И. С. БАХ (1685— 1750) Сторона 1 Французская сюита № 1 ре

реклама
И. С. БАХ (1685— 1750)
Сторона 1
Французская сюита № 1
ре минор, BWV 812 — 17.22
1.
2.
3.
4.
5.
Allemande
Courante
Sarabande
Menuett I, II
Gigue
Сторона 2
Французская сюита № 2
до минор, BWV 813 — 13.57
1.
2.
3.
4.
5.
6.
Allemande
Courante
Sarabande
Air
Menuett
Gigue
ТАТЬЯНА НИКОЛАЕВА
фортепиано
Звукорежиссер М. Пахтер
Редактор И. Слепнев. Художник В. Горский
Среди необъятного и многообразнейшего по
жанрам творческого наследия Иоганна Себастьяна Баха видное место занимают инструментальные сюиты. Перу композитора принадлежат четыре сюиты для оркестра, шесть
сюит для виолончели соло, три партиты («партита» — буквально «разделенная на части» —
одно из обозначений жанра сюиты) для скрипки соло и ряд сюит для клавира, наиболее
значительные из которых объединены в три
цикла — шесть Французских сюит, шесть Английских сюит и шесть партит.
Как пишет первый биограф Баха Иоганн Николаус Форкель, Французские сюиты названы
так, потому что они написаны во французском
стиле, Английские — потому что они созданы
по заказу некоего англичанина, любителя музыки. Однако последнее мнение ныне оспаривается. Вероятно, оба названия (данные, возможно, не автором) указывают на стилистическое родство с французскими и английскими
образцами, в частности с сюитами жившего
в Англии Георга Фридриха Генделя.
Основой для сюитных циклов Баха, Генделя
и их современников послужили произведения
этого жанра композиторов второй половины
XVII века, состоящие из ряда танцевальных
пьес, иногда предваряемых прелюдией. Обязательными в цикле были обычно четыре танца:
аллеманда — неторопливый и плавный танец
в размере 4/4, судя по названию — немецкого
происхождения; куранта — быстрый танец, бытовавший во Франции и Италии и идущий
в размере 3/2 или 3/4; сарабанда — медленный трехдольный (3/2 или 3/4) танец-шествие, пришедший из Испании, и жига — подвижный британский танец в размере 6/8, 9/8
©«МЕЛОДИЯ», 1985
Всесоюзная студия грамзаписи. Запись 1984 г.
или 12/8. Кроме того, в сюиту вводились и
различные дополнительные танцы; возникшие
во Франции двудольный гавот и трехдольный
менуэт, идущие в спокойном умеренном движении, изящный лур в размере 6/4, получивший
свое название от обычно сопровождавшей его
волынки (по-французски loure), быстрый двудольный британский англез и идущий в умеренном движении трехдольный полонез, возникший в Польше и широко распространившийся по всей Европе, а также пьесы, не связанные непосредственно с танцами (например,
ария), но обычно также имеющие танцевальный характер.
По широте масштабов, сложности и многообразию приемов развития, образной многоплановости сюиты Баха оставляют далеко позади сюитные циклы его современников. Танцевальные жанры здесь лишь первооснова, служащая для создания вдохновенных лирических,
драматических, торжественных, жизнерадостных образов. По словам Альберта Швейцера,
Бах «одухотворяет форму и придает каждой
из основных танцевальных пьес отчетливо выраженную музыкальную индивидуальность.
В аллеманде он передает полное силы спокойное движение; в куранте — умеренную поспешность, в которой объединяются достоинство
и изящество; сарабанда у него является изображением величавого торжественного шествия; в жиге, наиболее свободной форме, главенствует полное фантазии движение. Так создает он из сюитной формы высочайшее искусство, не нарушая при этом старый принцип
объединения танцев».
В смысле строения цикла Французские сюиты
менее строги и единообразны, нежели Английские, хотя и не обладают полной свободой
драматургии, которая достигнута в партитах
(как и большинство наиболее значительных
инструментальных сочинений Баха, они были
созданы в Кётене приблизительно в 1722 году).
По сравнению с Английскими сюитами и партитами, Французские сюиты отличают более
скромные масштабы, прозрачная фактура и
меньшая сложность полифонической разработки. Количество частей колеблется в них от
шести до восьми. Это разнохарактерные танцы
в двух- или трехчастной форме: аллеманда,
куранта, сарабанда, один, два, три или четыре
дополнительных танца (менуэт, гавот, бурре,
лур, полонез, англез) или ария и жига. Лад и
тональность остаются неизменными во всех
частях.
Каждой из Французских сюит присущи своя
эмоциональная окраска, свой образный строй.
Светлому жизнерадостному мироощущению
мажорных сюит (№4 — 6) контрастируют
элегическая грусть, а иногда и драматическая
напряженность минорных (№1 — 3).
Сюиты № 1 ре минор, BWV 812 и №2 до
минор, BWV 813 близки по облику и строению.
Вводящие в цикл аллеманды отличаются плавностью мелодических линий, печальным лирическим характером.
Куранты (в Первой сюите — в размере 3/2,
во Второй — 3/4) проникнуты динамической
энергией, ритмической упругостью, в Сюите
№ 1 сближаясь с полифонической инвенцией.
