МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ ФГБОУ ВПО «Саратовский государственный университет

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ
РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
ФГБОУ ВПО «Саратовский государственный университет
имени Н.Г. Чернышевского»
Балашовский институт (филиал)
УТВЕРЖДАЮ:
Директор БИ СГУ
доцент А.В. Шатилова
_________________
«____» ___________ 20____ г.
Рабочая программа дисциплины
Мировая художественная культура
Направление подготовки
Направление подготовки
06.03.01 - Биология
Квалификация (степень) выпускника
Бакалавр
Форма обучения
Очная
Балашов
2014
СОДЕ РЖ АН И Е
1. Цель освоения дисциплины ___________________________________3
2. Место дисциплины в структуре образовательной программы ____3
3. Компетенции обучающегося, формируемые в процессе освоения
дисциплины ______________________________________________________3
Планируемые результаты обучения по дисциплине _______________3
4.1. Объем дисциплины ______________________________________4
4.2. Содержание дисциплины _________________________________4
Художественная культура эпохи Возрождения _________________7
4.3. Структура дисциплины _________________________________11
5. Образовательные технологии, применяемые при освоении
дисциплины _____________________________________________________11
Информационные технологии, используемые при осуществлении
образовательного процесса по дисциплине __________________________12
6. Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы
студентов. Оценочные средства для текущего контроля успеваемости,
промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины __________11
Оценочные средства для текущего контроля успеваемости и
промежуточной аттестации по дисциплине ________________________13
7. Данные для учета успеваемости студентов в БАРС ____________16
8. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины 17
Литература по курсу ______________________________________17
Программное обеспечение___________________________________18
9. Материально-техническое обеспечение дисциплины ____________18
1. Цель освоения дисциплины
Основная цель курса сводится к формированию представлений о мировой и
отечественной художественной культуре в их развитии; показать исторические и
региональные типы культур, их динамику, основные достижения; расширить знания об
основных этапах развития отечественной и мировой художественной культуры; показать
роль и место основных видов искусства в мировом культурном процессе.
2. Место дисциплины
в структуре образовательной программы
Учебная дисциплина «Мировая художественная культура» (Б.1. ДВ.1) относится к
вариативной части профессионального цикла дисциплин.
Данная учебная дисциплина подчинена задаче интерпретации видов искусства с
учетом их художественного языка. Она опирается на общепризнанные достижения
искусствоведческой, исторической и педагогической науки и открывает возможность для
истолкования произведений искусства на основе их целостного восприятия.
Для освоения дисциплины студенты используют знания, умения, навыки,
сформированные на предыдущем уровне образования. Дисциплина занимает важное
место в системе курсов, ориентированных на изучение социологии, философии, истории.
Для освоения данной дисциплины необходимы знания, полученные обучающимися в
средней общеобразовательной школе, в частности, они должны иметь общее
представление о культуре как многоаспектном явлении общественной жизни.
3. Компетенции обучающегося,
формируемые в процессе освоения дисциплины
Процесс изучения дисциплины «Мировой художественной культуры» направлен на
формирование у студента следующих компетенций:
- способностью анализировать основные этапы и закономерности исторического развития общества
для формирования гражданской позиции (ОК-2);
- способностью работать в коллективе, толерантно воспринимая социальные, этнические,
конфессиональные и культурные различия (ОК-6);
Планируемые результаты обучения по дисциплине
В результате освоения дисциплины студент должен
знать:
- основные этапы в художественном развитии человечества;
- культурные доминанты различных эпох в развитии мировой художественной культуры;
- эстетические идеалы различных эпох;
- основные стили и направления в мировой художественной культуре;
- выдающиеся памятники и произведения искусства различных эпох;
- основные особенности художественного развития Западной Европы и России;
- особенности художественной культуры современного человечества и ее сложную
структуру.
уметь:
- отличать произведения искусства различных сталей;
- самостоятельно оценивать произведения искусства разных эпох;
- показать на конкретных примерах место и роль художественной культуры России в
мировой художественной культуре;
- сформулировать свое оценочное суждение о популярных жанрах современного
искусства;
- говорить о произведениях искусства на языке искусства, используя соответствующую
терминологию;
пользоваться справочной и специальной литературой по искусству
владеть:
- основными методами и приемами исследовательской и практической работы в области
МХК.
приобрести опыт:
- пользоваться научной и справочной литературой, библиографическими источниками
и современными поисковыми системами;
- применять полученные знания в научно-исследовательской и других видах
деятельности;
- демонстрировать способность и готовность
к практическому применению
полученных знаний при решении профессиональных задач, к устной и письменной
коммуникации.
Развить у студентов способности к интерпретации художественных произведений,
сформировать художественный вкус и эстетическое чутье будущих словесников,
расширить их культурный кругозор.
4. Содержание и структура дисциплины
4.1. Объем дисциплины
Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы, 72 часа, из них:
- по очной форме обучения 36 часов аудиторной работы (14 часов лекций и 22 часа
практических занятий), 36 часов самостоятельной работы, дисциплина изучается в 1
семестре, ее освоение заканчивается зачетом.
4.2. Содержание дисциплины
Раздел 1. МХК в системе гуманитарного знания.
Общее понятие культуры. Научные представления о феномене художественной
культуры. Культура как система жизнеобеспечения личности в обществе. Сложность,
неоднозначность понятия культуры: научно-технической, художественной, бытовой,
экологической, социальной, личностной.
