Урок фольклора «Виды народных танцев» Цель: познакомить детей с видами русских народных танцев, раскрыть их значение и приобщить детей к русской культуре. Ведущая – Виалетта Петровна Крохалева. Хореограф - Анастасия Петровна Максимова. Ведущая: Здравствуйте, дети! Сегодня мы с вами познакомимся с русскими народными танцами. Узнаем, какими они бывают, и даже разучим один из них – бытовой народный танец «Звездочка». В танце народ передает свои мысли, чувства, настроения, отношения к жизненным явлениям. Русский народный танец неотделим от русской песни. Песня наложила отпечаток на характер и стиль танца, определив особенности русской манеры исполнения. Создаваясь веками, русский танец стал отражением жизни народа. Он всегда имеет тему и идею, в нём есть сюжет и художественные образы, которые создаются разнообразными пластическими движениями и рисунками – построениями. С помощью образов танец раскрывает жизнь народа, его быт, вкусы и идеалы. Многие танцы носят характер коллективного действия.Талантливые народные мастераисполнители, подмечая разнообразные штрихи характера окружающих людей своеобразные жесты, движения, интересные коленца, беря из жизни сюжеты, темы, обогащали старые и сочиняли новые танцы. Сейчас мы посмотрим с вами танец в исполнении девочек из «образцового» танцевального ансамбля «Апрель». Танцевальный номер Ведущая: В танце каждый русский человек желал быть лучше, чем в повседневной жизни. Он выражал в нем свои мысли о красоте человеческой, внутренней, внешней. Русский человек танцевал не столько для зрителя, сколько для себя, для собственного удовольствия. Танцами народ украшал свой быт, свою жизнь. В каждом городе или деревне были любимые места, где в дни летних и зимних праздников или просто гуляний собирался народ – водили хороводы, плясали, пели, играли в различные игры. Места для проведения гуляний народ выбирал живописные, красивые, и они, как правило, многие годы не менялись. Русский народный танец делится на хороводы (круговые, орнаментальные, игровые), пляски (одиночная пляска, парная пляска, групповая традиционная пляска, массовый пляс) и переплясы (мужской, женский, смешанный, групповой), кадрили. Дети встают в хоровод Хороводы стали излюбленным видом народных развлечений с конца XVII века, особенно среди молодёжи. Хоровод и его южнорусский аналог карагод — это одновременно танец, песня и игра. Исполняются чаще по кругу, взявшись за руки, обычно сопровождаются песней, иногда в виде диалога участников. Хороводы бывают женские и смешанные. В каждом регионе России существуют свои особенности исполнения хороводов — в движениях и переходах. Часто в хороводной песне есть действие. Участники хоровода стараются инсценировать содержание песни. В хороводе всегда проявляется чувство единения, товарищества - его участники, как правило, держатся за руки, иногда — за один палец (мизинец), часто за платок, шаль, пояс, венок. Давайте под музыку начнем в полоборота (левое плечо вперед) двигаться по кругу. (продолжает) В орнаментальных хороводах участники хоровода ходят кругом, рядами, заплетают из хороводной цепи различные фигуры-орнаменты. Содержание песен, сопровождающих хороводы, чаще всего связаны с образами русской природы, коллективным трудом. Например, сеяние проса, уборку льна, плетение плетня, изготовление полотна и пр. Песню поют все участники хоровода. Запевала только начинает, а участники подхватывают и продолжают петь до конца. Исполнение каждого орнаментального хоровода отличается строгостью форм и малым количеством фигур. Весь хоровод чаще всего состоит из нескольких фигур. И сейчас наш хореограф Анастасия Петровна будет «завивать наш хоровод». Ваша задача крепко держаться за руки и следовать за ней, не мешая друг другу. Пробуем! Дети идут в одном направлении в простом круге. Затем руководитель разрывает круг и начинает движение по спирали в центр круга, образуя несколько кругов. Обратное движение: вся хороводная цепь начинает обратное движение, пока не образуется первоначальный большой круг. «Круг в круге»». Дети встают, взявшись за руки, в два круга, один в другом. Начинают движение как