dmitriy_borisovich_kabalevskiy

Лекция – концерт, посвященный Д.Б.Кабалевскому
Дмитрий Борисович Кабалевский – необычный детский композитор,
Сын дворянина Дмитрий даже не был записан в дворянские книги,
прекрасный музыкант и композитор – он начал серьезно заниматься музыкой
в 15 лет, когда, как считалось, было уже совершенно поздно на что-то
рассчитывать. Будучи композитором, придерживающимся стилистики и
мелодики XIX века в своих произведениях, он избежал советской критики и
обвинений в формализме.
Помимо высокого и неоспоренного звания одного из самых
значительных композиторов советской эпохи, Кабалевский был также
литературным редактором, общественным деятелем, но главное – педагогом.
Благодаря трудам Кабалевского в СССР была проведена реформа
музыкального образования, он много внимания уделял эстетическому
воспитанию молодежи, создал большое количество рекомендаций и
методических материалов по данному вопросу.
Переживший тяжелейшие годы становления молодого советского
государства, не теряя целеустремленности и оптимизма, Дмитрий Борисович
стремился сделать так, чтобы молодежь страны и в более благополучные
времена не теряла этих важных качеств, стремилась к прекрасному,
воспитывалась в рамках правильных ценностей.
Дмитрий Борисович Кабалевский родился в 1904 году, 30 декабря.
Отец будущего знаменитого композитора был математиком, впоследствии
стал одним из основателей советской системы страхования, мать Дмитрия
была домохозяйкой и всегда служила своим детям опорой и поддержкой,
даже в самые тяжелые времена.
Дед Дмитрия Борисовича был военным инженером, организатором завода по
производству пуль в Луганске, он ушел в отставку в чине генерала, получив
за выдающиеся заслуги личное дворянство.
К своему дворянскому происхождению и Кабалевский, и его отец относились
скептически, по воспоминаниям самого композитора, родитель всегда
старался внушить своим детям уважение и теплое отношение к людям вне
зависимости от чина, профессии или сословия.
Летом 1950 года Д.Б.Кабалевский жил и работал в Доме творчества
в Рузе. Однажды днем к нему явились ребята из соседнего пионерского
лагеря – целая делегация. Пионерам нужна была песня для предстоящего
костра, и нужна безотлагательно: костер состоится послезавтра!
Композитор пребывал в растерянности и возразить ничего не сумел
– так быстро ребята исчезли. Но заказ есть заказ!
Выручила Дмитрия Борисовича папка со стихами. Перелистал
композитор папку, вынул из нее стихи Антона Пришельца «Наш край» и
перечитал:
То березка, то рябина,
Куст ракиты над рекой,
Край родной, навек любимый,
Где найдешь еще такой…
…Всю ночь Дмитрий Борисович работал над песней – ведь заказ
был срочным. Утром, не дожидаясь визита заказчиков, он сам отправился в
пионерский лагерь и «сдал» им свою работу. А на следующий день – уже в
качестве почетного гостя – слушал песню «Наш край» под треск сучьев
разгоревшегося костра. Он и не думал тогда, что его простенький вальс
станет одной из любимых наших песен о Родине.
«Наш край»
Для детей Кабалевский писал не только песни, среди самых первых
произведений Дмитрия Борисовича есть фортепианные пьесы для детей.
Одну из них мы услышим в исполнении ученицы 7 класса.
Прелюдия соч.39
Очень любопытна и поучительна история обучения Дмитрий
Борисовича Кабалевского музыке.
Тяга к музыке у мальчика проявилась рано. Он любил играть на
пианино знакомые пьесы, а еще больше – играть что-то отдаленно
напоминавшее известные мелодии, иначе говоря – импровизировать, то есть
сочинять музыку, как бы отталкиваясь от каких-то знакомых мотивов и уходя
от них все дальше и дальше в музыку собственную.
Учить музыке его начали с семи лет, но продолжались занятия
недолго. Учительница заметила, что ее ученик наедине играет совсем не то,
что ему задано – подбирает популярные мелодии, наигрывает какую-то
неизвестную музыку. И она строго запретила ему «бренчать» на
инструменте. Играть можно только то, что задано…
Но мальчик не сдался. Променять радость импровизирования на
разыгрывание ненавистных упражнений он не мог. И решил устроить
восстание. Вскоре представился хороший случай. В доме собрались гости, и
родители решили похвастаться Митиными успехами. Вот как много лет
спустя Дмитрий Борисович рассказывает об этой сценке.
«…А сейчас Митенька сыграет нам пьеску Бурхмюллера»! Я сел за
пианино, намертво нажал на педаль и, что было силы в самом быстром
темпе, на какой был способен, прогрохотал специально подобранные для
этого случая, модный в те годы «Матчиш!» Эффект был великолепен! Мои
слушатели во главе с учительницей были шокированы так, словно я учинил
нечто совершенно неприличное…»
Занятия были прекращены. Митя добился своего, но этот розыгрыш
был не самым удачным в его жизни. Любовь к шутке Дмитрий Борисович
сохранял во все времена и принес ее в свою музыку. Юмор, шутка, для
композитора Кабалевского – это воплощение молодости, энергии, жизненной
активности.
