Рембрандт ван Рейн

Рембрандт
ван Рейн
1606-1669
нидерландский
художник,
рисовальщик и
гравёр, великий
мастер
светотени,
крупнейший
представитель
золотого века
голландской
живописи
Творчество Рембрандта, проникнутое
стремлением к глубоко философскому
постижению жизни, внутреннего мира
человека со всем богатством его душевных
переживаний, знаменует собой вершину
развития голландского искусства XVII века.
Художественное наследие Рембрандта
отличается исключительным многообразием:
он писал портреты, натюрморты, пейзажи,
жанровые сцены, картины на исторические,
библейские, мифологические темы
Таким
изобразил себя
Рембрандт в
возрасте 23 лет.
Флора
1633-1634
Рембрандт
упорно работал
над портретом,
изучая мимику
человеческого
лица.
Ночной Дозор, 1642, Амстердам.
Монументальное создание Рембрандта,
запечатлевшее внезапное выступление в
поход стрелковой роты, возглавляемой её
командирами, решено им как массовая
сцена, пронизанная движением толпы
конкретных и безымянных персонажей и
построенная на мерцающем контрасте ярко
освещенных цветовых пятен и затенённых
зон.
Жертвоприношение
Авраама, 1635
Обыкновенно Рембрандт распределяет свет таким
образом, что главное по значению лицо или главная
группа картины находится в наиболее сильном свете.
Световые же рефлексы от этой главной группы
распространяются на прочие ближайшие к ней лица
или аксессуары, и, наконец, остальные части картины
тонут в прозрачном, глубоком полумраке, полном
воздушности. Впечатление, производимое таким
гениальным распределением света и тени,
усиливается тем, что наиболее освещенные части
выписаны более тщательно, чем остальные
трактованные широко и сочно, иногда только
намеками
«Святое семейство»
(1645, Эрмитаж).
Напоминает
сцену повседневной
домашней жизни.
Колорит особенно
тёплый,
с преобладанием
мерцающих красных
и золотистокоричневых тонов
"Автопортрет с
Саскией" (1636)
Урок анатомии доктора Тульпа, 1632
Портрет старика в
красном,
1654
Эрмитаж
Безымянный старик в красном с
подчеркнутым достоинством, силой духу и
воспитанностью стал выражениям новой
этической позиции художника, который открыл,
что ценность личности не зависит от
официального положения человека в
обществе.
Даная, 1636—1647
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
15 июня 1985 г. эта картина подверглась
нападению маньяка, который облил холст
серной кислотой и дважды порезал его
ножом.
Вся центральная часть
композиции
представляла собой
смешение бурых
рельефных пятен с
массой набрызгов,
вертикальных натеков и
утрат живописи.
Преступником оказался неприметный человек, житель
Прибалтики, от которого никто не ожидал ничего подобного. В
ходе следствия выяснилось, что на самом деле "Даная", что
называется, попала под горячую руку. Покушение
планировалось сделать в Москве, но в тот день просто не
было билетов.
А каковы же мотивы? Все ради того, чтобы отомстить
советской власти за неудавшуюся жизнь.
По признанию реставраторов, несмотря на все усилия,
картину удалось восстановить лишь частично. Она попрежнему радует посетителей музея, но это уже не совсем то,
что написал Рембрандт.
В 1997 г. в Эрмитаже состоялась
выставка, на которой после
реставрации была показана
картина Рембрандта "Даная" - одно
из самых знаменитых полотен в
собрании Государственного
Эрмитажа.
Знаменитый офорт «Мельница» (1641).
В последний год
жизни Рембрандт
создал свой
главный шедевр монументальное
полотно
“Возвращение
блудного сына”
(около 1668-1669,
Государственный
Эрмитаж, СанктПетербург)
"
На картине изображён финальный эпизод притчи, когда
блудный сын возвращается домой, «и когда он был ещё
далеко, увидел его отец его и сжалился; и, побежав, пал ему
на шею и целовал его», а его старший праведный брат,
остававшийся с отцом, осердился и не хотел войти.
Главное в картине Рембрандт выделяет светом,
сосредотачивая на нём наше внимание. Композиционный
центр находится почти у края картины. Художник
уравновешивает композицию фигурой старшего сына,
стоящего справа. Размещение главного смыслового центра
на одной трети расстояния по высоте соответствует закону
золотого сечения, который с древних времен использовали
художники, чтобы добиться наибольшей выразительности
своих творений.
Всего за свою жизнь Рембрандт создал
около 400 картин, 300 гравюр, 1400
рисунков и 300 офортов.
Памятник
Рембрандту
на площади
Рембрандта
в Амстердаме
Дом Рембрандта в год 400-летия художника.