История дизайна Тема_3

История дизайна, науки и техники
Семестр/модуль 5
072500.62 Дизайн. Профиль Дизайн среды
ИСТД, кафедра Дизайна
Доцент Иванова Ольга Гениевна
История дизайна,науки и техники
Тема 3
Русский Модерн, его основные направления.
Промышленные выставки в России.
Модерн в рекламной графике.
Ключевые понятия
-
2
Особенности возникновения дизайна в России.
Русский модерн – поиски стиля.
Участие России в промышленных выставках.
Художественно-промышленное образование в России в конце XIX- начале
XXвека. Строгановское училище.
СПГХПА им. А. Л. Штиглица
История плаката на рубеже XIX –XX вв.
Модерн в рекламной графике.
Неорусский стиль в российской рекламе.
Стиль модерн в российской рекламе.
Коммерческая реклама в России.
Особенности возникновения дизайна в России
Бум мостостроительства
Рисунок
Г. Кривошеин. Мост в Санкт-Петербурге,
3 1911
Строительство новых железных
дорог спровоцировало бум мостостроительства. В России первый
постоянный чугунный мост был
сооружен через Неву в Петербурге
в 1850 г.
Решетчатые металлические
конструкции типа ферм оказали
сильное влияние на стилистику
раннего конструктивизма.
В те годы в мировой науке
отсутствовала единая теория
ферм. Инженеры варьировали
комбинации конструктивных
систем — арочные фермы,
коробчатые, консольные. Каждый
патентовал свой тип решетчатых
конструкций.
Особенности возникновения дизайна в России
В.Г. Шухов. Павильон нижегородской ярмарки 1896 г
Шухов Владимир Григорьевич
(1853-1939), замечательный
конструктор, выдающийся
инженер, которого уже при жизни
называли российским Эдисоном.
На Всероссийской промышленной
выставке в 1896 Нижнем
Новгороде фирма А. Бари по
проектам Шухова построила
павильоны с висячими
покрытиями. Пресса тех лет
отмечала, что интерьеры
павильонов, где были применены
висячие сетчатые конструкции,
поражают своим необычным
пространством и освещенностью.
4
Особенности возникновения дизайна в России
В.Г. Шухов. Конструкции из арочных покрытий
В 1895 году Шухов подает заявку на
сетчатые покрытия.
Ему принадлежат конструкции
арочных покрытий московских
магазинов ГУМ и Петровский
пассаж, гостиницы «Метрополь»,
дебаркадера Киевского вокзала в
Москве и др.
В.Г.Шухов. Конструкции арочных покрытий
По принципу сетчатых конструкций
московских магазинов ГУМ
Шухов разработал конструкцию
В. Шухов.
сетчатой башни гиперболоидного
Гиперболоидная
типа (от математического термина
сетчатая
«гипербола») и широко
водонапорная башня
использовал такое конструктивное
системы построенная
решение в водонапорных башнях,
на XVI Всероссийской
художественноопорах линий электропередач,
промышленной
мачт военных кораблей.
5
выставки в Нижнем
Новгороде
Особенности возникновения дизайна в России
В.Г. Шухов. Радиобашня на Шаболовке
Дальнейшей модификацией идеи
сетчатых гиперболоидных
конструкций стала конструкция
радиобашни на Шаболовке (г.
Москва), построенной в 1919—
1922 годах.
Первоначальный проект высотой
350 м (9 гиперболоидов) из-за
дефицита металла был заменен
на 152-метровый вариант (6
гиперболоидов). Первоначальный
вариант был бы в 6 раз легче
Эйфелевой башни, превышая ее
высоту на 50 м.
6
В.Г. Шухов. Башня радиостанции имени
Коминтерна на Шаболовке в Москве. 1922
Русский модерн - поиски стиля.
Нерусский стиль, использование традиций
русского национального искусства
На Нижегородской ярмарке 1896 г. впервые были выставлены экспонаты,
которые можно отнести только к промышленному искусству.
Выполненные талантливыми мастерами при участии ведущих русских
художников того времени — М.А. Врубеля, А.Я. Головина, К.А. Коровина,
братьев A.M. и В.М. Васнецовых и многих других, они свидетельствовали о
появлении нового стиля, отличавшегося ярко выраженным национальным
колоритом.
