Uploaded by Ксения Мокряк

Укр. муз. культура

advertisement
Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение
высшего образования
«Московский педагогический государственный университет»
(МПГУ)
Институт Изящных искусств
Реферат: Украинская музыкальная культура
Работу выполнила
Студентка 2 курса группы БОК35МДО2001
Факультета музыкального искусства
Мокряк Ксения Олеговна
Москва 2021
Содержание
Введение…………………………………………………………………...3
1. Жанровый состав украинской песни……………………………….…4
2. Профессиональная украинская музыка…………………………….....5
3. Творчество композиторов 30-50-х гг. XX века…………………….....8
4. Украинская музыкальная культура в 60--70-е гг………………….....10
Заключение……………………………………………………………..…12
Список использованной литературы……………………………………13
2
Введение
Украинская музыкальная культура берёт своё начало у древних
восточных славян. Она формировалась на протяжении столетий начиная с 14
в. Основой её стал самобытный песенный фольклор украинского народа, в
котором нашли отражение его история, национально-освободительная борьба.
Народная музыка развивалась как искусство одноголосного, а также
многоголосно-подголосочного и гармонического склада в вокальной,
вокально-инструментальной и инструментальных формах. Богаты мелос и
ритмика украинских песен. В центральных и юго-восточных районах развито
многоголосное пение, близкое к русскому, белорусскому. В Западном Подолье
и Карпатах песни, как правило, одноголосны, содержат много архаических
черт, следы связей с польским, словацким, чешским, а также румынским,
венгерским искусством. Многообразно интонационно-ладовое строение
украинской музыки -- от бесполутонового звукоряда до мажора и минора.
Среди народных инструментов -- скрипка, басоля (струнно-смычковые),
кобза, бандура, торбан (струнно-щипковые), цимбалы (струнно-ударный),
лира (струнно-клавишная), сопилка, трембита (духовые), варган (дрымба,
язычково-щипковый), барабан, бубен, тулумбас (ударные). Богат жанровый
состав украинской песни.
3
1. Жанровый состав украинской песни
Календарно-обрядовые
восходят
к
периоду
древне-славянской
общности (колядки, щедривки, веснянки, гаивки, купальские песни -- в
западных
районах
наз.
"собитками",
обжиночные).
Самобытны
по
интонационному языку семейно-обрядовые песни; наиболее интересны
ритуальные свадебные, в отдельных районах называемые "ладкання" -речитативно-импровизационного типа с узким объёмом мелодии. Песни
лирические (любовные, о женской доле), социально-бытовые (казацкие,
бурлацкие,
чумацкие,
разнообразной
рекрутские)
архитектоникой
отличаются
строфы.
широким
распевом,
Национально-освободительное
движение на Украине в конце 15--17 вв. дало сильный толчок к развитию
национального
эпоса
и
народно-профессионального
исполнительства.
Исторические думы, песни, хроники повествуют о героической борьбе против
монголо-татарского и турецкого нашествий, польско-литовского гнёта. Думы
-- масштабные, величественные произведения, они исполняются народными
профессиональными
певцами
--
кобзарями
и
лирниками
в
форме
импровизационного речитатива с инструментальным сопровождением.
Наиболее известные кобзари -- Бандурка (Рихлиевский, 17 в.), Г. Любисток (18
в.), А. Шут, О. Вересай (19 в.), М. Кравченко, Г. Гончаренко; лирники -- А.
Скоба, И. Скубий (19--20 вв.); среди советских кобзарей -- Ф. Кушнерик, Е.
Мовчан
и
др.
В
18--19
вв.
развивалась
социально-бытовая
антикрепостническая песня: батрацкие, новые исторические (о Максиме
Железняке, об Устиме Кармалюке и др.); народно инструментальная музыка - в различных формах музицирования -- индивидуального (на кобзе, бандуре,
скрипке и др.), коллективного, главным образом в танцевальных жанрах
(казачка, гопака, коломыйки, гуцулки), походно-маршевых.
