Алмазный свет Тамары Нагаевой
реклама
Алмазный свет Тамары Нагаевой С Тамарой Александровной Нагаевой я познакомилась в театре-студии «Солнышко» в Доме пионеров и школьников Ленинского района, куда заглянула случайно на пять минут, а осталась на много, много лет. Эти годы я вспоминаю с любовью и нежностью, здесь я обрела много друзей, многому научилась, а, главное, нашла своего педагога. Никогда не понять, как Тамаре Александровне удалось объединить в одну большую театральную студию столько человек разных возрастов от семи до тридцати лет, и за четверть века вырастить настоящий творческий коллектив, многим, в том числе и мне, дав путёвку в жизнь. Пусть моя профессия сейчас не связана с театром, но уроки актёрского мастерства, занятия по сценической речи пригодились мне в жизни. Любовь к драматическому искусству, которую я впитала в театре-студии «Солнышко», останется со мной навсегда. А когда мне станет грустно, я возьму с полки книгу «Не только о театре», фотографии театрастудии «Солнышко», сценарий «Замка с секретом» и у меня на душе станет светло и весело, как когда-то много лет тому назад… … Третий этаж старинного дома. На единственной двери – табличка: «ТЕАТРСТУДИЯ», а ниже – яркий плакат с рыжим веснущатым солнышком. Приглушённо доносились звуки фортепьяно и детское пение. В нерешительности я остановилась, подумала о возможности сбежать, но все-таки вошла и через минуту уже мышкой сидела в уголочке между стендами и шкафом, рассматривая незнакомую обстановку и людей. Комната была просторная, но не очень большая, с высоким потолком и ажурной хрустальной люстрой. У дальней стены – хорошо нарисованные на тонких вырезанных листах фанеры, яркие декорации; вдоль других стен – стулья, банкетки, прожекторы, шкафы и фортепьяно. Посередине комнаты лежал большой бордовый ковёр. Время от времени дверь открывалась, и появлялись новые лица. Меня удивила та радость, с которой их встречали. Причём каждый вошедший сначала подходил к невысокой хрупкой пожилой женщине – руководительнице студии Тамаре Александровне (с которой я познакомилась накануне, и по приглашению пришла), целовал ее, как целуют маму, а затем здоровался с каждым из ребят в отдельности. Все это походило на некий ритуал и странно поразило меня. Малыши закончили пение и ушли. Постепенно собиралась старшая группа. Комната заполнилась смехом, беготнёй. В этой чужой радости я чувствовала себя ужасно одинокой и ругала себя за то, что пришла. У меня никогда не было друзей и свободной открытое общение детей разных возрастов (на вид от десяти до семнадцати лет) пугало меня. Из мрачного раздумья меня вырвало то, что по чьей-то команде ребята встали, за минуту поставили полукругом стулья и банкетки. Все сели, началось обсуждение каких-то непонятных пока мне вопросов. Потом Тамара Александровна представила меня и ещё нескольких новеньких и попросила нас что-нибудь прочесть. Слушала она очень внимательно, сопереживая и улыбаясь. Это был не экзамен, а скорее знакомство. В перерыве кто-то взял гитару, и из коридорчика послышалась красивая песня. Двое юношей начали устанавливать декорации для репетиции спектакля. Девочки раскладывали реквизит. Через несколько минут все снова собрались в классе и начался прогон спектакля «Там, на неведомых дорожках» по рассказам А.С.Пушкина. Меня поразило, что ребята, которые только что болтали, смеялись и пели, вдруг стали такими собранными, серьезными – иными. Они играли, и эта игра резко отличалась от школьной самодеятельности, которую я частенько видела раньше. Как зачарованная я наблюдала за происходящим. Тогда я ещё не знала прошлого «Солнышка» и не знала, что моё будущее – это «Солнышко». Я просто с удовольствием смотрела спектакль, смеялась до слёз над проделками Бабы Яги и по-настоящему была счастлива. Потом было много счастливых дней, месяцев и лет в «Солнышке»… У каждого из студийцев был свой первый день в театре-студии, разделивший жизнь на «до» и «после». Был такой день и у Тамары Александровны Нагаевой. Что же было у нее до «Солнышка»? Счастливая юность. В 1934 году поступление в Ленинградский техникум театральных искусств (ныне СПб ГАТИ). По окончании она сразу принята в театр С.Э.Радлова. Трагична судьба этого театра – он забыт, вычеркнут из истории, его руководитель репрессирован в 1946 году, т.