Критерии оценки заданий первого этапа экзамена

advertisement
Структура, содержание и порядок проведения
квалификационного экзамена по изобразительному искусству
До начала экзамена проводятся консультации по содержанию и порядку проведения
квалификационного экзамена.
Экзамен проводится в два этапа.
Цель I этапа — определение знаниевого компонента профессиональной деятельности
претендента на высшую категорию
(приращение его общепедагогических, предметных,
методических знаний) и умений использовать эти знания в образовательном процессе.
Цель II этапа — определение уровня компетентности
профессионализма педагога:
способности к проектированию фрагментов будущей педагогической деятельности или
представлению в виде модели своего опыта на основе рефлексивного анализа, умения
прогнозировать, обосновывать, корректировать способы и содержание своих педагогических
действий в зависимости от изменения условий образовательного процесса.
Первый этап экзамена
Первый этап экзамена проводится в виде письменной работы ─ многоаспектный анализ
произведения искусства с раскрытием методических аспектов преподавания учебного предмета
«Изобразительное искусство».
При проведении первого этапа квалификационного экзамена учитель получает билет. В
билетах указаны виды искусства (Приложение 3), а также соответствующие им произведения
искусства (закрытые материалы).
Письменная работа проверяется до начала второго этапа экзамена, для ее проверки отводится
время в соответствии с нормативами по аттестации. Результаты сдачи первого этапа экзамена
доводятся до претендента и, в случае положительного результата, он получает домашнее задание
для подготовки ко второму этапу квалификационного экзамена.
Критерии оценки заданий первого этапа экзамена
В задании оценивается:

умение определить проблематику, тему, идею произведения;

умение определить эпоху, вид, жанр, стиль или направление, к которым относится
произведение, авторские, стилевые особенности;

умение раскрыть роль изобразительно–выразительных средств в решении образных задач
(язык художественной выразительности, живописи, графики, скульптуры, архитектуры,
дизайна, декоративно-прикладного искусства);

умение определить авторскую позицию, увидеть в данном произведении пути решения
духовно-нравственных проблем прошлого и современности;

умение обоснованно выразить личностное восприятие произведения искусства и
отношение к нему;

