Теория: Объяснение темы

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА.
Тема развития художественно-творческих способностей личности была и
остается одной из актуальных проблем педагогики и психологии. Развитие
творческой личности не представляется возможным без использования такого
эффективного средства воспитания как художественное творчество, особое место в
котором занимает театр, способный приобщить к общечеловеческим духовным
ценностям и сформировать творческое отношение к действительности, являясь
средством и способом самопознания, самораскрытия и самореализации.
Учитывая, что повышение эффективности обучения иностранным языкам в
школе является одной из центральных задач, поставленных перед нами
современным обществом, весьма актуальной является реализация программы
дополнительного образования «Театр на иностранных языках».
Значимость свободной иноязычной коммуникации трудно переоценить.
Создание в школе театрально-языкового социума является эффективнейшей
формой работы с учащимися, помогает решить задачу социолингвистической
адаптации учащихся, развития их коммуникативного и творческого потенциала,
обучить свободному мыслеизъявлению на иностранном языке.
Иностранный язык, которым ребенок овладевает в учебной деятельности, в
театральной деятельности на иностранном языке является инструментом,
позволяющим ему удовлетворять свои интеллектуальные и эмоциональные
потребности, достигать практического результата посредством драматизации и
театрализации.
Творческая деятельность позволяет реализовать ребенку свои способности,
которые не всегда проявляются в учебной деятельности.
Следует отметить, что детская потребность в игре совпадет с игровой
природой актерского искусства. Работая на сценической площадке, дети
приобретают такие качества, как уверенность в своих силах, концентрация, умение
свободно держаться на публике, думать и действовать в условиях экстремальной
ситуации, взаимодействие с партнером, самостоятельность мышления, творческое
воображение, способность творчески мыслить и находить нестандартные решения.
Развитие этих качеств является актуальным при формировании личности ребенка в
современных условиях и способствует самореализации ребенка в будущем.
Преподавание театрального искусства на иностранном языке в
общеобразовательной школе способно эффективно повлиять на воспитательнообразовательный процесс, сплочение детского коллектива, расширение
культурного диапазона учеников, повышение культуры поведения.
Направленность образовательной программы – художественноэстетическая.
Разработана в соответствии:
- со статьями 2, 12 Федерального закона «Об образовании в Российской
Федерации» № 273 от 29.12.2012 г.;
- приказа Министерства образования и науки Российской Федерации «Об
утверждении порядка организации и осуществления образовательной деятельности
по дополнительным общеразвивающим программам» № 1008 от 29.08.2013 г.;
- письма Министерства Образования РФ от №328-02-484/16 от 18.06.2013
«Требования к содержанию и оформлению образовательных программ
дополнительного образования детей»;
- положение «О дополнительном образовании в МАОУ ООШ г. Зеленоградска
(Прогимназия «Вектор»)», утвержденного О. В. Беловой, директором Учреждения.
Основное, приоритетное направление в работе студии – стимулирование
творческой активности ребенка, развитие его индивидуальных задатков и
способностей, создание психологических и фактических условий для его
самореализации, повышение уровня языковых знаний учащихся.
Актуальность
данной
программы
определяется
решением
в
образовательном процессе тех современных художественно-эстетических,
духовно-нравственных задач, которые определены в ФЗ «Об образовании в
Российской Федерации», в концепции развития художественного образования, в
концепции
модернизации
дополнительного
образования,
федеральных
государственных стандартах начального и основного общего образования.
Педагогическая целесообразность программы связана с направлением
образовательного процесса на постепенное развитие учащегося, позволяющее
включить механизм воспитания каждого члена коллектива и достичь комфортных
условий для творческой и языковой самореализации. В ходе реализации
программы у каждого появляется возможность яркого выражения чувств,
проявления сопереживания, раскрепощенности, искренности, которые помогут им
в становлении духовного мира, выработают чувство прекрасного, уверенность в
себе, повысят самооценку, дадут возможность более свободному общению и
мышлению ребенка на иностранном языке. Программа органично переплетается с
эстетическим направлением воспитательного пространства школы, многими
учебными дисциплинами, такими как история, литература, музыка,
изобразительное искусство.