Скерцо
Митю освободили от занятий на фортепиано. На целых шесть лет
юный «бунтарь» был предоставлен самому себе. И как невероятно трудно
пришлось ему потом, в четырнадцать лет, снова вернувшись к фортепиано,
наверстывать упущенное. Правда, сделал он это блистательно. За шесть с
половиной лет ухитрился закончить не только музыкальную школу, но и
училище. И поступил в консерваторию сразу на 2 факультета –
композиторский и фортепианный.
Еще учась в консерватории Дмитрий Борисович начинает
преподавать игру на фортепиано в детской музыкальной школе и сочинять
легкие пьесы для фортепиано.
Этюд
Кабалевский всегда стремился в своих пьесах дать не только
техническую задачу, но и воплотить конкретный образ, доступный ребенку.
Ночью на реке
Уважение к личности ребенка – вот что является важнейшей чертой
Кабалевского – композитора. Найти простое понятное название для пьесы,
наполнить ее шуткой или лирической простотой, не быть поучительным и
назойливым в своей музыке. Это стремление в мир детства, полного свободы
и творчества, можно выразить стихам Саши Черного:
Хочу видеть доброе царство –
Голубое государство,
Где все улыбаются,
Где взрослые к детям не придираются,
Где нет ни ос кусачих,
Не гадюк бродячих,
Ни детских мучителей,
Делимого и делителей…
Дзинь-дзинь!
Хочу! Желаю! Аминь!
Медленный вальс
Кабалевский верил, что ребенок способен воспринимать и понимать
не только шутки, сказки, но и испытывать более серьезные эмоции:
трагические, драматические. Полна драматизма пьеса Новелла. Новелла – это
рассказ, лишенный описаний, только факты, только действия. Все развитие
выстроено в одну линию от очень тихого вначале к яркой кульминации и
возвращается к пиано.
Новелла
Как-то раз Кабалевский сказал: «Композитор должен все уметь
делать». Все, то есть многое. Сам Кабалевский служит тому примером. Чем
только не приходилось ему заниматься помимо основной, композиторской
деятельности! Он исполнитель своих произведений как пианист и как
дирижер; внимательный, чуткий педагог-воспитатель, музыкальный критик,
общественный деятель.
А еще Дмитрий Борисович – необыкновенный лектор, он словно
берет нас за руку и заставляет послушно следовать за собой в удивительный
мир музыки.
В своих беседа выступлениях, в письмах к ребятам и взрослым
Дмитрий Борисович учит их понимать и любить искусство, литературу,
музыку.
«…Я очень верю в могучую силу музыки, – говорит он, – и мне
очень горько видеть, что еще много людей не понимают того, что может дать
музыка и пользуются ею только для легкого развлечения, не требующего
никаких усилий – ни ума, ни сердца. Зато вот когда встречаюсь с
замечательными примерами влияния музыки на людей, испытываю
глубочайшую радость и удовлетворение. Особенно, когда эти люди – ребята,
подростки, молодежь».
Свою энергию и оптимизм Кабалевский передает нам и через свою
музыку. Сейчас вы услышите 2 пьесы из цикла 24 прелюдии, который был
написан в годы Великой Отечественной войны, но, несмотря на это музыка
вся пронизана светом, искрится жизненной энергией.
Прелюдия № 15 соч.38
Прелюдия № 2 соч.38
Вызвать любовь к музыке у многих, многих людей, научить
понимать ее – вот основная цель Дмитрия Борисовича Кабалевского. Его
усилиями была организована экспериментальная лаборатория, в которой
создавалась
и
апробировалась
программа
по
музыке
для
общеобразовательной школы, он сам был учителем музыки в одной из
Московских школ.
С большим энтузиазмом помогал Кабалевский самодеятельным
детским музыкальным коллективам. В том числе и оркестру народных
инструментов поселка Мундыбаш под руководством Николая Алексеевича
Капишникова. При содействии Кабалевского в Мундыбаше была построена и
открыта музыкальная школа, приобретены музыкальные инструменты, в том
числе и концертный рояль.
И в своей просветительской, и в композиторской деятельности
Дмитрий Борисович стремится вызвать у ребят глубокий и устойчивый
интерес и любовь к музыке.
От стремительных пьес в начальных классах музыкальной школы,
сохраняя яркую образность к вершинам пианистического мастерства.
Прелюдия № 6
Песня «Школьные годы» написана в 1957 году, но и сейчас не
бывает, наверное, школьного выпускного бала, на котором бы она не
прозвучала. По признанию самого Дмитрия Борисовича «тема детства,
юности, молодости – это излюбленная моя тема, самым дорогим и любимым
остается работа для детей и с детьми. Это моя самая большая радость, самое
большое счастье, это мой мир».
«Школьные годы» (исполняет школьный хор)