Воспитательный потенциал искусства

advertisement
Статья на тему «Воспитательный потенциал искусства»
Искусство играет огромную роль в жизни общества. Оно способствует
раскрытию лучших черт человека – доброты, бескорыстия, способности к
сопереживанию, благородства.
Выдающийся филолог, культуролог и искусствовед Д. С. Лихачев (1906 –
1999) в «Письмах о добром и прекрасном» утверждает, что «самая большая
ценность, которой награждает человека искусство, – это ценность доброты».
Человек, который способен понимать искусство, «становится нравственно
лучше, а следовательно, и счастливее» – так как «награжденный через
искусство даром доброго понимания мира, окружающих его людей,
прошлого и далекого, человек легче дружит с другими людьми, с другими
культурами, с другими национальностями, ему легче жить» (Письмо
тридцать второе, «Понимать искусство») [1, с. 29].
Е. А. Маймин в книге «Искусство мыслит образами» пишет: «Открытия,
которые мы делаем с помощью искусства, не только живые и впечатляющие,
но и добрые открытия. Знание действительности, приходящее через
искусство, есть знание, согретое человеческим чувством, сочувствием. Это
свойство искусства и делает его общественным явлением неизмеримого
нравственного значения» Гоголь писал о театре: “Это такая кафедра, с
которой можно много сказать миру добра”. Источником доброго является
всякое подлинное искусство. Оно в самой основе своей нравственно именно
потому, что вызывает
в читателе, в зрителе – во всяком, кто его
воспринимает, – сопереживание и сочувствие к людям, ко всему
человечеству. Лев Толстой говорил об “объединяющем начале” искусства и
придавал этому его качеству первостепенное значение. Благодаря своей
образной форме искусство наилучшим способом приобщает человека к
человечеству: заставляет с большим вниманием и пониманием относиться к
чужой боли, к чужой радости. Оно делает эту чужую боль и радость в
значительной мере своими… Искусство в самом глубоком смысле этого
1
слова человечно. Оно идет от человека и ведет к человеку – к самому
живому, доброму, к самому лучшему в нем. Оно служит единению
человеческих душ»(цитата по Д. С. Лихачеву).
Дети очень добры по своей природе. Маленький ребенок смотрит на мир
широко открытыми глазами. Он живо откликается на все окружающие его
явления, события, образы. Поэтому так важно, чтобы уже с раннего детства
ребенка окружали прекрасные произведения искусства! Установлено, что
еще до рождения ребенка, когда беременная женщина слушает классическую
музыку, смотрит на прекрасные картины – это благотворно влияет на его
развитие.
Искусство и музыка как один из его видов играют очень большую роль в
воспитании культурного, гармонично развитого человека. Музыка позволяет
человеку лучше почувствовать его переживания, начать лучше понимать
самого себя и окружающих, свое прошлое и настоящее. Это понимание тесно
связано с процессом общения. Все важнейшие чувства – любовь, радость,
гнев, печаль, восторг – находят выражение в отношениях с другими людьми.
В процессе общения человек приучается смотреть на себя глазами другого
человека.
Выдающийся отечественный композитор Д. Д. Шостакович в своей книге
«Знать и любить музыку» указывает, что цель искусства «… состоит в том,
чтобы с его помощью человек познал самого себя и окружающий мир, чтобы
воспитывать человека, воодушевлять его к борьбе за лучшее и более
совершенное устройство жизни. И музыка вместе с другими видами
искусства служит этим же целям. Ее сфера – область чувств, мыслей, идей.
Она создает духовный образ человека и времени, учит чувствовать,
расширяет и раскрепощает душу» [2, с. 9].
Музыка открывает возможность общения для людей, помогает наладить
духовный контакт через сопереживание. Очень важно, чтобы встреча
2
человека с настоящей Музыкой произошла как можно раньше – уже в
младенческом и раннем и возрасте.
Для развития ребенка очень важно уже с первых дней его жизни слышать
колыбельные песни. Колыбельная направлена именно на этого конкретного
ребенка, он слышит свое имя.
Баюшки, баюшки,
Скакали горностаюшки.
Прискакали к колыбели,
На Танюшу поглядели…
Баю-баюшки-баю,
Я про гулюшек спою.
А люлюшки, люлюшки,
Прилетели гулюшки,
Стали гули ворковать,
Стали думать и гадать,
Как им Танечку качать…
Добрый,
ласковый
голос
матери
создает
у
малыша
чувство
защищенности, покоя.
На музыкальных занятиях в детских дошкольных образовательных
учреждениях большое внимание уделяется слушанию музыки. Уже в
ясельной группе детского сада дети знакомятся с такими классическими
произведениями как «Зимнее утро» (из «Детского альбома») П. Чайковского,
«Куры и петухи», «Слон» (из «Карнавала животных») К. Сен-Санса.