Сохранение культуры – залог выживания человечества как рода.
Место
художественной культуры в общей системе культуры. Художественная культура как образ
мира, существующий в сознании людей одной эпохи, система представлений о мире,
человеке, обществе. Искусство как основа художественной культуры. Взаимодействие
«вертикальных» (диалог с культурой предыдущих эпох) и «горизонтальных
(взаимодействие разных видов искусств одной эпохи) связей.
Художественная культура и система искусств. Виды и жанры искусства. Типология
художественной культуры, преемственность в её развитии. Взаимодействие разных типов
художественных культур: традиционных восточных, евразийских и европейских. Роль
религиозного мироощущения в рождении и развитии художественной культуры. Общие
закономерности и социально-культурные доминанты развития художественной культуры
в каждую эпоху.
Раздел 2. Художественная культура Древнего мира и древнейших
цивилизаций
Ритуально - магические основания искусства древнего мира. Зооморфные и
антропоморфные мифологические представления. Единство мира человека и мира
природы. Зооморфные и антропоморфные мифологические представления. Преобладание
в художественной культуре материального начала. Обряд как практическая
необходимость обеспечения жизнедеятельности первобытного человека. Язычество и
художественная культура. Синкретический характер первобытной культуры.
Первоначальные формы художественной деятельности: создание мифов, песен, танцев,
изображений животных. Стенные росписи в святилищах Чатал-Хююка музыкальные
инструменты (Мезинская стоянка). Пещерная живопись: пещера Альтамира, Монтеспан,
Фон де Гом, Нио. Первобытный реализм. Отражение в современном искусстве. ( "Танец"
А. Матисса, "Герника" Пикассо, искусство примитивистов XX в).
Художественная культура Древнего Египта
Египет. Причины зарождения культуры в этом районе.
Мифо-эпическое представление о мире и человеке, мифологическо –
природопоклоннические религии и литература.
Художественная культура Древнего Египта – классическая модель канонической
культуры. Периодизация древнеегипетской культуры: Древнее, Среднее и Новое царства,
их своеобразие и культурные достижения. Утилитарный и прикладной характер
скульптуры и живописи в Древнем Египте, связанный с культом умерших. Египетские
пирамиды как "Дома вечности", их связь с заупокойным культом. Зооморфные божества
– покровители древних египтян. Сфинкс как символ вечности в искусстве.
Монументальное зодчество как доминантный вид искусства. Храм как модель космоса
(Луксорский и Карнакский храмы). Единство архитектуры и скульптуры. Статуи писца
Каи, зодчего Хемнуна, фараона Хефрена. Статуи жреца Аменхотепа и его жены Раннаи.
Три портрета царицы Нефертити. Взаимосвязь иероглифической письменности и
изобразительного искусства. Своеобразие орнаментально-декоративного, прикладного
искусства. Эстетический смысл египетского орнамента.
Попытка Эхнатона ввести единобожие. Открытие сокровищ гробницы
Тутанхамона. Амарнский период в древнеегипетском искусстве.
Эстетический канон древнеегипетского искусства, его религиозные
основы и символика.
Художественная культура античности.
Древняя Греция.
Мировоззрение и мировосприятие человека в античный период развития культура.
Представление об античности как счастливом "детстве человечества". Истоки
древнегреческой художественной культуры. Крито-микенская пластика и архитектура.
Кносский дворец, особенности его архитектуры и фресковой живописи. Отражение культа
быка в критском искусстве.
Боги Олимпа и герои в древнегреческом искусстве. Куросы и Коры – «улыбка
архаики». Греческая мифология и ее отражение в искусстве и литературе Древней
Греции.
Расцвет культа гармонии и красоты в век Перикла и Фидия. Эстетический
идеал в Древней Греции. Архитектура Древней Греции как синтез искусств. Основные
архитектурные стили - ордера. Гармония греческого храма - божество, природа, человек.
Архитектурный ансамбль Афинского Акрополя. Скульптура в Древней Греции.
Новаторский характер творчества Мирона. «Дискобол». «Посейдон». «Канон» Поликлета
и его роль в формировании эстетического идеала Греции. «Дорифор» как изображение
идеального человека. Скульптура Праксителя. «Афродита Книдская». «Гермес с
младенцем Дионисом». Творчество Лисиппа. Начало портретности в древнегреческой
скульптуре. Скульптуры Скопаса, («Менада»), Агесандра («Афродита Милосская»,
«Лаокоон»), Леохара («Аполлон Бельведерский»).
Изобразительные повествования на амфорах и кратерах. Чернофигурные и
краснофигурные росписи на вазах.
Искусство эллинистической эпохи. Синтез традиций и восточное влияние.
Мотивы усталости, упадка, потеря классического идеала. Значение древнегреческого
искусства для позднейшего развития европейской культуры.
Культура Древнего Рима.
Загадка культуры этрусков. Греки и Рим. Преемственность и новаторство римской
античности. Проблема человека в древнеримской культуре. Искусство этого периода и его
особенности. Свобода и культура. Основные памятники древнеримской архитектуры
(триумфальные арки, Колизей, Пантеон), скульпторы («Капитолийская волчица», статуя
Октавиана Августа, конная статуя Марка Аврелия, скульптурные портреты - реализм в
изображении конкретного человека) и живописи (помпейские росписи). Архетипы
античной культуры в мировой культуре. Значение римской античности. Образ античности
в русском искусстве XVIII – XIX в.в. (скульптуры М. Козловского и Мартоса. Каскад
"Золотая гора" и римские фонтаны в Петергофе. Переводы А.С. Пушкиным
стихотворений Анакреонта и Катулла. Картины Л. Бакста и В. Серова, А. Иванова и др.
