ЭЛЕМЕНТЫ ОФОРМЛЕНИЯ КНИГИ

МУ «ИНФОРМАЦИОННО-МЕТОДИЧЕСКИЙ ЦЕНТР г.ЛИПЕЦКА»
2006
3
ИСКУССТВО КНИГИ В СОВРЕМЕННОЙ ШКОЛЕ. Сборник материалов из опыта работы творческой мастерской «Цвет и линия».
Составитель Безрядина Е.Н., учитель ИЗО МОУ СОШ №72.
В сборнике использованы материалы из опыта работы
Безрядиной Е.Н., учителя ИЗО МОУ СОШ №72;
Белан Н.Б., учителя ИЗО МОУ СОШ №25;
Головиной Е.А., учителя ИЗО МОУ СОШ №11;
Колобушкиной Г.В., учителя ИЗО МОУ СОШ №63;
Шацких О.А., учителя ИЗО МОУ СОШ №15.
ИТС ИМЦ 2006
4
Творческая мастерская «Цвет и линия» начала свою работу в 20012002 учебном году. Цвет, линия - основные средства выражения живописи и
графики – непосредственно указывают на область интересов, объединивших
учителей.
В последнее время в преподавании предмета изобразительного искусства возник некоторый перекос в сторону
увлечения объемнопространственными композициями, прикладной декоративностью. Назрел вопрос: как и что мы учим изображать? Какие графические техники, новые и хорошо забытые старые, используют в своей работе учителя? Какие новые материалы, доступные для детей, появились в последние годы, как их можно
использовать? Какие пособия для уроков по живописи и графике можно выполнить самим? Ответить на эти вопросы, поделиться опытом, создать атмосферу творчества – с такой целью задумывалась мастерская «Цвет и линия».
За 4 года были изучены техника монотипии, которая использовалась на
уроках во 2-х и 5-х классах; техника гравюры на картоне, позволяющая создавать эффектные образы животных, строить композицию натюрморта, которая
также активно применяется учителями города. Педагог Г. В. Колобушкина (
МОУ СОШ № 63) поделилась опытом работы и секретами трафаретной печати.
Все больший интерес у педагогов и учеников вызывает материал пастель. Он требует, с одной стороны, овладения учителем приемами работы и
особенностями техники, с другой – вплавления интересных заданий, связанных с пастельной техникой, в программный материал. В связи с этим, были
проведены 4 занятия «Техника работы пастелью» и мастер-класс «Иллюстрации к Библии» ( 6 класс), где ученики выполняли композиции пастелью.
Мы следим за новинками в липецком художественном мире. Приняв
на вооружение художественный опыт Э.В. Вознесенской, после посещения ее
персональной выставки в 2004 г., стали работать с детьми новым материалом
– гелем.
По опыту работы ТМ можно сказать, что очень хорошие результаты показывают ученики 6-х классов («Пейзаж в графике»), 7-х и 8-х классов (выполнение окладов иконы, работа в стиле мозаики Софии Константинопольской).
Тушь, перо, кисть, палочка, поролон – секреты работы не раз обсуждались на занятиях мастерской. По работе с тушью были проведены мастерклассы «Графические серии» (6 класс) и «Атурные ограды» (3 класс)
Изображение человека – одна из сложнейших тем искусства требует
особого внимания в общеобразовательной школе. Главный критерий - доступность, конструктивность. Интересные находки в методике изображения фигуры человека демонстрировали учителя гимназии № 12 В.А.Апарина,
И.Д.Колотева.
5
Но, наверное, только в оформлении книги можно использовать любые
графические и живописные приемы и разнообразие материалов, в которых
можно и «закопаться». Поэтому вкус и чувство меры – вот что руководит нами
при разработке уроков книжного блока. Не использовать как можно больше
материала, а провести строгий отбор методически ценного, проверенного учителями-практиками. Среди проработанной литературы по искусству книги с
1995г. не оказалось ни одного издания с конкретными методическими разработками для работы с детьми школьного возраста. Ощущается дефицит методической литературы по данной тематике, хотя наглядности каждый учитель
может подобрать достаточно, ведь у учителя ИЗО всегда найдутся хорошо
изданные книги, где прослеживаются культурные традиции ее оформления.
А между тем, редко можно испытать наслаждение от встречи с книгой,
находясь в современном книжном магазине. Не дают покоя не только проблемы технологические (издание, бумага, фактура), но и творческие. Больно видеть хорошие произведения неказисто, некачественно изданными, но еще
нестерпимее: качественную роскошную цветную печать с уродливыми иллюстрациями, не дающими ничего ни уму, ни сердцу.
