Документ 3810591

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
ДЕТЕЙ
«ДОМ ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА»
КОЧУБЕЕВСКОГО МУНИЦИПАЛЬНОГО РАЙОНА СТАВРОПОЛЬСКОГО КРАЯ
_____________________________________________________________________________________________
_________________
357000, Ставропольский край, Кочубеевский район, село Кочубеевское, ул. Советская, 98
Тел/факс 8 (865 50) 2-02-23, e-mail:[email protected].
УТВЕРЖДАЮ:
Директор МОУ ДОД ДДТ
_______________ Н.С.Котова
Приказ № ___ от «___» ____ 2014 года
Дополнительная общеразвивающая программа
«Мир театра»
4-летнего обучения в объединении
Художественной направленности
для обучающихся 7-12 лет.
Автор – составитель:
педагог дополнительного образования
Москвитина Лариса Анатольевна
Программа утверждена на методическом совете от
09.09.2011 г.
Изменения и дополнения к программе утверждены на
педагогическом совете №2 от 21.12.2012 г., №1 от
06.09.2013г.
Протокол № 1 от 08.09.2014 г.
с. Веселое
2014
I. Пояснительная записка
Таланты будущих поколений могут быть охраняемы
только путем развития и воспитания юных талантов;
для этого же необходимо их раннее узнавание.
Г.Ревеш
Театральное объединение «Мир театра» предназначено обучать и
воспитывать одаренных к творчеству детей и подростков. Даная программа
базируется на психологических особенностях детей 7-11 лет. Темы
программы сочетают в себе определенный понятийный материал с
многообразными формами практической творческой работы. При этом
программа предусматривает развитие театрально-творческой активности
учащихся в едином процессе освоения ими знаний и представлений об
искусстве театра.
Структура программы предполагает возможность творческой
интерпретации ее содержания. Учитель вправе выстраивать свою работу,
исходя из потребностей и возможностей данного школьного коллектива.
Общие методические принципы работы педагога по программе театрального
кружка:
Занятия проводятся со всеми желающими детьми, без какого-либо отбора.
Оптимальное количество детей на занятиях 10-15 человек. Занятия
желательно проводить в просторном помещении.
Процесс театральных занятий строится на основе развивающих
методик и представляет собой систему творческих игр и этюдов,
направленных на развитие психомоторных и эстетических способностей
детей.
Новые знания преподносятся в виде проблемных ситуаций, требующих
от детей и взрослого активных совместных поисков. Ход занятия
характеризуется эмоциональной насыщенностью и стремлением достичь
продуктивного результата через коллективное творчество. В основу заложен
индивидуальный подход, уважение к личности ребенка, вера в его
способности и возможности. Педагог стремиться воспитывать в детях
самостоятельность и уверенность в своих силах. Чем меньше
запрограммированности в деятельности детей, тем радостней атмосфера
занятий, тем больше удовольствия получать они от совместного творчества,
тем ярче и красочней становится их эмоциональный мир
Общеразвивающая программа «Мир театра» художественной
направленности.
Актуальность программы. Театральное искусство имеет
незаменимые возможности духовно-нравственного воздействия. Ребёнок,
оказавшийся в позиции актёра-исполнителя, может пройти все этапы
художественно-творческого осмысления мира, а это значит – задуматься о
том, что и зачем человек говорит и делает, как это понимают люди, зачем
показывать зрителю то, что ты можешь и хочешь сыграть, что ты считаешь
дорогим и важным в жизни.
Цель программы: Формирование думающего и чувствующего,
любящего и активного человека готового к творческой деятельности в любой
области.
Задачи:
·
развивать чуткость к сценическому искусству;
·
воспитывать в ребенке готовность к творчеству;
·
развивать умение владеть своим телом;
·
развивать зрительное и слуховое внимание, память, наблюдательность,
находчивость и фантазию, воображение, образное мышление;
·
оценивать действия других детей и сравнивать со своими
собственными;
·
развивать коммуникабельность и умение общаться со взрослыми
людьми в разных ситуациях;
·
развивать воображение и веру в сценический вымысел;
·
учить действовать на сценической площадке естественно и оправданно;
·
развивать умение одни и те же действия выполнять в разных
обстоятельствах и ситуациях по разному;
·
развивать умение осваивать сценическое пространства, обретать образ
и выражение характера героя;
·
дать возможность полноценно употребить свои способности и само
выразится в сценических воплощениях;
·
привлечь знания и приобретенные навыки в постановке сценической
версии;
·
научить осмысливать: как же рождается произведение, формируется и
предстаёт перед нами таким, какое оно есть. Понять, как рождается сюжет.
Специфичность программы проявляется:
- в возможности начать обучение с любого момента, т.к. в
обучении основам актерского мастерства невозможно поэтапно обучить
ребенка сценической речи, а затем движению, поскольку все виды
деятельности взаимосвязаны. Да и сам театр – синтетический вид искусства;
- в обеспечении доступности каждому испытать свои силы в
разнообразных формах занятий, возможности увидеть результаты, получить
одобрение и поддержку;
- в способе структурирования элементов содержания материала
внутри дополнительной образовательной программы.
