Три точных попадания в музейный «нерв»

Фонтанка.ру, 23.09.2013 http://calendar.fontanka.ru/articles/1017/
Три точных попадания в музейный «нерв»
Один из самых креативных и удачных городских фестивалей - «Современное искусство в
традиционном музее» - продолжится до 13 октября. С самого начала, его организаторы
говорили о том, что каждый из проектов-участников должен быть органично вписан в
пространство музея, где ему посчастливилось гостить. В этом году большинство
проектов удивительно органично «вырастает» из постоянных экспозиций.
Современное искусство не должно казаться бедным родственником, которого впустили
переночевать и о котором забудут, как только за ним закроется дверь. Смысл
фестивальных выставок в том, чтобы строить мосты, налаживать связи между новым
взглядом на мир и традицией. Это вроде как аксиома, но на деле, конечно, получалось
по-разному. Некоторым художникам удавалось отыскать множество точек
соприкосновения со «своим» музеем, а кое-кто вступал с ним в спор. Случались удачи и
наоборот. Однако, нынче срослось всё и везде.
Аникушин переезжает
Например, петербургский художник Иван Плющ обживал Мастерскую М.К. Аникушина,
филиал Музея городской скульптуры, с максимальной деликатностью. Его инсталляцию
«Переезд» не сразу заметишь. Просто среди экспонатов вдруг появилось несколько
фанерных коробок-упаковок. Самая солидная из них – кубической формы – возвышается
на большом скульптурном станке (там, где созидаются большие формы). Можно
подумать, что мастер только что закончил работу, упаковал шедевр и ждёт его отправки
на выставку. Или вообразить, что этот куб – всего лишь заготовка, от которой ещё не
отсекли лишнее. Рядом лист фанеры покусился на железную лестницу – в попытке
укрыть её от тягот переезда. Или, желая превратить полезную вещь в белый лист –
начало нового произведения. Остальные объекты разбрелись по мастерской. Они словно
бы повторяют формы каких-то скульптур. Но если заглянуть внутрь, наткнёшься на
пустоту. И снова увидишь не финал какого-то этапа, а точку отсчёта.
Словом, воплощение оказалось многослойней идеи, заявленной автором в названии. И
это не так плохо. Ведь мастерская скульптора и есть место рождения новых смыслов и
новых форм.
Морской бой в недрах «Народовольца»
Ещё более сильное впечатление производит инсталляция «Морской бой», внедрённая
художественным объединением «Вверх» в пространство подводной лодки
«Народоволец» (филиал Военно-морского музея). Там тесно и душно, из отсека в отсек
приходится пробираться через люки, и не всегда посетителям удаётся разойтись в узких
проходах. Авторы инсталляции установили в противоположных концах лодки два
маленьких экрана, на которых видны лица двух девушек. Они играют в морской бой,
выкрикивая координаты квадратов, которые хотят поразить: «К-3! Б-10! З-1!». Иногда
противница откликается: «Мимо!». Иногда буквы и цифры звучат одна за другой, и мы
можем лишь догадываться о результате.
Где-то в середине пути обнаруживается экран побольше, на нём видны обе героини – в
белых платьях они стоят на берегу моря, продолжая свою странную игру. Облака над
ними не движутся, только ветер колышет кусты и лёгкую ткань платьев. А с двух сторон
слышны два голоса:
-- К-8!
-- Ж-4!
-- Убит!
Непонятно, слышат ли девушки друг друга, радуются они или грустят о своих кораблях,
но напряжение, звучащее в их голосах, передаётся зрителю. И нет нужды читать
авторские комментарии у входа. И так ясно, что где-то продолжается бой.
Нервы навыворот
Зато в Музее истории Научно-исследовательского института экспериментальной
медицины зрителя ждут гораздо более забавные, хотя и не менее глубокие переживания.
Во-первых, будьте готовы к тому, что вас попросят подождать у двери – это маленький
музей, в нём помещается не больше 15 человек. Во-вторых, вам придётся подняться по
лестнице на четвёртый этаж (идёт ремонт, лифт не работает). В-третьих, подвох таится
уже в названии инсталляции, созданной художником Дмитрием Каваргой – «По ту
сторону низшей нервной деятельности». И не сразу вспомнишь, что никакой «низшей
нервной деятельности» нет на свете. Термин этот выдуман автором, пожелавшим
пригласить вас в своего рода научное зазеркалье.
Его объекты притаились в тени самых солидных местных экспонатов – у портрета
Александра Петровича Ольденбургского, перед бюстом госпожи ШумовойСимоновской. Откуда они взялись, эти странные, мохнатые, слабо шевелящиеся
зверушки? Из подсознания учёных, которые, зачастую, относятся к изучаемым ими
частям человеческого организма как к живым существам. Художник просто воплотил
смутные ощущения исследователей в материале. То ли это ожившая пищеварительная
(выделительная) система, то ли страшновато-умильный сон экспериментатора. Не важно.
Важно, что каждый из объектов чувствует себя в музее, как дома. И музей принял их как
своих. Ведь чего только не встретишь по ту сторону истории науки, по ту сторону музея.
Дина Гин, «Фонтанка.ру»
Фото: Сергей Николаев; proartefestival.ru