ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Статус документа Рабочая программа по предмету «Изобразительное искусство» разработана в соответствии с требованиями Федерального компонента государственного стандарта основного общего образования и реализуется на основе: 1) Примерной программы основного общего образования по направлению «Изобразительное искусство» 2) Федерального компонента государственного образовательного стандарта, утвержденный Приказом Минобразования РФ № 1089 от 05.03.2004. 3) Учебного плана МБОУ «Большесалтыковская СОШ» на 2014-15 учебный год. Структура документа Рабочая программа включает в себя несколько разделов: -титульный лист; -пояснительная записка; -календарно-тематический план; -содержание учебного предмета; -требования к уровню подготовки учащихся; -перечень учебно-методического обеспечения; -планирование. Место предмета в учебном плане Согласно Федеральному базисному учебному плану для образовательных учреждений Российской Федерации для изучения Изобразительное искусство в 6 классе отводится 1 час в неделю, 35 часов в год федерального компонента. Общая характеристика учебного предмета Рабочая программа по курсу «Изобразительное искусство» разработана на основе программы «Изобразительное искусство и художественный труд» авторского коллектива под руководством Б. М. Неменского для 1-9 классов общеобразовательных учреждений (М: Просвещение, 2010). Для работы по программе предполагается использование учебно-методического комплекта: учебник, методическое пособие для учителя, методическая и вспомогательная литература (пособия для учителя, видеофильмы, учебно-наглядные пособия). Обучение и художественное воспитание ребенка в 6 классе посвящено собственно изобразительному искусству в жизни человека. Здесь учащиеся знакомятся с искусством изображения как художественным познанием мира и выражением отношения к нему как особой и необходимой форме духовной культуры общества. В основу тематического деления года положен жанровый принцип. Каждый жанр рассматривается в его историческом развитии, при этом выдерживается принцип единства восприятия и созидания. И последовательно обретаются навыки и практический опыт использования рисунка, цвета, формы, пространства, согласно специфике образного строя видов и жанров изобразительного искусства. Придается большое значение освоению начальных основ грамоты изображения. Учебные задания года предусматривают дальнейшее развитие навыков работы с гуашью, пастелью, пластилином, бумагой. В процессе овладения навыками работы с разнообразными материалами дети приходят к пониманию красоты творчества. В рабочей программе определены система уроков, дидактическая модель обучения, педагогические средства, с помощью которых планируется формирование и освоение знаний и соответствующих умений и навыков. В тематическом плане определены виды и приемы художественной деятельности школьников на уроках изобразительного искусства с использованием разнообразных форм выражения: - изображение на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, по представлению); - декоративная и конструктивная работа; - восприятие явлений действительности и произведений искусства; - обсуждение работ товарищей, результатов коллективного творчества, в процессе которого формируются навыки учебного сотрудничества (умение договариваться, распределять работу, оценивать свой вклад в деятельность и ее общий результат) и индивидуальной работы на уроках; - изучение художественного наследия; - подбор иллюстративного материала к изучаемым темам; - прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных). Темы и задания уроков предполагают умение организовывать уроки-диспуты, уроки - творческие отчеты, уроки-экскурсии. От урока к уроку происходит постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формирования личности ребенка. Тематическим планом предусматривается широкое использование наглядных пособий, материалов и инструментария информационнотехнологической и методической поддержки как из учебника и коллекций классических произведений, так и из арсенала авторских разработок педагога. Цели: развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности; воспитание культуры восприятия произведений изобразительного, декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна; освоение знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира; о выразительных средствах и социальных функциях живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры; знакомство с образным языком изобразительных (пластических) искусств на основе творческого опыта; овладение умениями и навыками художественной деятельности, разнообразными формами изображения на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению, воображению); формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности. Календарно-тематическое планирование уроков № п/п 1 2 3 Тема раздела «Виды изобразительного искусства и основы образного языка» «Мир наших вещей. Натюрморт» «Вглядываясь в человека. Портрет» 4 5 «Человека и пространство в изобразительном искусстве» Всего Количество часов 8 8 12 7 35 СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «Виды изобразительного искусства и основы их образного языка» (8 ч) Здесь проводятся беседы о жанрах и видах изобразительного искусства. Ещё шире происходит знакомство с графическими и живописными материалами, освоение разнообразных графических и живописных техник. Графика, живопись и скульптура - основные виды изобразительного искусства. Рисунок лежит в основе мастерства художника. Знакомство с выразительными свойствами книжной графики . В основе живописи лежат цветовые отношения, свойства цвета (основные и дополнительные цвета, теплые - холодные, цветовой контраст, насыщенность и светлота цвета). Дать понятие «локальный цвет», «тон», «колорит», «гармония цвета». Освоение фактуры мазка, выражение в живописи эмоциональных состояний: радость, грусть, нежность. 