• Неорусский стиль — стилевое направление, национальноромантическая ветвь русского модерна, направление или творчество
мастеров, основанное на использовании традиций русского национального
искусства.
• С понятием русский, русская традиция, национальная самобытность
вплоть до начала XX века связывается отечественная, отличная от
западноевропейской художественная традиция, отражающая своеобразие
истоков русской культуры.
7
Русский модерн - поиски стиля
Возникновение Абрамцевских мастерских
Усадьба Абрамцево под Москвой
8
В 1875 г. Московское губернское
земство обследует кустарные
промыслы. В Москве создается
Кустарный музей — как музей
образцов.
Русский вариант «Движения искусств
и ремесел», связанный с
традиционными народными
промыслами, был продиктован
желанием занять освободившихся
крестьян культурной
деятельностью. Так возникли
Абрамцевские мастерские,
прославившиеся прежде всего
своей резьбой по дереву и
майоликой.
Русский модерн - поиски стиля
Работы столярной мастерской в Абрамцево
В столярной мастерской в
Абрамцево мастерили шкафчики,
полочки, стулья, пользуясь
народными орнаментами и
технологией резьбы, основанной
на выемке трехгранных
углублений (трехгранновыемчатая резьба).
Изделия Абрамцевских мастерских
— мебель, рамки для фотографий,
шкатулки, образцы обивочных
тканей — продавались в Москве в
магазине «Русские работы»,
интерьер которого был выполнен
по рисункам Врубеля.
9 Изделия изготовленные в Абрамцевских мастерских
Русский модерн - поиски стиля
Е.Д. Поленова
Поленова Елена Дмитриевна
(1850-1898), русская художница,
мастер декоративного дизайна,
одна из основоположниц стиля
модерн в русском искусстве.
В принадлежащих Поленовой более
ста проектах предметов мебели и
прикладного искусства смело
комбинируются детали и
элементы, взятые из разных
реальных прототипов или
собственноручно сочиненных
вариаций.
Изделия, выполненные по эскизам
10 Поленовой
Русский модерн - поиски стиля
В.М. Васнецов
Васнецов Виктор Михайлович
(1848-1926), художник, один из
основоположников русского
модерна в его национальноромантическом варианте.
С годами его все более увлекают
поиски национально-исторической
самобытности в искусстве, — те
поиски, что приводят к рождению
особого «русского стиля» внутри
общеевропейского символизма и
модерна.
Интерьеры гостиной дома В.М. Васнецова
11
Русский модерн - поиски стиля
В. М. Васнецов. Принципы «русского стиля» в
архитектуре
Принципы «русского стиля» В.М.
Васнецов развивал также в
области архитектуры и дизайна.
По его эскизам были возведены:
Абрамцевская церковь (1881—
1882), которая была первой в ряду
проектов и построек, в которых
неорусский стиль воплотился
столь ярко.
Избушка на курьих ножках (1883) в
с. Абрамцево, стилизованная под
древнерусскую старину.
Фасад Третьяковской галереи
(1906) в Москве.
Постройки, выполненные по эскизам В.М.
12 Васнецова
Русский модерн - поиски стиля
С.В. Малютин
Работы С.В. Малютина
13
Малютин Сергей Васильевич
(1859-1937), русский художник,
самобытный мастер русского
модерна.
Выполненные по его эскизам
предметы мебели, изразцы, ковры,
шкафы, буфеты, рамы для зеркал
буквально насыщены сказочными
мотивами. Но особенного
своеобразия его творческая
манера достигла при оформлении
детских книг.
С именем Малютина связано
появление на свет «матрешки».
Токарь сделать образец, а
Малютин его расписал в своем
ярком «сказочном» стиле.
Русский модерн - поиски стиля
«Колония» художников в Талашкине
Опыты по возрождению утраченной
культуры народных ремесел,
воплощаемой новыми
художественными средствами,
были подхвачены участниками
других «колоний» художников — в
Талашкине под Смоленском, в
имении княгини М. К. Тенишевой.
Работы, выполненные в Талашкине.
14 С.В.Малютин «Теремок», 1901-1902 гг.
Русский модерн - поиски стиля
Талашкино. Возрождение художественных ремесел
В продукции мастерских в
Талашкино, выполнявшейся
мастерами по эскизам
профессиональных художников и
своим, традиции русского
народного искусства сочетались с
чертами стиля «модерн».