к. в 1941 году часть его труппы, будучи на гастролях, попала в немецкую оккупацию. Но та часть актёров театра, которая осталась в блокадном Ленинграде, давала концерты в военных госпиталях и выезжала в военные части. В числе этих актёров была и Тамара Нагаева. После эвакуации из блокадного города по Дороге Жизни в 1942 году она уходит на фронт. После окончания войны, вернувшись в родной город Великий Устюг, она получает официальный вызов из Ленинграда из Ленинградского театра комедии от Николая Павловича Акимова, знавшего её как актрису, и с 1946 года вновь становится ленинградкой. Двадцать восемь лет служила Тамара Александровна в этом театре, общалась с такими режиссерами, как Г. Товстаногов, С. Вивьен, Т. Суркова, Э. Гарин! Со временем появилась возможность показывать собственные работы в Ленконцерте, а в 1960 году Тамара Александровна становится педагогом сценической речи в самодеятельном театральном коллективе «Юность» Выборгского Дворца Культуры (впоследствии – Народный театр Юного зрителя). Первый педагогический опыт быстро принес свои плоды: попытка инсценировки «Сказок народов мира» увенчалась успехом. В числе дальнейших работ – «Реквием» Р.Рождественского, «Поступь ХХ века», где пластический рисунок придумывался замечательным балетмейстером Г.Г. Кореневским. В 1974 году Т.А.Нагаева покидает театр Комедии. В Доме пионеров и школьников Ленинского района у нее появляется свой драматический кружок. Проходит несколько лет и кружок превращается в театр-студию «Солнышко» - многожанровый, дружный коллектив с детским самоуправлением, выездными спектаклями и концертами… Что такое детский театральный коллектив? Это такой коллектив, который всем мешает. Гардеробщица не может вовремя уйти домой, потому что «театральный» опять не забрал свои куртки. Завхозу приходится открывать ДПШ по субботам и воскресеньям в 9.30, причем если она этого не сделает сама, то в 9.45 от звонков сломается телефон, а в 9.50 к ней домой заявится делегация «малышей-переростков». Преподаватель бальных танцев не может составить окончательную композицию, потому что «Нагаева опять перетащила к себе двух ведущих танцоровмальчиков». В шкафах авиамодельного кружка как всегда не хватает молотка и пассатижей, потому что нагаевцы в очередной раз мастерят декорации. Слесарь не доволен – в который раз он меняет замок на сцену, а кто-то упорно его вскрывает – и чего им там только надо? Родители видят своих юных актеров лишь минутами днем и, если повезет, час-другой вечером, зато полтора часа обозрения любимого чада на сцене – обеспечат праздник родительской души. Что такое детский театральный коллектив? Это те, кто выручает ошибочно закрытую в раздевалке гардеробщицу. Это те, кто всегда помогут разгрузить-погрузить, убрать, передвинуть, расставить, перенести, подшить. Это те, кто помогут «бальникам» разобраться с закапризничавшим магнитофоном. Это те, кто снабжает излишками фанеры и досок, скучающих в условиях дефицита материалов «авиамастеров». Это те, кто делает уроки на коленях в перерыве между репетициями, и сдает малышей с рук на руки родителям в ночь-полночь. Это те, кто вольно или невольно создает добрую славу Дому пионеров и школьников своими частыми выездами в учебные заведения, Дома культуры, на предприятия, выигрывают конкурсы чтецов и получают призы на театральных фестивалях. Мы были разные. Талантливые и не очень, отличники и неуспевающие, ответственные и шалопаи, не было среди нас только людей случайных: они как-то быстро уходили. Что такое детский театральный коллектив? Это Тамара Александровна. Заботливая, как мама, требовательная, вспыльчивая, как девочка, лёгкая, как балерина, простая в общении, как друг, утончённая, как светская дама, энергичная, ранимая, как ребёнок, проницательная, как экстрасенс, дотошная до скандала и доверчивая, как Маленький принц. Детский театральный коллектив – это движение. Что у нас было? Да ничего, кроме желания, чтобы было все. Репетиционный класс появился лишь спустя полгода скитания по школам. Костюмы, декорации и реквизит шились и изготовлялись своими и родительскими руками. Допотопная аппаратура, выданная под расписку, хранилась под большим замком, как великая ценность. В таких вот условиях и родилась визитная карточка театра – спектакль «Замок с секретом». Никакой спектакль из созданных позже в других, уже гораздо более благоприятных условиях, не может сравниться по самоотдаче с этой работой. Это была Сказка. Дети