зрительской аудитории. Родившись на стыке оперы и драматического спектакля, оперетта из промежуточной стадии быстро выросла в самостоятельный, полноценный, любимый всеми жанр. Зритель идет на оперетту, потому что это всегда радость, и ощущение счастья. Начало в 19 часов 13 ноября Избранные романсы Вечер вокальной музыки Н. Римский-Корсаков, С. Рахманинов, Г. Свиридов Денис Колесников (баритон) Ким Чжа Ран (фортепиано) В русской художественной культуре романс представляет собой явление уникальное. Он стал национальным по сути сразу после проникновения в Россию из стран Западной Европы в середине XVIII в, вобрав в себя всё лучшее этих жанров. Вокалисты с удовольствием включают романсы русских композиторов в свои концерты, потому что они не только интересны для исполнения, но и хорошо воспринимаются на слух, а рассказывают они о любви, о жизни. Выпускник Санкт-Петербургской консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова Денис Колесников обладает обширным вокальным репертуаром, активно сотрудничает с музыкальными коллективами г. Санкт-Петербурга и г. Череповца. С 2011 года по настоящее время является солистом театра «Зазеркалье» и приглашённым солистом театра консерватории им. Н. Римского-Корсакова. С 2012 года работает в «Петербург-концерте» и антрепризном театре «Петербургский ангажемент». Начало в 19 часов 14 ноября Па-де-де Татьяна Москвина Маленькие пьесы для добродушного театра заслуженная артистка России Татьяна Кузнецова Василий Соловьев-Седой (младший) режиссер – Роман Смирнов художник – Вадим Майоров Продолжительность: 2 часа. 2 действия Три маленькие пьесы для добродушного театра – так обозначила жанр своего произведения автор Татьяна Москвина. Танец двоих – так можно перевести на русский язык балетный термин «па-де-де». Это грустные и веселые истории о любви. Три новеллы, в каждой из которых мужчина и женщина и вечный спор между ними. 1. «Развод по-петербургски» Потрепанный герой-любовник после очередного (седьмого) развода приходит поплакать в жилетку к своей старой боевой подруге, у которой у самой на шее дочь, муж-бездельник, выжившая из ума мамаша, дом культуры «Светлячок» и никакой личной жизни в течение девяти лет. 2. «Список Шилкиных» Некий «новый русский» составляет список гостей к своему юбилею и ругается с молодой красавицей-женой польского происхождения. 3. «Не делайте бисквиты в плохом настроении» Веселый кондитер из города Славска пытается утешить бисквитами разочаровавшуюся в жизни бездарную поэтессу с вычурным именем Регина Морская. Все эти, на первый взгляд не имеющие ничего общего диалоги, на самом деле об одном и том же. О том, что главным талантом была молодость, о том, что жизнь обманула и оказалась совсем не такой, какой она представлялась в юношеских мечтах, когда все были полны сил и надежд, любили и пели. Песни отца драматурга, известного питерского барда Владимира Москвина, служат в спектакле связующей нитью: они звучат в каждом эпизоде и заставляют предположить, что все герои пьесы: и успешные карьеристы, и мечтательные неудачники, и спившиеся артистические натуры – были когда-то одной дружной компанией. Премьера спектакля состоялась в апреле 2008 года. Начало в 19 часов 15 ноября Поэзия романса Слышу ли голос твой Лермонтовский романс. К юбилею поэта. лауреат международного конкурса Светлана Вассербаум (сопрано) лауреат международного конкурса Тамара Марченко (меццо-сопрано) Аслан Намиток (тенор) заслуженный артист России Сергей Форостяный (фортепиано) Ведет концерт заслуженная артистка России Мария Романова Лермонтов, как известно, был музыкально одаренным человеком, что не могло не отразиться на его поэтическом творчестве И конечно же, русские композиторы обращались к лермонтовской поэзии, находили в стихах поэта близкие, волнующие их мотивы. Список музыкальных произведений, созданных на стихи М. Ю. Лермонтова, включает более сотни русских романсов, музыку к которым писали разные композиторы. Их включали в свой репертуар С. Лемешев, С. Обухова, Е. Образцова