15
Работы, выполненные в Талашкино
Русский модерн - поиски стиля
М.А. Врубель
Михаил Александрович Врубель
(1856-1910) Живописец, график,
художник декоративноприкладного искусства,
театральный художник, книжный
иллюстратор, архитектор.
С 1890 г. более десяти лет Врубель
осуществлял художественное
руководство абрамцевской
керамической мастерской, создал
блюда, вазы, декоративную
скульптуру.
Он создает серию
своеобразных скульптур-майолик
на сказочные темы: «Лель»,
«Волхова», «Купава».
Работы, выполненные по эскизам
16 М.А. Врубеля
Русский модерн - поиски стиля
М.А. Врубель. «Принцесса Грёза»
По эскизу Врубеля и при его участии в 1896-1903 гг. на
фасаде здания гостиницы «Метрополь» выполнено из
майоликовых изразцов мозаичное панно «Принцесса Грёза»
17
Русский модерн - поиски стиля
А.Н. Бенуа
Александр Николаевич Бенуа
(1870-1960) живописец, график,
художник театра, теоретик и
историк искусства,
художественный критик. С именем
Бенуа связано возникновение в
1898 г. объединения «Мир
искусства», одним из основателей
которого он явился.
Вся многогранная деятельность
Бенуа была, по сути, посвящена
одной цели: прославлению
отечественного искусства в
Европе и завоеванию для него
достойного места в
общеевропейском
художественном процессе.
А. Н. Бенуа. Эскизы декораций к
18 спектаклям
Русский модерн - поиски стиля.
Архитектура. Три ветви русского модерна
В архитектуре русского модерна можно выделить
три основные ветви:
• национально-романтическая;
(1880-е гг. Первые постройки в стиле модерн)
• интернационально-декоративная;
• Рационалистическая
(первое десятилетие ХХ века).
Эти три ветви в 1900-е гг. существовали
параллельно.
19
Русский модерн - поиски стиля
Ф.О. Шехтель
Федор Осипович Шехтель (18591926) – русский архитектор. Его
творчество - наиболее яркое
явление русского модерна. Этап
готической стилизации у Шехтеля
присутствовал в постройках
нередко в буквальных цитатах,
например, в московских особняках
З.Т. Морозовой на Спиридоновке и
А.В. Морозова во Введенском
переулке.
Ф.О. Шехтель.
Особняк З.Т.
Шехтель обыгрывает скульптурно ту
Морозовой на
же идею доминанты лестницы в
Спиридоновке,
композиции пространства, которую
фасад, вестибюль,
реализовал В. Орта в особняке
конец XIX в
Тасселя в Брюсселе в 1893 г.
20
Русский модерн - поиски стиля
Ф.О. Шехтель. Неорусский стиль. Ярославский
вокзал в Москве
Ф.О. Шехтель. Ярославский вокзал в
Москве,1902
21
В неорусском стиле Шехтелем был
выполнен проект павильонов
Ярославского вокзала в Москве
(1902), причем определенное
влияние на его решение оказала
деятельность художников
Абрамцевского кружка, в
частности В.М. Васнецова,
которого он называл своим
учителем. Архитектурнохудожественный образ вокзала
воспроизводил «былинный дух»
старины с помощью синтеза
традиционных и новаторских
композиционных приемов и
средств.
Русский модерн - поиски стиля
Ф.О. Шехтель. Интерационально-декоративный
стиль. Особняк Рябушинского в Москве
Ф. О. Шехтель
Особняк
Рябушинского.
Фрагмент фасада
22
Среди построек Шехтеля
интернациональнодекоративной ветви русского
модерна, имевшей, в основном,
франко-бельгийские и венские
корни, наиболее принципиальной,
совершенной и этапной с точки
зрения его развития является
здание особняка С.П.
Рябушинского в Москве.
Ф.О.Шехтель, особняк С.П. Рябушинского в
Москве 1900-1902 гг.
Русский модерн - поиски стиля
Ф.О. Шехтель. Особняк Рябушинского в Москве.
Интерьеры.
Ф. О. Шехтель. Особняк Рябушинского. Парадная лестница,1900-1902 гг.