Балеты М. Равеля, К. Дебюсси.
Раздел 3. Художественная культура средневековья.
Культура Византии и Западной Европы в раннее средневековье.
Возникновение христианства и судьбы художественной культуры. Новое
понимание смысла жизни и становление новой художественной картины мира.
Объединяющая роль христианской церкви в становлении европейской художественной
культуры. Монастыри как центры образования и культуры. Роль христианского
религиозного сознания в рождении новых средств художественной выразительности и
новых жанров искусства.
Византия: место встречи Востока и Запада. Формирование нового идеала в
искусстве. Роль античного наследия. Формирование христианской догматики и
зарождение традиций иконописи, Символика образа, света и цвета в иконе.
Конструктивные и композиционные принципы крестово-купольного византийского храма.
Художественные принципы и образный строй монументальной живописи в Византии.
Синтез искусств в православном храме.
Художественная культура европейского средневековья.
Возникновение христианства и судьбы художественной культуры. Новое
понимание смысла жизни и становление новой художественной картины мира.
Объединяющая роль христианской церкви в становлении европейской художественной
культуры. Монастыри как центры образования и культуры. Неоднозначность роли церкви
в развитии культуры. Рождение новых жанров и новых средств художественной
выразительности.
Преемственность в развитии античной и средневековой культуры. Формирование
художественного канона в храмовом искусстве. Романский стиль, его связь с римской
базиликой. Архитектурные черты и особенности построек романского стиля. Храм –
крепость как отражение сути романского искусства. Символизм и экспрессия образов
романского стиля. Образ средневекового храма. Эволюция архитектурных стилей: от
романского стиля к готике. Образ мира и готический храм. Характерные особенности
готической архитектуры. Скульптурное убранство храма (Шартрский собор и его статуи).
Собор Парижской Богоматери. Химеры Нотр-Дама и их аллегорический смысл. Роль
собора в жизни средневекового города. Многоцветность витража и праздничность
внутренней отделки (витражи Шартрского и Кентерберийского соборов, собора святого
Витта в Праге). Евангельские образы как идеал готической скульптуры (Мария и Христосстранник Реймского собора). Религиозное и светское искусство средневековья. Книжная
миниатюра как отражение религиозной и светской жизни.
Художественная культура эпохи Возрождения
Исторические, социально-экономические предпосылки формирования
художественной культуры возрождения. Изменение представлений о мире и роли
человека в нём, о времени и пространстве. Гуманистический характер, антропоцентризм
культуры Возрождения. Античность и Возрождение. Человек – мера всех вещей.
Предшественники Возрождения. Данте, Петрарка, Боккаччо. Периодизация культуры:
Проторенессанс, ранний Ренессанс, Высокий Ренессанс.
Италия как классический очаг ренессансной культуры. Джотто как выразитель
нового ощущения человеческого достоинства. Фрески Джотто в Падуе и Флоренции.
Особенности гуманизма в искусстве эпохи Возрождения. Становление светских жанров.
Развитие ренессансного искусства в городах Италии. Архитектура и скульптура
Флоренции (Донателло, Брунеллески). Новое понимание пространства в городской
архитектуре. Возрастание роли живописи. Роль перспективы. Воскрешение античных
образов (С. Боттичелли). «Весна» Боттичелли – расшифровка аллегорических образов.
Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэль, Тициан. Универсальный гений
Леонардо да Винчи (шедевры живописи: «Тайная вечеря», «Мадонна в гроте», «Мона
Лиза»).
Идеал красоты в живописи Рафаэля - «Сикстинская мадонна». Особенности его
стиля. «Давид» – воплощение героического дарования мастера. Капелла Медичи
(гробница Л. Медичи). Росписи Сикстинской капеллы. Внутренний смысл «Сотворения
Адама». Завершение строительства собора святого Петра в Риме. Ощущение трагичности
заката культуры Возрождения в работах Микеланджело. Своеобразие Возрождения в
Венеции и его связь с последующим развитием европейской живописи. Венецианская
школа живописи: П. Веронезе, Б. Джорджоне, Я. Тинторетто. Основные черты
бюргерской культуры Германии и Нидерландов. «Пламенеющая готика» Германии
(Кёльнский собор). Преобладание портретной и жанровой живописи. Мрачные фантазии
И. Босха. Народный колорит П. Брейгеля-мужицкого. «Охотники на снегу», «Виселица»,
«Падение Икара». А. Дюрер – великий живописец, гравер, мыслитель. Особенности
художественной культуры Возрождения в Англии. Возрождение во Франции.
Придворный характер французского искусства. Архитектурный ансамбль Лувра и
Фонтенбло. Маньеризм в искусстве.
Древнерусское искусство
Принятие христианства на Руси как событие культурного значения. Византийское
искусство как образец для православной русской культуры. Стиль монументального
историзма в архитектуре. Храмы св. Софии в Киеве и Новгороде. Формирование
национального архитектурного стиля в храмовом строительстве. Тип крестово-купольного
храма. Новгородские и псковские храмы, их строгость, лаконизм, функциональность. Тип
новгородского храма: крестово-купольный храм, квадратный в плане, одноглавый, без
внешних украшений. Владимиро-суздальская школа храмового зодчества. Дмитриевский
собор во Владимире, храм Покрова на Нерли. Деревянное зодчество. Храмы в
Архангельской губернии. Архитектурный ансамбль Соловков.