Новизна данной программы заключается в том, что в образовательном
процессе просматриваются межпредметные связи со сценической речью, танцем,
сценическим движением, иностранным языком.
Цель образовательной программы: создание условий для творческого
развития учащихся средствами театральной деятельности, содействие их
жизненному
и
профессиональному
самоопределению,
свободному
мыслеизъявлению на иностранном языке.
Задачи
Образовательные задачи:
1
Дать знания об истории театра разных стран
2
Дать знания об основах театрального искусства, театральных профессий
и театральной терминологии
3
Дать представление об основных приемах актерского мастерства (умение
вживаться в образ, находить пластическое и смысловое решение образа)
4
Дать знания об основах сценической речи
5
Дать представление о сценическом движении.
6
Дать дополнительные знания по иностранному языку
Развивающие задачи:
1
Развитие эстетического вкуса, творческих способностей
2
Развитие сильного голоса, выразительной дикции и тембровой окраски
3
Развитие координации движения и
чувства ритма
4
Развитие воображения, памяти, внимания и образного мышления
5
Развитие навыков публичного выступления.
6
Развитие способностей общения и мышления на иностранном языке
Воспитательные задачи:
1
Воспитание творческого подхода к работе
2
Воспитание чувства ответственности за порученное дело
3
Воспитание целеустремленности, стремления к самообразованию
4
Воспитание навыков коллективного партнерства.
5
Воспитание уважения к культуре иноязычных стран
Отличительная особенность данной программы то, что ребенок
знакомится с театральным искусством посредством игры и различных тренингов.
Программа рассчитана на один год обучения (с 1 сентября по 31 августа)
обучающихся с 7 до 16 лет.
Образовательная деятельность, организуется в течение всего календарного
года, включая каникулярное время. Годовой учебный план рассчитан на 52 недели
(42 недели занятий непосредственно в условиях МАОУ ООШ г. Зеленоградска
(Прогимназия «Вектор») и дополнительные 10 недель – по индивидуальным
планам учащихся на период их активного отдыха.)
Обучение проходит на немецком и английском языках в объединениях по
интересам, сформированных в группы обучающихся одного возраста или разных
возрастных категорий (разновозрастные группы), являющиеся основным составом
объединения. В группы, реализующие общеразвивающие программы, зачисляются
все желающие, имеющие заявление родителей (законных представителей).
Формы и режим занятий - теоретические и практические занятия в группах.
Занятия в группах проводятся 2 раза в неделю по 2 академических часа.
Количество часов на группу в год 208 часов и предусматривает разновозрастное
обучение:
1 группа немецкий язык (7-10 лет);
2 группа английский язык (11-16 лет);
Организационные формы - теоретические и практические занятия, а также
показательные выступления. На теоретических занятиях даются основные знания,
раскрываются теоретические обоснования наиболее важных тем, используются
данные исторического наследия и передового опыта в области владения
иностранным языком, театрального искусства и жизни в целом. На практических
занятиях изложение теоретических положений сопровождаются практическим
показом самим педагогом, даются основы актерского мастерства, культуры речи и
движений, проводятся игровые, психологические и обучающие тренинги.
Типы занятий:
- комбинированное;
- первичного ознакомления с материалом;
- применения полученных знаний на практике;
- закрепления, повторения;
- итоговое.
Формы проведения занятий:
- имитация ситуации,
- озвучивание и пантомима,
- импровизация на заданную тему,
- творческие экспромты, упражнения на релаксацию, упражнения на разогрев,
- тренинги на постановку голоса (тональность, громкость, эмоциональность), создание мини-сценариев на материале образцов.
На занятиях используются разнообразные методы работы: игровой,
объяснительно-иллюстративный,
репродуктивный,
частично-поисковый,
исследовательский. Программой предусмотрено вариативное использование
других форм организации: занятия малокомплектными группами для работы над
ролью и произношением, репетиции и театральные выступления.