23
Особенности возникновения дизайна в России
Ф.О. Шехтель. Рационалистичекий модерн
Рационалистические черты
творчества Ф.О. Шехтеля
особенно проявились в
архитектуре построенных им в
Москве конторских и
производственных зданий.
Строгость и рациональная
упорядоченность архитектурного
формообразования этих зданий
одновременно привносили в
творческий процесс моменты
системности и нормативности,
которые изначально были
присущи принципам классицизма.
Ф.О. Шехтель. Типография «Утро России»,
24 1907
Русский модерн - поиски стиля
Л.Н. Кекушев. Московский модерн
Л.Н. Кекушев. Дом Кекушева на
25 Остоженке, 1901
Среди архитекторов московского
модерна наибольший вклад в
развитие этого стиля кроме Ф.О.
Шехтеля внесли также и другие
архитекторы.
Относительная стилистическая
однородность модерна, как
определяющего направления в
российской архитектуре рубежа
XIX — XX вв., проявилась, в
первую очередь, в творчестве
Л.Н. Кекушева (1862 — 1919),
родоначальника его
интернациональнодекоративной ветви, который
оставался верен этому стилю в
течение всего его десятилетнего
существования в России.
Русский модерн - поиски стиля
Интерьеры. Фабрика Ф.Ф.Мельцера
Мебель фабрики Ф.Ф. Мельцера 1990-е
26
Распространение модерна в жилых
интерьерах России
реализовывалось не только
деятельностью
профессиональных архитекторов
и художников, но и самими
потребителями, обставлявшими
свои квартиры и загородные дома
по собственному вкусу из тех
выполненных в «новом стиле»
предметов.
В Петербурге на фабрике Р.Ф.
Мельцера, торговый дом
«Мельцер Ф. и К»
изготавливалась легкая, удобная и
довольно дорогая мебель из
светлых пород дерева.
Русский модерн - поиски стиля.
Интерьеры. Выставки интерьера начала XX века
В начале XX в. прошли две выставки, решавшие общую задачу — показать
широкому зрителю возможности нового стиля в создании интерьера.
Первая — «Архитектура и художественные ремесела нового стиля» —
состоялась в Москве в декабре 1902 г.
Вторая выставка — «Современное искусство» — открылась в январе 1903 г.
в Петербурге в снятом на время помещении на Большой Морской.
Предполагалось, что поистине необыкновенно красивое убранство комнат
явится блестящим сюрпризом и ошеломит публику, даст толчок вкусу, чуть
ли не создаст новую эру.
Устроителям хотелось повторить опыт Макинтоша по созданию
интерьеров. И все-таки это были скорее декорации, чем реальные жилые
комнаты. «Нужен архитектор, который превратил бы сказочный замок в
жилую комнату» — таковы были некоторые отзывы.
27
Участие России в промышленных выставках
Неорусский стиль в архитектуре павильонов на
международных выставках
В.А.Гартман.
Морской отдел
русского
павильона в
Вене, 1887
И. П. Ропет. Павильон России на
28 всемирной выставке в Париже, 1878
Неорусский архитектурный стиль
стал доминирующим в русских
павильонах всех всемирных
выставок. Первыми выставочными
архитекторами и дизайнерами
русских павильонов стали
архитекторы В.А. Гартман и И.П.
Ропет.
Участие России в промышленных выставках
Павильон Ф.О. Шехтеля в Глазго 1901 г
Заметными вехами русской
выставочной архитектуры стали
павильон русского прикладного
искусства на Всемирной выставке
в Париже 1900 года (художник К.А.
Коровин и архитектор И.Е.
Бондаренко) и павильон русского
отдела на Всемирной выставке в
Глазго (1901) архитектора Ф.О.
Шехтеля.
Ф.О. Шехтель. Павильон русского отдела на
Всемирной выставке в Глазго, 1901
29
Участие России в промышленных выставках
Павильон Нижегородской ярмарки 1906 г
Павильон нижегородской ярмарки,1906
30
Особой популярностью
пользовалась Нижегородская
ежегодная ярмарка, на территории
которой устраивалась и
промышленно-художественная
выставка.
В Нижнем Новгороде, Петербурге и
Киеве с 1902 по 1913 гг. с
развитием архитектурного стиля
модерн регулярно устраивались
всероссийские кустарные
выставки, в экспозициях которых
демонстрировалось и украинское
народное искусство: ткачество,
вышивка, резьба по дереву,
керамика.