1) Изобразительное искусство в семье пластических искусств. 2) Рисунок – основа изобразительного творчества. 3) Линия и её выразительные возможности 4) Пятно как средство выражения. Композиция как ритм пятен. 5) Цвет. Основы цветоведения. 6) Цвет в произведениях живописи. 7) Объемные изображения в скульптуре. 8) Основы языка изображения. «Мир наших вещей. Натюрморт» (8 ч) Изображение как познание окружающего мира и отношение к нему человека. Многообразие форм изображения мира вещей. Знакомства с жанром натюрморт. Выполнение натюрморта в живописи и графике. Выразительные возможности натюрморта. 1) Художественное познание: реальность и фантазия. 2) Изображение предметного мира – натюрморт. 3) Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира. 4) Изображение предмета на плоскости и линейная перспектива. 5) Освещение. Свет и тень. 6) Натюрморт в графике. 7) Цвет в натюрморте. 8) Выразительные возможности натюрморта. «Вглядываясь в человека. Портрет в изобразительном искусстве» (12 ч) Изображение человека в искусстве разных эпох. Закономерности в конструкции головы человека. Образ человека в графике ,живописи, скульптуре. Работа над созданием портретов. Великие портретисты и их творческая индивидуальность. 1) Образ человека – главная тема искусства. 2) Конструкция головы человека и ее пропорции. 3) Изображение головы человека в пространстве. 4) Графический портретный рисунок и выразительность образа человека. 5) Портрет в скульптуре. 6) Сатирические образы человека. 7) Образные возможности освещения в портрете. 8) Портрет в живописи. 9) Роль цвета в портрете. 10) Великие портретисты. Художники – наши земляк «Человек и пространство в изобразительном искусстве» (7 ч) Беседа. Предмет изображения и картина мира в изобразительном искусстве в разные эпохи. Виды перспективы в изобразительном искусстве. Изображение пейзажа, организация изображаемого пространства. Знакомство с колоритом в пейзаже. Образы города в истории искусства. Работа над графической композицией «Мой город». 1) Жанры в изобразительном искусстве. 2) Изображение пространства. Правила линейной и воздушной перспективы. Пейзаж – большой мир. Организация изображаемого пространства. Пейзаж – настроение. Природа в творчестве художников Татарстана. Городской пейзаж. Мой город. Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл. Требования к уровню подготовки учащихся Обучающиеся должны знать: • истоки и специфику образного языка декоративно-прикладного искусства; • особенности уникального крестьянского искусства (традиционность, связь с природой, коллективное начало, масштаб космического в образном строе рукотворных вещей, множественность вариантов - варьирование традиционных образов, мотивов, сюжетов); • семантическое значение традиционных образов, мотивов (древо жизни, конь, птица, солярные знаки); • несколько народных художественных промыслов России. Обучающиеся должны уметь: •пользоваться приемами традиционного письма при выполнении практических заданий (Гжель, Хохлома. Городец, Полхов-Майдан, Жостово, а также местные промыслы); • различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных народов и времен (например Древнего Египта, Древней Греции. Китая, средневековой Европы, Западной Европы XVII века); • различать по материалу, технике исполнения современные виды декоративно-прикладного искусства (художественное стекло, керамика, ковка, литье, гобелен, батик и т. д.); • выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства (народного, классического, современного) связь конструктивных, декоративных, изобразительных элементов, а также видеть единство материала, формы и декора: • умело пользоваться языком декоративно-прикладного искусства, принципами декоративного обобщения; • уметь передавать единство формы и декора (на доступном для данного возраста уровне); • умело выстраивать декоративные, орнаментальные композиции в традиции народного искусства на основе ритмического повтора изобразительных или геометрических элементов; • создавать художественно-декоративные объекты предметной среды, объединенные едино стилистикой (предметы быта, мебель, одежда, детали интерьера определенной эпохи); • владеть практическими навыками выразительного использования фактуры, цвета, формы, объема, пространства в процессе создания в конкретном материале плоскостных или объемных декоративных композиций; • владеть навыком работы в конкретном материале (макраме, батик, роспись и т. п.). Перечень учебно-методического обеспечения: • Программы общеобразовательных учреждений : Изобразительное искусство и художественный труд: 1-9 классы /под рук. Б. М. Неменского. - М.: Просвещение, 2011. • Неменский, Б. М. Изобразительное искусство / Б. М. Неменский. - М.: Просвещение. 2012. • Изобразительное искусство. 6 класс: поурочные планы по программе под ред. Б. М. Неменского /авт.