Потому, несмотря на небольшое количество часов кн6ижного блока
(«Твои книжки» в 3 классе и «Альбом по искусству» в 6) на учителя изобразительного искусства ложится дополнительное обязательство: донести до детей, что книга – единый художественный организм, показать им лучшие образцы книжной графики.
Мы рекомендуем, прежде всего, опираться на национальный культурный опыт: древнерусскую рукописную книгу, источник неисчерпаемый для любого художника. Традиции оформления книги на Руси имеют глубокие корни.
Очагами культуры и просвещения с древнейших времен были православные
монастыри. Переписчиками книг были главным образом священники, дьяконы
и монахи. При Кирилло-Белозерском и др. монастырях западнее реки Шексны
существовали специальные «книгописныя кельи» или палаты. Обычно монахи
– писцы трудились в плохо освещенных кельях, поэтому нередко при переписке случались описки и пропуски, за которые заранее просили извинения у читателей. Так в одной из найденных книг читаем: «Перескочил – простите».
Суровый образ монаха-писца детям поможет представить музыка
М.П.Мусоргского, отрывок из оперы «Борис Годунов» монолог Пимена.
Принято считать, что переписчик одновременно является и автором художественного облика книги. Он приступал к своему многосложному делу «со
страхом божиим и верою», с молитвой и заканчивал работу благодарением
Богу. В трагедии А.С. Пушкина «Борис Годунов» читаем:
Когда-нибудь монах трудолюбивый
Найдет мой труд усердный, безымянный,
6
Засветит он, как я свою лампаду –
И, пыль веков от хартий отряхнув,
Правдивые сказанья перепишет…
В древности книги писались на пергаменте – специально обработанной
свиной, телячьей или бараньей коже. На Руси их называли «харатейные»,
«харатьи кожи», или «телятины». Это был прочный и удобный, но довольно
дорогой материал для письма. В 14 веке его вытеснила бумага иностранного
производства – «заморская», правда, особо важные документы и в 16-17 веках
продолжали писать на пергаменте.
Чернила для рукописей изготовлялись из чернильных орешков, вишневого клея, дубильных веществ и других материалов и отличались большой
стойкостью.
Писали писцы преимущественно гусиными перьями, подвергая их особой обработке: втыкали их на короткое время в песок или золу, а затем соскабливали ненужные перепонки. Некоторые рукописи написаны кисточкой.
Большое внимание уделялось художественному оформлению рукописных книг, они отличались не только фактурой бумаги, красивым почерком,
или, как говорили в старину, начерком, но и специальными украшениями, дошедшими до сего дня как элементы оформления книги.
Мастер-переписчик в зависимости от традиций того или иного художественного центра и особенностей копируемого оригинала устанавливал общий
формат книги и решал, как писать: в два или один столбец.
Он должен был найти пропорции между общим размером книги и размером текста. Все графическое, шрифтовое и художественное оформление
зависело от него.
Тексты древних рукописей располагались на двух сторонах листа, которые складывались в тетради: каждая состояла из 4-х двойных листов (16
страниц). Если рукопись была солидная, тетради сшивались в книгу, которую
затем заключали («крыли») в переплет из 2-х досок, обтянутых кожей, украшенных орнаментом, а иногда и позолотой. Вместо кожи в более поздние
времена употребляли парчу, бархат, атлас и другие ткани
В последствии художественный принцип древнерусской книги вливается в большое и сложное наследство «Мира искусства», которое дало нам
стройную и последовательную систему художественного оформления книги. В
основу этой системы была положена мысль о книжном оформлении как о целостном декоративно-графическом единстве, все важнейшие части которого
подчинены одной общей задаче украшения книги. В их руках иллюстрированная книга снова сделалась подлинным явлением искусства, обрела вновь заостренную художественную выразительность на рубеже 19 – 20 веков.
7
Традиции и современность сумел объединить в своем искусстве советский график В.А. Фаворский, оставивший помимо всего еще и теоретическое
наследие. Упорный труд В. .Лебедева, Е. Чарушина, Ю. Васнецова и других
художников породил совершенно особый тип детской книги – книжку-картинку
к концу 20-х годов XIX века. Книга мыслилась как целостное художественное
единство, все части которого связаны между собой общим ритмом.
