Открытый урок по хоровому пению с хором мальчиков и юношей

Муниципальное образовательное бюджетное учреждение
дополнительного образования
«Новоладожская детская школа искусств»
Преподаватель хоровых дисциплин
Бутакова Ю.В
Концертмейстер
Бутаков В.И
Дата проведения : 21.10. 2014г.
Открытый урок по хоровому пению с хором мальчиков и
юношей
На тему:
«Приёмы и методы работы на уроке с детско-юношеским хоровым
коллективом на примере вокальных упражнений и произведений a”сapella»
Тип урока: - комбинированный. Включает: закрепление знаний, изучение
нового материала, обобщение.
Форма урока: - практическая работа с учащимися (индивидуальная,
ансамблевая, коллективная)
Цель урока: - показать приёмы и методы работы с детско-юношеским
хоровым коллективом на примере вокально-хоровых упражнений и
разучиваемых произведений.
Задачи.
Образовательные:
- развитие у учащихся технического навыка пения в хоровом ансамбле,
самостоятельного слухового контроля
-формировать навыки пения a*capella
-добиваться чистого унисона
-закрепить навыки сольфеджирования по ансамблевым партиям
-разучить необходимое количество произведений, используя специальные
приёмы и методы.
-закрепить пройденный материал
-обогатить детей новыми знаниями и умениями
Развивающие: ( музыкально-воспитательные)
-развитие интереса к хоровому пению
-развитие гармонического слуха, чувства ритма, строя ансамбля
-дать понятие музыкально-сценического образа исполняемого произведения
-воспитание активности и эмоциональной отзывчивости
-привить учащимся вкус к исполнению достойной музыки через строго
подобранный репертуар.
Методические приёмы:
- творческие задания и вопросы, стимулирующие мыслительную
деятельность и создающие поисковые ситуации;
— применение индивидуального подхода, наблюдение за развитием
учащихся, групповой индивидуальный опрос;
— побуждение детей к самоконтролю и самооценке в процессе пения;
— сопоставление произведений, различных по характеру;
— вариативность заданий при повторении упражнений и песенного
материала
— вокализация песен на слог и сольфеджио;
— задержка звучания хора на отдельных звуках по руке дирижера с целью
выстраивания унисона и гармонических созвучий
— образные сравнения как прием связи с жизненным опытом и образным
мышлением учащихся;
— юмор, одобрение, поощрение успехов учащихся с целью стимуляции их
интереса к занятиям, как способ вызвать положительные эмоции,
повышающие работоспособность детей.
Психологические условия на уроке:
— психологически – комфортная атмосфера, эмоциональное удовлетворение;
— личностно – ориентированное общение, учет уровня музыкального
развития;
— учет индивидуальных особенностей;
— дифференцированный подход.
Оборудование: фортепиано, стулья, ноты хоровых партий в 2-х экземплярах,
ноты упражнений и вокализов для низких и высоких голосов( дискант-альттенор-бас), иллюстрации к произведениям, техническое обеспечение(звуко- и
видеозаписи на цифровых носителях)
Структура урока.
Общее время хорового занятия – 1 час 30 минут
1.Организационный момент (1-2 минуты)
2.Дыхательная гимнастика (4-5 мин)
3.Распевание хора (15 мин)
4.Работа над музыкальными произведениями а*капелла.(16-17 мин.)
5.Проверка домашнего задания (9-10 мин)
6.Перерыв (5 мин)
7.Разучивание нового музыкального произведения (20 мин)
8.Работа над произведением с сопровождением. Повторение пройденного
материала (20 мин)
9.Подведение итогов(2 мин)
10.Задание на дом (3 мин)
Время исполнения структурных частей урока может варьироваться в
зависимости от учебных целей и складывающихся обстоятельств (степень
готовности к уроку как целых хоровых партий, так и отдельных голосов).
Содержание урока
1.Этапы урока
2.Действия учителя и учащихся
3.Вопросы учителя, возможные ответы учеников
Вступление к открытому уроку
Мужское пение – один из древнейших видов хорового искусства. Его
история начинается с 10 века. На протяжении многих веков хоры в составе
мужских и мальчишеских голосов принимали участие в церковных
богослужениях и на приемах высшей знати. Чистое звучание дискантов часто
сравнивают с пением ангелов. Можно сказать, что хоры мальчиков – это
восьмое чудо света, так как такие коллективы во всем мире явление редкое.