В народном творчестве конца 19 -- начала 20 вв. значительное место
заняли рабочая и революционная песня, зародилась эмигрантская ("Ой,
Канадо, Канадочко" и др.). Популярными стали революционные авторские
4
песни, после Октябрьской революции 1917 появились песни о героических
подвигах народа в годы Гражданской войны, о социалистическом
преобразовании жизни, о новых отношениях между людьми: "Гей, ну-бо
хлопцi, Bci комсомольцi" (слова И. Шевченко), "Грими, грими, могутня пicне"
(слова Д. Загула, музыка В.Н. Верховинца) и др. В годы Великой
Отечественной войны 1941--45 создавались произведения о фашистской
неволе и победе над врагом ("В поле тополь ветер колышет" -- о Ковпаке и
др.). Первые записи украинской народной музыки относятся к 17 в. В 19--20
вв. появились сборники Н.В. Лысенко, А. Конощенко, О. Раздольского и С.
Людкевича и др. Наука о музыкальном фольклоре сформировалась на Украине
в конце 19 - начале 20 вв. Среди её выдающихся представителей -- Лысенко,
П.П. Сокальский, П. Демуцкий, Ф.М. Колесса, К.В. Квитка и др. Украинская
народная песня, составившая основу украинской профессиональной музыки,
постоянно привлекала к себе внимание русских и зарубежных композиторов,
которые использовали её в своих произведениях.
2. Профессиональная украинская музыка
Профессиональная музыка своими истоками восходит к искусству
Киевской Руси. Известны имена ряда певцов, состоявших при княжеских
дворах (Боян, Мргтуса, Ор), при церквах (Стефан, Г. Печерский в Киеве, Лука
во
Владимире-Волынском,
Дмитро
в
Перемышле).
После
принятия
христианства (988) под воздействием византийского и болгарского пения
развивалась церковная монодическая музыка. Эти напевы записывались по
системе безлинейной нотации мастерами Киево-Печерской лавры в 11--12 вв.
В 16 в. одноголосный стиль церковного пения сменился многоголосным без
сопровождения партесным пением, была введена пятилинейная нотация,
бытовавшая под названием "киевского знамени" (среди древнейших
памятников -- "Супрасльский ирмологион", 1593). Основы партесного
искусства
были
обобщены
и
изложены
музыкальным
теоретиком,
композитором и педагогом Н.П. Дилецким ("Грамматика мусикийская", 1675).
5
Высокого уровня достигло хоровое искусство, основы исполнительской силы
которого готовились в школах так называемых братств (Киев, Львов и др.
города).
Получила
развитие
светская
музыка,
в
городах
возникли
музыкантские цехи, при городских ратушах -- оркестры (так называемые
капеллы; при Киевской капелле существовала музыкальная школа). Большую
роль в музыкальном образовании сыграла музыкальная школа в Глухове
(основана 1738), где готовили певцов для Петербургской певческой капеллы,
обучали игре на гуслях, скрипке и бандуре. К концу 17 в. в поместьях феодалов
существовали крепостные оркестры, хоры, оперные и балетные труппы, с 18
в. гастролировали приезжие артисты. В 17--18 вв. многие украинские
композиторы и исполнители работали в Москве и Петербурге. Выдающаяся
роль в развитии русской и украинской музыки принадлежала композиторам
М.С. Березовскому и Д.С. Бортнянскому. В 18 в. и в начале 19 в. получила
развитие городская песня-романс литературного происхождения. Появились
первые симфонические произведения (авторы неизвестны)-- "Украинская
симфония" (конец 18 в.), симфония, основанная на украинских песенных и
танцевальных мелодиях, включая казачок. Авторами симфонических и
камерно-инструментальных произведений в 1-й половине 19 в. были И.
Витковский, А. Галенковский, А. Данилевский, Г. Рачинский, П. Селецкий. В
1810 в Одессе был основан оперный театр, где играла итальянская труппа. В
1819 в Полтавском театре "Наталка Полтавка" И.П. Котляревского впервые
была поставлена с музыкой.
