Выполнила ученица 8б класса МБОУ СОШ № 4 г. Мытищи Жилко Екатерина

Выполнила ученица 8б класса
МБОУ СОШ № 4 г. Мытищи
Жилко Екатерина
До наших времён дошли изображения животных и
людей, сделанные ещё в эпоху первобытного общества
на стенах пещер. С тех пор прошли многие тысячелетия,
но живопись всегда оставалась неизменным спутником
духовной жизни человека.
Наиболее распространены произведения живописи,
выполненные на плоских или почти плоских
поверхностях, таких как натянутый на подрамник холст,
дерево, картон, бумага, обработанные поверхности стен
и т. д. В том числе к живописи относят и выполненные
красками изображения на декоративных и
церемониальных сосудах, поверхности которых могут
иметь сложную форму
Портрет
Пейзаж
Натюрморт
Автопортрет
Графика
Абстрактционизм
Психоделия
ПОРТРЕТ
В изобразительном искусстве
портрет — это самостоятельный
жанр, целью которого является
отображение визуальных
характеристик модели. «На портрете
изображается внешний облик (а
через него и внутренний мир)
конкретного, реального,
существовавшего в прошлом или
существующего в настоящем
человека». Портрет — это
повторение в пластических формах,
линиях и красках живого лица, и
одновременно при этом его идейнохудожественная интерпретация.
ПЕЙЗАЖ
жанр изобразительного
искусства (или отдельные
произведения этого жанра), в
котором основным предметом
изображения является дикая или
в той или иной степени
преображённая человеком
природа.
В зависимости от характера
пейзажного мотива можно
выделить сельский, городской (в
том числе городской
архитектурный — ведута),
индустриальный пейзаж. Особую
область составляет изображение
морской стихии — марина.
Пейзаж может носить
исторический, героический,
фантастический, лирический и
эпический характер.
НАТЮРМОРТ
Натюрмо́рт (фр.
nature morte —
«мёртвая природа»)
— изображение
неодушевлённых
предметов в
изобразительном
искусстве, в отличие
от портретной,
жанровой,
исторической и
пейзажной тематики.
АВТОПОРТРЕТ
Автопортре́т — портрет самого
себя. Обычно имеется в виду
живописное изображение; однако
автопортреты бывают и
скульптурные, литературные, фотои кинематографические и т. д.
Многие художники-портретисты
создавали автопортреты, причём
некоторые написали рекордное
число своих изображений. Иногда
художники помещали свое
изображение в групповые
портреты. Полагают, что некоторые
художники писали с себя портреты
персонажей противоположного
пола. Некоторые художники,
страдавшие неврологическими
заболеваниями, оставили после
себя автопортреты. Эти картины
позволили медикам
проанализировать нарушения
работы мозга; многие из них
прочно вошли в учебники
неврологии.
ГРАФИКА
Графика — вид изобразительного
искусства, использующий в качестве
основных изобразительных средств
линии, штрихи, пятна и точки. (Цвет
также может применяться, но, в
отличие от живописи, здесь он играет
вспомогательную роль. При рисовании
графикой обычно используют не
больше одного цвета (кроме основного
черного), в редких случаях — два).
Кроме контурной линии в графическом
искусстве широко используются штрих
и пятно, также контрастирующие с
белой (а в иных случаях также
цветной, чёрной, или реже —
фактурной) поверхностью бумаги —
главной основой для графических
работ. Сочетанием тех же средств
могут создаваться тональные нюансы.
Наиболее общий отличительный
признак графики — особое отношение
изображаемого предмета к
пространству, роль которого в
значительной мере выполняет фон
бумаги (по выражению советского
мастера графики В. А. Фаворского, —
«воздух белого листа»).
АБСТРАКЦИОНИЗМ
Абстракциони́зм —
направление
нефигуративного
искусства, отказавшегося
от приближённого к
действительности
изображения форм в
живописи и скульптуре.
Одна из целей
абстракционизма —
достижение
«гармонизации»,
создание определённых
цветовых сочетаний и
геометрических форм,
чтобы вызвать у
созерцателя
разнообразные
ассоциации.
ПСИХОДЕЛИЯ
Психоделия в
изобразительном
искусстве берет истоки в
сюрреализме, но
иллюзиями становятся не
только сны и
наркотические состояния,
но и целые культуры,
идеологии. Может,
психоделические
эксперименты
современных художников
тоже несут в себе зачатки
будущих представлений
человечества о мире. Но в
первую очередь мы видим
в них свободную игру
ассоциаций, танец стилей
и видений
Литература
1. Батракова СП Художник XX в. и язык живописи. М., 1996.
2. Виппер Б.Р. Введение в историческое изучение искусства. М., Изобразительное искусство,
1985
3. Западное искусство XX века. Классическое наследие и современность. М, 1992.
4. История зарубежного искусства. М., Изобразительное искусство, 1984
5. История мирового искусства. 3-е издание, Издательство «Академия», М., 1998.
6. От конструктивизма до сюрреализма. М., 1996.
7. Поляков В.В. История мирового искусства. Изобразительное искусство и архитектура XX в.
М., 1993.
8. Садохин А.П. Культурология: теория и история культуры: Учебное пособие. -- М.: Эксмо,
2007.
9. Современное западное искусство. XX век: проблемы и тенденции. М., 1982.
10. Суздалев П. О жанрах живописи. // Творчество, 2004, № 2, 3. С. 45-49.