Высокий уровень развития русской хоровой культуры был связан
с
расцветом русской классической музыки в XIX веке. Имена великих
композиторов М.И. Глинки, М.А. Балакирева,
Н.А. Римского-Корсакова,
тесно связаны с творческой деятельностью лучших хоровых коллективов.
Русские
композиторы-классики
придавали
большое
значение
хорам
мальчиков, входившим составной частью в лучшие профессиональные
коллективы.
Петербургская
капелла,
Синодальное
училище,
капелла
Шереметьева добились блестящих результатов в обучении мальчиков пению
и показали выдающиеся исполнительские достижения.
Ход урока
I.Организационный момент (1, 2 мин)
-Здравствуйте, ребята! Рада видеть вас всех вместе на нашем любимом
занятии хорового пения. Пожалуйста, приготовьтесь к уроку, уберите всё
лишнее. Сядьте прямо, не напрягайтесь. Постарайтесь сосредоточится.
Прошу вашего внимания. Все ли участники здоровы? Назовите
отсутствующих.
II.Разминка. Дыхательная гимнастика. (4-5 мин)
1.Учащиеся выполняют определённые дыхательные упражнения,
разработанные знаменитым певцом-вокалистом 18-19 веков Гарсиа.
(Приложение 1)
2.Элементы дыхательных упражнений по Стрельниковой (серия быстрых
вдохов носом при поворотах корпуса, головы, наклонах)
III.Распевание (15 мин)
Одной из важнейших составляющих в работе с хором и вокалистами
является разогрев голосового аппарата, а также интонационное и
ансамблевое распевание на определённых упражнениях. Задача этих
упражнений –подготовить голос к активной певческой работе, исключить
зажатость, совершенствовать его вокально-технические возможности и,
конечно же, учить детей совершенствованию внутри партийного унисона и
развивать их гармонический слух.
Упражнения выполняются стоя. Корпус свободен, нижняя челюсть, плечи не
напряжены.
1. –навыки дыхания на тренировке пения выдержанных звуков
2. свобода подвижности нижней челюсти:
-пение гаммообразных отрывков сверху вниз в умеренном темпе на слоги
«лё –ли – ля»
3. выравнивание гласных (пение на звук «бр» снизу вверх в средней
тесситуре)
4. высокая вокальная позиция:
- нисходящие попевки по мажорному трезвучию сверху вниз
5.укрепление дыхания на опоре
- пение приёмами legato и staccato с направлением звука вперед
6. высокая форманта
- пение с закрытым ртом и на звук на зевке с ощущением «звука в глазах,
на кончике носа»
7. полетность звука:
- сочетание ощущения высокой позиции, головного резонатора и
направленности звука вперёд и вверх
8. навык цепного дыхания
9. тренировка подвижности голоса
- упражнение на голосовую гибкость, включающая широкий диапазон,
скачки в упражнениях, интервалы, секвенции, пение гамм с возвратом к
основному звуку.
10. Интонационно – слуховая разминка:
-повторение вслед за педагогом звуков, сыгранных на фортепиано или
спетых голосом в заданном темпо- ритме, в определённой
последовательности (эхо)
11. отработка ступеней лада (мажор\минор)
- пение интервалов, трезвучий, интонирование по 1т и 0,5 т вверх и вниз,
мелодическая секвенция прерванная (допеть до тоники, ощущать ладовое
тяготение)
12. 2-х и 3-х голосные упражнения
- вокализация 2-х голосных упражнений на различные сочетания слогов в
интервал терция, секста, квинта, кварта, секунда
- пение секвенций с элементами канона
- пение мелодии верхними голосами в терцию. Нижние голоса –
остинатный бас или противосложение (функциональная басовая линия ТS-Д-Т)
- пение аккордовых цепочек на цепном дыхании по руке хормейстера (с
закрытым ртом и на звук)
Примеры упражнений вокализов и этюдов в Приложении 2.
-Спасибо, ребята. Теперь вы распелись и готовы к дальнейшей работе.
IV.Работа над партитурой а*капелла(16-17 мин)
Пожалуйста, присядьте. Вспомните, что было задано на дом.