и другие известные вокалисты. В программу концерта, посвященного юбилею Лермонтова, артисты «Петербург-концерта» включили лучшие романсы на стихи поэта. Начало в 16 часов 15 ноября В блеске дворцовых интерьеров Король танцует Франция лауреат Всероссийского конкурса Виктория Ребенко (сопрано) лауреат международных конкурсов Наталья Капустина (флейта) лауреат международных конкурсов Ольга Котлярова (орган, клавесин) хореографический ансамбль «Барыня» художественный руководитель заслуженная артистка России Татьяна Тимохина Музыковед – Елена Попова В программу очередного концерта абонемента «В блеске дворцовых интерьеров» включен рассказ о французском монархе Людовик XIV –Короле Солнце, который в 1661 году учредил Королевскую академию танца в Париже, тем самым заложив основы одного из самых красивых видов искусства. Начало в 19 часов 16 ноября О любви без грусти Юбилейный вечер Лауреат Международного конкурса Светлана Танеева Арии и дуэты из комических опер, оперетт, мюзиклов В. Моцарт, Дж. Россини, Ф. Легар, И. Кальман, Э. Уэббер Лауреат Международного конкурса Тамара Марченко (меццо-сопрано) Аслан Намиток (тенор) Дипломант Всероссийского конкурса Михаил Бузин (фортепиано) Солист театра «Зазеркалье» Дмитрий Танеев (баритон) Выпускница Санкт-Петербургской консерватории им Н. А. Римского-Корсакова Светлана Танеева обладает огромным репертуаром от Перголези, Каччини до Оффенбаха и Рогалёва. В ее исполнении одинаково хорошо звучат партии классических опер и современные романсы. Артистка много гастролирует по стране и миру, собирая полные залы поклонников академической вокальной музыки. Начало в 19 часов 17 ноября 100 лет русскому квартету От М. Глинки до Д. Шостаковича Заслуженный артист России Сергей Форостяный (фортепиано) Квартет им. Н. А. Римского-Корсакова Музыковед – кандидат педагогических наук, доцент Екатерина Костюк Струнный квартет имени Н. А. Римского-Корсакова был основан в 1939 году. Основное место в репертуаре коллектива занимает камерно-инструментальная музыка русских композиторов: Бородина, Чайковского, Глазунова, Танеева, Стравинского. Современная музыка также в сфере интересов музыкантов. Многие премьеры камерных сочинений молодых петербургских композиторов состоялись благодаря деятельному участию Квартета. Квартет ведет активную концертную деятельность в России и за рубежом. Начало в 19 часов 18 ноября Михаил Зощенко «Голубая книга» заслуженная артистка России Наталия Кудрявцева В концерте прозвучит музыка Д. Шостаковича литературовед – Евгений Марцинкевич «Голубая книга» Михаила Зощенко – это веселая, сатирическая «краткая история человеческих отношений» написанная по совету М. Горького и посвящена ему. Книга разделена на 5 частей (книг): «Деньги», «Любовь», «Коварство», «Неудачи» и «Удивительные события». В каждой из этих книг есть вступительная часть, где приводится историческая справка, основная часть – сатирические рассказы и послесловие, где писатель подводит итоги. В момент написания книги, главенствующим классом является обыватель. Это – основная масса читателей, для которых и пишет М. Зощенко. На понятном всем языке, автор рассказывает о недавно свергнутых царях, попах и прочих «кровопийцах», которые не отличались образованностью и угнетали народ. После «Голубой книги» М. Зощенко почти перестали печатать. У нас решили, что он не вписывается в рамки «положительной сатиры». А вот мировая культура признала талант Михаила Зощенко особенным. Однако за рубежом эту книгу посчитали «сюрреалистической фантастикой». Какова доля вымысла в «Голубой Книге» – решать вам. «Голубая книга» обычно входит в мужской репертуар. Но мы предлагаем вам послушать «Зощенко в женском обличии» – Заслуженную артистку России Наталию Кудрявцеву. Начало в 19 часов 19 ноября КАРМЕН. ВЕРСИЯ Музыкальный спектакль по мотивам оперы Ж. Бизе Режиссер – Юлия Прохорова Художник – Татьяна Ястребова Балетмейстер – Константин Чувашев Музыкальный руководитель – Игорь Пономаренко Продолжительность: 2 часа. 2 