Вдохновение - Школа №6 - Администрация Лужского

АДМИНИСТРАЦИЯ ЛУЖСКОГО МУНИЦИПАЛЬНОГО РАЙОНА ЛЕНИНГРАДСКОЙ ОБЛАСТИ
МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
«СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА №6»
РАССМОТРЕНО
УТВЕРЖДЕНО
Руководитель МО
Директор школы
_________З.М. Пронина
_________С.И. Карпухина
Протокол № 1 от
Приказ № 201 от
«28» августа 2014
«29»августа 2014г.
Программа дополнительного образования
«Вдохновение»
Возраст детей 12 – 17 лет
(5-11 класс)
Срок реализации – 1 год
Направленность – художественно-эстетическая
СОСТАВИЛА:
Дрогайцева Алла Георгиевна
Учитель риторики
2014 г
Г. Луга
Содержание:
1. Пояснительная записка стр. 2
2. Методы и формы. Стр. 4
3. Содержание программы стр. 5
4. Учебно-тематический план стр. 6
5. Учебно-тематическое планирование стр. 7
5. Условия реализации программы стр. 11
6.Планируемые результаты обучения и усвоения содержания программы стр. 11
7. Список использованной литературы стр.12
2
« Учитель достигает желаемого результата, если он сам,
как личность, не чужд постоянному поиску,
творчеству, созиданию» М. Р. Львов.
1. Пояснительная записка
Программа дополнительного образовании школьного кружка «Вдохновение» основана
на программе для внешкольных учреждений и общеобразовательных школ и программы
дополнительного художественного образования детей. Москва, «Просвещение»,2005 г..
Музыкально-драматическая деятельность представляет собой органический синтез
музыки, художественной литературы, актёрского мастерства и сосредотачивает в себе
средства выразительности, имеющиеся в арсенале отдельных искусств. Способствует
развитию эстетического восприятия окружающего мира детской фантазии, воображения,
памяти, познавательных процессов, знания об окружающем мире и готовности к
взаимодействию с ними
Участвуя в процессе театрализованной деятельности, погружаясь в мир музыкального
искусства ребенок учится коллективно работать над замыслом будущих музыкальнодраматических постановок, создавать художественные образы, учиться вокалу,
обмениваться информацией, планировать различные виды художественно-творческой
деятельности (подбор музыкальных характеристик персонажам, работа над ролью и т. д.),
а так же координировать свои функции.
Причины введения данного курса обусловлены необходимостью компенсировать
недостаточное количество часов на лингвистические, культурологические, музыкальные
и творческие практикумы базисной программы.
Отличительной чертой данной программы от традиционных уроков являются
формы проведения занятий: имитация ситуации, озвучивание и пантомима, импровизация
на заданную тему, творческие экспромты, упражнения на релаксацию, упражнения на
разогрев, тренинги на постановку голоса (тональность, громкость, эмоциональность),
создание мини сценариев на материале образцов, тематические сценарии, их защита,
режиссура, актёрское мастерство. Данные формы дадут возможность каждому учащемуся
реализовать себя.
Изучение данного курса тесно связано с дисциплинами гуманитарного профиля.
Программа адресована учащимся 2 и 3 уровня. Данная программа соответствует
Государственному образовательному стандарту и дополняет его.
Целью прохождения данного курса является эмоционально-творческое развитие
личности ребенка.
В ходе её достижения решаются задачи:
1) формировать систему знаний, умений и навыков по курсу музыкально-драматического
и сценического искусства;
2) совершенствовать данные умения в ходе теоретических и практических занятий;
3) развивать креативное мышление;
3
4) создать основу для понимания творческого процесса и специфики музыкально –
драматического и сценического искусства.
В структуре изучаемой программы выделяются следующие основные блоки:
1. Развитие речи.
2. Развитие вокального мастерства
3. Вхождение в образ.
4. Становление и развитие сценических навыков и умений.
5. Творческие отчёты. Участие в постановке музыкально-театрализованных программ.
Программа предусматривает знакомство с теорией и терминологией, проведение
практических занятий по развитию сценических навыков и умений, развитию певческого
голосового аппарата, участия в различного рода сценических мероприятиях (концерты,
конкурсы, театральные действия, спектакли и т.д.).
Особое место отводится навыкам правильной речи, пластике, певческому мастерству,
практической работе, знакомству с аудио и видео образцами.