- в организации системы, основанной на развитии у детей интереса
к окружающему миру, умении общаться с ним, используя свои творческие
способности.
Реализация программы проводится в соответствии в основными
педагогическими принципами: от простого к сложному, от известного к
неизвестному, воспитывающее обучения, научности, систематизации и
последовательности, сознательности и активности, доступности, прочности,
наглядности.
Технологическую основу программы составляют следующие
технологии:
 педагогические технологии на основе личностной ориентации
 образовательного процесса:
 педагогика сотрудничества;
 педагогические технологии на основе эффективности управления и
организации образовательного процесса:
 групповые технологии;
 технологии индивидуального обучения;
 педагогические технологии на основе активизации и интенсификации
Формы деятельности учащихся:
 игровые технологии ;
 проблемное обучение
Реализации этих технологий помогают теоретические и практические
занятия, а также показательные выступления на всевозможных праздниках и
конкурсах.
На теоретических занятиях даются основные знания, раскрываются
теоретические обоснования наиболее важных тем, используются данные
исторического наследия и передового опыта в области театрального
искусства и жизни в целом.
На практических занятиях изложение теоретических положений
сопровождаются практическим показом самим преподавателем, даются
основы актерского мастерства, культуры речи и движений, проводятся
игровые, психологические и обучающие тренинги. Во время занятий
происходит доброжелательная коррекция. Педагог добивается того, чтобы
все участники пытались максимально ярко и точно выполнить задание.
С первого года обучения необходимо проведения индивидуальной
работы с воспитанниками различной направленности: для одних - это снятие
мышечных зажимов, устранение дефектов речи и т.п.;
для других – дальнейшее развитие природных задатков.
На индивидуальных занятиях работа проводиться с детьми в количестве
от 1 до 3 человек.
Формы и режим занятий:
Традиционными видами занятий являются:
 беседа;
 игра,
 чтение и анализ художественных произведений, сценариев театральных
постановок, пьес, этюдов;
 просмотр видеозаписей спектаклей , прослушивание аудиозаписей
детских произведений ( муз. сказки);
 анализ своей деятельности по результатам выступлений ;
 выпуск красочных афиш, изготовление декораций, пригласительных
билетов, театральных реквизитов ( с привлечением родителей )
костюмов, масок.
Формы работы: коллективная, групповая, индивидуальная.
Система занятий построена таким образом, чтобы на каждом занятии
ребенок узнавал что-то новое, обогащая свой словарный запас, развивая
творческую самостоятельность в создании художественного образа,
используя игровые, песенные, танцевальные импровизации, совершенствуя
умение владеть своим телом, совершенствуя двигательные способности,
гибкость, выносливость, ритмические способности и координацию
движений, учится действовать на сценической площадке естественно.
Формы и виды контроля:
участие в творческих конкурсах для детских театральных коллективов;
постановка спектаклей на каждом году обучения;
подготовка миниатюр для показа на школьных мероприятиях и
родительских собраниях.
Основные виды деятельности, которые используются при работе с
учащимися, являются:
•
Театральная игра;
•
Ритмопластика;
•
Культура и техника речи;
•
Основы театральной культуры.
Раздел «Театральная игра» предусматривает не столько приобретение
ребенком профессиональных навыков, сколько развитие его игрового
поведения, эстетического чувства, умения общаться со сверстниками и
взрослыми в различных жизненных ситуациях.
Раздел «Ритмопластика» включает в себя комплексные ритмические,
музыкальные, пластические игры и упражнения, призванные обеспечить
развитие двигательных способностей ребенка, пластической
выразительности телодвижений, снизить последствия учебной перегрузки.
Раздел «Культура и техника речи» объединяет игры и упражнения ,
направленные на развитие дыхания и свободы речевого аппарата,
правильной артикуляции, четкой дикции, логики и орфоэпии. В раздел
включены игры со словом, развивающие связную образную речь, умение
сочинять небольшие рассказы и сказки, подбирать простейшие рифмы.
Раздел "Основы театральной культуры" Детей знакомят с элементарными
понятиями, профессиональной терминологией театрального искусства
(особенности театрального искусства; виды театрального искусства, основы
актерского мастерства; культура зрителя).
Уровень подготовки детей при приеме в группу следующий:
•
дети должны иметь навык беглого чтения текста, основы
выразительного чтения;
•
должны представлять формы работы актера театра;
•
должны знать основы быстрого запоминания, уметь оперировать
памятью.
Уровень подготовленности определяется собеседованием и
проведением ряда упражнений на выразительность чтения.
Исходя из особенностей учебно-тематического плана и специфики занятий,
проводятся групповые занятия, количество детей в группе 5 человек.
Для полноценной реализации данной программы необходимы определенные
условия работы: возможность использования на занятиях элементы
театрального костюма, реквизита, декораций. Для спектакля необходимы:
сценическая площадка, репетиционный зал, выносной свет, аппаратура для
музыкального оформления; театральные костюмы, пастиж, грим, парики.