Кант, написанный анонимом XVIII века
(Существует множество обработок канта «Радуйся, Росско земле!». Этот
вариант выбран нами как самый удобный к исполнению неполным
смешанным детско-юношеским хором, т.к имеет простую мелодическую
канву, элементы канона и функциональную линию баса).
-Да, верно. Это кант викторианский «Радуйся, Росско земле!». Кто напомнит
мне, к какому жанру и времени принадлежит данное произведение?
(предполагаемый ответ детей):
-Жанр вокальной светской многоголосной музыки в России имел
распространение с середины XVII до XVIII веков. Кант викторианский, т.е
победный. Написан по случаю исторического события-заключения
Ништадтского мира в 1721 году. Канты нередко сопровождались
колокольным звоном, пушечной стрельбой, фейерверком.
_Обратите ещё раз внимание на текст. Чем он необычен?
(Предполагаемые ответы детей ) :
-Текст написан неизвестным нам поэтом, называемым «анонимом», и
изложен на языке времён Петра I, некоторые слова звучат сказочно,
непривычно.
-Верно. Текст канта, прославляющего Петра I, отличается изысканностью
слов и непривычными для нашего уха речевыми оборотами. Но именно это
стихосложение и придаёт произведению необходимый стиль и музыкальную
краску. Давайте вместе прочтём текст 1 куплета.
(Ритмичное проговаривание текста 1 куплета с паузами и поочерёдным
вступлением голосов)
-Спасибо. Кант «Радуйся, Росско земле!» написан в бравом, мажорном
темпо- ритме. Стиль изложения- гомофонно-гармонический (т.е. содержит
мелодию и аккомпанирующие голоса) .Исполнять его необходимо, так же
учитывая особенности музыкального изложения и исторической значимости.
(Настройка в тональности, определения темпа)
-Возьмите в руки хоровые партитуры.
(Пение 3-х голосной партитуры с иллюстрацией голосов на фортепиано)
-Пожалуйста, приготовьтесь исполнить наизусть свою партию,
сольфеджируя. От каждой партии по одному исполнителю : дискант-альтбас. Как называется ансамбль музыкантов из 3-х человек?
(ответы учеников)
-Правильно, ансамбль называется трио. Итак, слушаем домашнее задание.
(Прослушивание задания, заданного на дом)
-Спасибо, ребята. Вы старались, и почти у всех получилось достойное
исполнение. Небольшие недочёты, всё же, были. А чьё исполнение
понравилось вам более других?
(ответы учеников)
-Да, правильно. Это трио наиболее правильно исполнили данное
произведение .Ребята чисто интонировали свои партии, держались в
ансамбле, и создали характерный хоровой ансамбль. Что бы добиться этого,
надо очень внимательно относиться к каждому звуку, к общей гармонии
произведения. Предлагаю вам прослушать этот кант в исполнении ансамбля
юношей «Vivat!» из г.Санкт-Петербурга.
(Прослушивание аудиозаписи)
-Понравилось ли вам исполнение? Что отличало его?
(Предполагаемые ответы учеников): -Кант прозвучал очень ,бодро, слаженно,
весело. Исполнение отличалось ансамблевой стройностью, чёткостью.
-Действительно, это исполнение наиболее чётко изображает характер и стиль
виватного канта : бодрый, радостный, мажорный.
Работа над партитурой
1.(такты 1-2) Отрабатывается октавный унисон вступления всех голосов, а
также проводится работа с голосами каждой партии отдельно (Дискант,
Альт, Бас) сольфеджируя, на звук и со словами. Темп средний, ритм чёткий,
интонационный строй обязателен.
2. (3-4 такты) Ансамблевая вокализация аккордов. Плотная ритмичная линия
баса, распевная мелодия в терцию у верхних голосов.
3.(5-7 такты) Смена фактуры изложения: октавный унисон- аккордовый
склад- октавный унисон. Не допустимо акцентировать ритмо- слоги
верхними голосами. Партия баса не должна превращаться в функциональные
скачки. Последняя длительность обязательно додерживается.
4. (8-11 такты) – Ребята, вы заметили, конечно, что голоса вступают
поочерёдно, в точности повторяя мелодию предыдущего голоса? Как
называется такой стиль исполнения?
_Канон
-Правильно.