Внутреннее устройство храма, его символика. Символика ступеней, ведущих в
храм: плачущие, припадающие, слышащие, стоящие с верными. Амвон, клирос, солея,
алтарь. Символика внутреннего движения внутри храма: от греха к святости, от земли к
небу.
Русская иконопись, её художественные принципы и образный строй. Символика
цвета в иконах. Формирование национальной иконописной школы. Принципиальное
отличие отечественных икон от византийских образцов. Сочетание строгой каноничности
(писание «по спискам») и свободы в выборе деталей и колорита. Творчество Феофана
Грека. Роспись новгородского храма Спаса на Ильине улице. Образ Пантократора в
куполе собора. Внутренняя роспись храма. «Ветхозаветная Троица» Феофана Грека:
иерархичность, строгость письма, мрачный колорит фрески. Изменение характера
живописи Феофана с переездом его в Москву. Деисусный чин в московском храме.
Андрей Рублёв. «Троица»: принципиальное отличие иконы Рублёва от фрески Феофана:
праздничный колорит, идея единства и соборности. Дионисий, фрески в монастырях.
«Распятие».
Устройство иконостаса, его символика: пять рядов классического иконостаса:
праотеческий, пророческий, Деисусный, праздничный, местный.
Типы Богородичных икон: Оранта, Одигитрия, Панагия, Елеуса, Неупиваемая
чаша и др.
Раздел VI. Художественная культура эпохи Просвещения.
Западноевропейская культура XVII – XVIII в. в.
Новые стили в искусстве: барокко, рококо, классицизм. Художественная культура
эпохи Просвещения. Новое понимание сущности человека, его предназначения и смысла
жизни. Развитие эстетической мысли.
Барокко. Многоохватность видения мира в искусстве барокко: соотношение
средневековых и возрожденческих традиций. Драматизм мироощущения. Повышенная
экспрессия чувств. Многоплановость
художественного решения. Композиционная
уравновешенность, новое видение пространства в барочной архитектуре. Шедевры
итальянского барокко (собор и площадь святого Петра в Риме, скульптуры Л. Бернини
«Давид», «Аполлон», «Экстаз святой Терезы», балдахин в соборе св. Петра, кафедра св.
Петра). Караваджо «Вакх», «Обращение св. Павла»). «Музыкальность» архитектуры и
живописность скульптуры Барокко в искусстве Флоренции. Барокко в Северных странах
Европы. Питер Пауль Рубенс: «Автопортрет с Изабеллой Брант», «Снятие с креста»,
«Похищение дочерей Левкиппа», «Охота на львов», «Шубка»). Ван Дейк. Творчество
Рембрандта и реализм. Его роль в мировой художественной культуре. «Урок анатомии»,
«Автопортрет с Саскией на коленях», «Даная», «Ночной дозор», «Возвращение блудного
сына».
Голландский натюрморт.
Испанская художественная культура. Франсиско Рибальта, Хусепе Ривера,
Франсиско Сурбаран. Психологический портрет Диего Веласкеса (шуты, «Менины»,
«Портрет папы Иннокентия Х», «Портрет инфанты Маргариты»). Творчество Эль Греко.
«Пейзаж Толедо во время грозы», «Погребение графа Оргаса», «Апостолы Пётр и Павел»,
«Встреча Марии и Елизаветы».
Классицизм
Классицизм – стилевое направление в искусстве с ярко выраженными
представлениями о разумной закономерности мира, главенстве разума и общественного
долга, о прекрасной, облагороженной человеком природе, обращенное к возвышенным,
героическим нравственным идеалам. Новые тенденции в классицизме XVIII века:
меньшая ориентация на классические античные нормы, требование лаконичности,
чёткости и геометрической правильности объёмов и линий, регулярности планировки.
Творчество Ж.-Л. Давида. Революционный классицизм, античность в сочетании с
политической проблематикой. «Клятва Горациев». «Смерть Марата».
Классицизм в архитектуре. Дворцово-парковые ансамбли. Версаль.
Н. Пуссен – основоположник классицизма в живописи. Пейзажи К. Лоррена.
Стиль рококо, его ярко выраженная аристократическая направленность.
Живопись: Антуан Ватто. Скульптура: Э.М. Фальконе: «Грозящий амур», «Флора».
Ж.А. Гудон: «Статуя Вольтера».
Русская художественная культура XVIII века
Общая характеристика русского Просвещения как нового этапа в развитии
культуры. Национальное своеобразие русского Просвещения, творческое усвоение форм
европейской культурной жизни. Периодизация и основные этапы развития русского
Просвещения.
Русская культура Перовского периода. Начало архитектурной застройки
Петербурга как воплощение мечты Петра об идеальном городе. Идея «регулярного
города» Ж.-Б. Леблона. Работы швейцарца Доменико Трезини (колокольня
Петропавловского собора, Адмиралтейство, здание Двенадцати коллегий). Русские зодчие
И. Коробов, М. Земцов, П. Еропкин.
Общеевропейский характер русского классицизма, эволюция классицизма. Новое
поколение русской художественной интеллигенции. Деятельность Академии художеств.
