Эссе педагога актерского мастерства Театрально

Эссе педагога актерского мастерства Театрально-творческой лаборатории
ГБПОУ «Воробьевы горы» Боровской Наталии Владимировны.
Наука — самое важное, самое прекрасное и нужное в жизни человека, она
всегда была и будет высшим проявлением любви, и только ею одною человек
победит природу и себя.
Это слова из внутреннего монолога героя повести «Скучная история». Она
написана в 1889 году великим писателем, драматургом, врачом по первой своей
профессии — А.П.Чеховым, пытавшимся, как, может быть, никто иной в русской
литературе, соединить точный анализ человеческой природы с художественным
исследованием. Так получилось, что и моя трудовая жизнь была связана с именем
Чехова.
В 1999 году я закончила школу-студию (ВУЗ) при МХАТ им. А.П.Чехова. Это
был последний курс легендарного актера, режиссера, педагога О.Н.Ефремова.
В том же году меня приняли в труппу МХАТа.
Играла в спектаклях с великими мастерами нашей сцены… С самим
Ефремовым стояла на одной сцене в «Борисе Годунове» — незабываемое счастье.
Обратимся к «Скучной истории». Автор отдает своему герою, Николаю
Степановичу, много верных рассуждений о том, как преподавать и воспитывать.
Крайне актуальна едкая критика педагогов, отвергающих традиции родного
образования и слепо преклоняющихся перед иностранной наукой.
Но почему Чехов изобразил его таким несчастным? Почему под конец жизни
вокруг него такая пустота?
Николай Степанович не заметил чего-то главного, что делает и искусство, и
науку, и педагогику, и личную жизнь каждого человека цельным и осмысленным.
Мне вспоминается цитата одного восточного философа: «Невозможно понять
свою жизнь абстрактно или теоретически. Познать жизнь — означает познать себя
самого, именно это является альфой и омегой образования. Ведь образование, по
сути, является самопостижением. В каждом из нас есть нечто, стремящееся к
целостному существованию». Театральное образование — это и педагогическая
наука, и искусство, и школа, и профессиональная проба. Проба себя в будущей
жизни, самопознание. Это образование через работу над образом, через проявление
себя перед зрителем, рядом со своей творческой командой, это труд, это ошибки,
радость успеха и умение переживать неудачи.
Уйдя из театра, я посвятила себя семье, воспитывала дочку, занималась
благотворительностью, прошла курсы по ландшафтному дизайну.
Но понимала, что есть во мне что-то невысказанное, что я могу сделать
больше для людей. Не была я счастлива, короче...
И вот я решила попробовать преподавать актерское мастерство детям, и
поняла, что это мое.
Помогать детям поверить в себя, раскрывать их таланты, увлекать миром
театра. Дети замечательные! Каждый ребенок уникален, и подход к каждому должен
быть свой. А дело — общее. Общая репетиция. Общий спектакль.
Первый мой спектакль был «Маугли», который вот уже шестой год с успехом
мы играем в нашем театре, ТЮМе на Воробьевых горах. Я счастлива, что в этом
спектакле многие ребята не только физически и творчески раскрепостились, но и
осознали необходимость постоянного самосовершенствования, вечного поиска.
Спектакль растет вместе с детьми, и поэтому с каждым разом звучит по-новому.
Дети его очень любят, и те, кто уже даже поступили в институты (в том числе,
театральные), все равно просятся играть в нем!
А в 2013 году вся моя группа снялась в кинофильме, который показывали на
фестивале в Каннах. Мой ученик Лев Северухин получил в Лос-Анжелесе премию
«Надежда мирового кинематографа».
Как не допустить, чтобы у ребят не закружилась голова от успехов? Это что —
наука? Или педагогическое искусство? Или это ежедневное педагогическое ремесло?
Последняя работа — спектакль «Письмо», посвященный 75-й годовщине
великой Победы. Мне очень хотелось сделать что-нибудь к этой дате. Идея
возникла, когда я в интернете прочитала настоящее письмо Кати Сусаниной,
отданной в рабство гитлеровскому помещику. И я написала сценарий. Было
непросто ребят включить в этот тяжелый материал. Они искали военные письма,
стихотворения, хотелось сделать что-то настоящее, то, что созвучно нашему
времени, нашему поколению, а не про каких-то, нами воображаемых людей, которые
жили и погибали когда-то. Люди были такие же, как и сейчас, и им пришлось стать
героями, мучениками, потому что в их дом пришла война.
В спектакле у нас играет настоящий патефон, этот патефон, с настоящими
пластинками, принадлежит бабушке одной из моих учениц.
Это удивительно, и это по-настоящему.
Право на самоопределение — пожалуй, это главное, что наши деды отстояли в
Великую Отечественную. И этому праву мы учим наших детей.
Традиции Дворца Пионеров, традиции нашего Театра юных москвичей — это
свободная педагогика для свободных людей. Открытость будущему и прошлому как
важнейшее свойство настоящего. Открытость миру и самому себе. В этом, наверное,
основной пафос нашей педагогической науки!