Отрабатывается отдельно по партиям вступление. ;Каждый голос пропевает
начальную фразу («радуйся, Росско земле!» и передаёт «эстафету»
следующей партии) Как только достигнуто чёткое ритмичное и
интонационно чистое вступление, голоса соединяют. При этом хористам
необходимо внимательно контролировать ритмический ансамбль и
интонационный строй внутри каждой партии. Исходя из тесситуры, манера
звукоизвлечения не крикливая, форсирование звука не допустимо.
5. (Весь музыкальный материал 5-7 тактов повторяется в 12-14.Эти
вышеупомянутые отрывки отрабатываются отдельно, чтобы сфокусировать
внимание детей на звуковой фонетике и исключить машинальное исполнение
мелодии).
Октавный унисон- гармонический склад хорового изложения- октавный
унисон. Работа над интонацией неразрывно связана с ансамблем
ритмическим, а также с манерой звукоизвлечения при произношении текста.
В нисходящей мелодической фразе «..Сего и вся трепещут..» звуки «е» и «о»
необходимо произносить в максимально идентичной манере. По руке
преподавателя в заданном темпо-ритме хором слоги «подчёркиваются» ,
маркатируются продлением гласной и сокращением согласных букв.
6- .Спасибо, ребята.
. Перерыв.
V. (перерыв в занятии 5 мин)
VI. Работа над новым музыкальным материалом (20 мин)
-Предлагаю вам прослушать хоровое произведение –грузинскую народную
песню «Чонгуро». Это хоровая миниатюра, повествующая о красотах
Грузии, о любви к Родине, своему родному краю.
(исполняется на фортепиано хоровая партитура)
-Понравилась ли вам эта музыка? Опишите её склад, гармонию.
Анализ формы и строения произведения
-народная грузинская песня,
-размер переменный
-минорная тональность
-темп медленный
-динамическая картина : от p до mf в соответствии с фразировкой
-штрихи non legato, legato, цепное дыхание, наличие пауз.
-трёхчастная форма
-склад гомофонно-гармонический
Прослушаем это произведение в исполнении мужского хора «Кантабиле» г.
Новосибирск
(прослушивание аудиозаписи, анализ исполнения)
- Взгляните на репродукцию картины М.Ю.Лермонтова. Какими красками
написана картина?
(Предполагаемые ответы детей):
-Далёкие прекрасные горы, заснеженные вершины. Картина величественная
и спокойная.
- Правильно. Настроение картины можно сравнить с настроением этой
музыки.
Поэтапное разучивание грузинской народной песни «Чонгуро».
Задачи этой работы: разбор произведения по партиям (дискант, альт,
бас).Достижение чёткой интонации при сольфеджировании, одновременное
дыхание только в строго обозначенных местах. Выверение строя, ансамбля
,чувства ритма внутри каждой партии и при соединении голосов. Разбор
произношения грузинского текста.
-Спасибо, ребята. В завершении урока вспомним и отработаем ещё одно
произведение, с которым нам предстоит выступить на концерте.
VII Работа над произведением с сопровождением (20 мин)
( «Этот большой мир» из к\ф «Москва-Кассиопея» муз.В Чернышова,
сл.Р.Рождественского, переложение для детско-юношеского хора
Ю.Бутаковой)
VIII. Анализ выполненной работы. Итог урока.(2 мин)
Какие новые впечатления получили вы, ребята, на уроке?
-познакомились с новым музыкальным произведением
-слушали аудиозаписи
-рассматривали и обсуждали картины
-научились лучше слышать и понимать исполняемые произведения,
написанные для хора мальчиков и юношей
-раскрыли музыкально-сценический образ произведения
-ощутили радость общения друг с другом и пения в хоре!
IX. Домашнее задание (3 мин) Сольфеджирование партии своего голоса в песне «Чонгуро»
Выставление оценок.
-До свидания, ребята, до следующей встречи!
Список литературы
1. «Ансамблевое и сольное
Музицирование»
2.Антология советской песни
Спб, «Композитор»,2007г.
Москва, «Музыка», 1989г
3.Старшеклассникам
(репертуар для неполного смешанного хора)
Спб,2012г.
4.Вокализы Крешентини
5.С.Максимов «Сольфеджио для вокалистов»
Москва, 1960г
6.Г.В.Стулова
«Теория и практика работы с детским хором»
Москва ,2002г
7.М.Федонюк
«Детский голос, задачи и методы работы с ним»
Спб, 2002г