Методы обучения реализуются различными средствами:
- предметными
- для полноты восприятия учебная работа проводиться с использованием
наглядных пособий и технических средств;
- практическими – тренинг, проблемная ситуация, игра, творческое задание;
- интеллектуальными: логика, воображение, интуиция, мышечная память,
внимание;
- эмоциональными: переживание, представление, интерес.
В ходе реализации программы используются педагогические технологии на
основе личностной ориентации образовательного процесса: педагогика
сотрудничества, технологии индивидуального и группового обучения, игровые
технологии, проблемное обучение.
Средством воспитания и развития обучающихся выступает и концертный
репертуар, который строится на основе следующих принципов: постепенного
усложнения, направленного на решение педагогических и художественных задач,
отбор высокохудожественных произведений отечественной, зарубежной классики,
образцов народного устного творчества, разножанровых произведений с учётом
интересов и художественного вкуса учащихся.
Программа не замыкается в рамках занятий, а способствует оживлению
работы с опорой на самостоятельное творчество воспитанников.
Формы и методы контроля
Формами промежуточного контроля являются:
- зачетное занятие – проводится в конце 1 полугодия в форме актерского
тренинга и показов этюдов, декларирования отрывков из произведений. При
оценивании необходимо учитывать продвижение обучающихся и соотносить
качественный уровень выполнения программных требований с индивидуальными
способностями ребенка. Во всех случаях, независимо от степени одаренности
детей, основным критерием оценки является грамотное и осмысленное исполнение
роли.
Формами итогового контроля является отчетный концерт, творческий показ,
участие в спектакле, литературно-музыкальной композиции.
В конце года изучения обучающиеся выполняют творческое задание,
выполняемый дистанционно, индивидуально каждым учащимся. На написание
собственного сценария пьесы предусмотрено 40 часов удаленного обучения.
Ожидаемые результаты:
В результате реализации программы учащиеся будут знать:
-основы техники безопасности и противопожарной безопасности;
-правила организации рабочего места;
- краткую историю театра и театрального искусства различных стран:
- теоретические основы актерского мастерства;
- этапы работы над спектаклем;
- законы сценического действия;
- этикет и манеры поведения в разные эпохи.
- фонетические и интонационные особенности произношения в иностранных
языках,
Уметь:
- использовать в работе знания по технике безопасности;
- представлять движения в воображении и мыслить образно;
- самостоятельно работать над сценическим образом и ролью;
- выполнять упражнения артикулярной и дыхательной гимнастики;
- воспроизводить свои действия в заданной ситуации,
- использовать сценическую пластику;
- использовать внутреннюю и внешнюю технику актера,
- свободно изъясняться на иностранном языке в рамках изученной информации.
Учебный план подготовки обучающихся по дополнительной
общеразвивающей программе «Театральная студия на иностранном языке»
составлен на 52 недели
№
п/п
Тема занятий
Количество часов
Теория
Практика
2
-
Всего
2
1.
Раздел 1. Вводное занятие. ИТБ
2.
Раздел 2. История театра сран
мира
8
-
8
3.
Раздел 3. Театральная игра
5
7
12
4.
Раздел 4. Актерское мастерство
7
13
20
5.
Раздел 5. Сценическая речь
5
7
12
6.
Раздел 6. Сценические движения
4
12
16
7.
Раздел 7. Фонетика иностранного
языка (английского, немецкого).
Интонационные
особенности
произношения
Раздел 8. Работа над постановкой
14
14
28
30
32
62
-
8
8
8.
9.
Раздел 9. Промежуточный
итоговый контроль
и
10.
Раздел 10. Самостоятельная
работа на каникулы
40
-
40
ИТОГО
115
93
208
СОДЕРЖАНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОЙ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ
ПРОГРАММЫ
Раздел 1. Вводное организационное занятие. Правила техники безопасности и
противопожарной защиты. Организация рабочего места. 2 ч.
Теория
Ознакомление с учебным планом на год, расписанием занятий, а также
правилами поведения и требованиями к
учащимся. Инструктаж по технике
безопасности и противопожарной защите. Знакомство с материалами и
инструментами
необходимыми для работы и способами правильной
организации рабочего места.