Художественно-промышленное образование в России в
конце XIX- начале XXвека
Строгановское училище
31
Здание Строгановского училища на
Рождественке 1892-1930 гг.
После поездки в Париж в 1822 г.
граф С. Г. Строганов обращается
к министру духовных дел и
народного просвещения А.Н.
Голицыну с просьбой ознакомить
императора Александра I со своим
предложением о создании школы.
Школа открылась в Москве и
получила название «Школа
рисования в отношении к
искусствам и ремеслам».
В 1873 г. училище получает статус
«центрального», а в 1892-м
переезжает в здание на
Рождественке.
В 1901 г. в связи с 75-летием
училищу был присвоен статус
Императорского.
Художественно-промышленное образование в России в
конце XIX- начале XXвека
Музей Строгановского училища
32
Стенды с проектами рисунков для
текстиля, выполненные учащимися
Строгановского училища
В 1864 году в училище основывается
«Художественнопромышленный музей».
Изучение характерных
орнаментальных стилей лежало в
основе проектно-художественного
образования в училище. Качество
вещи, стиль и мастерство всегда
оставались в поле зрения С.Г.
Строганова. Его школа — лишь
необходимый начальный этап,
позволяющий хотя бы части
ремесленного сословия
применить навыки рисования к
«механическим работам», т.е. за
счет воспитания вкуса, чувства
пропорций и формы улучшить
внешний вид и качество вещи.
Художественно-промышленное образование в России в
конце XIX- начале XXвека
СПГХПА им. А. Л. Штиглица
В1876 году в Петрограде на
средства, пожертвованные
банкиром и промышленником
бароном Александром
Людвиговичем Штиглицом
(1814-1884) по рескрипту
Александра II было основано
Центральное училище
технического рисования для лиц
обоего пола, вместе с богатым
художественно-промышленным
музеем и отлично оборудованной
библиотекой.
33
История плаката на рубеже XIX – XX вв.
Модерн в рекламной графике. Жюль Шере
Ж. Шере,
Театрофон,
1890
34
Ж. Шере,
Пантомима
света, 1892
Наиболее интенсивно искусство
плаката развивалось во Франции.
Широкое поле для
экспериментирования и
самовыражения,
предоставляемого техническими
(полиграфическими)
возможностями плаката,
привлекло к искусству плаката ряд
крупных личностей.
«Отцом» рекламного плаката в
современном его виде считается
француз Жюль Шере (1836-1932),
график и декоратор сцены,
основавший в 1866 г. небольшую
литографию в Париже, создавший
между 1860-1900 гг. более 2000
плакатов.
История плаката на рубеже XIX – XX вв.
Модерн в рекламной графике. Пьер Боннар
Художник и график Пьер Боннар
(1867—1947) буквально ворвался
в художественный мир с плакатом
1891 года
«France — Champagne»
(«Французское шампанское»).
Работы Боннара прекрасно передают
дух времени, атмосферу эпохи
конца ХIX в. Он работает над
силуэтом, умеет извлечь из линии
и пятна максимум
выразительности, остро схватывая
характер явления.
Пьер Боннар, «Французское шампанское»,
35 1891
История плаката на рубеже XIX – XX вв.
Модерн в рекламной графике. Анри Тулуз-Лотрек
Недостягаемыми образцами
рекламного искусства стали
афиши парижских кабаре,
созданные великим А. ТулузЛотреком в 90-х годах Х1Х века.
Анри де Тулуз-Лотрек (18641901), французский живописец,
рисовальщик, литограф. под
сильным влиянием которого
находился Пьер Боннар, также
увлекся литографией.
А. Тулуз-Лотрек, «Мулен руж», 1889
36
История плаката на рубеже XIX – XX вв.
Модерн в рекламной графике. А. Тулуз-Лотрек.
«Японский диван»
Тулуз-Лотрек одним из первых
серьезно занялся созданием
афиш, он поднял жанр рекламного
плаката до уровня высокого
искусства.
Для его афиш характерна
мгновенная узнаваемость героев
при общности средств выражения,
используемых художником, и их
индивидуальная характерность, а
также присутствие элементов
гротеска, порой карикатурности.