2-я половина 19 в. стала периодом становления национальной
украинской школы в профессиональной музыке, чему способствовали общая
демократизация музыкальной жизни и ослабление влияния церкви. Очагами
музыкальной
университеты.
жизни
становятся
Важным
Киевский,
событием
явилось
Харьковский,
открытие
Львовский
(постановкой
"Аскольдовой могилы" Верстовского) постоянной русской оперы в Киеве
(1867), а затем в Харькове (1880) и Одессе (в 80-х гг.). Подъём украинской
6
музыки был тесно связан с ростом антикрепостнического движения.
Создаются первые национальные музыкально-сценические произведения:
оперы "Запорожец за Дунаем" С.С. Гулак-Артемовского (поставлена 1863,
Петербург), "Майская ночь" (1863), "Осада Дубно" (1884) П.П. Сокальского,
музыкально-этнографическая картина "Вечерницы" П.И. Нищинского (1875).
На развитие украинской музыки большое влияние оказывали творчество
русских
композиторов-классиков,
выдающимися
деятелями
русской
связи
украинских
музыки:
П.И.
музыкантов
Чайковским,
с
А.К.
Глазуновым, Н.А. Римским-Корсаковым, Ф.И. Шаляпиным, Л.В. Собиновым.
Отделения Русского музыкального общества (РМО) были открыты в Киеве
(1863), Харькове (1871), Одессе (1884). Украинские музыканты, в свою
очередь, способствовали развитию русской музыкальной жизни.
Основополагающей
для
развития
украинской
музыки
стала
разносторонняя деятельность Н.В. Лысенко -- композитора, дирижёра,
пианиста, педагога, собирателя и исследователя фольклора. Он создал
классические образцы сочинений национального стиля в жанрах оперы,
кантаты, романса, вокального ансамбля, фортепьянной и инструментальной
музыки, музыки для детей, обработки народных песен. Большое идейнохудожественное значение имели его опера "Тарас Бульба" (1890), цикл
"Музыка к "Кобзарю"" Т.Г. Шевченко. Современниками и последователями
Лысенко были композиторы Н.Н. Аркас (опера "Катерина", 1891), Б.В.
Подгорецкий
(опера
"Купальная
искра",
1901),
М.Н.
Калачевский
("Украинская симфония", 1876), В.И. Сокальский (симфония, 1892), И.И.
Рачинский (симфонические и камерно-инструментальные произведения), К.Г.
Стеценко, Я.С. Стеновой, Н.Д. Леонтович.
После Октябрьской революции широкое развитие получило хоровое
пение, возникли многочисленные капеллы. В Киеве был создан Рабочий
украинский хор, в Харькове -- Государственный украинский хор, в
7
Днепропетровске -- хор "Зоря" ("Заря"). В 1919 сформировался первый
симфонический оркестр под руководством Р.М. Глиэра и Ф.М. Блуменфельда.
Возобновили работу консерватории в Киеве, Одессе, Харькове, в 1918 было
открыто новое учебное заведение -- Высший музыкально-драматический
институт им. Лысенко в Киеве, в 1927 -- филармония в Харькове (в 1934
переведена в Киев). В 1922--28 в Киеве работало Всеукраинское музыкальное
общество им. Леонтовича (с филиалами в ряде городов), объединившее
композиторов и исполнителей Украины. Создание Союза композиторов
Украины (1932) в результате постановления ЦК ВКП (б) "О перестройке
литературно-художественных организаций" (от 23 апреля 1932) объединило
композиторские силы, определило новый плодотворный этап в развитии
советской украинской музыки. В 20-е гг. важную роль сыграли композиторы - последователи Лысенко -- Стеценко, Леонтович, Степовой. Их музыкальнообщественная, педагогическая, исполнительская деятельность и творчество
стали прочным звеном, соединившим достижения дооктябрьской украинской
музыки с советской. Развивалась камерно-инструментальная музыка в
творчестве Козицкого, Лятошинского, В.С. Косенко, Борисова. В области
романса активно работали Борисов, Ф.Ф. Богданов, Лятошинский, Косенко.