Раздел 2. История театра. 8 ч.
Теория
Рассказ об истории и назначении театра. Знакомство с видами театрального
искусства стран мира .Демонстрация иллюстраций и видеоматериала.
Раздел 3. Театральная игра 12 ч.
Тема 1. Я наблюдаю мир. Я слышу мир. Я осязаю и обоняю мир.
Теория: Объяснение темы. Понятие театральная игра. Возникновение театральная
игры. Актуальность игры. Значение театральной игры.
Практика: Упражнения: «Сказка», «Ассоциация», «Борьба стихий», «Круги
внимания», «Угадать шумы», «Узнать запахи», «Ощущения запаха», «Вкусовые
ощущения»
Тема 2. Язык жестов, движений и чувств (эмоции).
Теория: Понятие жесты, движения, чувства. Значение их в театральном искусстве.
Практика: Упражнения: «Информация через стекло. Дальнее расстояние»,
упражнения на предлагаемые обстоятельства, «Эмоциональная память», «Цветение
и увядание», «А я – чайник», «Лес» и др.
Тема 3. Я и мир предметов. Предметы, принадлежащие мне. Предметы в моем
доме. Предметы улиц, городов.
Теория: Объяснение темы
Практика: Упражнения: «Изучение комнаты», «Первая буква», «Любимое место в
мире», «Я – предмет», «Изображения предметов», «Этюды на предлагаемые
обстоятельства и др.
Тема 4. Мир фольклора.
Теория: Понятие фольклор. Возникновение фольклора России, Англии, Германии
Разновидности фольклора.
Практика: Этюды на поговорки, пословицы, потешки, колыбельные, народные
сказки др.
Тема 5. Мир художественных произведений.
Теория: Понятие художественное произведение.
Практика: Этюды из сказок, стихотворений отечественных и зарубежных авторов.
Инсценировка небольших стихотворений, сказок.
Раздел 4. Актерское мастерство 20 ч
Тема 1. Приемы релаксации, концентрации внимания, дыхания.
Теория: Понятие о внимании, объекте внимания. Особенности сценического
внимания. Значение дыхания в актерской работе.
Практика: Тренинги и упражнения с приемами релаксации. Практические
упражнения на развитие сценического внимания. Практические занятия по работе
над дыханием. Упражнения: «Сосулька», «Снежинки», «Холодно жарко»,
«Тряпичная кукла – солдат», «Шалтай-болтай», «Штанга», «Муравей», «Спящий
котенок», «Насос и мяч», «Зернышко», «Пишущая машинка» и др.
Тема 2. Мускульная свобода. Снятие мышечных зажимов.
Теория: Понятие о мускульной свободе. Мускульная свобода как целесообразное
распределение и расходование мышечной энергии. Законы внутренней техники
актерского искусства. Явление «Зажим».
Практика: Практические упражнения, направленные на снятие мышечных
зажимов. Упражнения: «Сон-пробуждение», «Расслабление по счету до10»,
«Расслабление и зажим», «Расслабление тела кроме одной части тела»,
«Выполнить определенные действия по счету» и др.
Тема 3. Сценическая задача и чувство. Сценическое действие.
Теория: Объяснение темы: Сценическая задача как ряд действий образа,
направленных к одной определенной цели. Три элемента сценической задачи.
Чувства и формы их выражения, возникающие в результате столкновения задачи и
противодействия.
Практика: Упражнения с разными задачами: «Пишу письмо», «Отдыхаю»,
«Наблюдаю», «Конвейер», «Дорога», «Это не книга» и др.
Тема 4. Сценический образ как «комплекс отношений».
Теория: Объяснение темы. Три момента общения: оценка намерения и действия
партнера; пристройка к партнеру» самовоздействие на партнера в желаемом
направлении.
Практика: Упражнения: «Подарок», «Дирижирование чувством», «Качели»,
«Тень», «Сиамские близнецы», «Оправдание позы», «Догадайся», «Пристройка» и
др.