умение экстраполировать разработанную тему на методику и психолого-педагогический
аспект урока изобразительного искусства, обосновать свою точку зрения.
Второй этап экзамена
На втором этапе претенденту предлагается на выбор один из двух вариантов сдачи экзамена.
1-й вариант
Модельное представление опыта собственной профессиональной деятельности
(дидактической системы.). Проектирование урока в рамках опыта (дидактической системы).
*Примечание. Тему урока и год обучения указывает экзаменационная комиссия после сдачи
претендентом первого этапа квалификационного экзамена.
2-й вариант
Разработка и защита образовательного проекта. Проектирование урока (тема определяется
претендентом) в рамках разработанного образовательного проекта.
Второй этап организуется и проводится в виде профессиональной коммуникации.
Экзаменуемый докладывает о выполнении задания. Члены экзаменационной комиссии задают
вопросы на уточнение, понимание и развитие предложенного проекта (модели) и урока в рамках
проекта (модели), дают свою оценку деятельности экзаменуемого.
При выполнении данного задания учитель может пользоваться програмами, учебниками,
методическими пособиями.
Критерии оценки заданий второго этапа экзамена
Критерии оценки первого варианта экзамена:
1) умение обосновать актуальность собственной модели личного педагогического опыта,
объяснив путь разрешения противоречий в практике преподавания предмета, послуживших
основой для разработки данной модели;
2) умение выразить основную идею модели (цель, задачи, ведущие идеи);
3) умение представить (в краткой форме) целостность содержания и структуры модели;
4) умение описать технологии, используемые для реализации основной идеи модели (пути,
методы, приёмы), помогающие достичь высоких результатов обучения;
5) умение охарактеризовать условия, при которых возможна реализация данной модели;
6) владение методами анализа и рефлексии при оценке эффективности, актуальности,
перспективности данной модели.
Критерии оценки второго варианта экзамена:
1) умение определить необходимые для решения поставленной задачи методологические
основания, т. е. использовать соответствующие разработанному материалу подходы
(деятельностный, личностно ориентированный и т. д.) и педагогические технологии;
2) умение использовать соответствующие разработанному материалу подходы
(деятельностный, личностно ориентированный и т. д.) и педагогические технологии;
3) умение определить цель и задачи представленного проекта;
4) умение представить содержание темы в виде структурно–логической схемы;
5) использование принципов педагогики искусства при осуществлении проекта;
6) наличие алгоритмов деятельности учащихся и учителя;
7) умение выделить новизну представленного проекта решения педагогических задач и
условия его успешной реализации.
Примерные темы образовательных проектов
1. Разработайте проект, включающий использование комплекса средств активизации
интереса школьников к изучению изобразительного искусства, художественному
творчеству.
2. Разработайте проект развития художественного мышления учащихся: навыков восприятия,
анализа, интерпретации произведений мировой художественной культуры.
3. Разработайте проект развития коммуникативных навыков, речи учащихся, их
эмоциональной и эстетической отзывчивости в процессе применения на уроках
изобразительного искусства искусствоведческих рассказов или бесед.
4. Разработайте проект использования межпредметных связей в процессе преподавания
изобразительного искусства.
5. Разработайте проект обучения изобразительному искусству с включением синтеза
искусств как фундаментального свойства художественного образования.
6. Разработайте проект обучения изобразительному искусству с сочетанием индивидуальных
и коллективных форм работы с учащимися.
7. Разработайте проект системы работы с использованием игровых элементов и
художественно-дидактических игр при обучении изобразительному искусству учащихся
младшего школьного возраста.
8. Разработайте проект обучения изобразительному искусству на основе использования
музейной педагогики (в рамках возможностей региона).
9. Разработайте проект по созданию адаптивной здоровьесберегающей среды в процессе
преподавания изобразительного искусства.
10. Разработайте проект по развитию способности учащихся к эмоционально-ценностному
восприятию произведений искусства и окружающего мира.
11. Разработайте проект системы работы по изобразительному искусству с использованием
ТСО (видео-, аудиоаппаратуры, компьютерных технологий).
12. Разработайте проект системы работы по изучению на уроках изобразительного искусства
культуры своего региона.
13. Разработайте проект системы работы с одарёнными учащимися в рамках образовательной
области «Искусство.
14. Разработайте программу факультативных занятий в рамках образовательной области
«Искусство.
15. Разработайте проект системы работы учащихся с оригинальными техниками и
материалами на уроках изобразительного искусства.
16. Разработайте проект по использованию собственного опыта творчества в урочных и
внеурочных формах работы с учащимися.
17. Разработайте проект по использованию возможностей предмета «Изобразительное
искусство» в системе воспитательной работы школы.
18. Разработайте проект по использованию возможностей предмета «Изобразительное
искусство» в дизайне предметно-пространственной среды школы.
Квалификационные требования
к учителю изобразительного искусства
К учителю изобразительного искусства высшей категории предъявляются следующие
требования:
1) следование принципам гуманистической педагогики в преподавании изобразительного
искусства;
2) высокий уровень научно–теоретической подготовки, позволяющий самостоятельно
ориентироваться в закономерностях и логике развития культуры и искусства, механизмах её
(культуры) функционирования, а также в процессах развития современной художественной
культуры;
3) использование в работе учителя изобразительного искусства многообразных форм
художественной деятельности;
4) владение
методами
искусствоведческого
анализа
(сравнительно–исторического,
формального, стилистического, иконологического, многоаспектного и др.), позволяющими
развивать навыки индивидуальной оценки явлений культуры, эмоциональной отзывчивости на
произведение искусства и явления окружающей действительности;
5) включение в образовательный процесс культуры своего региона, эффективной
художественно–педагогической деятельности на основе формирования национально–культурной
идентификации, национального самосознания и одновременно культурной толерантности
(принцип компаративности);
6) умение включить процесс и результат художественно–творческой деятельности учащихся в
социокультурный контекст (осознание школьниками своей сопричастности к прошлому,
настоящему и будущему своей страны, бережное отношение к культурному наследию и
ответственность за его сохранение);
7) высокий уровень понимания методологии художественного образования и использование в
учебно–воспитательном процессе методологических подходов к художественному образованию
школьников:
а) деятельностного подхода, при котором происходит не передача готовых знаний о
нравственных и эстетических категориях, а присвоение духовных ценностей в процессе их
эмоционального восприятия, переживания и понимания. Учитель на высоком уровне
владеет умением развивать у учащихся навыки восприятия, анализа, интерпретации
произведений мировой культуры, а также образного, ассоциативного, творческого
мышления;
б) культурологического подхода, с опорой на который учитель формирует у школьников
целостное представление о картине развития культуры и мира как мировоззренческой
основе личности. При этом все школьные предметы, различные виды искусства (интеграция
и синтез искусств) воспринимаются ими как взаимосвязанные элементы человеческой
культуры, предполагающие социальный путь передачи культурного опыта человечества.
Это помогает социально–культурной адаптации учащихся, проявляющейся в чувстве
единства с миром, а также способствует их высокой эмоциональной отзывчивости;
в) личностно ориентированного подхода, при котором центром педагогических усилий
является личность школьника, её становление в процессе деятельностного освоения
культурного опыта, а также развитие творческого потенциала. Высокий уровень владения
учителя такими приёмами создаёт условия для коррекции личностного развития,
психофизического оздоровления учащихся в процессе художественно–творческой
деятельности.
Следствием
педагогического
мастерства
является
содружество,
сопереживание и сотворчество учащихся и учителя, духовно–практическое, ценностное
познание мира через диалог с ним;
8) наличие собственного опыта творчества и его применение в урочных и внеурочных формах
работы с учащимися;
9) умение создать условия для выявления художественно одарённых детей и их креативного
развития;
10) умение моделировать (проектировать, выстраивать) содержание и структуру собственной
деятельности (или её фрагментов) и обосновать её методическую, педагогическую и
психологическую целесообразность и эффективность. Данное требование к учителю
изобразительного искусства высшей категории является обязательным, так как обусловлено
объективными и субъективными условиями преподавания, а также вариативностью программы по
изобразительному искусству. В ней дано примерное распределение часов по разделам, и учителю
предоставляется право отбирать учебный материал и включать дополнительный материал в
зависимости от уровня подготовки класса, конкретных условий работы, не нарушая при этом
логику курса;
11) умение создавать условия для высокой результативности учебного труда школьников
(мотивация генерирования идей, целевого использования средств гармонизации, качественного
художественного воплощения, самостоятельной работы);
12) владение педагогическими технологиями, не противоречащими принципам и подходам
педагогики искусства;
13) владение мультимедийными технологиями, обеспечивающими широкие возможности
качественного общения с шедеврами искусства;
14) владение формами и методами организации внеурочной работы по изобразительному
искусству: умение организовать взаимодействие школьников с подлинниками искусства (методы
музейной педагогики, организация встреч с деятелями культуры, творцами искусства Беларуси,
посещение музеев, театров, филармонии и т. д.) как способ организации образовательной среды, т.
е. воспитание зрителей, слушателей, почитателей искусства;
15) умение создать системность в художественном образовании учащихся через
факультативные занятия и работу художественных студий;
16) методы рефлексии и анализа, проектирование и перенормирование целостной
профессиональной деятельности или её фрагментов в соответствии с заданными условиями.
Download