The forming of style hearing at the classes of music literature

Section 5. Pedagogy
Lapkina Olga Yurievna,
Children’s Art School in Vladikavkaz
Teacher of musical-theoretical disciplines
E‑mail: [email protected]
The forming of style hearing at the classes of music literature
Abstract: The article is devoted to issues of development of style hearing, the necessity of forming of «ear for
style» in professional music education is defined like the main. The author pinpoints the basic aspects of musical
training, reveals features of forming of value orientations to the profession, highlights the aspects of different methods
and forms of working at the classes of music literature.
Keywords: Style hearing, methods and forms of working, music literature.
Лапкина Ольга Юрьевна,
Детская школа искусств, г. Владикавказ,
Преподаватель музыкально-теоретических дисциплин
E‑mail: [email protected]
Формирование стилевого слуха на уроках музыкальной литературы
Аннотация: Статья посвящена вопросам развития стилевого слуха, необходимость формирования стилевого слуха в профессиональном музыкальном образовании определяется как основная. Автор выявляет
основные аспекты музыкальной подготовки, раскрывает особенности формирования ценностных ориентаций
в профессии, освещает аспекты различных методов и форм работы на уроках музыкальной литературы.
Ключевые слова: стилевой слух, методы и формы работы, музыкальная литература.
Понятие «стилевой слух» появилось в российской музыкальной педагогике благодаря работам Карасевой М. В., Николаевой А. И., Михайлова М. К.,
Скребкова С. С., Критской Е. Д., Назайкинского Е. В.
и др. Формирование стилевого слуха (чувства стиля)
рассматривается как развитие способности распознавать стилевые особенности музыкальных произведений и связано с внедрением в отечественную музыкальную педагогику стилевого подхода при анализе
музыкальных произведений.
Стилевой подход предполагает такой анализ музыкального произведения, при котором учащиеся обладают умением выявить, охарактеризовать и осознать устойчивые элементы выразительных средств
музыки, присущие конкретному стилю. К ним относятся мелодические, ладо-гармонические, метроритмические признаки, особенности фактуры и т. д.
Немаловажным представляется также умение «прочувствовать» произведение, определить его образный строй, эмоциональную окраску.
Развитие стилевого слуха, являясь одной из задач
музыкального образования, объединяет различные
виды деятельности учащихся. В исполнительской деятельности одной из самых важных и сложных проблем является воспитание чувства стиля. Для исполнителя, имеющего профессиональную подготовку,
110
информационное содержание нотного текста практически неисчерпаемо. Но умение передать образный строй и смысл музыкального произведения
обусловлено, в первую очередь, знанием стилевых
особенностей творчества композитора. Именно поэтому великие педагоги придавали огромное значение работе над стилем.
Одной из главных задач предмета «Музыкальная
литература» является создание основ понимания учащимися исторического пути развития музыкального
искусства как чередования различных эпох и стилей.
Развитие стилевого слуха систематизирует учебный
материал, так как вместо обычного суммирования,
информация складывается в определенную систему
стилевых элементов, что, в свою очередь, активизирует процессы памяти.
Развитие стилевого слуха не только увеличивает
объем изучаемой информации, но и образных впечатлений, переживаний и ассоциаций учащихся, так
как подразумевает использование аналогий со смежными видами искусств. Стиль как персонификация
культуры определенной эпохи, существует в различных жанрах, видах и течениях искусства. Стиль как
типологическая целостность представляет собой
не только совокупность главных художественных
особенностей конкретной культуры, но и являет
Секция 5. Педагогика
внутреннюю необходимость в определенном типе
восприятия. Таким образом, появление стилевого
подхода при изучении музыкальной литературы обусловлено, в первую очередь, целью приобщения
учащихся к музыкальному искусству в его историческом становлении и развитии, а также потребностью
умения применять полученные знания в творческой
деятельности. Используя стилевой подход в изучении музыкальной литературы, следует рассматривать
стиль в нескольких аспектах:
• Стиль как фактор творческого процесса (освоение композитором мира как единой художественной системы);
• Стиль как фактор художественного процесса
(развитие художественной традиции, взаимодействие различных эпох);
• Стиль как фактор художественного воздействия искусства (характер эстетического влияния произведения).
Наличие стилевого слуха у учащихся способствует увеличению их слухового опыта, развивает аналитические навыки. По мере накопления слуховых представлений у учащихся формируется художественный
вкус, что служит основой для осознания стиля каждого композитора, развивает способность определять
автора по новому произведению, ранее неизвестного.
Основная задача состоит в воспитании особого интонационного чувства музыки, ведущего к внутренней
активности слуха, при которой учащиеся воспринимают музыку, как мысль. Это пробуждает самостоятельный интерес к постижению законов музыки,
осознанию эстетической ценности произведения.
Исходя из вышесказанного, можно обозначить
следующие элементы стилевого слуха:
1. эмоционально-образный (интонационно-содержательный);
2. когнитивный (структурно-аналитический);
3. деятельностный (реализация в слушательской, исполнительской и композиторской
деятельности);
4. аксиологический (ценностный).