А. Тулуз-Лотрек, «Японский
диван», 1892-1893
37
История плаката на рубеже XIX – XX вв.
Модерн в рекламной графике. Густав Климт
Имя австрийского художника Густава
Климта (1862-1918) неразрывно
связано со стилем модерн.
38
Г. Климн. Плакат к первой
выставке Сецессиона,1898
История плаката на рубеже XIX – XX вв.
Модерн в рекламной графике. Альфонс Муха
Подлинным проводником нового
течения — модерна — в массы
стал чешский художник и график
Альфонс Мария Муха (18601939).
Причина невероятной популярности
Мухи заключалась в том, что он
уловил самую суть Нового
искусства и дополнил его своими
неповторимыми чертами.
Асимметрия и экзотика,
парадоксальность и
иррационализм — кредо модерна.
Муха довел это разнообразие и
утонченность форм до абсолюта.
39
А. Муха, Транспортные
услуги, 1902
История плаката на рубеже XIX – XX вв.
Модерн в рекламной графике. Анри Ван де Вельде
В глубинах модерна на стыке веков
зреет понимание, что орнамент не
обязательно должен пробуждать
«натуралистические ассоциации».
Утверждение принадлежит, как это
ни странно на первый взгляд,
Анри ван де Велде, одному из
теоретиков и практиков модерна.
40
Анри ван де Вельде, рекламный
плакат «Tropon», 1899
История плаката на рубеже XIX – XX вв.
Модерн в рекламной графике. Чарльз Ренни
Макинтош
Среди авторов модерна был и
всемирно известный архитектор и
дизайнер, основатель Школы
Глазго англичанин - Чарльз
Ренни Макинтош.
Ч.Р. Макинтош,
рекламный
плакат
Шотландского
музыкального
ревю, 1896
41
История плаката на рубеже XIX – XX вв.
Модерн в рекламной графике. Обри Бердслей
Еще одно выдающееся имя в
истории "модерн-рекламы" английский график Обри
Бердслей (1872 -1898).
Обри Бердслей работал в жанре
малой рекламной полиграфии и
создал макеты рекламных
листовок к журналам и
альманахам, объявлений о новых
книгах, обложки каталогов
книжных аукционов,
пригласительных билетов на
великосветские мероприятия.
42
О. Бердсей, «Желтая книга»
История плаката на рубеже XIX – XX вв.
Неорусский стиль в российской рекламе. В. М.
Васнецов
В российской прикладной графике
— плакате условно можно
выделить три направления:
- неорусский стиль;
- стиль модерн;
- коммерческая реклама.
От живописца Виктора
Михайловича Васнецова (18481926) ведет свою родословную
фольклорная тематика неорусский стиль прикладной
графики.
43
В. Васнецов, меню
торжественного обеда
История плаката на рубеже XIX – XX вв.
Неорусский стиль в российской рекламе. И. Я.
Билибин
Иван Яковлевич Билибин (18761942), создатель стилизаторского
направления в оформлении
русских сказок, названного его
именем (особенные графические
приемы, почерпнутые из русского
лубка, современного ему
французского и японского
искусства.
И. Я. Билибин, реклама книг
44 «Былина» и «Вольга», 1903
История плаката на рубеже XIX – XX вв.
Стиль модерн в российской рекламе
В графическом рекламном дизайне в
стиле модерн работали очень
многие художники.
Особого упоминания заслуживает
использование принципов модерна
для создания упаковки и этикеток.
Поскольку стиль был рассчитан в
первую очередь на привнесение
красоты в повседневную жизнь,
именно образцы оберток мыла,
ярлыков, фантиков свидетельствуют
сегодня о том, насколько удалось
решить эту задачу художникамдизайнерам.
45
Упаковки для конфет, начало 1900-х
История плаката на рубеже XIX – XX вв.
Коммерческая реклама в России
В начале XX века плакат и другие
полиграфические формы рекламы
становятся объектами довольно
массового художественного проектирования, началом
формирования специфического
изобразительного языка и
приемов его реализации.
В товарной коммерческой рекламе
есть примеры очень удачного
применения эстетики модерна.
Рекламные плакаты «А.М.Жуков. Мыло» и
товарный знак «А.М. Жуков», неизвестные
художники, 1900-е гг.
46