плакали и смеялись, взрослые смотрели и слушали, раскрыв рты и не веря, что перед ними не актеры, а дети, начальство довольно улыбалось, выслушивая слова благодарности, относя их, безусловно, к себе… Что такое детский театральный коллектив? Это утопическая идея или миф о сказке! Маленькие актеры, усердно репетировавшие целый год и сыгравшие весеннюю премьеру, после летних каникул приходят, приобретя габариты, совершенно несовместимые не только с их костюмами, но и с самой сущностью персонажей. Сколько раздавалось неподдельных «Боже мой!» 1 сентября при виде вымахавших «лягушат», «синичек», «ромашек». И снова все сначала – другие малыши, вводы, репетиции, «прогоны», а через год: «Боже мой, кто это?». Что же касается некогда задуманного, а воплощенного в жизнь спустя многие годы мифа о сказке, то это тот незаметный и, практически, безвозмездный дар Тамары Александровны нам, ее ученикам, нашим родителям, всему окружавшему нас социальному равнодушию. И пусть порой наши родители обижались, видя, что авторитет руководителя студии неизмеримо выше родительского – подспудно они тоже понимали, что это не во вред. Ведь ребенок, по сути своей, создан свободным, и если ему плохо, он уйдет туда, где ему хорошо и легко. А в «Солнышке» было это хорошо и уютно и весело, поэтому мы с нетерпением ждали следующего занятия. А ведь у некоторых ребят были неблагополучные семьи – для них «Солнышко» стало настоящей отдушиной. Во всех, кто по настоящему причастился к «Солнышку», было заложено что-то такое, что во многом не позволяет сомневаться в этом человеке. Да, мы были и остаемся очень разными, но о каждом в отдельности можно сказать – этот не убьет, не предаст. Само то название – «Солнышко», предполагает бесконечное тепло и доброту, которые через нас и свои постановки передавала ребятишкам в зрительный зал Тамара Александровна. Она сама была похожа на маленькую старушку из избушки на опушке, которая обогреет, накормит, выслушает и в дорогу благословит. «Её лучистые добрые раскосые глаза запоминались надолго; у нее была удивительно теплая и приветливая улыбка. Человеком она была необыкновенным, уникальным по своей доброте и мудрости. Именно она и была для нас тем «солнышком», которые всех нас грело и объединяло», - вспоминала одна из ее учениц, ставшая актрисой. И хотя далеко не все питомицы Тамары Александровны связали свои жизни с театром, мы все не устаем с благодарностью вспоминать эту удивительную женщину, давшую каждому из нас так много! Ведь часто случается так, что сами мы очень неумело лепим свою судьбу. А мир сложен, зачастую жесток, поэтому так здорово, когда тебе протягивают руку помощи, когда в тебя верят, казалось бы, больше тебя самого. Оставаясь всегда элегантной и подтянутой, Тамара Александровна, даже разменяв восьмой десяток лет, являла собой пример молодости, жизнерадостности и энергии. Она сгорала в каждой своей работе, подчас серьезно латая хрупкое свое здоровье после премьер. Театр, созданный ею, был настоящей творческой семьей, и Тамара Александровна старалась сделать так, чтобы каждый лучик нашего «Солнышка», повзрослев и остепенившись, оставался бы чуточку ребенком, воспитывая уже своих малышей. Эта тема всей ее жизни. Тема последней ее постановки «Маленький принц» Сент-Экзюпери… Ее сказки «уравнивали» детей и родителей, делая их настоящими друзьями, благодаря искрометному юмору, понятному всем. «Замок с секретом» - своеобразная ни на что не похожая сказка, на которую дети ходили, как на хороший культовый спектакль, по три-четыре раза. Мы играли его несколько лет – более 100 раз. Через него прошло, а вернее на нем было воспитано не одно поколение «солнценят». «Там на неведомых дорожках» по сказкам А.С.Пушкина – спектакль, имеющий множество перекличек с залом. Хорошо известные всем сказки были залогом живого зрительского отклика. «Кемберлиада» Ф.Кривина игралась как для детей, так и для взрослых, причем у последних имела гораздо больший успех, т.