Живлпись русского Просвещения. Основные жанры. Становление и развитие жанра
портрета: И. Никитин, «Портрет Петра», «Портрет канцлера Головкина», «Напольный
гетман». А. Матвеев, «Автопортрет с женой», «Портрет княгини Голицыной».
«Московское барокко» в архитектуре. Творчество Ф.Б. Растрелли. Дворцы
Петергофа и Царского Села. Смольный монастырь и Зимний дворец.
Живопись середины века: А. Антропов: «Портрет статс-дамы Измайловой»,
«Портрет Петра III». И. Аргунова: «Портрет крестьянки в русском сарафане».
Классицизм второй половины века. Ориентация на античный ордер в сочетании со
стремлением к естественности. В. Баженов: дом Пашкова. М. Казаков: здание
Московского университета, здание Сената в Московском Кремле. Колонный зал в
Благородном собрании. И. Старов: Таврический дворец, Троицкий собор АлександроНевской лавры.
Работы Дж. Кваренги: Эрмитажный театр, Александровский дворец в Царском
Селе. Ч. Камерон: парк и дворец в Павловске, Камеронова галерея в Царском Селе.
Э.-М. Фальконе: памятник Петру в Петербурге. («Медный всадник»)
Расцвет жанра портретной живописи: Фёдор Рокотов: портрет Струйской, портрет
Майкова. Д. Левицкий: серия портретов смолянок, портрет П.А. Демидова. Вл.
Боровиковский: портрет Лопухиной, портрет Куракина.
Раздел 5. Художественная культура 19-20 вв.
Европейская художественная культура XIX века.
Социокультурные доминанты эпохи. Основные направления и стили в искусстве.
Поиск нового художественного языка.
Романтизм в различных видах художественного творчества. Эстетика романтизма.
Противопоставление мира прекрасных, возвышенных идеалов духу мещанской
повседневности. Мотивы одиночества, скитальчества, поэтизация далекого прошлого,
народного быта, природы. Повышенное внимание к индивидуальному, личному,
психологическая детализация. Новаторское творчество Ф. Гойи: автопортрет, портрет
герцогини Альбы, «Махи на балконе», «Бедствия войны». Гравюры и офорты.
Романтизм во Франции. «Романтическая битва»: Ж.-О. Энгр, Э. Делакруа, Т.
Жерико.
Творчество прерафаэлитов в Англии. Живопись У. Тёрнера, Дж. Констебла,
Т. Гейнсборо.
Реализм во Франции: Г. Курбе, О. Домье, Г. Милле.
Символизм как новое видение мира. Новые направления в живописи.
Импрессионизм и его открытия. Эстетические взгляды импрессионистов. Передача
мимолетных впечатлений от восприятия окружающего мира. Представители
импрессионизма в живописи - К. Моне, Э. Мане, О. Ренуар. Э. Дега, К. Писарро, К. Коро,
А. Сислей. Основные проявления импрессионизма - одухотворенная пейзажность,
детализация, тонкость в передаче нюансов, музыкальность живописи. Творчество О.
Родена.
Новое понимание красоты в постимпрессионистской живописи (П. Сезанн, А.
Тулуз-Лотрек, П. Гоген, В. Ван Гог).
Расцвет русской художественной культуры XIX в.
Эволюция стилей в русской художественной культуре XIX века. Нравственнофилософские искания. Поздний классицизм в архитектуре. Достижения русской
архитектуры в Александровскую эпоху. Поздний классицизм (ампир). А. Воронихин:
Казанский собор в Петербурге, А. Захаров: Адмиралтейство. Архитектурные ансамбли К.
Росси: Михайловский дворец, Арка Главного штаба, Сенат, Синод. О. Монферран:
Исаакиевский собор.
Романтизм в русской живописи. О. Кипренский, В. Тропинин, А.
Венецианов. Пересечение классицизма и романтизма в творчестве К. Брюллова.
Философские искания А. Иванова. Критический реализм П. Федотова.
Историческая роль «Товарищества передвижных художественных
выставок». Творчество В. Перова. И. Крамской в борьбе с академизмом. Пейзажи В.
Поленова, И. Левитана, А. Саврасова, А. Куинджи, И. Шишкина. Реализм И. Репина.
Историческая живопись В. Сурикова, Батальные полотна Верещагина. Эпические и
романтические мотивы в живописи В. Васнецова.
Мировая художественная культура рубежа XIX – XX веков.
Символизм. Декаданс. Художественный стиль модерн. Русский модерн.
Архитектура Ф. Шехтеля: особняк Морозовой, лестница в доме С. Рябушинского, особняк
Шехтеля в Москве.
Русская культура серебряного века. Кризис эстетики критического реализма.
«Мир искусства» как одно из наиболее авторитетных объединений. Неоклассицизм в
живописи. Творчество А. Бенуа. «Тайнопись» М. Врубеля. Живопись В. Серова. «Русский
Ренуар» К. Коровин. Творчество М. Нестерова. Мир образов Н. Рериха.
Мировая художественная культура ХХ века.
Общая характеристика искусства ХХ века. Сближение европейской, афроазиатской и американской традиции. Техногенная цивилизация и культурные установки.
Новые виды искусства. Массовая культура ХХ века.
Модернизм как художественное явление ХХ века, его основные
направления в европейской и русской культуре.
Фовизм: Анри Матисс. Футуризм: Умберто Боччони, Джакомо Балла, Л.
Руссолони, Северини.