3. Творчество композиторов 30-50-х гг ХХ века
Для творчества композиторов этого периода характерно обращение к
советской тематике во всех жанрах. Формировался новый интонационный
пласт песен широкого лирико-героического звучания ("Почему, земля, ты
молодою стала", "Как всё стало зелено", "Дружба" Косенко). В хоровом
творчестве характерным стало обращение композиторов к советской поэзии.
Советской действительности посвящены "Героическая увертюра" Косенко
(1932), 1-я симфония К.Ф. Данькевича (1937, к 20-й годовщине Октября), 1-я
симфония
Л.С.
Гурова
(1938).
Произведением
зрелой
конфликтно-
симфонической драматургии стала 2-я симфония Лятошинского (1936).
Возникли новые для украинской музыки симфонические жанры -- поэмы
8
(Борисов, Г.И. Майборода, Данькевич, В.А. Барабашов), концерты для
инструментов с оркестром (Ревуцкий, Косенко, П.Т. Глушков, Д.Л. Клебанов,
Г.П. Таранов). Были созданы оперы на советскую тематику "Трагедийная
ночь" Данькевича (1934, по Безыменскому), "Перекоп" Ю.С. Мейтуса, В.П.
Рыбальченко и М.Д. Тица (1938) и др. Значительное произведение этого
периода -- героико-революционная опера "Щорс" Лятошинского (1938). К 30м гг. относится формирование советской украинской оперетты, главным
образом в творчестве А.П. Рябова ("Сорочинская ярмарка" по Гоголю, 1936,
"Свадьба в Малиновке", 1937, на сюжет Гражданской войны 1918--20). В
камерном жанре выступили А.Д. Филипенко, Клебанов, Н.Ф. Колесса. В
области романса формировалась новая для советского украинского творчества
его разновидность -- баллада (Надененко, Лятошинский, С.С. Жданов и др.). С
появлением в 30-е гг. звукового кино композиторы работали и в этой области
(И.Ф. Бэлза, А.Ф. Зноско-Боровский и др.).
В
годы
Великой
Отечественной
войны
1941--45
некоторые
композиторы, исполнители и педагоги погибли на фронтах, защищая Родину.
Многие работали в составе фронтовых бригад, ансамблей, находились в
эвакуации в разных республиках Советского Союза. Главной темой
творчества становится героическая борьба советского народа против
агрессоров, ведущим жанром -- массовая песня. Идея единения народов СССР
в борьбе против фашизма воплотилась в вокально-симфонических и хоровых
произведениях, в частности в кантате-симфонии "Украина моя" Штогаренко
(1943). В камерном жанре этапными стали фортепьянный "Украинский
квинтет" Лятошинского (1942), 2-й квартет А.Д. Филиппенко (1948),
посвящённый С.А. Ковпаку. Создаются симфонические произведения:
"Дагестанская сюита" (1942), "Поэма о Родине" (1943) Борисова и др., а также
оперы: "За Родину" Козицкого (поставлена 1942, Уфа), туркменские оперы
Мейтуса -- "Абадан" (1943, совместно с А. Кулиевым) и "Лейли и Меджнун"
(1946, совместно с Д. Овезовым).
9
После изгнания немецко-фашистских захватчиков восстанавливалась
музыкальная жизнь Украины, возобновили деятельность музыкальные
учреждения, начали свою работу Украинский народный хор. Творчество
украинских композиторов в конце 40-х и в 50-е гг. отмечено тяготением к
героико-патриотической тематике. На первый план выдвинулись оперный и
симфонические жанры. Были созданы оперы "Молодая гвардия" и "Заря над
Двиной"
Мейтуса,
"Милана",
"Арсенал"
Г.И.