При развитии стилевого слуха можно использовать следующие методы:
• Метод сравнительной стилевой характеристики (осуществляется по принципу контраста
или сходства рассматриваемых стилей, выявляя закономерности и определяя специфику
произведения);
• Метод стилевого варьирования (изменение
элементов музыкальной речи, композиции,
принципов изложения, использованных композитором в данном произведении, отмечая
уникальность именно этого композиторского
решения);
• Метод статистики (выявление в произведении
закономерностей формы и выразительных
средств музыки);
• Метод тестирования (определение стилевой принадлежности музыкальных произведений).
Формы работы могут быть следующими:
1. Изучение информации: анализ стилевых проявлений в других видах искусств (литературе, живописи, архитектуре).
2. Изучение творческого пути композитора — его
личности, этапов развития, обстоятельств, при которых было создано произведение.
3. Изучение данного конкретного произведения
композитора, используя стилевой подход (стилевой
анализ).
4. Изучение произведений одного композитора
в различных жанрах.
5. Изучение нотного текста, указаний композитора, основных стилевых черт.
6. Изучение различных редакций текста, а также
интерпретаций исполнения.
План проведения стилевого анализа:
1. Прослушивание музыкального произведения.
2. Анализ эмоционально-образного содержания.
3. Анализ выразительных средств музыки.
4. Анализ признаков стиля.
5. Вокальное или инструментальное исполнение
характерных интонационных построений и оборотов.
6. Закрепление в памяти знаний при помощи тестирования.
Таким образом, данные методы и формы работы,
опираясь на знание основных элементов музыкального языка и накопленный слуховой опыт, целенаправленно развивают следующие навыки:
1. способность определить принципы мелодического изложения, характерные для каждого стиля;
2. способность определить метроритмические
и ладогармонические особенности, типичные для
данного стиля;
3. способность определить фактуру произведения.
Развитый стилевой слух является не только неотъемлемой частью профессионального музыкального
образования, но и способствует более полному и глубокому восприятию произведения искусства, осознанию его основных характеристик.
111
Section 5. Pedagogy
Список литературы:
1.
2.
3.
4.
5.
Критская Е. Д. Методы интонационно-стилевого постижения музыки. – М.: Наука, – 1998.
Михайлов М. К. Стиль в музыке. – Л.: – 1981.
Назайкинский Е. В. Стиль и жанр в музыке. – М.: Владос, – 2003.
Николаева А. Стилевой подход в музыкальной педагогике. – М.: Владос, – 2001.
Скребков С. С. Художественные принципы музыкальных стилей. – М.: – 1973.
Linkov Alexander Yordanov,
University of Plovdiv “Paisii Hilendarski”, Bulgaria,
Senior Assistant Professor PhD, The Faculty of Pedagogy
E‑mail: [email protected]
The Dalton technology in the field of new educational realities
abstract: What unites most of the contemporary pedagogical technologies are several new basic principles and a
need for a more in-depth analysis of the psychophysical and individual characteristics of the people trained. Realisation of the gradual substitution of the less effective verbal (word) method of knowledge transfer for a system-active
approach, possibilities to design the learning process and the organisational forms of interaction between teachers
and students in an active learning environment, polyvalent in character.
Keywords: educational system, educational medium, school values, pedagogical technologies.
What makes an impression about the conditions in
which the modern educational system exists — as a
world trend and especially as a national doctrine —
above all, is the common requirement for development
of the informational field of students in the course of
their personal growth and completion.
The contemporary stage of development of our society is characterised by dynamic changes, many of which
have no analogue in human history. More and more
deepening processes of societal globalisation and internationalisation are being observed. As well as this,
both the nature of labour itself and the technical base
and organisational structures of economy are changing;
new types and varieties of activity are emerging, while
many of the ones that have existed so far are gradually
becoming out of date. The changes in the economic base
exert influence on the social sphere as well: the structure
of society and the relationships between different social
groups are undergoing change.
The progressive development of democratic processes in civil society leads to a considerable change in
the orientation of values, behaviour, way of life and
the relationships between people. Education becomes
a key factor and condition in societal development,
performing social, economic, cultural and many other
functions. Education provides some continuity in society, passing on knowledge and experience which humanity has gained over time. It recreates and develops
112
human potential, which allows society to renew itself
constantly.
According to Ivan Velchev, tangible changes are taking place in Europe, connected above all with “the processes of economic and cultural globalisation”. As one of
the significant indicators characterising the educational
medium, PISA points out student engagement. This indicator contains two components — a sense of belonging
to school life and participation in the educational process. The former carries information about the identification of a 15 year-old with his/her school results (whether
he/she thinks that education contributes to his/her individual development and material prosperity in the future), as well as how he/she accepts school values, and
how he/she is accepted and estimated in the school environment. The second component of the indicator registers presence in classes, preparedness for the lessons,
completion of assignments, attention in class, as well as
participation in extra-curricular activities such as sport
or interest clubs [1].
G. K. Selevko gives a versatile definition of the term
“pedagogical technology”, formulating — along with the
purely lexical interpretations — some possible etymological relations built on the basis of its complex application in school practice.
1. Technology can be viewed as a mixture of methods, applied in a purposeful and planned way, to a concrete piece of work, when demonstrating mastery in art.