Экспрессионизм: Эрнст Людвиг Кирхер, Эмиль Нольде, Оскар Кокошко,
Франц Марк, Отто Дикс.
Русский авангард как отражение крайних новаторских установок и
стремление к тотальному обновлению. Объединения «Голубая роза», «Бубновый валет»,
«Ослиный хвост». Примитивизм в живописи М. Ларионова. Творческие искания Н.
Гончаровой.
Абстракционизм. Тит Мондриан. В. Кандинский. Теория супрематизма К.
Малевича.
Кубизм. Жорж Брак. Пабло Пикассо. Сюрреализм. Творчество С. Дали и Р.
Магрита. Творчество Марка Шагала.
Место русского искусства в мировой художественной культуре.
4.3. Структура дисциплины
Очная форма обучения
2
1
Раздел
1.
МХК
в
системе
гуманитарного знания
Раздел 2.
Художественная
культура
Древнего
мира и древнейших
цивилизаций
Неделя
семестра
Виды учебной работы,
включая самостоятельную
работу
студентов
и
трудоемкость (в часах)
2
3
1
6
2
7
4
8
3-4
4
4
Контрольный опрос
по темам
практических
занятий.
Контрольный опрос
по темам
практических
занятий. Написание
реферата.
Контрольный опрос
по темам
практических
занятиий.
Подготовка
презентаций.
Контрольный опрос
по темам
практических
занятиий.
Тестирование
4
1 -2
Лекции
5
3
Раздел 3.
Художественная
культура
средневековья.
5-8
6
10
4.
Раздел 4.
Художественная
культура
эпохи
Просвещения.
9 - 12
2
4
5.
Раздел 5.
13 -16
14
22
9
Художественная
культура 19-20 вв.
108
Промежуточная
аттестация
Формы текущего
контроля
успеваемости (по
неделям семестра)
Формы
промежуточной
аттестации
(по
семестрам)
Самостоятельная
работа
1
Семестр
Практическая
работа
Раздел дисциплины
Всего часов
№
п/п
72
Зачет
5. Образовательные технологии,
применяемые при освоении дисциплины
Вузовское освоение курса «Мировая художественная культура» предполагает
использование как традиционных, так и инновационных образовательных технологий, а
также настоятельно требует рационального их сочетания.
Традиционные образовательные технологии подразумевают использование в
учебном процессе таких методов работ, как лекция, практическое занятия, семинар,
самостоятельная работа студента и др.
При проведении занятий рекомендуется использование новых информационных
технологий, активных и интерактивных форм занятий (компьютерных симуляций,
деловых и ролевых игр, проектных методик, мозгового штурма, разбора конкретных
ситуаций, коммуникативного эксперимента и пр.) в сочетании с внеаудиторной работой.
В соответствии с требованиями ФГОС ВО удельный вес занятий, проводимых в
активных и интерактивных формах, должен составлять не менее 20% аудиторных занятий
(8 часов).
Информационные технологии, используемые
при осуществлении образовательного процесса по дисциплине



Использование информационных ресурсов, доступных в информационнотелекоммуникационной сети Интернет (см. перечень ресурсов в п.8
настоящей программы).
Составление и редактирование текстов при помощи текстовых
редакторов.
Создание электронных документов (компьютерных презентаций,
видеофайлов, плейкастов и т.п.) по изучаемым темам и электронных
коллекций.
В рамках изучения данной дисциплины возможно использование адаптивных
образовательных технологий, направленных на организацию образовательного процесса с
учетом индивидуальных особенностей обучающихся:
- обеспечение обучающихся инвалидов и лиц с ограниченными возможностями
здоровья печатными и электронными образовательными ресурсами в формах,
адаптированных к ограничениям их здоровья.
- выбор мест прохождения практик для инвалидов и лиц с ограниченными
возможностями здоровья с учетом требований их доступности для данных обучающихся.
- проведение текущей и итоговой аттестации с учетом особенностей нозологий
инвалидов и лиц с ограниченными возможностями здоровья.
- обеспечение сочетания on-line и off-line технологий, а также индивидуальных и
коллективных форм работы в учебном процессе, осуществляемом с использованием
дистанционных образовательных технологий.
6. Учебно-методическое обеспечение
самостоятельной работы студентов.
Оценочные средства для текущего контроля успеваемости,
промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины
Самостоятельная работа студентов по дисциплине.
Все разделы курса включают в себя самостоятельную работу над рефератом,
конспектирование научных статей, а также подготовку к практическим занятиям, тесту и
вопросам к зачету.
Методические рекомендации: Реферат, как форма самостоятельной научной работы
студентов, - это краткий обзор максимального количества доступных публикаций по
заданной теме, с элементами сопоставительного анализа данных материалов и с
последующими выводами. При проведении обзора должна проводиться и
исследовательская работа, но объем ее ограничен, так как анализируются уже сделанные
предыдущими исследователями выводы и в связи с небольшим объемом данной формы
работы. Преподаватель рекомендует литературу, которая может быть использована для
написания реферата.
Примерные темы рефератов ко всем разделам курса:
1. Афинский акрополь.
2. А. Рублев. Троица.
3. Леонардо да Винчи. Джоконда. Тайная вечеря (по выбору).
4. Растрелли. Ф.Б. Зимний дворец.
5. Рафаэль. Сикстинская мадонна.
6. Микеланджело. Росписи Сикстинской капеллы.