Тема 5. Работа актера над образом. Я – предмет. Я – стихия. . Я – животное.
Теория: Объяснение темы Понятие сценический образ. Создание сценического
образа.. Психотехника переживания, позволяющая освоить разнообразные формы
воплощения театрального образа.
Практика: Этюды на тему: «Я – предмет» (изобразить торшер, холодильник,
пылесос, чайник, стиральную машину)., Этюды на тему «Я – стихия» (изобразить
море, ветер, огонь, вулкан и др.). Этюды на тему «Я –животное». (изобразить
любое животное на выбор).
Раздел 5. Сценическая речь 12 ч
Тема.1 Техника речи и ее значение.
Теория: Резонаторы. Значение резонирования. Роль слуха в воспитании речевого
голоса.
Практика: Упражнения для тренировки дыхания и дикции.
Тема 2. Дикция.
Теория: Понятие дикция. Понятие артикуляция и характеристика гласных звуков.
Согласные звуки, их значение для формирования слова.
Практика: Виды артикуляционных упражнений, гимнастика.
Тема 3. Дыхание и голос.
Теория: Понятие дыхание и голос. Типы и вид дыхания. Роль дыхания в
воспитании речевого голоса. Смешано диафрагматический тип дыхания как основа
постановки речевого голоса.
Практика: Виды дыхательных упражнений, гимнастика.
Тема 4. Дыхание и звук.
Теория: Понятие дыхание. Понятие звук. Виды звуков.
Практика: Практические занятия по дыханию. Упражнения на подачу звука,
контроль звука.
Тема 5. Голос и дикция.
Теория: Голос и дикция. Мышечная свобода речевого аппарата. Понятие речевой
аппарат.
Практика: певческая и речевая постановка голоса. Пословицы, скороговорки.
Раздел 6. Сценическое движение 16 ч
Тема 1. Сценическое движение
Теория: Введение в предмет «Сценическое движение». Объяснение темы.
Практика: Общие двигательные навыки. Вводные упражнения. Вводная
композиция. Упражнения на внимание, память, силу, выносливость, скорость,
ловкость и др.
Тема 2. Парные и групповые упражнения.
Теория: Объяснение темы. Рассказ о различных видах парных и групповых
упражнениях.
Практика: Упражнения: «Качели», «Лодочка», «Мостик», «Паром» и др.
Тема 3. Игровые упражнения (выполнение упражнений в процессе игры).
Теория: Объяснение правил выполнения упражнений.
Практика: упражнения в выпадах, в приседе, на развитие внимания,
тренировочный бег и др.
Тема 4. Пластика актера 8
Теория: Объяснение темы. Понятие «пластика».
Практика: Упражнения на расслабление и напряжение; подвижность и
выразительность.
Тема 5. Трюковая пластика
Теория: Объяснение темы. Приемы падений.Объяснение правил выполнения
падений.
Практика: Прыжки с приземлением на 1 и 2 ноги, прыжки с падением на бок,
прыжки с препятствиями, падения вперед, набок, назад; падение сверху и др.
Тема 6. Историческая пластика Этикет и манеры поведения в разные эпохи.
Теория: Изучение особенностей стилевого поведения и правила этикета
(обхождения, принятые в европейском и русском обществе в XVI – XIX и начале
XX столетия.
Практика: Походки. Обращения с плащом, тростью, веерами, зонтами, шляпами и
др.
Раздел 7. Фонетика иностранного языка (английского,
Интонационные особенности произношения 28 ч
немецкого).
Раздел 8. Работа над постановкой на иностранном языке 62 ч
Тема 1. Работа над текстом
Теория: Чтение пьесы на иностранном языке С преподавателем, самостоятельно, по
ролям. Распределение ролей. Заучивание текста. Распределение ролей
Практика: репетиция ролей и изготовление костюмов и декораций. Презентация
постановки.
Раздел 9. Промежуточный и итоговый контроль. 8 ч.
промежуточный контроль:
- зачетное занятие – проводится в конце 1 полугодия в форме актерского тренинга
и показов этюдов, декларирования отрывков из произведений.
