К. Моне «Руанский собор

Ещё в Гавре, где прошла юность художника, по совету известного
живописца Эжена Будена Моне начал писать пейзажи на открытом воздухе.
Наблюдая за природой, художник пришел к выводу, что в натуре нет постоянных
локальных тонов, что цвет любого предмета изменчив и зависит от освещения.
Работа на пленэре становится художественной программой его творчества. «Я
хочу уловить мгновенность: атмосферу и свет, разлитый в ней», – признавался
художник. Стремление передать непосредственное впечатление от увиденного
мотива потребовало коренного пересмотра основополагающих принципов
живописи. Интерес к проблемам света и цвета позволил художнику полностью
отказаться от сюжетности, а поэтическое мировосприятие помогло увидеть
живописную красоту даже самого непритязательного натурного мотива. Именно
маэстрия живописи – вибрация подвижных раздельных мазков – становится
важнейшей темой творчества Моне. Предметы на его полотнах теряют плотность,
распадаясь на бесконечное число цветных рефлексов, создающих единую
световоздушную
среду.
Точное
наблюдение
художника
за
малейшими
изменениями светоцветовых отношений достигло своей кульминации в серии
полотен «Руанский собор».
Руанский собор Клод Моне рисовал два с лишним года. В феврале 1892 года
художник приезжает в Руан и снимает комнату на главной улице прямо напротив
знаменитого готического собора.
Моне был буквально одержим новым замыслом: «Я сломлен, я не могу
больше. У меня была ночь полная кошмаров: собор сваливал меня вниз, он
казался то синим, то розовым, то желтым». Главный фасад собор предстает в
разное время суток, показывая все многообразие различных вариантов освещения.
Прихотливая архитектура французской готики теряет для художника свое
самостоятельное
значение
и
становится
неким
экраном,
на
котором
разыгрывается бесконечная игра света и цвета.
Всего у Моне получилось 47 набросков и 31 картина, изображающая собор
при разном освещении.