7. П. Рубенс. Похищение дочерей Левкиппа. Портрет камеристки инфанты
Изабеллы (по выбору).
8. Рембрандт. Даная. Возвращение блудного сына (по выбору).
9. Боттичелли. Весна. Рождение Венеры (по выбору).
10. Растрелли. Ф.Б. Зимний дворец.
11. Фальконе Э.М. Медный всадник.
12.Казанский собор как синтез искусств.
13. Д.Г. Левицкий. Портрет П.А. Демидова.
14. Боровиковский В.Л. Портрет Лопухиной.
15.Портреты А.С. Пушкина работы О. Кипренского, В. Тропинина (сравнительная характеристика).
Оценочные средства
для текущего контроля успеваемости
и промежуточной аттестации по дисциплине
Оценочные средства составляются преподавателем самостоятельно при ежегодном
обновлении банка средств.
Количество вариантов заданий зависит от числа
обучающихся.
а) оценочные средства для текущего контроля успеваемости
1. Пример вопросов для обсуждения на практических занятиях:
Методические рекомендации: вопросы подобного типа рассматриваются на
практических занятиях и требуют от студентов подготовки, связанной с проработкой
содержания лекционного материала и обязательным обращением к соответствующим
разделам учебной литературы, рекомендуемой для самостоятельной работы.
Тема: «Культура Древнего Египта и Передней Азии»
Вопросы к обсуждению:
1. Обстоятельства, определившие особенности египетской культуры. Канон в
древнеегипетском искусстве.
2. Египетский пантеон богов. Мифология и религия.
3. Культура и искусство Древнего царства. Пирамиды как воплощение культа
мертвых.
4. Искусство Среднего царства. Типология заупокойных храмов, их характеристика.
5. Искусство Нового царства. Характеристика Карнакского, Луксорского храмов,
храма царицы Хатшепсут. Реформы Эхнатона и их значение.
6. Художественная культура Месопотамии.
Тема: Художественная культура Древней Греции и Древнего Рима».
Вопросы к обсуждению:
1. Античная культура, ее особенности, периодизация. Мир древнегреческого
полиса. Миф как основа развития культуры и искусства Древней Греции.
Пантеон богов Древней Греции.
2. Своеобразие менталитета древних римлян, периодизация культуры Древнего
Рима. Пантеон римских богов.
3. Крито-микенская и этрусская культуры, их сравнение. Гомеровский период в
развитии древнегреческой культуры.
4. Эпоха архаики. Создание ордерной системы в архитектуре. Характеристика
наиболее значительных памятников.
5. Роль храма в духовной и общественной жизни греков. Отличительные
особенности древнеримских храмов. Типы храмов, их характеристика.
6. Художественная культура периодов ранней и высокой древнегреческой
классики. Характеристика Афинского акрополя. Достижения в скульптуре.
7. Художественная культура Древнего Рима эпохи Империи. Римские форумы.
Особенности портретной скульптуры. Характеристика наиболее значительных
памятников.
8. Характеристика художественной культуры древних греков периодов поздней
классики и эллинизма. Римская художественная культура Поздней империи.
2. Пример заданий для аналитической работы
Методические рекомендации: Студент должен ориентироваться на следующие
критерии:
полнота
раскрытия
темы,
четкость
структуры
сообщения,
самостоятельность,
логичность
изложения,
наличие
выводов,
сделанных
самостоятельно. Возможные виды заданий:
1.Составить конспект в виде таблицы, раскрывающий различие стилей барокко и
рококо.
2. Подготовить реферат по заданным к практическим занятиям темам.
3. Вести терминологический словарь.
Формы отчетности
1. Конспект, обсуждение.
2. Защита реферата.
3. Словарь, сравнительная таблица.
Методические рекомендации: формулировка предложенных заданий для работы
требует от студентов, с одной стороны, достаточно хорошего знания теоретического
и фактического материала по изучаемой теме, с другой – предполагает сравнительный
анализ фактов и событий культурологической науки.
б) оценочные средства для промежуточной аттестации
Промежуточная аттестация проходит в форме теста, тесты разрабатываются по
каждому разделу дисциплины.
Демо-версия вопросов теста
1. Как называется вера в сверхъестественную силу неодушевленных предметов:
а) анимизм; б) тотемизм; в) фетишизм; г) магия
2. В конце неолита (6—4 тыс. до н.э.) появляются первые архитектурные каменные
сооружения погребального, культового предназначения. Выберите правильный ответ: это
а) пирамиды; б) дольмены; в) зиккураты; г) мастабы.
3. В каком периоде первобытное общество начинает использовать металл для изготовления
орудий труда, оружия и ритуальных предметов?
1. а) неолит, б) палеолит, в) энеолит, г) мезолит;
4.Зиккурат – это:
а) усыпальница фараона
б) часть храма
в) пирамида ступенчатой формы
г) погребальная статуя
5. Ушебти — это: а) часть саркофага;
б) роспись стены погребальной камеры;
в) магические погребальные статуэтки;
г) сосуды для хранения внутренностей
бальзамированного тела фараона.
6. Что такое «Золотое сечение»:
а) часть площади геометрической фигуры;
б) точка пересечения двух линий;
в) соотношение отрезков, имеющее постоянную величину;
г) линия пересечения двух плоскостей?
в) оценочные средства для итоговой аттестации
1. Художественная культура как феномен, ее содержательный, морфологический и
институциональный уровни.
2. Художественная культура первобытного общества как общий исторический тип.
