Родителям «Перспективы образования » Профессия музыкант

Родителям «Перспективы образования »
Профессия музыкант. Чего ждать от будущего.
Музыка сопровождает нас все время, каждый день, а кого-то и каждую
минуту. Многие любят ее слушать, некоторые даже играть. В основном мы
все — любители. Но некоторые посвящают музыке всю жизнь, становясь
профессионалами.
Для того чтобы стать музыкантом нужно много, долго и усердно
заниматься, я бы сказала трудиться. Потому что это — довольно тяжелый...
да, именно труд. Это подразумевает не только прекрасную игру на
выбранном (безусловно, любимом) инструменте, но и хорошее знание
музыкальной теории, истории музыки.
Теория музыки — это комплекс дисциплин, которые изучают в
музыкальных школах, колледжах и вузах: элементарная теория музыки
(нотная грамота), инструментовка,
гармония, инструментоведение и пр.
сольфеджио,
ритмика,
мелодика,
Молодежь зачастую склонна воспринимать профессию музыканта,
как игру в рок-группе (либо группе другого направления) или на улице.
Конечно, уличный музыкант — особый вид деятельности (как часто куда-то
спеша мы можем услышать и джаз, и классику, и поп-музыку, и частушки)...
Это может даже стать неплохим источником заработка.
Но каковы бы ни были стереотипы, все-таки большинство
профессионалов в музыкальной индустрии вовсе не звёзды и не бомжи. Т.е. в
основном музыканты попадают в средний класс, не гастролируют по всему
миру и не играют в пабах. Что, в общем-то, не мешает им зарабатывать на
жизнь.
В музыкальном направлении можно выбрать из нескольких специальностей:
композиторы;
дирижеры;
звукорежиссеры;
исполнители (непосредственно те, кто поют или/и играют на
музыкальном инструменте);
музыковеды (критики, лекторы, редакторы нотной литературы);
педагоги.
Что же нужно делать, как развиваться, если вы всерьез планируете строить
музыкальную карьеру:
Самое важное — развивать слух. Нужно стараться распознавать тоны и
лады и петь мелодию с листа без помощи инструмента.
Гаммами, этюдами и другими упражнениями пренебрегать не стоит.
Если у вас нет врожденного чувства ритма, то придется «попыхтеть» и
приобрести этот навык.
Изучайте сольфеджио и гармонию
Не колотите по клавишам и струнам.
Тянуть и спешить — это ошибка.
Старайтесь играть легко и выразительно. И да (!), настолько легко,
чтобы никто и не догадывался, какой труд был вложен в изучение
пьесы. Кому надо — поймут. Остальные пусть наслаждаются.
Держите инструмент всегда в порядке, чистым и настроенным. Тогда
он отплатит прекрасным звучанием. Любите свой инструмент.
Пьеса должна быть в голове, звучать в мыслях.
Когда играете — забудьте о том, что вокруг кто-то есть.
Играйте не только соло, но и в дуэтах, трио и так далее.
Помните, что важно освоить пьесы и мастерство былых композиторов.
За современными дела не станет. ;)
Не обольщайтесь чужим успехом.
В общем, без труда, как известно, не выловишь и золотой рыбки из пруда.
И если ты уж совсем точно определился с твоим будущим направлением, в
какую сторону развиваться, то давай разберемся, где и как может
зарабатывать музыкант, точнее 5 распространенных источников регулярного
дохода:
1.«Ресторанная» работа. Впрочем, заведениями, где зарабатывает музыкант,
не всегда могут быть именно рестораны, но им подобные «учреждения».
Работают обычно по вечерам. Платят везде по-разному в зависимости от
доходов заведения и опыта музыкантов. Можно играть постоянно в одном
заведении, а можно «сидеть» на заказах. В зависимости от этого работа
может быть постоянной в определенные дни недели, а может быть и
спонтанной, сегодня — тут, завтра — там.
Всегда востребованы, коллективы, специализирующиеся
танцевальной музыке с хитами прошлых лет.
на
модной
От тех, кто играет в ресторанах, обычно требуется следующая минимальная
программа: танцевальная классика, современные хиты, джазовые хиты, рокн-ролл. Пригодится и умение играть «вещи» с нот или те, которые ни разу не
«пробовал», ориентируясь на других музыкантов.
2.«Корпоративы»: свадьбы, праздники, презентации, дни рождения, юбилеи
и прочие празднования. Как правило, они оплачиваются намного лучше, чем
ресторанные коллективы. Все будет зависеть от повода, длительности
выступления и возможностей заказчика.
Преимущества такого вида работы заключаются в том, что возможно
музыкантам не только заплатят, но их еще и накормят. А если группа
понравится, то ее позовут еще и те, кто присутствовал на этом мероприятии,
либо порекомендуют друзьям/знакомым.
Но есть риск просидеть без заказов довольно долгое время. Кроме того,
должно быть в наличии свое оборудование.
3.«Звездная» работа — это то, о чем так мечтают некоторые ребята, глядя на
отечественных и зарубежных певцов. И действительно, ходят слухи о том,
что быть звездой — это классно, так как это подразумевает стабильный
доход, полное обеспечение на время гастролей, эфиры на телеканалах, ну, и
заработок...
Чтобы «найти» такую работу нужно не только иметь приличный репертуар,
обладать талантом или просто хорошо играть, но и постоянно тусоваться,
завязывать нужные знакомства, иметь пресс-релиз. Кажется мне, что и удача
будет кстати.
Хорошо в «звездной» среде то, что, как уже говорилось, есть деньги и
стабильность, ну а из минусов, как известно, это то, что на вас будут жестоко
делать деньги.
4.В
общем-то
можно
организовать
и
обыкновенный
кружок
«самодеятельности», брать на индивидуальные занятия или по 5-8 учеников
пару раз в неделю. Тогда и подработка будет и занятость и время свободное.
Подходит для студентов. ;)
5.Если у вас есть определенные способности, таланты, знания — можно
попробовать сочинять и продавать музыку потенциальным клиентам или на
радио.
А потому, чтобы иметь возможность зарабатывать не только всеми
вышеперечисленными способами, было бы неплохо получить образование.
Можно будет работать и сольно, и в оркестре. А вообще все будет зависеть
от твоей смекалки, конечно.
Но если карьера рок музыканта все еще манит вас... В любом случае:
Нужно учить музыкальную грамоту. Так как знание нот, построения
музыкальной композиции и сольфеджио даст вам возможность не
ограничиваться, а искать новые музыкальные подходы и звучания. Кроме
того, важно уметь читать партитуры или расписывать их.
Не будет лишним позаниматься гаммами и этюдами (отличная разминка для
пальцев перед игрой). Хотя не стоит пренебрегать и классическими
произведениями. Это поможет вам в качественном исполнении других
произведений.
Копировать чьи-то песни и инструменталку довольно полезно. Хотя и
зацикливаться на этом тоже не стоит, чтобы не перенимать чужую манеру
игры. Пробуйте разные стили.
Инструмент, как мы и писали раньше, надо любить, за ним нужно ухаживать.
Лучше, если на нем играть будете только вы.
Не бойтесь выступать на публике. Во-первых, вы научитесь держать себя, вовторых, это станет отличным стимулом играть лучше и лучше.
Автор: planetashkol.ru