Курс завершается итоговым музыкальным спектаклем "Вот и стали мы на год
взрослее" и его анализом.
3. Методы и формы.
В качестве главных методов программы избраны методы: стилевого подхода, творчества,
системного подхода, импровизации и сценического движения.
1. СТИЛЕВОЙ ПОДХОД: широко применяется в программе, нацелен на постепенное
формирование у членов кружка осознанного стилевого восприятия вокального и
драматического произведения.
2. ТВОРЧЕСКИЙ МЕТОД: используется в данной программе как важнейший
художественно- педагогический метод, определяющий качественнорезультативный показатель ее практического воплощения.
Творчество понимается как нечто сугубо своеобразное, уникально присущее
каждому ребенку и поэтому всегда новое. Это новое проявляет себя во всех формах
художественной деятельности вокалистов, в первую очередь в сольном пении,
ансамблевой импровизации, музыкально- сценической театрализации.
В связи с этим в творчестве и деятельности преподавателя и члена музыкальнодраматического кружка проявляется неповторимость и оригинальность,
индивидуальность, инициативность, индивидуальные склонности, особенности
мышления и фантазии.
3. СИСТЕМНЫЙ ПОДХОД: направлен на достижение целостности и единства всех
составляющих компонентов программы – ее тематика, вокальный и текстовой
материал, виды концертной и театральной деятельности. Кроме того, системный
подход позволяет координировать соотношение частей целого (в данном случае
соотношение содержания каждого года обучения с содержанием всей структуры
программы). Использование системного подхода допускает взаимодействие одной
системы с другими.
4. МЕТОД ИМПРОВИЗАЦИИ И СЦЕНИЧЕСКОГО ДВИЖЕНИЯ: это один из
основных производных программы. Требования времени – умение держаться и
двигаться на сцене, владение техникой речи, искусством перевоплощения, умелое
исполнение вокального произведения, раскрепощенность перед зрителями и
4
слушателями. Все это дает нам предпосылки для умелого нахождения на сцене,
сценической импровизации, движения под музыку и ритмическое соответствие
исполняемому репертуару. Использование данного метода позволяет поднять
исполнительское мастерство на новый профессиональный уровень, ведь
приходится следить не только за голосом, но и телом, мимикой, дыханием.
4. Содержание программы
Вводное занятие. Театр как форма развития речи. История возникновения театра. Театр школа жизни, "зеркало человеческой жизни, пример нравов, образец истины" (Сервантес).
Актёр - властелин сцены. Аудио, видео фрагменты.
Блок 1. Развитие речи. Сила слова: рассказ о монологе. Многообразие стилистики
сценического монолога: монолог-исповедь, монолог-мечта, монолог-признание,
монолог-вызов, монолог-осуждение, монолог-раскаяние, монолог-призыв, монологклевета, монолог-размышление наедине с самим собой. Монолог - богатство человеческих
чувств, дум, мыслей, побуждений, переживаний. Искусство диалога. Реплика - как
источник обогащения разговорного и литературного языков. Реплика отражение
характера персонажа. Место реплики в художественном строе театрального
представления.
Дополнительные упражнения, импровизации, игры. Упражнение на релаксацию. Игры и
упражнения на разогрев. Импровизация.
Блок 2. Развитие вокального мастерства. . Знакомство с различной манерой пения.
Знакомство с произведениями различных жанров, манерой исполнения. Знакомство с
великими вокалистами прошлого и настоящего. Опорное дыхание, артикуляция,
певческая позиция. Работа с вокалом. Интонирование. Овладение собственной манерой
вокального исполнения.
Блок 3. Вхождение в образ. Неизвестная строка пьесы (Ремарка: суть, смысл,
назначение). Большое в малом (Рассказ о маленькой роли. Маленькая роль - огромное
значение. Эпизодическая роль как неотделимое дополнение главной роли). Эстетика
пространства (Мизансцена. Мизансцена как средство наиболее полного раскрытия
образного содержания драматического произведения, способ достижения
художественного впечатления. Мизансцена как образный язык раскрытия характера
персонажа). Слушать - это тоже действие. (Слушание, как действие актёра). Пять
основополагающих вопросов: кто? что? где? когда? почему?
Упражнения на развития органов чувств. Упражнения на пять вопросов. Импровизации.
Постановка сценических движений. Основы сценического движения. Управление
зрительским вниманием. Выражение взаимоотношения персонажей.