-сост. О. В. Павлова. - Волгоград: Учитель, 2012. Интернет-ресурсы, которые могут быть использованы учителем и учащимися для подготовки уроков, сообщений, докладов и рефератов: http://ru.wikipedia.org/wiki http://www.artsait.ru 3) 4) 5) 6) 7) Планирование 1 «Изобразительное искусство в семье пластических искусств» Пластические или пространственные виды искусства и их деление на три группы. 1 08.09 2 «Рисунок – основа изобразительного искусства» Рисунок – основа мастерства художника. Виды рисунка. Графические материалы. 1 15.09 3 «Линия и ее выразительные возможности» 1 22.09 4 «Пятно, как средство выражения. Композиция как ритм пятен» Выразительные возможности линии. Условность и образность линейного изображения. Пятно в изобразительном искусстве. Тон и тональные отношения: темное - светлое. Линия и пятно. 1 29.09 5 «Цвет. Основы цветоведения» 1 06.10 6 «Цвет в произведениях живописи» 1 13.10 7 «Объемные изображения в скульптуре» 1 20.10 8 «Основы языка изображения» 1 27.10 9 «Реальность и фантазия в творчестве художника» «Изображение предметного мира натюрморт» Изучение свойств цвета. Цветовой круг. Цветовой контраст. Насыщенность цвета и его светлота. Цветовые отношения. Живое смешение красок. Выразительность мазка. Фактура живописи. Выразительные возможности объемного изображения. Художественные материалы в скульптуре и их выразительные свойства. Обобщение материала темы «Виды изобразительного искусства. Художественное восприятие. Зрительские умения». Условность и правдоподобие в изобразительном искусстве. Реальность и фантазия в творческой деятельности художника. Многообразие форм изображения мира вещей в истории искусства. Натюрморт в истории искусства. Появление жанра натюрморта. Многообразие форм в мире. Линейные, плоскостные и объемные формы. Выразительность формы. Плоскость и объем. Изображение как окно в мир. Перспектива как способ изображения на плоскости предметов в пространстве. 1 10.11 1 17.11 1 24.11 1 1.12 Освещение как средство выявления объема предмета. Источник освещения. Свет. Блик. Рефлекс. Графическое изображение натюрмортов. Композиция и образный строй в натюрморте. 1 08.12 1 15.12 10 11 12 «Понятие формы. Многообразие форм окружающего мира» «Изображение объема на плоскости, линейная перспектива» 13 «Освещение. Свет и тень» 14 «Натюрморт в графике» фак т Тема урока дата Кол-во часов пла н № п/п Характеристика деятельности учащихся или виды учебной деятельности 15 «Цвет в натюрморте» 16 «Выразительные возможности натюрморта » (обобщение темы) «Образ человека – главная тема искусства» 17 18 19 «Конструкция головы человека и ее пропорции» «Изображение головы человека в пространстве» 21-22 «Графический портретный рисунок и выразительный образ человека» «Портрет в скульптуре» 23 «Сатирические образы человека» 24 «Образные возможности освещения в портрете» 25 «Портрет в живописи» 26-27 «Роль цвета в живописи» 28 «Великие портретисты» (обобщение темы) 29 «Жанры в изобразительном искусстве» 30 «Изображение пространства» 31 «Правила линейной и воздушной перспективы» 32 «Пейзаж. Организация изображаемого пространства» 20 Цвет в живописи и богатство его выразительные возможностей. Предметный мир в изобразительном искусстве. Натюрморт в искусстве ХIХ – ХХ веков. Жанр натюрморта и его развитие. Изображение человека в искусстве разных эпох. История возникновения портрета. Проблема сходства в портрете. Закономерности в конструкции головы человека. Подвижные части лица, мимика. Пропорции лица человека. Повороты и ракурсы головы. Соотношение лицевой и черепной частей головы. Индивидуальные особенности человека. Образ человека в графическом портрете. Выразительные средства и возможности графического изображения. Скульптурный портрет в истории искусства. Человек – основной предмет изображения в скульптуре. Материал скульптуры. Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Карикатура и дружеский шарж. Сатирические образы в искусстве. Изменения образа человека при различном освещении. Постоянство формы и изменение ее восприятия при различном освещении. Роль и место портрета в истории искусства. Обобщенный образ человека в разные эпохи. Цветовое решение образа в портрете. Тон и цвет. Цвет и освещение. Цвет и живописная фактура. Выражение творческой индивидуальности художника в созданных им портретных образов. Предмет изображения и картина мира в изобразительном искусстве. Жанры в изобразительном искусстве. Виды перспективы. Перспектива как изобразительная грамота. Пространство иконы и его смысл. Понятии точки зрения. Перспектива – учение о способах передачи глубины пространства. Плоскость картины. Точка схода. Горизонт и его высота. Пейзаж – как самостоятельный жанр в искусстве. Древний китайский пейзаж. Эпический и романтический пейзаж. 1 22.12 1 12.01 1 19.01 1 26.01 1 2.02 1 09.02 2 16.02 23.02 1 2.03 1 09.03 1 16.03 2 1 6.04 13.04 20.04 1 27.04 1 4.05 1 11.05 1 18.05 33 «Пейзаж - настроение. Природа и художник» 34 «Городской пейзаж» 35 «Выразительные возможности изобразительного искусства. Язык и смысл». Пейзаж – настроение – как отклик на переживание художника. Многообразие форм и красок окружающего мира. Освещение в природе. Колорит. Разные образы города в истории искусства и в российском искусстве ХХ века. Обобщение материала по темам раздела и года. Повторение жанров изобразительного искусства. 1 1 1 25.05