Вот те источники, к которым следует обращаться, говоря с детьми об
искусстве книги. Целью таких уроков должно стать развитие художественного
вкуса, формирование навыков работы графическими материалами, умения
построения композиции особых листов книги, а также обращение современных детей лицом к книге, открытие особого гармоничного и красивого мира –
«искусство книги».
Е. Н. Безрядина, учитель МОУ СОШ № 72
8
ЭЛЕМЕНТЫ ОФОРМЛЕНИЯ КНИГИ
Головина Е.А., МОУ СОШ №11, Безрядина Е.Н., МОУ СОШ №72
ПЕРЕПЛЕТ - всякая относительно прочная оболочка книги, которая прикреплена к соединенным вместе листам бумаги.
КАРТОНАЖ – разновидность переплета, сделанного из картона и бумаги (без
применения кожи и ткани).
ОБЛОЖКА - непрочная обложка книги, которая прикреплена к корешку путем
приклеивания или с использованием скрепок.
СУПЕРОБЛОЖКА – обложка, имеющая с боковых сторон клапаны, загибающиеся внутрь книги. Суперобложка к книге не приклеивается, а надевается
сверху.
ФОРЗАЦ – два развернутых листа бумаги в начале и в конце бумажного блока
книги.
ТИТУЛЬНЫЙ ЛИСТ – первая страница книжного блока.
ОДИНАРНЫЙ ТИТУЛЬНЫЙ ЛИСТ состоит из одной полосы со свободной
оборотной стороной.
АКВАНТИТУЛ – помещается перед титульным листом отдельной страницей.
На аквантитуле пишется лозунг, эпиграф или посвящение.
ШМУЦТИТУЛ – страницы внутри книги, делящие произведение на самые
крупные части или разделы.
СПУСКОВАЯ ПОЛОСА – начальная полоса части, главы или другого раздела
текста. Наборный текст на этих полосах начинается несколько ниже верхнего
края формата набора. Чтобы выделить эту полосу как начальную, на ней располагают заставки.
ИНИЦИАЛ ИЛИ БУКВИЦА – укрепленная буква в начале текста.
ИЛЛЮСТРАЦИЯ – композиция, отображающая содержание текста в том месте
книги, куда помещена. Иллюстрации бывают: полостная, разворотная, заставка, концовка.
9
ВЫПОЛНЕНИЕ МАКЕТА КНИГИ
Головина Е.А., МОУ СОШ №11
Для того, чтобы книга увидела свет, художник работает над предварительным макетом всей книги. Этот макет определит формат издания (размеры), от него будут зависеть и размеры внутренних элементов книги.
Художник учитывает в макете производственные возможности выполнения, свойства материалов, из которых книга будет изготовлена.
ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ ВЫПОЛНЕНИЯ МАКЕТА
I . Подготовительная работа
Для изготовления макета книги потребуется 3 листа формата А3 и 4 листа – А4.
1. Формат А3. На формате выполнить чертеж прямоугольника размером 290 х 370 и вырезать его
(рис. 1)
Рис. 1
2. На вырезанной заготовке выполнить разметку по предложенным размерам (рис. 2).
3. Вырезать заготовку по разметке.
Рис. 2
Рис. 3
4. Ножницами по линейке продавить линии сгиба (рис. 3).
10
Рис. 4
5. Согнуть заготовку по линиям сгиба и склеить коробку (рис. 4).
6. Четыре формата А4 разметить по размерам (рис. 5).
Рис. 5
7. Вырезать страницы книги по разметкам и продавить ножницами линии
сгиба.
8. Формат А3. На формате выполнить чертеж прямоугольника, размером 220
х 355, и вырезать его (рис. 6).
9. На вырезанной заготовке выполнить разметку по предложенным размерам (рис. 7).
Рис. 6
Рис. 7
10. Вырезать заготовку обложки по разметкам и продавить ножницами линии
сгиба.
11. Формат А3. На формате выполнить чертеж прямоугольника, размером 220
х 420, и вырезать его (рис. 8).
11
12. На вырезанной заготовке выполнить разметку по предложенным размерам (рис. 9).
Рис. 8
Рис. 9
13. Вырезать суперобложку по разметкам и продавить ножницами линии сгиба. После того, как заготовки для макета книги готовы, учащиеся работают
с ними (рисуют ): обложку, форзац, титульный лист, буквицу и спусковую
полосу, иллюстрацию, суперобложку.
Когда художественное оформление заготовок макета книги закончено,
учащиеся приступают к сборке.
II . Сборка книги
1 – основа для книги
2-5 – страницы книги
12
6 - обложка
7 – суперобложка
Книга готова.
