Как работает художник? Программа факультативных занятий

advertisement
КАК РАБОТАЕТ ХУДОЖНИК?
IV класс
(35 ч)
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Основное направление программы — знакомство с многообразием
художественных материалов и технических приемов в работе художника —
графика, живописца, скульптора.
Приобщение учащихся к пониманию содержания и языка искусства
осуществляется
путем
личностно-эмоционального
восприятия
и
художественно-творческой деятельности. Именно этим достигается
эстетическое, духовно-нравственное воспитание личности учащегося,
пробуждение в его душе чуткости, доброты, способности к сопереживанию.
Эффективность занятий искусством во многом зависит от
заинтересованности детей художественным творчеством, от получаемой в
процессе занятий радости, удовлетворения результатами своего труда.
Добиться этого можно с помощью определенной организации процесса
восприятия и практической деятельности.
Творческая художественная деятельность учащихся на факультативных
занятиях предусматривает использование максимально широкого спектра
художественных техник и материалов в работе на плоскости и в объеме.
Основными учебными проблемами в живописи, графике и скульптуре
являются: форма, цвет, объем. Содержание практической деятельности
ориентировано на решение этих учебных проблем в процессе знакомства и
освоения разнообразных технических приемов в творческих работах.
Методика проведения занятий предполагает: нестандартный подход к
построению занятия на основе плана-сценария; наличие основных
структурных элементов занятия (восприятие, формирование творческого
замысла, реализация замысла); включение элементов игры в структуру
занятия.
Руководство художественно-творческим развитием учащихся IV класса
на факультативны занятиях подразумевает и обращение к национальному
белорусскому искусству, что должно найти отражение в живописи, графике,
скульптуре (лепке) учащихся.
Содержание раздела «Эстетическое восприятие действительности и
искусства» реализуется на каждом занятии в течение учебного года.
При организации восприятия произведений искусства, проведении
бесед по картинам художников рекомендуется обращать внимание детей в
первую очередь на чувства, которые передал художник, на технические
приемы, используемые при создании произведения.
Раздел 1. ЭСТЕТИЧЕСКОЕ ВОСПРИЯТИЕ
ДЕЙСТВИТЕЛЬНОСТИ И ИСКУССТВА (7 ч)
Особенности работы художника — графика, живописца, скульптора.
Экскурсии на выставки, в музей, в мастерскую художника. Беседы:
«Художник-график, художник-живописец, художник-скульптор», «Где
работают художники». Виды и жанры изобразительного искусства.
Художественные материалы и принадлежности художника — графика,
живописца, скульптора. Записи, наброски и зарисовки с натуры, по памяти и
представлению в рабочих тетрадях.
Средства художественной выразительности в работах художникаживописца. Художественные материалы живописца. Особенности
восприятия произведений живописи, беседы по картинам художников. Роль
цвета в передаче настроения картины.
Выразительные средства в работах художника-графика. Графические
материалы и принадлежности. Технические приемы работы художникаграфика. Экскурсия в мастерскую художника, на выставку. Беседа о
белорусских художниках книжной графики.
Средства художественной выразительности в работах художниковскульпторов. Материалы и принадлежности скульптора. Особенности
выполнения скульптуры. Беседы о творчестве белорусских художниковскульпторов.
Раздел 2. ПРАКТИЧЕСКАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ (28 ч)
Живопись (12 ч)
Техники работы акварельными красками: по-сырому, мазок,
монотипия, на мятой бумаге, применение восковых мелков, парафина, мыла.
Дидактические игры и упражнения на освоение технических приемов,
выполняемые в цвете, развитие воображения. Композиции: «Времена года»,
«Весеннее утро», «Туман», «Волшебный цветок», «Фантастические
растения», «Сказка», «Золотая осень». Коллективные, групповые композиции
с применением смешанной техники: акварель, гуашь, восковые мелки,
пастель; использование мыла, парафина, соли.
Графика (8 ч)
Выразительные средства графики: точка, линия, пятно, штрих.
Материалы и принадлежности для работы в графике: фломастеры, гелевые
стержни, уголь, сангина, мелки.
Дидактические игры и упражнения на освоение технических приемов
работы в графике, развитие воображения. Передача плановости при
изображении пространства путем загораживания: «Праздничный стол»,
«Красивая посуда», «Натюрморт», «В лесу», «Фантастические деревья», «На
улице». Использование графических средств выразительности при создании
ассоциативной композиции. Ритм как средство организации композиции:
«Царство Флоры и Фауны», «Мир животных», «Я рисую насекомых»,
«Птицы весной».
Скульптура (8 ч)
Особенности создания образа в скульптуре (лепке). Освоение способов
лепки. Лепка из целого куска способом вытягивания: «Кто в лесу живет?»,
«Птичье царство», «Космонавты». Декоративная лепка, рельеф, контррельеф:
«Волшебная
птица»,
«Сказочный
цветок»,
«Папараць-кветка»,
«Фантастическое животное». Жгутовый способ лепки посуды. Украшение
способом налепа, тиснения, гравировки: «Посуда для Золушки»,
«Белорусская свистулька», «Чаша для богатыря».
ОСНОВНЫЕ ТРЕБОВАНИЯ К ЗНАНИЯМ, УМЕНИЯМ И
НАВЫКАМ УЧАЩИХСЯ IV КЛАССА
Учащиеся должны знать:
особенности работы художника — графика, живописца, скульптора;
материалы и технические приемы работы в графике, живописи,
скульптуре;
некоторых художников и их произведения (живопись, графика,
скульптура).
Учащиеся должны уметь:
применять технические приемы работы живописными, графическими,
скульптурными материалами;
работать индивидуально и коллективно при выполнении итоговой
композиции.
Литература
1. Лазука, Б. Гісторыя мастацтваў. — Мн., 1996.
2. Луканский, Э. П. Первый шаг в творчество. — Мн., 1985.
3.
Копцева, Т. А. Изобразительное искусство и мир интересов
человека: пособие для учителя. — М.: МЦХКиО, 1994.
4. Копцева, Т. А Природа и художник. — М.: МЦХКиО, 1999.
5. Крылова, Н. Б. Эстетический потенциал культуры. — М.: Наука,
1990.
6. Погосова, Н. М. Цветовой игротренинг. — СПб.: Речь, 2005.
7. Полуянов, Ю. А. Изобразительное искусство: пособие для учителя.
— М.: ИНТОР, 1995.
8. Сахута, Я. Беларуская народная цацка. — Мн., 1991.
9.
Современные концепции эстетического воспитания: Теория и
практика. — М.: Наука, 1998.
10. Современный мир и эстетическое развитие человека. — СПб.: Речь,
1993.
11. Сокольникова, Н. М. Изобразительное искусство и методика его
преподавания в школе. — М.: Академия, 2005.
12. Чернышев, О. В. Формальная композиция. — Мн., 1999.
13. Эстетическое воспитание школьников: программы кружковой и
факультативной деятельности / под ред. О. П. Котиковой. — Мн., 1998.
Download