к. в этих баснях гораздо больше скрытого смысла, чем просто обаятельной формы исполнения. «Зоя» и «Алмазный свет звезды» - дань памяти жертвам войны, спектакли, заставляющие думать и размышлять о том, какая это страшная вещь – война. Постановки для ветеранов и школьников, которые мы показывали в дни снятия Блокады и Победы, поражали всех искренностью детской боли, ведь поставлены они были человеком, знавшим войну не понаслышке. «Под небом открытым Парижа» - спектакль впервые рассчитанный на старших школьников и взрослых. Эта смелая работа по стихам Жака Жана Превера – следствие того, что старшее поколение театра, которое по взрослой логике вещей должно бы было уже заниматься своим собственным жизнеустройством, вдруг высказало желание работать и, в сравнительно небольшой период времени выпустило злободневный спектакль. Нежность одних и жестокость других, духовная нищета сильных мира сего, безумие войн, сложность отношений детей и родителей, безразличие к падшим – вот то, что донес постановщик от автора до зрителя. Быть может, этих постановок было не много, но ведь по-настоящему хорошего, того, о чем вспоминаешь с любовью, не может быть много… Что определяет благополучный театральный коллектив? Капустники. И они у нас были, да какие! Отдельные вещи можно было показывать, продавая на них билеты, ведь в подготовку вкладывались максимум сил и желания понравиться (порой нас упрекали даже, что мы полностью затрачиваемся лишь на них, а спектакли порой проваливаем). Но мы были вместе, нам было интересно, у нас был свой педагог, мы не растрачивались по пустякам – мы учились доброте. Наверное, сейчас, когда деньги, к сожалению, стали первостепенным фактором, невозможно представить, чтобы человек тратил свое время, силы, энергию только потому, что он влюблен в то, что делает, и не требуется ему за это никакой награды, кроме понимания. Сколько нам было? Кому 15, кому 17, а кому-то и вовсе 8-10. Разница возрастов по детским меркам колоссальная. Но, как ни странно, уживалась вся эта разновозрастная компания очень дружно, как маленькая коммуна – каждый на своем месте, к каждому одинаковые требования. А то, что один шнурки долго завязывает, а у другого уже усы пробиваются, одна глазки подводит, а у другой рот постоянно конфетой занят – так это было лишним стимулом для старших быть добрее, а для малышей тянуться к старшим и расти. Да нас и помимо студии тянуло друг к другу – частенько по выходным мы выезжали на природу, собирались дома у Тамары Александровны, ходили в театры, даже играли в футбол. Были у нас и большие познавательные поездки по стране, были и зарубежные. Мы и до сих пор встречаемся. Каждый со своей уже историей, проблемами – выкраиваем время, чтобы увидеться. Но Идея жива, хотя идет она своим уже путем – в том же классе проходят репетиции и тренинги, ставятся новые работы, играются некоторые, ставшие уже традиционными сказки. С детьми давно уже занимаются Леонид Семенович Голосьев и дочь Тамары Александровны – Ирина Борисовна Нагаева. Конечно, постановки стали другими, не хватает в них того, что ушло от нас вместе с Тамарой Александровной, но основная идея студии жива – дети не на улице, они гораздо добрее своих сверстников из этого жестокого и в чем-то очень циничного поколения… «…Взрослые – это бывшие дети, и вырастая, они не хотят отбрасывать такую замечательную вещь, как сказка. И всем нам, бывшим детям, хотелось бы иметь свою, для нашего возраста написанную сказку», - так писал Н.П.Акимов. Это стремление создать свою сказку режиссер передал и своей ученице. А она – нам. Тамары Александровны Нагаевой сейчас уже нет. Многие, очень многие любили и уважали Тамару Александровну. На ее юбилеи и просто праздники приходило громадное количество народа, устраивались концерты в честь чудного, необыкновенного человека и женщины, которая отдавала всю себя людям, детям; учила нас добру и любви. И все это возвращалось ей сторицей. Она умела вложить в нас душу, а в душу разум. Ее дела, память о ней – с нами. «…Ведь, правда, как в сказке: Звезды уже нет, Но жив ее чистый, Алмазный свет!» Виолета Пальчинскайте Своими воспоминаниями с автором публикации делились выпускники театрастудии «Солнышко»: Алексей Павлюк – мастер кабельной сети АО «Ленэнерго», Наталья Вяхирева – банковский служащий, Светлана Данилова – актриса театра им. Ермоловой, Марина Егорова – менеджер по рекламе, Ирина Савельева – банковский служащий, Олег Ветров – старший менеджер по страхованию, Вера Михайлова – экономист, Ольга Германова – преподаватель химии, Ирина Ситтикова – частный предприниматель, Оксана Борисова – крупье, Андрей Арсеньев – актер, Ирина Бурмистрова – преподаватель актерского мастерства, Максим Тарарин – актер, Ольга Егорова – студентка школыстудии «Дебашир-фильм», Злата Павловская – актриса.