Формы подведения итогов и контроля
Для полноценной реализации данной программы используются разные
виды контроля:
•
текущий – осуществляется посредством наблюдения за деятельностью
ребенка в процессе занятий;
•
промежуточный – праздники, соревнования, занятия-зачеты, конкурсы
проводимые в Доме детского творчества;
•
итоговый – открытые занятия, спектакли, фестивали.
Мероприятия и праздники, проводимые в коллективе, являются
промежуточными этапами контроля за развитием каждого ребенка,
раскрытием его творческих и духовных устремлений.
Творческие задания, вытекающие из содержания занятия, дают возможность
текущего контроля.
Открытые занятия по актерскому мастерству и сценической речи
являются одной из форм итогового контроля.
Конечным результатом занятий за год, позволяющим контролировать
развитие способностей каждого ребенка, является спектакль или театральное
представление.
Прогнозируемый результат
По завершении 1 года обучения воспитанники должны знать:
• особенности театра как вида искусства, иметь представление о видах
и жанрах театрального искусства;
• народные истоки театрального искусства;
• историю театра Древней Греции, особенность древнегреческого
театра;
• художественное чтение как вид исполнительского искусства;
• об основах сценической «лепки» фразы (логика речи).
• Должны уметь:
• активизировать свою фантазию;
• «превращаться», преображаться с помощью изменения своего
поведения место, время, ситуацию;
• видеть возможность разного поведения в одних и тех же предлагаемых
обстоятельствах;
• коллективно выполнять задания;
• культуру суждений о себе и о других;
• выполнять элементы разных по стилю танцевальных форм.
Содержание занятия-зачета: открытое занятие, включающее: упражнения
на память физических действий и исполнение воспитанниками текста
(короткого), демонстрирующего владение «лепкой» фразы.
По завершении 2 года обучения воспитанники должны знать:
• Истрию русского народного театра 18- 19вв.
•
о видах театрального искусства, о взаимосвязи театра с другими
видами искусства;
Должны уметь:
•
пользоваться словесными воздействиями, размещать тело в
сценическом пространстве;
•
Сознательно управлять речеголосовым аппаратом;
•
Логично и естественно произнести сложную фразу, небольшой
отрывок из заданного текста;
•
взаимодействовать с партнером, создавать образ героя, работать над
ролью.
•
Сочинять, подготавливать и выполнять этюды;
•
Анализировать работу свою и товарищей;
•
Выполнять основные элементы вальса.
Содержание занятия-зачета: спектакль или открытое занятие, включающее:
упражнения на коллективную согласованность действий и исполнение
воспитанниками работ из своего чтецкого репертуара.
По завершении 3 и 4 года обучения воспитанники должны знать:
•
О конфликте в драматическом произведении;
•
О характере и развитии характера героя в столкновении с другими
действующими лицами;
•
О средневековом театре и о трансформации средневекового театра в
современных театрализованных празднествах;
Должны уметь:
•
Использовать и совершенствовать приобретенные умения при решении
исполнительских задач;
•
Точно соблюдать текст при исполнении;
•
Культурно воспринимать реакцию зрителей;
•
Самостоятельно работать над ролью, вносить корректировку в
исполнение своей роли от спектакля к спектаклю;
•
Контроль знаний и умений учащихся проводится в форме отчётного
спектакля, тестирования, рефератов, творческих конкурсов, экзамена.
Учащиеся третьего года обучения участвуют в составлении этюдов,
творческих заданий для учащихся 1–2 годов обучения, что также может
рассматриваться как одна из форм проведения итогового контроля.
Учащиеся, прошедшие все этапы обучения по данной программе, должны
получить общие сведения о театральном искусстве, теоретические знания и
практические навыки:
 пользования театральными понятиями и терминами: «этюд»,
«действие», «событие», «конфликт», «образ», «пауза» и т.д.;
 использование полученных практических навыков при работе над
внешним обликом героя – гримом, костюмом, прической;
 использование необходимых актерских навыков: свободно
взаимодействовать с партнером, действовать в предлагаемых
обстоятельствах, импровизировать, сосредотачивать внимание,
«включать» эмоциональную память, общаться со зрителем;
 владения необходимыми навыками пластической
выразительности и сценической речи;
 активного проявления своих индивидуальных способностей в
работе над общим делом – оформлении декораций, записей
фонограмм.
А главное, стремиться к постоянному духовному совершенствованию,
расширению своего культурного кругозора.
Условия реализации программы
Программа «Мир театра» рассчитана на 4 года:
первый год обучения – учащиеся 7-8 лет
второй год обучения – учащиеся 8-9 лет;
третий год обучения - учащиеся 9-10лет
четвёртый год обучения – учащиеся 10-11лет
Количество детей в группе – 10-15 человек. Рекомендуемый возраст
детей от 7-11 лет. Выполнение программы рассчитано на 144 учебных часа
(1-й год обучения) и 216 последующие.
Продолжительность занятий 45минут. Занятия проводятся по
расписанию. Между занятиями перерыв 10 минут.
По окончании курса обучения по программе «Мир театра» выдается
свидетельство.