Майбороды,
"Богдан
Хмельницкий" Данькевича, "Зарево" Кос-Анатольского. В симфоническом
творчестве преобладали программные поэмы и сюиты. Выдающимся
явлением стала 3-я симфония Лятошинского. В жанре концерта для
инструментов с оркестром работали Нахабин, Лятошинский, Штогаренко. В
вокально-симфонических произведениях нашли своё дальнейшее развитие
традиции украинских монументальных хоровых сочинений. Появился ряд
значительных
произведений
камерно-инструментальных
жанров:
Патетический секстет (1945), посвящённый Зое Космодемьянской, 2-й квартет
(1945) Таранова, 4-й квартет Лятошинского (1946), сюита для струнного
квартета "Дружба" И.Н. Шамо (1955), квартет "Освобожденная Молдавия"
С.Д. Орфеева (1946) и др. Возросло значение гражданской тематики в области
романса. Жанр романса обогатился лирико-драматическими монологами,
гимнами, лирическими, сатирическими, шуточными романсами (Надененко,
Вериковский, Лятошинский, Мейтус и др.).
4. Украинская музыкальная культура в 60--70-е гг.
Высокого расцвета достигла украинская музыкальная культура во всех
областях творчества и исполнительства в 60--70-е гг. Были организованы
новые музыкальные учреждения -- театры, хоровые и оркестровые
коллективы, инструментальные и вокальные ансамбли, учебные заведения.
Крупным образцом философско-образного обобщения явлений жизни стали 4я (1963) и 5-я "Славянская" (1966) симфонии Лятошинского. С лирикоэпическими произведениями выступил Штогаренко (2-я симфония "Памяти
10
товарища", 1966; 3-я симфония -- "Киевская", 1972), Шамо (симфония для
струнного оркестра, 1964). Памяти погибших посвятили свои произведения
Борисов ("Ода памяти погибших", 1967), Гомоляка (музыкальный монумент
"В парке вечной славы", 1971). Заметными явлениями стали 1-я (1962) и 2-я
(1965) симфонии В.С. Губаренко, 1-я (1960) и 2-я (1974) украинские
карпатские рапсодии Л.Н. Колодуба (1974). В оперном творчестве наряду с
неослабевающим интересом к историко-революционной и патриотической
тематике усилилась лирико-психологическая тема, был создан жанр
монооперы. Среди опер: "В воскресенье рано зелье копала" В.Д. Кирейко
(1966) "Нежность" ("Письма любви", 1972) Губаренко, "Один шаг к любви"
Жуковского (1970), "Десять дней, которые потрясли мир" М.В. Карминского
(1970).
11
Заключение
Развитие украинской культуры шло в тесной взаимосвязи под влиянием
культурных ценностей 3ападной Европы эпохи Возрождения и развития
русской и белорусской национальных культур. На развитие украинской
музыки большое влияние оказывали творчество русских композиторовклассиков, связи украинских музыкантов с выдающимися деятелями русской
музыки: П.И. Чайковским, А.К. Глазуновым, Н.А. Римским-Корсаковым, Ф.И.
Шаляпиным, Л.В. Собиновым.
Высокого расцвета достигла украинская музыкальная культура во всех
областях творчества и исполнительства. Организованы новые музыкальные
учреждения -- театры, хоровые и оркестровые коллективы, инструментальные
и вокальные ансамбли, учебные заведения. Последние годы в музыкальной
культуре
отмечены
наиболее
глубоким
освоением
и
творческим
использованием фольклора (начиная с его древнейших пластов) и
классических традиций мировой музыки, а также стремлением к активному
обновлению музыкального языка и овладению современными средствами
музыкальной выразительности.
12
Список использованной литературы
1. Гошовский В. У истоков народной музыки славян. М., 1971
2. История музыки народов СССР, т. 1--5, М., 1970--1974.
3. Музыка: энцикл. / под. ред. И.М. Михайлова. - М., 2001.
4. Музыкальная культура Украины. М., 1961
13
Download