Document 2697826

Программа «Театр-шоу». Художественная направленность. Педагог Яковлева Ирина
Викторовна.
Категория обучающихся: 6-17 лет
Срок обучения: 4 года (576 часов)
Режим занятий: 4 часа в неделю (144 ч в год)
Образовательной областью данной программы является детский музыкальный театр
как средство художественно-эстетического воспитания учащихся.
Детский музыкальный театр - это определенный вид музыкально-театральной
исполнительской деятельности. Он существует в форме мюзикла, водевиля, рок-оперы,
детской музыкальной сказки, игры-драматизации, зримой песни, хорового театра,
детской оперы. Из этого следует, что участники театра должны быть певцами и актерами
одновременно. Кроме того, каждый член музыкального театра должен уметь танцевать,
переживать и пластически выражать музыкальное действие. Эти условия предполагают
наличие музыкально-театральных (творческих) способностей и их развитие, определяют
учебную подготовку, что в свою очередь связано с состоянием художественно-эстетического
сознания и его составляющих: эстетического отношения чувств, взглядов, вкусов,
идеалов личности учащегося, с развитием механизмов творческой деятельности:
фантазии, воображения, интуиции, художественно-образного мышления.
Учебная работа в детском музыкальном театре осуществляется в трех направлениях:
а)музыкальном; б)театральном; в)танцевально-пластическом.
Уникальность занятий в «Музыкально-эстрадном театре «ШОУ» заключается ещё и в
том, что занятия проводят два педагога с профессиональным образованием – музыкант
широкого профиля и артист-вокалист, с большим практическим опытом сценических
выступлений.
Музыкальные занятия предполагают постановку и развитие детского певческого
голоса, формирование вокально-исполнительских умений, подготовку исполнительского
вокального репертуара, разучивание и освоение вокальной партии сценического персонажа
или ансамблевых эпизодов партитуры будущего музыкального спектакля. Кроме того, они
формируют умения и навыки хорового пения.
Театральное направление представляет собой курс актерского мастерства и
сценической речи. Курс актерского мастерства направлен на развитие творческого
воображения и фантазии, умения «перевоплощаться», «верить» в предлагаемые
обстоятельства мизансцены, владеть собой ,своими чувствами, распределять внимание.
Занятия ставят своей целью раскрепостить учащихся, выработать у них умения сценической
импровизации, театрального ансамбля ,актерской пластики(театральные этюды, игры на
развитие внимания, фантазии, пантомима, работа с воображаемыми предметами и пр.)
Занятия сценической речью должны развивать речевой аппарат, вырабатывать
классическое произношение гласных звуков, образность и эмоциональную подачу текста,
культуру поведения на сцене, дикцию, орфоэпию.
Танцевально-пластическое направление представляет собой занятия, которые
ставят своей целью приобретение навыков исполнения основных танцевальных движений,
фигур, под музыку, а также постановку корпуса, рук, ног, головы, т.е. элементов
сценического тренажа.
Цель программы:
 выявление и развитие творческих способностей каждого ребёнка;
 создание детского музыкально-театрального коллектива, являющегося
основой музыкально-эстетического воспитания его участников;
 развитие у ребёнка памяти, восприятия, внимания, мышления,
фантазии, воображения средствами театрального искусства,
 развитие музыкальных, вокальных и пластических навыков
посредством музыкальных занятий;
 активизировать и расширять словарный запас детей. Совершенствовать
диалогическую и монологическую формы речи, культуру речевого общения;
 воспитание коммуникативной культуры;
 утверждение веры в собственные силы;
 формирование высоких духовных качеств и эстетики поведения в
обществе и на сцене и профилактика асоциального поведения.
 знакомить
с
видами
театрального
искусства,
театральной
терминологией.
Ожидаемый результат
К концу обучения учащиеся должны
знать/понимать:

основы актёрского мастерства;

строение артикуляционного аппарата и динамики звучания голоса;

основные виды дыхания и что такое «опора дыхания»;

жанры музыки и основы музыкальной грамоты;

разновидности музыкальных инструментов и исполнителей;

историю возникновения и развития музыкального театра;

понятия: пьеса, акт, явление, эпизод, сцена, картина, пролог, эпилог,
ремарка;

понятия: жанр, драма, трагедия, комедия, опера, оперетта, мюзикл;

культуру и эстетику поведения артиста на сцене и в обществе;

профилактику простудных заболеваний и гигиену тела;
уметь:

иметь навыки работы в творческом коллективе в рамках единого
художественного замысла;

иметь навыки сольного и ансамблевого пения, управлять интонацией голоса и
исполнять выученные вокальные произведения и музыкальные номера;

должен уметь концентрировать внимание и координировать движения,
перевоплощаясь и входя в образ, действовать в вымышленных обстоятельствах;

ясно, чётко и выразительно произносить трудные буквосочетания, сложные
тексты;

передавать настроение, характер музыки, пластикой движений тела, рук,
мимикой, жестами;

иметь навыки общения со зрительской аудиторией в условиях сценического
представления, а также работы в студии;

обладать развитым музыкальным слухом и чувством ритма;

быть коммуникабельным и свободным в общении.