отделения Оригинальная музыкальная обработка музыки Ж. Бизе и Р. Щедрина, сделанная Игорем Пономаренко для собственного коллектива «Ма. Гр. Иг. Ал.», лежит в основе музыкальной драматургии нашего спектакля. «Кармен. Версия» – это спектакль-парафраз на сюжет о Кармен. Образ этой женщины не оставляет равнодушным никого вот уже несколько столетий, ее имя стало нарицательным и прочно вошло в «галерею» женских образов. Она столь популярна, сколь и загадочна, никому еще не удавалось постичь секрет ее магнетизма, формулу красоты, тайну ее притягательности, воздействия на мужчин, ее невероятную силу и губительную красоту. Это невозможно сделать. Наверное, в этом и состоит основная мысль спектакля – как бы мы ни относились к Кармен, какими бы качествами ее не наделяли, Кармен принадлежит вечности и навсегда останется для нас синонимом любви, страсти, свободолюбия, красоты и женственности. Образ одинокой луны в стихах Лорки напоминает образ Кармен – такой же одинокой, недоступной; образ далекой возлюбленной, манящий и завораживающий, приводящий героя к гибельному концу. Но, несмотря на трагический финал этой истории, после спектакля остается ощущение полноты жизни – ведь весь оптимизм истории о Кармен заключается в самом факте ее существования. Не случайно наш спектакль будет заканчиваться ее самым главным номером – Хабанерой. Кармен не может умереть, она вечна. Премьера спектакля состоялась 24 января 2012 года. Начало в 19 часов 24 ноября А. Шнитке Moz-Art И. Бах, В. Моцарт, Э. Григ, Д. Серебров Камерный оркестр «Дивертисмент» Художественный руководитель – заслуженный артист России Илья Иофф В петербургском струнном ансамбле «Дивертисмент» работают молодые, красивые, веселые и остроумные люди, которые влюблены в музыку, живут музыкой и в музыке могут играть всё – «от Баха до Чаплина», как утверждают строгие музыкальные критики. Шёнберг, Гайдн, Вивальди и Мендельсон в их исполнении теряют налет сухой академичности. Улетучивается пыль столетий, возвращая слушателям живые чувства гениальных композиторов прошлого. Начало в 19 часов 25 ноября Любви прекрасные порывы Вечер русской музыки и поэзии Б. Фомин, Б. Прозоровский, П. Булахов, А. Гурилев Поэзия А. Толстого, К. Р., А. Фета лауреат международных конкурсов Наталия Кривенок (меццо-сопрано) народный артист России Сергей Новожилов лауреат международного конкурса Наталья Варламова (фортепиано) Выпускница, Санкт-Петербургской консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова Наталия Кривенок уже во время учебы принимала участие в постановках театра при консерватории. В настоящее время Наталия Кривенок ведет активную концертную деятельность в России и за ее пределами (Германия, Швейцария, Чехия, Италия, Финляндия). Участница Конкурса им. А. Дворжака в Карловых Варах, Cestelli (Берлин), на конкурсе Бельведер в Вене была отмечена Грамотой. Сергей Новожилов за свою творческую жизнь создал огромное количество сольных программ, посвященных творчеству таких выдающихся русских авторов, как А. Блок, С. Есенин, В. Маяковский, Б. Пастернак, А. Платонов, И. Бабель, В. Набоков. Провел множество музыкально-поэтических вечеров с участием Э. Хиля, Л. Зыкиной, С. Захарова, Л. Пахоменко, Б. Штоколова. Артист принимал участие в концертах ВИА «Поющие гитары» в годы расцвета коллектива – 1968-72. В настоящее время Новожилов ведет активную творческую жизнь – участвует в спектакле «Поллианна», создает новые тематические программы, выступает как ведущий концертов. Начало в 19 часов 26 ноября «Наш театр» представляет Стриптиз по пьесе Славомира Мрожека режиссер – Лев Стукалов музыка Леонида Левина художник – Мария Первушина ассистент по пластике – Резида Гаянова Снятие всех покровов, обнаженная правда о сущности человека. Спектакль «Стриптиз» по пьесе польского драматурга Славомира Мрожека, классика абсурдизма, – это размышления о свободе. Внешней и внутренней. О том, как сложно эту свободу сохранить, не поддавшись страху. Немного нервная, динамичная пьеса выдержана в тональности