РОЛЬ национальной культуры

РОЛЬ НАЦИОНАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ В ДИЗАЙНЕ КОСТЮМА.
Происходящие во всем мире изменения в области политики,
экономики, социальных отношений привели к росту национального
самосознания народов.
Особое звучание приобретают вопросы, связанные с развитием
национальной
культуры,
культуры
межнациональных
отношений
и
гармонизации этнических взаимоотношений.
Процесс глобализации культуры выявил такие противоположные
тенденции, как смешение культур (появление транскультуры) с одной
стороны, и сохранение самобытности в отдельно взятой этнической группе с
другой. Обе эти тенденции находят отражение и в искусстве, и в сфере
дизайна. Сегодня образ человека становится предметом пересечения
различных пластов культуры.
В условиях переосмысления общечеловеческих и национальных
ценностей общество вновь обращается к культурному арсеналу каждого
народа, что ведёт к необходимости сохранения и возрождения национальных
традиций.
Надо
отметить,
что
любая
национальная
культура,
каким
бы
собственным богатством и древними традициями она ни располагала, в
современных условиях может активно функционировать только в процессе
постоянного диалога со всеми другими культурами как равноправными
собеседниками и во времени, и в пространстве.
Почему мы начали разговор о дизайне костюма с вопроса особенности
развития национальной культуры, потому что моду не придумывают
дизайнеры, её изобретает жизнь. Мода отражает то, что мы видим вокруг, и в
21 веке она стала отражением перемен. Если для культуры в целом народные
традиции и культурные образцы являются неизменной основой, то в моде
происходит обратный процесс – ценность образов определяется сменой
модных стандартов.
« Новое - хорошо забытое старое»… Новое через традицию дает
возможность возвращения, трансформации модных и культурных образов
прошлого в новом, современном прочтении. Именно поэтому народные
элементы становятся интересны человеку не только как часть национальной
культуры, но как инструмент выживания в современном мире, как
питательная
Смешивая
среда
для
художественные
нового
стили,
творческого
колорит
национального
движения.
костюма,
современную культуру, мода создает новый образ.
Актуальность народных традиций возрастает со стремлением к
индивидуальности образа в дизайне одежды. Великий французский кутюрье
И.Сен-Лоран сказал, что «мода - это не униформа. В нее надо непременно
вносить нечто свое индивидуальное. Она не должна доминировать над
личностью, а, наоборот, подчеркивать ее особенности».
История национальных мотивов в дизайне – тема, выходящая далеко за
пределы XX в. Этническое направление – тренд не только модных подиумов,
но и уличной моды, актуальное направление в дизайне в целом.
Интерес к народной теме характерен для самых разнообразных областей
современной культуры. Он находит развитие: в ландшафтном дизайне и
дизайне интерьера, возрождении национальных традиций, ремёсел, музыке,
моде.
Исследуя этнические тенденции в дизайне, необходимо внести различия
в понятия: этнический стиль, национальный стиль и фольклорный.
С теоретической точки зрения между костюмом в национальном стиле и
этническом существует определенная разница. Костюм в национальном
стиле предполагает обращение к традициям, их обобщение и интерпретацию.
В большей степени ориентирован на национальный колорит, нюансы стиля
той или иной страны.
Этнический
стиль
отсылает
не
к
реконструкции
исторически
сложившихся форм национального костюма, а к утверждению идеи гармонии
человека и природы.
Яркие
образы
создаются
благодаря
использованию
национальных орнаментов, материалов, необычных конструктивных форм,
именно это делает образ оригинальным. «Этно» – как часть образа жизни в
гармонии с природой, через применение традиционных способов создания
тканей и декора, использование природных цветов в костюме и интерьере;
отдельные орнаментальные, конструктивные элементы в современном
дизайне этническое как особое настроение в современном дизайне. В
коллекциях модельеров, в дизайне интерьера эти направления часто
переплетаются друг с другом и с другими направлениями. В отличие от
национального стиля костюм в стиле «этно» – это современный костюм.
Фольк-стиль в переводе с английского обозначает стиль в современной
одежде, использующий элементы народного костюма [5, 216]. Причем
комплект, выполненный в фольклорном стиле, может быть романтическим
по характеру, украшен кружевом (что также свойственно стилю «фэнтази») и
дополнен аксессуарами из естественных, экологически чистых материалов.
Подобный пример свидетельствует об определенном взаимопроникновении,
так называемой диффузии, т. е. смешении стилей. Фольклорная одежда
сохраняла натуральные ткани, вязаные кружева и вышивку. Специалист в
области моделирования по народным мотивам Г. С. Горина писала: «Она
(фольклорная одежда) открыла для моды не только структуру народного
костюма, его декорированность, но и дух оптимизма, радости и веры в
доброе начало человека» [4, 34].
Для того чтобы интегрировать традиционные технологии, применяемые
в русском национальном костюме, в современные коллекции необходимо
знать и владеть ими. В колледже в рамках предмета «Декоративные отделки
в одежде» студенты приобщаются к миру национальных традиций.
Изучаются различные способы создания и украшения одежды: окраска
тканей, декорирование тесьмой, лоскутное шитьё, аппликация, мережка,
вышивка.
Костюм на протяжении веков был «информатором». Сегодня же костюм
выступает инструментом в создании имиджа человека, он презентует не
только реальную, но и желаемую национальную, социальную, культурную
идентичность.
Наши выпускники, художники-модельеры, по-разному раскрывают
этническую тему. Некоторые смело сочетают этно, ретро с современными
материалами; в последние годы они активно представляют коллекции на
основе переосмысления национального костюма. Каждый автор выбирает
краску, соответствующую его настроению, его пристрастиям и этническое
своеобразие воспринимается как игра.
В то же время, что особенно важно, этническое направление в дизайне
костюма актуально и как способ проявления культурной солидарности,
презентующий традицию не только как музейный экспонат, а как часть
современной культуры, актуальной для человека ХХI в..
Мода
не
первоисточников,
имеет
возможности
наоборот,
мода
и
необходимости
заинтересована
в
их
стирания
тщательном
сохранении. На примере исследования этнонаправления можно заключить,
что мода исполняет роль связующего звена между культурным наследием и
современными динамическими процессами. Поэтому на практике дизайн,
помещая национальные образы в новые контексты, возрождает интерес к
различным
культурам,
помогает
людям
сохранять
и
презентовать
собственное этническое своеобразие.
Список использованной литературы:
1. Гусейнов Г.М., Ермилова В.В., Композиция костюма. - М.:
«Академия», 2003.
2. Каган М. С. Глобализация как закономерность процесса развития
человечества в ХХI веке // Глобализация: синергетический подход. М., 2002.
3. Демшина А. Ю. Динамика этнического направления в дизайне в
ситуации глобализации культуры (на примере современной моды) – 2010.
4. Горина Г. С. Народные традиции в моделировании одежды. М.:
Легкая индустрия, 1974. 184 с.
5. Калашникова Н. М. Народный костюм (семиотические функции):
учебное пособие. М., 2002.