13
ОБЛОЖКА
Безрядина Е.Н., МОУ СОШ №72
Обложка – лицо книги. Она обращена в первую очередь к зрителю,
читателю и носит рекламно-информационный характер.
Что мы всегда увидим на обложке? – название книги, имя и фамилию
автора, если это не сборник, издательство, год издания. Если позволяет тип
переплета, то яркий красочный рисунок – визитку книги.
Для работы выберите цветную бумагу (ткань), которая подходит по
цвету к теме вашей книги, 2 листа картона, размер которых соответствует
размеру листа книги.
Положите 2 листа картона на заготовленную бумагу. Расстояние между картонками определяет толщину книги. Вырежьте клапаны вокруг листов
картона (рис. 1).
линия отреза
линия сгиба
картон
бумага, ткань, кожа и т. д.
Рис. 1
Намажьте клеем ПВА только клапаны (Внимание! Картон клеем не мазать!).
Заверните клапаны по линиям сгиба и прижмите к листам картона (рис. 2).
Выберите нейтральный цвет бумаги (обоев), , вырежьте прямоугольник, чуть
меньше, чем полученная обложка – это форзац. Аккуратно приклейте (рис. 3).
Рис. 2
14
Рис. 3
Для оформления обложки лучше использовать композицию, симметричную относительно центра листа (рис. 4). Выполняя такой вариант построения, учащиеся опираются на знания, полученные во время
изучения темы «Плакат».
Наметьте ось симметрии вспомогательной линией.
Выберите репродукцию, наиболее характерную для темы
книги. Желательно, чтобы репродукция занимала 1/3 по высоте от размера обложки. Определите место, которое будет
занимать репродукция, разметьте высоту букв для названия
книги: для каждой строчки 2 вспомогательные линии.
Украсьте страницу обложки декоративными элементами, соответствующими выбранной теме (рис. 5). Аккуратно приклейте репродукцию.
Рис. 5
15
ФОРЗАЦ
Белан Н.Б., МОУ СОШ №25
Откроем книгу. Слева – изнанка переплета, справа – вторая страница
книги. Эти два листа, образующие разворот, называются ФОРЗАЦ. Такой же
форзац может быть и в конце книги. Он может быть просто гладким – белым
или цветным, может содержать рисунок, высказывание, пословицы или стихотворение.
Для оформления форзаца нужно:
1. Подготовить лист размером с обложку
будущей книги (можно чуть-чуть меньше).
2. Оформить по желанию иллюстрацией,
«крылатым» выражением, стихами, высказываниями, пословицами, соответствующими содержанию, или просто
гладкий (однотонный). Можно так же
использовать обои с красивым рисунком.
3. Смазать клеем ПВА внутреннюю левую
сторону обложки и первый лист (с правой стороны изнаночную сторону) и аккуратно вклеить между ними подготовленный форзац. Если это книжкараскладушка, то просто оформить первый разворот после обложки.
16
ФРОНТИСПИС И ТИТУЛ
Белан Н.Б., МОУ СОШ №25
Перевернем страницу. Новый разворот. На левой стороне – ФРОТИСПИС, на правой – ТИТУЛ.
Фронтиспис – иллюстрация, говорящая о самом главном, что есть в
книге. На нем может быть так же портрет писателя – автора книги.
На титуле напечатаны название книги, фамилия автора, а внизу –
название издательства, место, где была напечатана книга, и год издания.
Если книга состоит из нескольких разделов, то перед каждым может
быть свой титул, который называется ШМУЦТИТУЛОМ. На нем название или
номер главы и рисунок.
1. Подготовить лист, соответствующий размеру обложки (можно чуть меньше), но не более размера форзаца.
2. Оформить его как указано выше.
3. Покрыть клеем ПВА (можно клейстером) правую изнаночную сторону
форзаца и левую изнаночную сторону будущего листа книги. Аккуратно
вклеить подготовленный фронтиспис + титул (т.е. разворот). (I вариант).
4. Можно все развороты вклеивать только по листу сгиба. Тогда листы
оформляются с двух сторон: правая верхняя – форзац, изнаночная –
фронтиспис, правая верхняя – титул, - изнаночная – первый лист книги. (II
вариант).
I вариант
II вариант
17
ЗАСТАВКА И БУКВИЦА
Колобушкина Г.В., МОУ СОШ №63
Заставка (начальная полоса) и буквица.
Трафаретная печать.