фарса, поэтому оба героя безропотно отдают Руке сначала свою одежду, а затем позволяют заковать себя в наручники и по команде надевают «расстрельные колпаки». Автор пьесы Славомир Мрожек был очень популярен в Советском Союзе в 1960-е годы, однако скоро был запрещен к печати и постановкам. «Стриптиз» в постановке Льва Стукалова ясно дает понять, что смена эпох не принесла смены тем. Этот парадоксальный материал попрежнему позволяет режиссерам от души «похулиганить» за рамками великой и могучей системы Станиславского. Например, придумать для героев истинно абсурдистские пластические партии и сделать практически полноценным персонажем спектакля дверь, «произносящую» музыкальные междометия и целые реплики! Начало в 19 часов 28 ноября Авторская песня Ленинграда и Санкт-Петербурга заслуженный артист России Альфред Тальковский лауреат международного конкурса, «Мисс романс» Санкт-Петербурга, Наталья Сорокина Певица, поэт, композитор Ольга Фаворская Анатолий Коптев Виктор Федоров Елена Листова Михаил Трегер Музыканты «Петебург-концерта» и приглашенные артисты включили в свой концерт лучшие образцы российской авторской песни. Ю. Визбор, В. Высоцкий, Б. Окуджава, Васильев и Иващенко, В. Долина и многие другие авторы создавали свои песни на волне свободомыслия, часто в знак протеста академической и эстрадной музыке. Приоритетом в авторской песне выступает слово, стихи, смысл. Начало в 19 часов 29 ноября Призрак оперы. Дежа вю Музыкальный спектакль по мотивам западноевропейских опер В спектакле используется музыка композиторов Ж. Бизе, В. Моцарта, Дж. Пуччини, Э. Уэббера автор сценария и режиссер-постановщик – Николай Дуксин художник-постановщик и художник по костюмам – Андрей Пронин музыкальный руководитель – Лев Дунаев балетмейстер – Наталья Куричьева Продолжительность: 2 часа. 2 действия Музыкально-драматическое, оперно-комедийное представление. Развеем сразу сомнения, это не тот знаменитый мюзикл Э. Л. Уэббера, и родился спектакль не на Бродвее, а в стенах «Петербург-концерта». Хотя образ нашего Призрака очень напоминает знаменитого Фантома. В спектакль включены известные и любимые оперные дуэты и арии из опер «Кармен» Ж. Бизе, «Дон Жуана» В. Моцарта и «Мадам Баттерфляй» Дж. Пуччини. Конечно, прозвучит и знаменитая ария Фантома из мюзикла Э. Л. Уэббера. Все это объединено сюжетом, главными героями которого являются Молодая Певица и Призрак. Зрители станут свидетелями забавных закулисных диалогов и, наверняка, над чемто посмеются, а где-то и задумаются над словами героев. Потрясающая музыка великих композиторов и драматизм сюжетов великих опер гарантируют большой диапазон эмоций. Премьера спектакля состоялась 30 декабря 2012 года. Начало в 19 часов 30 ноября Призрак оперы. Дежа вю Музыкальный спектакль по мотивам западноевропейских опер В спектакле используется музыка композиторов Ж. Бизе, В. Моцарта, Дж. Пуччини, Э. Уэббера автор сценария и режиссер-постановщик – Николай Дуксин художник-постановщик и художник по костюмам – Андрей Пронин музыкальный руководитель – Лев Дунаев балетмейстер – Наталья Куричьева Продолжительность: 2 часа. 2 действия Музыкально-драматическое, оперно-комедийное представление. Развеем сразу сомнения, это не тот знаменитый мюзикл Э. Л. Уэббера, и родился спектакль не на Бродвее, а в стенах «Петербург-концерта». Хотя образ нашего Призрака очень напоминает знаменитого Фантома. В спектакль включены известные и любимые оперные дуэты и арии из опер «Кармен» Ж. Бизе, «Дон Жуана» В. Моцарта и «Мадам Баттерфляй» Дж. Пуччини. Конечно, прозвучит и знаменитая ария Фантома из мюзикла Э. Л. Уэббера. Всё это объединено сюжетом, главными героями которого являются Молодая Певица и Призрак. Зрители станут свидетелями забавных закулисных диалогов и, наверняка, над чемто посмеются, а где-то и задумаются над словами героев. Потрясающая музыка великих композиторов и драматизм сюжетов великих опер гарантируют большой диапазон эмоций. Премьера спектакля состоялась 30 декабря 2012 года. Начало в 19 часов