Блок 4. Развитие сценических навыков и умений. Работа над голосом. Работа над телом.
Физическая экспрессивность. Концентрация. Работа в ансамбле. Доверие. Умение
подчиняться режиссёру. Дополнительные упражнения, импровизации, игры. Постановка
голоса и тренировка физической экспрессивности. Концентрация. Работа в ансамбле.
Развитие способности выполнять инструкцию. Основы режиссуры с перспективой на
продолжение курса.
5
Блок 5. Творческие отчёты. Участие в музыкально-драматических постановках. Отбор
материала.
Тематическая корректировка сценариев. Компиляция драматического материала.
Утверждение репертуара. Прослушивание. Распределение ролей, музыкального
материала. Предварительная подготовка. Основные принципы проведения репетиций.
Работа над диалогами. Работа над персонажами. Работа над музыкальными
произведениями. Сценическая культура. Композиция и группировка актёров на сцене.
Значение времени (хронометраж, темп, ритм). Драматические паузы. Свет, костюмы,
декорации.
Дополнительные упражнения, импровизации, игры: прослушивание, упражнения на
разогрев. Изучение направления движения. Как поддерживать ритм, соблюдать свою
очередь.
Заключительное занятие. Премьера музыкально-драматической постановки. Анализ.
5. Учебно- тематическое план
Наименование разделов и
тем
Всего
Знакомство с
теорией
Вводное занятие
1
1
Блок 1.Развитие речи
13
3
Практика
Формы контроля
Рефераты
10
Техника
выразительного
чтения
Лексические
диктанты
Блок 2. Развитие вокального
мастерства.
13
3
10
Исполнение
эстрадных
произведений
Диктанты по
сольфеджио
Блок 3.Вхождение в образ
10
3
7
Инсценировки
Импровизации
Тренинги по
релаксации
6
Блок 4. Развитие сценических
навыков и умений
12
2
10
Инсценировки
Импровизации
Тренинги по
релаксации
Блок 5. Творческие отчёты.
Участие в постановке
музыкальнотеатрализованных программ.
17
Заключительное занятие
2
1
1
Всего
68
15
53
2
15
Авторские миниспектакли
Инсценировки
Отчётный
спектакль
6. Учебно- тематический планирование кружка «Вдохновение на 2014-2015 учебный
год.
№
занятия
тема
занятия
кол-во
часов
теоретическая
часть
Вводное
занятие
Театр как форма
развития речи. История
возникновения театра.
Театр - школа жизни,
"зеркало человеческой
жизни, пример нравов,
образец истины"
(Сервантес). Актёр властелин сцены. Аудио,
видео фрагменты.
1
1
1.
Сила слова: рассказ о
монологе. Многообразие
стилистики
сценического монолога:
1
1
2.
Искусство диалога.
Реплика - как источник
обогащения
разговорного и
литературного языков.
Реплика отражение
характера персонажа.
1
1
7
практическая
часть
3.
Место реплики в
художественном строе
театрального
представления.
1
4.
Речь и ритм. Чтение
произведений по выбору
1
1
5
Речь и ритм. Чтение
произведений по выбору
1
1
6
Постановка сценической
речи. Театральные этюды
1
1
7
Упражнения на развитие
сценической речи
1
1
8
Упражнения на развитие
сценической речи.
1
1
9
Упражнения на развитие
сценической речи.
1
1
10
Чтение басен
1
1
11
Работа по ролям (минипостановки)
1
1
12
Работа по ролям (минипостановки)
1
1
13
Работа по ролям (минипостановки)
1
1
14
Знакомство с
голосовым аппаратом
1
1
15
знакомство с различной
манерой пения
1
1
16
использование
певческих навыков
упражнения
1
1
1
8
17
Работа с вокалом
Опорное дыхание
артикуляция
певческая позиция
упражнения
1
1
18
интонирование
упражнения
1
1
19
работа с музыкальным
материалом
аудио
видео
1
1
20
работа над манерой
вокального исполнения
упражнения
1
1
21
Расширение
диапазона голоса
упражнения
1
1
22
Расширение
диапазона голоса
упражнения
1
1
23
выявление
индивидуальных красок
голоса
упражнения
1
1
24
работа с вокализом
упражнения
1
1
25
Работа с аудиторией
1
1
26
Работа с аудиторией
1
1
27
Неизвестная строка
Большое в малом.
Маленькая роль огромное значение.