18
Рассматриваем оформление рукописной книги Древней Руси. Ученики выделяют в начале главы рисунок в полосе – начальную полосу (или заставку), в начале текста красивую витиеватую букву, превосходящую по размеру другие буквы в тексте, - БУКВИЦУ.
Для выполнения буквицы и начальной полосы можно предложить интересную технику трафаретной печати. Она увлекает ребят возможностью
получить в результате много вариантов.
Выберите букву. На плотном листе бумаги нарисуем
очертания буквы (рис. 1).
Дополните силуэт буквы переплетающимися узорами (рис. 2).
Затушуйте силуэт, чтобы серединки внутри буквы не
выпали, в нескольких местах прервите его (рис. 3).
Трафарет готов.
Для печати разведите гуашь нужного цвета до
средней густоты. Размажьте кистью гуашь по листу картона или газеты, чтобы лист слегка втянул лишнюю влагу. Возьмите губку, промокните краску на листе. Наложите трафарет на нужный участок страницы, книги. Аккуратно прижмите губку с краской к бумаге. Уберите трафарет.
Отпечаток готов. После высыхания дорисуйте
мелкие детали золотыми или серебряными гелевыми
ручками (рис. 4)
Рис. 4
19
КНИЖКА-КАРТИНКА
Урок в 3-м классе «Твои книжки»
Безрядина Е.Н., МОУ СОШ №72
Начинаем урок с рассматривания книжек, оформленных замечательным художником-иллюстратором Юрием Васнецовым. Анализируем отличие
манеры автора рисунков. Ребята отмечают: яркий цветной фон, четкий силуэтный рисунок героев, декоративные элементы украшения, динамизм.
Договариваемся работать все в такой манере, чтобы в результате
коллективная книжка получилась цельной.
Для коллективной книжки-картинки выбираем хорошо известную всем
детям русскую народную сказку «Колобок», сюжет которой отличается быстрой сменой событий.
Для работы нам понадобятся: цветные бумага и картон, ножницы,
клей, фломастеры или гуашь и тонкая кисть.
Работать можно в группах по 2 человека. Каждая парта получает задание – выполнить иллюстрацию к своей части сказки, одна пара выполнит
обложку.
Модуль – лист цветного картона,
расположенный вертикально. Из разных
кусочков цветной бумаги ученики вырезают
силуэты своих героев, траву, деревья, елки,
другие необходимые декорации. Важно сразу обратить внимание ребят на то, что фон
– цвет картона – не совпадал с цветом силуэтов. (Рис. 1)
Рис. 1
Второй этап – создание композиции.
Двигая по картону вырезанные силуэты, ищем
наиболее выгодную композицию. Работа идет
индивидуально с помощью учителя. Чаще всего приходится помогать создавать элементы
загораживания, напоминать условность передачи на листе положения в пространстве «ближе – дальше». Предмет расположенный ближе
должен загораживать более дальний предмет.
После того как композиция найдена, силуэты
Рис. 2
приклеиваются (Рис. 2)
20
Теперь можно заняться мелкими деталями. С помощью фломастеров, гуаши и
тонкой кисточки дорисовываем глазки, шерсть,
травинки, узоры на одежде и т.д. (Рис. 3)
Последний этап показывает, насколько ребята почувствовали выбранный стиль.
Готовые листы располагаем в соответствии с
содержанием сказки в стык друг к другу и
склеиваем с обратной стороны скотчем. Получается книжка-картинка типа раскладушки.
(Рис. 4)
Рис. 3
Рис. 3
Для разных классов можно выбрать разные сказки, а потом сравнить
и обсудить удачи и недостатки.
21
ЭКСЛИБРИС – ЗНАК ВЛАДЕЛЬЦА КНИГИ
Шацких О.А., МОУ СОШ №15
Слово «экслибрис» приобретает в наши дни всё большую популярность . EXLIBRIS - слово латинского происхождения. Оно означает «из книг» и
часто в этом смысле употребляется. Но оно имеет и более общий смысл, обозначая книжный знак с любым текстом. Ведь широко распространены и такие
книжные знаки, как «Библиотека такого-то», «Книга...», «Из библиотеки...», «Из
собрания книг ...», а то и просто фамилия владельца. Основное назначение
книжного знака – служить эмблемой владельца книги. Этим экслибрис отличается от издательского знака, ярлычка переплетённой мастерской и просто от
надписи, сделанной рукой библиофила.
Экслибрис может быть нарисован от руки, по трафарету, отштемпелеван, вытеснен на крышке переплёта или крышке книги (супер экслибрис)
или же наклеен. Наклеиваются чаще всего листы тиражной графики или размноженные ярлыки типографского набора.