Сарабанды — наиболее медленные по темпу
части образуют лирический центр композиции.
Глубокой скорби полна Сарабанда Первой сюиты с ее горестной мелодией и ламентозным
нисходящим хроматическим басом, напоминая дуэт "Et misericordia" из "Magnificat", BWV
243 (№ 6). Сарабанда Сюиты № 2 окрашена
в элегические грустные тона.
Во Второй сюите за Сарабандой следует
Ария — двухголосная пьеса, несмотря на название, обладающая инструментальной природой мелодики, моторной и подвижной.
В менуэтах обеих сюит танцевальность мелодико-ритмического рисунка сочетается с печальным характером музыки. В Сюите № 1
звучат два менуэта; содержащееся в некоторых
рукописных копиях Trio Менуэта Второй сюиты, BWV 813а в настоящей записи не исполняется.
Завершающие сюиты жиги пронизаны стремительной моторностью, полифоническим развитием. Второй раздел пьес разрабатывает тему
в обращенном движении. В приближающейся
к фугетте Жиге Первой сюиты, насыщенной
декламационными интонациями, драматическая
патетика полностью вытесняет танцевальность,
более ощутимую в Жиге Сюиты № 2 с ее настойчивым пунктирным ритмом.
Концертная деятельность лауреата Государственной премии СССР, народной артистки
СССР, профессора Татьяны Петровны Николаевой, начавшаяся еще до победы пианистки
на Международном конкурсе имени И. С. Баха
в 1950 году, продолжается уже сорок лет. Выступления артистки во многих городах СССР
и более чем в тридцати пяти странах мира
сопровождаются неизменным успехом. Заслуженной популярностью пользуются пластинки
Т. Николаевой, изданные не только в Советском
Союзе, но и в США, Японии, ГДР, ФРГ, Чехословакии.
Репертуар Т. П. Николаевой исключительно
обширен. Внимание обращают прежде всего
монументальные исполнительские циклы пианистки — 24 прелюдии и фуги Шостаковича,
32 сонаты Бетховена, почти весь клавирный
Бах, а также монографические программы из
сочинений Шопена, Шумана, Рахманинова,
Скрябина. Т. Николаева активно пропагандирует творчество современных композиторов —
советских и зарубежных.
Исполнительский стиль Т. Николаевой —
воспитанницы Московской консерватории, ученицы профессора А. Б. Гольденвейзера — отличают ясность художественных намерений,
сосредоточенная углубленность, высокая одухотворенность и вдохновенность.
Т. Николаева — член Союза композиторов
СССР, автор многочисленных сочинений, в том
числе фортепианных. В течение многих лет
она ведет плодотворную педагогическую работу в качестве профессора Московской консерватории, руководителя исполнительских семинаров в Бонне, Зальцбурге, Стокгольме, Туре,
Варшаве, Киеве, Вильнюсе.
Апрелевский ордена Ленина завод грампластинок
Типография АЗГ
Зак. 457—О—3000
МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ СССР
МЕЛОДИЯ
ВСЕСОЮЗНАЯ ФИРМА ГРАМПЛАСТИНОК
СТЕРЕО
С10 21523 006
Т. Nikolaeva's concert activities, having begun
even before the pianist's victory at the Bach
International Competition in 1950, have continued for more than 40 years. And all this time
the artist's appearances in many cities of the
USSR and tours in more than 35 foreign countries
have been an invariable success. Nikolaeva's
disks issued in the USSR, USA, Japan, GDR, FRG
and Czechoslovakia enjoy a well-deserved popularity.
T. NikoJaeva's repertoire is extremely vast.
Most notable are monumental cycles performed
by the pianist — 24 Shostakovich's Preludes and
Fugues, 32 Beethoven's Sonatas, almost all Bach's
Klaviers, monographic programmes made up
from works by Chopin, Schumann, Rachmaninov,
Scriabin.
T. Nikolaeva is a tireless popularizer of contemporary composers — Soviet and foreign. The
pianist's style of performance (she has been
educated at the Moscow Conservatoire graduating from the class of Professor A. Goldenweiser) is characterized with naturalness and simplicity, diversity of moods and emotions. She
is a member of the USSR Composers' Union
(since 1950) and an author of many works,
many of which are for piano. For many years
the artist has been engaged in fruitful pedagogical activities as Professor of the Moscow Conservatoire, director of seminars of performers
in Bonn, Saltzburg, Stockholm, Tours, Warsaw,
Kiev, Vilnius.
J. S. BACH (1685 — 1750)
Side 1
French Suite No. 1
in D minor, BWV 812 — 17.22
1.
2.
3.
4.
5.
Allemande
Courante
Sarabande
Menuett I, II
Gigue
Side 2
French Suite No. 2
in С minor, BWV 813 — 13.57
1.
2.
3.
4.
5.
6.
Allemande
Courante
Sarabande
Air
Menuett
Gigue
TATIANA NIKOLAEVA
piano
Recording engineer M. Pakhter
Editor I. Slepnev. Cover design by V. Gorsky
Арт. 11-2.
Цена 2 руб.
Скачать