Частное дошкольное образовательное учреждение - Ya

Частное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад №12 открытого акционерного
общества «Российские железные дороги»
Мастер-класс
«Развитие творческих способностей детей с
помощью игры в оркестре»
Подготовила
Музыкальный руководитель
Сурвилова Т.Г.
Г. Выборг
Мастер-класс
«Развитие творческих способностей детей с помощью игры в оркестре»
Цель: активное приобщение к музыке, развитие интереса и любви к элементарному
музицированию;
Задачи:
• Создание предпосылок для развития творческого мышления;
• Развитие эмоциональной сферы детей, поощрение проявлений творческой фантазии;
• Развитие слухового, ритмического и интонационного внимания;
• Развитие восприятия на слух различных инструментов симфонического оркестра
Ритм – одно из выразительных средств в музыке, с помощью которого передается ее
содержание, поэтому чувство ритма составляет основу эмоциональной отзывчивости на
музыку. Характер музыкального ритма позволяет передавать мельчайшие изменения
настроения музыки и тем самым постигать музыкальный язык. Таким образом, чувство ритма –
это способность активно воспринимать музыку, чувствуя ее эмоциональную выразительность, и
точно воспроизводить ее. Большой возможностью в развитии у детей чувства ритма обладает
элементарное музицирование, так как является одним из любимых детьми видов музыкальной
деятельности.
Элементарное музицирование с дошкольниками предполагает широкое использование детских
музыкальных инструментов. В процессе игры на детских музыкальных инструментах,
развиваются музыкальные способности и прежде всего, все виды музыкального слуха:
звуковысотный, метроритмический, ладогармонический, тембровый, динамический и чувство
музыкальной формы.
Формирование творческих способностей осуществляется через творческие задания, игры:
музыкальная загадка «Узнай какой инструмент звучит», игра «Ритмический салат», игра
«Вперед по цветным партитурам!», игра «Симфонический оркестр» и коллективное
музицирование.
Музыкальная загадка «Узнай какой инструмент звучит»
Программное содержание: Учить детей, а так же воспитателей на мастер классах различать
тембр разных музыкальных инструментов, запоминать элементарную ритмическую цепочку.
Ход игры:
Дети сидят за столами, перед каждым лежит один из инструментов. Те же парные
инструменты, что и у детей загорожены ширмой. Звучит треугольник с определенным
ритмом – ребенок, перед которым лежит треугольник должен так же ответить, затем
звучит тамбурин, кастаньеты и т.д. Тот кто лучше всех справился с заданием – вместе с
руководителем играет на своем инструменте перед всеми более сложный ритм!
Игра «Ритмический салат»
Программное содержание: Учить детей чередованию долгих и коротких звуков в определенном
ритме.
Игровые пособия: карточки с набором фруктов и овощей (5 маленьких, 5 больших в каждом
наборе)
Музыкальные инструменты: дудочка
Ход игры:
Дети сидят на ковре, перед каждым набор овоща или фрукта. Музыкальный руководитель с
помощью дудочки проигрывает несложный ритм. Ребенок выкладывает этот ритм с
помощью игрового пособия (у арбуза например короткие звуки это маленькие арбузики, а
долгие звуки большие арбузы), должна получиться небольшая ритмическая строчка. Лучший
выкладывает свой ритм и проигрывает его на дудочке.
Игра на детских музыкальных инструментах пробуждает фантазию, воображение, интерес к их
звучанию, раскрывает внутренние ресурсы детей, обогащает эмоциональную сферу, развивает
все виды музыкального слуха, творческие способности и самое главное, музыкальность.
Выполнение комплекса заданий на разных музыкальных и ударных инструментах помогает
перейти от воображения к совместному творчеству.
Игра на металлофоне «Вперед по цветным партитурам!»
Наиболее эффективным методом обучения игре детей дошкольного возраста на металлофоне
считаю игру по цветным партитурам. Знакомство и обучение игре по цветным партитурам
осуществляется посредством образовательной деятельности в индивидуальной форме. На
металлофоне наклеены цветные кружочки, обозначающие цвет нот. Такие же цвета повторяются
на музыкальном стенде «Звукоряд». Перед детьми цветные партитуры, где изображены
соответствующие цветные кружочки в том порядке, в котором будет исполняться музыкальное
произведение на металлофоне. Сначала ребенок с помощью музыкального руководителя
простукивает пальцем по партитуре. На следующем этапе играет с помощью педагога на
металлофоне, постепенно запоминая цвет и ритм.
Без знакомства с инструментами симфонического оркестра нельзя дать полное представление
детям о музыке, этому способствует игра в симфонический оркестр, она в легкой, доступной
форме знакомит детей с устройством симфонического оркестра и с музыкальными
инструментами, входящими в него; пробуждает интерес к музыке. Также игра способствует
развитию внимания, памяти, логике и связной речи ребенка.
Игра «Симфонический оркестр»
Варианты игры:
1. «Музыкальная викторина» Музыкальный руководитель включает аудиозаписи в исполнении
разных инструментов. Дети должны показать карточку с правильно угаданным звучанием того
или иного инструмента.
2. Музыкальный руководитель читает информацию, дети должны угадать о каком инструменте
идет речь. Кто угадает, берет карточку с данным инструментом себе. Выигрывает тот, кто
соберет большее количество карточек.
3. Музыкальный руководитель показывает нарисованный инструмент, а дети находят его в
оркестре. Кто первый покажет правильно, берет карточку себе.
4. Музыкальный руководитель показывает инструмент, дети стараются рассказать о нем.
Выигрывает тот, кто скажет больше информации.
5. Музыкальный руководитель называет деталь инструмента, а дети должны сказать какие
инструменты обладают данной деталью.
6. Дети загадывают друг другу инструменты движениями, руками, показами.
«Коллективное музицирование»
На примере музыкального произведения В.А.Моцарта«Рондо», прошли путь от пассивного
слушателя к активному участию в коллективном музицировании, выстроив следующий
алгоритм:
• Прослушивание музыкального произведения;
• Определение характера, исполнения (симфонический оркестр) ;
• Знакомство с цветными партитурами, показ педагога;
• Исполнение на металлофоне без сопровождения;
• Обогащение оркестра дополнительными инструментами;
• Ксилофоны, треугольник, колокольчики;
• Коллективное исполнение.
Проведенная работа над подготовкой к коллективному исполнению музыкального произведения
показала, что дети приобщаются к публичным выступлениям, а именно; увереннее чувствуют
себя перед зрительской аудиторией, эмоционально выражают настроение и характер музыки.
Коллективное музицирование воспитывает сосредоточенность, упорство в достижении
поставленной цели.
Частое посещение концертов музыкальной школы дает накопление опыта звучания разных
инструментов для наших воспитанников.
Мой музыкально-педагогический опыт основывается на том, что инструментальное
музицирование имеет свое место и достоинство в системе дошкольного образования; оно
сопровождает образовательную деятельность, способствуя развитию чувства ритма, слухового
внимания, памяти, эмоциональной сферы, в театральной деятельности; является средством
выразительности персонажей на утренниках и развлечениях; выделяется особой яркостью среди
других музыкальных номеров, а также помогает преодолевать нерешительность, неуверенность,
воспитывает волю.
Музыкальный инструмент для ребенка – символ музыки,
тот, кто играет на нем- почти волшебник!