Искусство экслибриса своеобразно. С одной стороны, книжный знак
имеет конкретное, «прикладное» назначение. С другой - он может быть связан
с содержанием тех книг, для которых предназначен, с особенностями характера занятий их владельца. Отсюда и интерес, проявлявшийся к экслибрису во
все времена, начиная с эпохи Возрождения.
Изобразительные возможности экслибриса огромны. Внимательному
взгляду он поведает многое о хозяине книги - оригинальным, сжатым, но образным языком расскажет о его наклонностях, пристрастиях, профессии.
Для показа следует отобрать не слишком сложные, не запутанные по
рисунку композиции. Их можно продемонстрировать с помощью эпидиаскопа
или просто дать для рассмотрения на парты.
Затем дети приступают к самостоятельному созданию экслибриса.
Каждому из них надо понять самое главное в самом себе. Что же я больше
всего люблю в жизни? Что имеет для меня наибольшее значение? Любовь к
искусству, спорту, путешествиям. Как объединить всё это в едином, цельном
изображении?
Вопросы композиции, пожалуй, основные в данной работе. Надо
дать возможность детям сделать карандашные эскизы, найти «общий силуэт», но не перегружать его излишними деталями, придумать оригинальное
решение.
Используемые материалы: тушь, перо, чёрный фломастер, чёрная гелевая ручка. Или в технике линогравюры (линолеум, резцы, типографская
краска).
22
жении.
Важно, чтобы дети сумели согласовать цвета в черно-белом изобра-
При выполнении экслибриса в линогравюре необходимо обратить
внимание детей, что все изображенное белым на линолеуме вырезают, при
оттиске изображение получается обратным. Особенно это имеет значение в
надписях. Сложностей можно избежать, если перевести рисунок на кальку
тушью, а потом, перевернув её рисунком вниз, через копировальную бумагу
перевести на линолеум.
Экслибрисы учеников МОУ СОШ №15
23
Используемая литература
1. Е.Блудова «Сокровище книги моей - экслибрис» Ж. Юный художник №7,
1997.
2. С.Ивенский «Экслибрис» Ж. Юный художник №7, 1981.
3. К.Дитмар «Хочу узнать и нарисовать тебя, мир!» М.: Просвещение, 1993.
4. А.Вачьянц «Звучащее безмолвие или основы искусство знания» (рабочая
тетрадь по МХК). Изд. Центр АЗ, 1996.
5. Е.Адамов «Ритмическая структура книги». М.: Книга, 1974.
6. Г.Брылов «Обложка книги». Л.: Издание академии художеств, 1929.
7. Г.Вздорнов «Искусство книги в Древней Руси». М.: Искусство, 1980.
8. Даль Владимир «Толковый словарь живого великорусского языка». Т.1, 2.
М.: Терра, 1995.
9. Л.Владимиров «Всеобщая история книги». М.: Книга, 1988.
10. С.Добкин «Оформление книги». М.: Книга, 1985.
11. «Книжное искусство СССР» В 2-х томах. М.: Книги, 1983.
12. «Краткий словарь иностранных слов». М.: Государственное издательство
иностранных и национальных словарей, 1951.
13. Э.Кузнецов «Звери и птицы Евгения Чарушина». М.: Советский художник,
1983.
14. В.Ляхов «Оформление советской книги». М.: Книга, 1966.
15. Ю.Молок «Владимир Михайлович Конашевич». Л.: Художник РСФСР, 1969.
16. А.Сидоров «Искусство книги». М.: Книга, 1979.
17. В.Фаворский «Литературно-теоретическое наследие». М.: Советский художник, 198.
18. «Художественное конструирование и оформление книги». М.: Книга, 1971.
19. «Энциклопедический словарь юного художника». М.: Педагогика, 1983.
20. Л.Кудрявцева «Они творили и творят для самых маленьких». Ж. Дошкольное воспитание, 1994, №4.
21. С.Овчинникова «Создатель детской книги нового типа». Ж. Дошкольное
воспитание, 19994, №11.
22. В.Петров «Из истории детской иллюстрированной книги 1920-х годов».
Искусство книги 58-60. М.: Искусство, 1962.
23. Б. Сергуненков Что нужно, чтобы рисовать сказки. Ж.: Детская литература,
1988, №9.
24. В. Терехов Труд усердный, безымянный. Ж.: Юный художник, 1991, 6.
24
25
26