в одном направлении, так и в противоположных. По команде руководителя меняют направление движения кругов на обратное и продолжают. Ведущая: в песнях игровых хороводов есть действующие лица, игровой сюжет. Содержание песни разыгрывается в лицах, и исполнители с помощью пляски, мимики, жестов играют различные образы, характеры героев. Темы таких хороводов отражают жизнь и быт народа: трудовые процессы, любовная и сказочная темы и т. д. В отличие от орнаментальных хороводов, в них рисунок проще, нет такого разнообразия танцевальных фигур. С точки зрения композиции эти хороводы строятся по кругу, или линиями, или парами. Русские традиционные хороводы распределены по времени года и праздничным дням. Сельские начинаются с Пасхи и продолжаются до рабочей поры; другие появляются с Обжинок и оканчиваются при наступлении зимы. Пляски — это ранние обрядовые, а сейчас — бытовые танцы. Пляска — наиболее распространённый и любимый сейчас импровизационный жанр народного танца. В каждом регионе России существует свой, местный тип пляски. Плясовые фигуры — коленца — очень разнообразны. Наиболее распространённые, устоявшиеся виды русской пляски: одиночная (сольная) пляска, парная пляска, перепляс, массовый пляс и групповая традиционная пляска. В групповой пляске может участвовать много людей. Перепляс — это соревнование в виртуозности движений, в силе, ловкости, выносливости, изобретательности, показ характера исполнителя, демонстрация виртуозности исполнения движений — колен. В переплясе соревнуются не только мужчина с мужчиной или женщина с женщиной, но и мужчина с женщиной или целые группы танцоров. Перепляс исполняется под стандартные народные мелодии или под частушки. Переплясывая, один из плясунов показывал одно движение или их комбинацию, соперник должен был их в точности повторить. Затем показывал свои. С каждым выходом движения усложнялись. Порой танцевали одновременно «до упа́ду» — кто первый упадёт от усталости. Самые известные пляски в России: Русского (на задор), Бешеная, Голубец, Барыня, Камаринская, Трепака, Бычок, Кружка, Топтуша (топотуша), Семечка, Матаня, Ломание и другие малоизвестные. Давайте вместе с Анастасией Петровной разучим несколько танцевальных движений Показывают детям движения Кадриль — наиболее молодой вид русского танца, основа которому классическая французская кадриль. Танец появился в России в начале XVIII века, в эпоху правления Петра I. Знакомство с кадрилью происходило на основе рассказа крепостных слуг и различных служащих людей, которые, увидев исполнение танца аристократами, повторяли запомнившиеся им фигуры, переделывая их на свой лад. Жители различных российских сёл и городов знакомились с кадрилью на торговых ярмарках, танец быстро стал популярен. Войдя в народный быт, кадриль сильно видоизменилась, многие движения создавались заново. Мелодия и манера исполнения приобрели национальный колорит. Появилось множество вариантов танца: четвёра, шестёра, семёра, восьмёра, кадрель, ланце и т. д. Рисунок русской кадрили состоит из таких элементов, как «корзиночка», «воротца», «звёздочка», «гребёнка», «круг». Как и в бальной кадрили, в русской кадрили большинство фигур заканчивается кружением в парах и поклоном исполнителей, каждая фигура отделяется от последующей паузой (объявлением названия следующей фигуры, притопом или хлопком). Теперь мы приступаем к разучиванию бытового танца «Звездочка». Но сначала посмотрим исполнение этого танца девочками из танцевального коллектива «Апрель» Выступление танцевального коллектива «Апрель» Далее - описание танца и Ведущая с Хореографом, с помощью волонтеров разучивают с детьми танцевальные движения танца. Ведущая: Всем спасибо, все вы – большие молодцы! Я надеюсь, в своих группах вы еще повторите этот танец и будете его всегда исполнять на праздниках и просто так – для веселья! А теперь я предлагаю поиграть во всем известную игру «Кошки-мышки»! Это тоже хороводная игра и мы остаемся в круге. Дети играют Ведущая: Вы, ребята, – большие молодцы! Мы много сегодня слушали, танцевали, играли и сейчас настала пора нам прощаться. До новых встреч в танцевальном зале!