В младшей группедети слушают «Вальс снежных хлопьев» (из балета
«Щелкунчик») П. Чайковского, «Игру в лошадки» из его «Детского
3
альбома».Дети знакомятся с произведениями С. Майкапара, В. Калинникова,
А. Руббаха, Д. Шостаковича и других композиторов, слушают русскую
народную
музыку.
Задача
педагога
–
воспитыватьэмоциональную
отзывчивость у детей.
В средней группе дети продолжают знакомиться с «Детским
альбомом» П. Чайковского. Петр Ильич Чайковский посвятил его своему
племяннику Володе, то есть эта музыка написана специально для детей. Дети
слушают пьесу «Мама». Спокойная музыка вызывает у них ощущение
радости, покоя, любви, гармонизирует их эмоциональное состояние. (Как
показывает практика, эту пьесу способны воспринять и дети более младшего
возраста – младшей и даже ясельной группы детского сада.) Пьеса «Болезнь
куклы» развивает сопереживание – дети сочувствуют больной кукле. Слушая
пьесу «Новая кукла», дети чувствуют радость девочки и сопереживают этой
радости.
В старшем дошкольном возрасте дети знакомятся с другими пьесами из
«Детского альбома» П. Чайковского – «Старинной французской песенкой»,
«Неаполитанской
песенкой»,
«Итальянской
песенкой»,
«Немецкой
песенкой». Дети узнают народные мелодии этих стран. Например, в пьесе
«Старинная французская песенка» звучит подлинная французская народная
мелодия. Чайковский много путешествовал, он побывал во Франции,
Германии, Италии. Эту песенку он услышал во Франции, и она ему очень
понравилась. Он записал мелодию, а потом сочинил для фортепиано пьесу,
где звучит эта мелодия.
Когда дети знакомятся с «Неаполитанской песенкой», они узнают о
том, что эта пьеса напоминает народный итальянский танец – тарантеллу (от
названия города Таранто на юге Италии).
На музыкальных занятиях дети знакомятся и с танцами народов мира,
учатся исполнять эти танцы (например, «Берлинскую польку»).
4
Дети знакомятся с культурой других стран, а это очень важно для
воспитания такого качества как толерантность – терпимость к чужим
мнениям, верованиям, идеям и поведению.
Когда мы знакомим детей с культурой других стран, других народов,
мы воспитываем у них уважительное отношение к этой культуре, к людям
разных народов, разных национальностей. Толерантность – одна из
составляющих общей культуры человека.
При этом важно, конечно, воспитывать и уважительное отношение,
любовь к своей стране, изучать ее культуру. На музыкальных занятиях дети
знакомятся с русскими народными песнями, танцами, хороводами, с русским
народным праздником Масленицей.
Благодаря искусству человек постигает духовную культуру как
прошлого, так и настоящего. Знакомство с различными произведениями
искусства в школьных и дошкольных образовательных учреждениях «… дает
возможность детям получить более целостное представление о мире, об
особенностях мировой, русской и родной культур, о специфике их
взаимодействия и взаимовлияния как в прошлом, так и в настоящем [3, с. 9].
Приобщение к искусству способствует духовному и эстетическому развитию
ребенка, активизации его творческого потенциала.
Д. С. Лихачев в «Письмах о добром и прекрасном» пишет, что «то
качество, которое … представляется наиболее важным в настоящем
понимании искусства, – это искренность, честность, открытость к
восприятию искусства» [1, с. 30].
Маленькие дети, как правило, очень искренни, открыты, восприимчивы
к прекрасному. Поэтому так важно, чтобы первое знакомство с Искусством
произошло именно в детстве.
5
Д.С. Лихачев считает, что «… исходной точкой для понимания всякого
искусства»
может
служить
народное
искусство,
поскольку
в
нем
«… воплотился опыт тысячелетий» [1, с. 32]. Народное творчество помогает
пониманию искусства «… как некоей радости, самостоятельной ценности,
независимости от различных, мешающих восприятию искусства требований
(вроде требования безусловной «похожести» в первую очередь)», оно
«… учит понимать условность искусства» [1, с. 32]. Народные обычаи – это
«… результат многовекового отбора по их целесообразности, а искусство
народа – отбора по красоте» [1, с. 32].
В настоящее время возрождается интерес к народным традициям,
обычаям, праздникам. Приобщение к традициям своего народа имеет очень
большое воспитательное значение.
Литература
1. Лихачев Д. С. Письма о добром и прекрасном. М.: Дет. лит., 1985, –
207 с.
2. Шостакович Д. Д. Знать и любить музыку. Беседа с молодежью. М.:
Издательство ЦК ВЛКСМ «Молодая гвардия», 1958.– 15 с.
3. Куревина О. А. Синтез искусств в эстетическом воспитании детей
дошкольного и школьного возраста. – М.: ЛИНКА-ПРЕСС, 2003. – 176
с.
6
Download