Тема 4. Развитие театра в эпоху Средневековья

Тема 4.
Развитие театра
в
эпоху Средневековья
Истоки театра.
Жанры театра средневековья.
Истоки театра.
Joculator
с
лат.
«Шутник»
–
устраивали театральные зрелища,
без них не обходились ни ярмарки,
ни праздники.
Во Франции – «жонглеры» - jongleur
(дрессировщик,
канатоходец,
акробат). Показывали фокусы, пели
и играли на разных музыкальных
инструментах, разыгрывали короткие
сценки на бытовые темы (чаще всего
смешные).
В
немецкоязычных
странах
–
шпильманы (нем. Spielmann, от Spiel
– «игра» и Mann – «человек»).
В славянском мире – скоморохи.
Шпильманы
Жанры театра Средневековья
1.Литургическая драма.
2.Полулитургическая драма.
3.Миракль.
4.Мистерия.
5.Моралите.
6.Фарс.
7. Игра
Литургическая драма
Литургическая
драма
–
разыгрывание
некоторых эпизодов Священного писания.
Местом представлений избрали алтарь.
Сначала в пасхальные и рождественские дни
чтение
религиозных
текстов
стали
сопровождать
нехитрыми
действиями.
Например, в Страстную пятницу заворачивали
в черную материю крест и клали его на пол –
это символизировало погребение Христа. На
Рождество 3 священника изображали волхвов.
Постепенно в службу стали входить сценки,
которые священники читала по ролям. Одна из
первых – приход к гробу Христа 3-х Марий
(Матери Иисуса Христа, Матери Иакова и
Марии Магдалины).
Полулитургическая драма
Во второй половине XII века возникла –
полулитургическая
драма.
Эти
представления также включали в службы
рождественских и пасхальных циклов. Для
спектакля писался текст; сюжеты попрежнему заимствовали из Священного
Писания. В текстах уже встречаются ремарки,
содержащие
«постановочные»
указания.
Действие
полулитургической
драмы
происходит на небе, на земле или в аду. На
первых порах возникла непредвиденная
трудность. По ходу спектакля иногда
появлялся дьявол, а дьяволу полагается
свита. Священники в таких ролях выступать
не могли, поэтому чертей играли светские
лица. Играли полулитургическую драму не
внутри храма, а снаружи, на ступенях.
Миракль
В XIII веке – появился новый вид
представления на религиозную тему –
Миракль (франц. слово происходит от лат.
miraculum
–
«чудо»).
В
мираклях
инсценировались
легенды
о
чудесах,
творимых святыми и Богоматерью. Сюжеты
разнообразны, но в них всегда есть назидание:
за порочные поступки персонажи несут
наказание,
грешники……,
посланцы
Бога…..Земная жизнь часто предстает как путь
скорби и страданий. Исполнение мираклей не
приурочено к какому-либо празднику. "Чудо о
Теофиле" Рютбефа – один из самых известных
мираклей. Это история о том, как человек
продал душу дьяволу. На русский язык его
перевел А.Блок
Мистерия
Мистерия – вид религиозного театра,
достигший расцвета в XIV – XV вв.
Была частью городских пасхальных и
рождественских торжеств и проходила
на центральной площади. Писалась на
религиозные и мифологические темы,
иногда посвящалась современным
событиям.
Иногда
в
библейские
сюжеты ставили эпизоды, которых нет в
Библии. Шут – обязательный участник
(яркий костюм, шапка с ушами, в
рукавах – бубенчики).
Для создания
сценического
эффекта
применяли
технические трюки. Представления
готовились долго и шли около одного
месяца.
Шут- жонглер
Моралите
В XV веке в Англии и Франции стали играть
пьесы – Моралите. Они обязательно
содержали мораль (нравоучение). Персонажи
олицетворяли определенные понятия и
явления: Добро, Зло, Глупость, Разум, Веру,
Распутство, Непослушание, Любовь, Волю. У
каждого
персонажа
был
характерный
сценический облик, костюм: любовь держала
в руках сердце, лесть – лисий хвост, глупость
«украшали» ослиные уши, наслаждение
держало в руках апельсин. Герои вели себя
как живые люди – спорили друг с другом,
огорчались,
радовались,
побеждали.
Известный моралите «Каждый человек».
Фарс
Фарс (франц. «фарш», «начинка») – основой
особого вида театральных представлений
стали сюжеты карнавальных действий.
Сначала
фарсы
разыгрывались
на
обыкновенных столах, затем на помостах,
поставленные на бочки. Как правило
действовало 2 героя: молодой и старый.
Сюжет придумывали по ходу действия, но в
XIII веке сюжеты стали записывать, придавая
им литературную форму, убирая глупости и
непристойности. Сохранился французский
фарс - «Мальчик и слепой» - о вечном
конфликте молодости и старости.
В XV веке фарс превратился в короткие
пьесы картин быта и нрава горожан.
Соти
В начале или конце представления ставились
небольшие комические пьесы – соти (от
французского дурачество). По происхождению
соти тесно связано с праздником дураков и
карнавалом. Главная идея соти – мир
изначально неразумен. Во многих постановках
это выражалось наглядно: персонаж по имени
Мир
попадал
в
руки
глупцов;
демонстрировалось и как глупость правит
миром – ей подчиняются все люди.
Игра
Игры – в XIII веке зародились игры. Автор
игр – поэт и музыкант Адам де ла Аль из
Арраса. Его короткие пьески посвящены
житейским событиям. «Игра в беседке»,
«Игра о Робене и Марион». К концу
средневековья церковная и светская
театральные формы сблизились; стало
характкрным
заимствование
художественных приемов. – сочинены и
представлены.
Посвящены
вполне
житейским событиям. Автор певец и
музыкант – («игра в беседке»).