итоговый контроль является отчетный концерт, творческий показ, участие в
спектакле, литературно-музыкальной композиции.
Раздел 10. Самостоятельная работа на каникулы 40 ч.
Написание собственного сценария пьесы воспитанниками студии. Предоставление
сценарии.
МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ПРОГРАММЫ
•
Программа курса английского языка «Английский в фокусе для 5-9 классов
общеобраз.учрежд. Ю.Е.Ваулина, Д. Дули – Москва Просвещение 2012.
•
Программа курса немецкого языка «Горизонт» для 5-9 классов общеобразов
учреждений. –М.: Просвещение,20013.
• И.А.Генералова Пособие для дополнительного образования «Театр 2 класс»,
БАЛАОС, Москва, 2004
• И.А.Генералова Пособие для дополнительного образования «Театр 3 класс»
БАЛАОС, Москва, 2004
• И.А.Генералова Пособие для дополнительного образования «Театр 4 класс»
БАЛАОС, Москва, 2004
• И.А.Генералова Пособие для дополнительного образования «Театр 2-4
класс», Методические рекомендации для учителя. БАЛАОС, Москва, 2005
• А.А. Кияновский, С.Н. Санько «Школьный театр в начальной
щколе»»Чистые пруды», Москва, 2007
• Т.И.Петрова, Е.Л. Сергеева, «Театрализованые игры в детском саду»,
«Школьная Пресса», Москва, 2000• И.А.Генералова
Пособие
для
дополнительного образования «Театр 2 класс», БАЛАОС, Москва, 2004
•
И.А.Генералова Пособие для дополнительного образования «Театр 3 класс»
БАЛАОС, Москва, 2004
•
И.А.Генералова Пособие для дополнительного образования «Театр 4 класс»
БАЛАОС, Москва, 2004
•
И.А.Генералова Пособие для дополнительного образования «Театр 2-4
класс», Методические рекомендации для учителя. БАЛАОС, Москва, 2005
•
А.А. Кияновский, С.Н. Санько «Школьный театр в начальной
щколе»»Чистые пруды», Москва, 2007
•
В.В. Клюшкина «Театр Кукол» Программа дополнительного образования по
игровой деятельностидля учащихся начальной школы. ООО «ТУ ЭС»,
Калининград, 2009
•
Т.И.Петрова, Е.Л. Сергеева, «Театрализованые игры в детском саду»,
«Школьная Пресса», Москва, 2000
МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ КУРСА
Программы:
•
Microsoft PowerPoint
•
Adobe Photoshop
Наглядные, аудиовизуальные, технические средства обучения:
•
компьютер;
•
музыкальный центр;
•
звуковая аппаратура, микрофоны;
•
музыкальная фонотека;
•
аудио и видео диски;
•
костюмы, декорации, необходимые для работы над созданием театральных
постановок;
•
элементы костюмов для создания образов;
•
сценический грим;
•
видеокамера для съёмок и анализа выступлений;
•
фотокамера;
•
сценарии сказок, пьес, детские книги.
Интернет-ресурсы:
•
Festival@1september.ru
•
http://styleguide.ru/v-training.shtml Развитие техники речи
•
http://nastyha.ru/teatr_dlya_detej/ Азбука театра
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1. Андрачников С. Г. Теория и практика сценической школы. - М., 2006.
2. Аникеева Н. П. Воспитание игрой. Книга для учителя. – М.: Просвещение, 2004.
3. Бондарева В. Записки помрежа. - М.: Искусство, 1985.
4. Брянцев А. А. Воспоминания/ Статьи. - М., 1979.
5. Горчаков Н. М. Режиссерские уроки Станиславского. - М., 2001.
6. Гиппнус С. В. Гимнастика чувств. Тренинг творческой психотехники. - Л.-М.:
Искусство, 2002.
7. Захава Б. Е. Мастерство актера и режиссера. - М.: Просвещение, 1978.
8. Когтев Г. В. Грим и сценический образ. - М.: Советская Россия, 2006.
9. Корогодский З. Я. Начало, СПб, 2005.