1
1
28
Эпизодическая роль как
неотделимое
дополнение главной
роли.
1
1
29
Эстетика пространства
1
1
9
Мизансцена как
средство наиболее
полного раскрытия
образного содержания
драматического
произведения
30
Слушать - это тоже
действие. Слушание, как
действие актёра.
Практические
упражнения
1
1
31
Работа над текстом
1
1
32
Разработка сценического
костюма
1
1
33
театральный грим и его
применение
1
1
34
Сценические движения
1
1
35
Сценическая культура
образа
1
1
36
Работа с аудиторией
1
1
37
Основы режиссуры
1
1
38
Основы режиссуры
1
1
39
Работа над телом.
1
1
40
Движение и
мизансцены. Работа над
пластикой.
1
1
41
Движение и
мизансцены. Работа над
пластикой.
1
1
10
42
Физическая
экспрессивность
1
1
43
Концентрация. Работа в
ансамбле.
1
1
44
упражнения,
импровизации, игры.
1
1
45
Постановка голоса и
тренировка физической
экспрессивности.
1
1
46
Работа в ансамбле.
1
1
47
Работа в ансамбле.
1
1
48
Сценические движения
1
1
49
Творческие отчёты.
Участие в постановке
музыкальнотеатрализованных
программ.
17
2
15
50
Заключительное занятие
Творческий отчёт
презентация
достижений
2
1
1
68
15
53
Всего
6. Условия реализации программы
Для успешной реализации программы необходимо иметь:
1. Помещение для занятий, для хранения костюмов и декораций.
2. Большой зал для проведения праздников, театрализованных игр,
развлечений с хорошо оборудованной сценой, местами для зрителей, кулисами и
т.д.
3. Аудиовидеотехника (телевизор, музыкальный центр, микрофон,
видеокамера и т.д.)
4. Методическая литература.
7. Результаты обучения и усвоения содержания программы
11
В результате прохождения программного материала обучающийся будет иметь
представление о:
1) специфике музыкально-драматического искусства;
узнает о:
2) формах и приемах владения голосом;
3) формах и приемах постановки дыхания;
4) формах и приемах владения телом;
будет уметь:
5) передавать интонационно свои мысли, чувства, переживания;
6) входить в образ;
7) импровизировать на заданную тему;
8) создавать творческие работы, декламировать;
9) Интонировать музыкальные произведения разных жанров
10) управлять зрительским вниманием;
овладеет:
11) навыками выразительного чтения;
12) основами сценического движения;
13) элементарными приёмами сценического мастерства;
14) певческими навыками;
15) навыками слушания как активного действия.
8. Список литературы
8.1. Список литературы для учащихся
1. Театр. Кино. Цирк. Эстрада. Телевидение. Энциклопедический словарь юного зрителя. М.,1989
2. Я познаю мир. Театр. Детская энциклопедия.- М., 2002
3. Молчанов Ю. Не мечтай о театре вслепую.- М., 1987
7.2. Список использованной литературы
1. Абалкин Н. Рассказы о театре. - М.,1981
2. Габуева З.У. Сценарии внеклассных тематических мероприятий по литературе:
практическое пособие. - М., 2006
3. Гурков А.Н. Школьный театр: классные шоу-программы. - Ростов-на-Дону, 2005
4. Когородский З.Я. Ваш театр. - М., 1984
5. Немирович-Данченко В.И. Рождение театра: воспоминания, статьи, заметки, письма. М., 1989
6. Перова Е.Н., Цуканова М.И. Сценарии литературного клуба. - М.,2007
7. Петерсон. Л., Коннор Д.О. Дети на сцене: как помочь молодому таланту найти себя. Ростов-на-Дону, 2007
8. Руденко В.И. Школьные КВНы и конкурсы. - Ростов-на-Дону, 2004
9. Слуцкая Н.Б. Нескучные каникулы: методические рекомендации, сценарии, игры. Ростов-на-Дону, 2004
10. Шильгави В.П. Начнем с игры: для руководителей детских коллективов театральной
самодеятельности. - М., 1980
8.3. Глоссарий


Диалог, реплика, персонаж, монолог, сценический монолог, релаксация,
импровизация.
Ремарка, эпизодическая роль, эстетика пространства, мизансцена.
12



13
Экспрессивность, концентрация, режиссура.
Компиляция, композиция, хронометраж, темп, ритм, драматическая пауза.
Контрольные материалы