3. Религиозные представления древних египтян и отражение их в искусстве. Скульптура
Древнего Египта.
4.
Общая характеристика античной культуры. Архитектурные ордера. Афинский
акрополь как памятник культуры. Скульптура античной Греции.
5. Особенности древнеримской культуры. Архитектура Древнего Рима.
Римский скульптурный портрет.
6. Общая характеристика художественной культуры Средневековья.
Архитектурные стили Средневековья. Характеристика наиболее известных памятников
архитектуры.
7. Древнерусский храм как модель мира.
8.Образы и символика древнерусской иконописи.
9.Художественная культура Предренессанса. Джотто.
10.Художественная культура Раннего Возрождения (Филиппо Брунеллески, Микелоццо да
Бартоломео, Донателло, Мазаччо, Сандро Боттичели).
11.Общая характеристика художественной культуры Высокого Возрождения.
Архитектура.
12.Новаторство Леонардо да Винчи. Мадонны Леонардо.
13.Рафаэль-художник.
14 .Микеланджело-архитектор. Микеланджело-скульптор.
15.Монументальная живопись Микеланджело. Плафон Сикстинской капеллы.
16.Своеобразие венецианской школы живописи эпохи Возрождения (Джорджоне,
Веронези, Тициан).
17. Общая характеристика западноевропейской художественной культуры XVII века.
Барокко как художественный стиль.
18.Барокко в архитектуре и изобразительном искусстве Италии (Лоренцо Бернини,
Караваджо и др.)
19.Фламандское искусство XVIII века. Питер Рубенс.
20.Голландское искусство VIII века. Рембрандт. Голландский натюрморт.
21.Своеобразие испанского искусства XVIII века. Веласкес.
22. Рококо как художественный стиль.
23. Европейский классицизм в искусстве XVII - XVIII веков.
24.Классицизм в европейском и русском искусстве XIX века.
25.Романтизм в европейском и русском искусстве XIX века.
26.Импрессионизм в живописи XIX века (Э. Мане, К. Моне, О. Ренуар, Э. Дега).
27.Постимпрессионизм в искусстве XIX века (П. Сезанн, П. Гоген, В. Гог).
28.Стиль модерн в искусстве XX века.
7. Данные для учета успеваемости студентов в БАРС
Очная форма обучения
Таблица максимальных баллов по видам учебной деятельности
1
Лекции
10
2
6
Другие
виды
Автоматизиров
Лабораторные Практические Самостоятельн
учебной
анное
Зачет
занятия
занятия
ая работа
деятельност
тестирование
и
0
3
20
4
10
5
0
20
40
8
7
Итого
100
Примерная программа оценивания учебной деятельности студента
Лекции
Посещаемость, опрос, активность и др. за один семестр – от 0 до 10 баллов.
Практические занятия
От 0 до 20 баллов
Самостоятельная работа
От 0 до 10 баллов
Виды учебной деятельности, не вошедшие в предыдущие колонки таблицы - от 0
до 20 баллов.
№ п/п
Вид учебной деятельности
Баллы
Всего баллов
(общее количество)
(за одну
единицу)
1
Тестирование
10
2
Написание реферата
10
Всего баллов
20
Промежуточная аттестация. Зачет.
30-40 баллов – ответ на «отлично»
19-29 баллов – ответ на «хорошо»
8 -18 баллов – ответ на «удовлетворительно»
0-7 баллов – неудовлетворительный ответ.
Таким образом, максимально возможная сумма баллов за все виды учебной деятельности
студента за один семестр по дисциплине «Мировая художественная культура»
составляет 100 баллов.
Таблица. Пример пересчета полученной студентом суммы баллов по
дисциплине «Мировая художественная культура» в оценку (зачет):
50 баллов и более
«зачтено» (при недифференцированной оценке)
меньше 50 баллов
«не зачтено»
8. Учебно-методическое и информационное
обеспечение дисциплины
Литература по курсу
Основная литература
Мировая художественная культура [Электронный ресурс]: учебно-методический комплекс
для студентов / сост.: А. С. Двуреченская, А. В. Жарких. - Кемерово: Кемеровский
государственный университет культуры и искусств, 2012. - 59 с. - Б. ц.
Книга находится в базовой версии ЭБС IPRbooks.
Дополнительная литература
1. Садохин А. П. Мировая художественная культура: учебник для вузов/ А. П. Садохин. 2-е изд., перераб. и доп.. - М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2008. - 495 с.
2. Емохонова Л. Г. Мировая художественная культура : учеб. пособие для студентов
сред. пед. учеб. заведений/ Л. Г. Емохонова. -5-е изд., перераб. и доп.. -М.: Академия,
2007. -544 с.
3. Троицкая Л. И.
Мировая художественная культура: программа, тесты, вопросы,
задания, справ. материалы для контроля самостоятельной работы студентов/ Л. И.
Троицкая. - Балашов: Изд-во "Фомичев", 2007. - 88 с.
4. Гнедич П. П. Всемирная история искусства / П.П. Гнедич. — М.,1996.
5. Лотман Ю.М. Беседы о русской культуре. Быт и традиции русского народа / Ю.М.
Лотман - М.,1998.
6. Любимов Л.Д. Искусство Древнего мира / Л.Д. Любимов. – М., 1980
Интернет-ресурсы
Единое окно доступа к образовательным ресурсам [Электронный ресурс]. – URL:
http://window.edu.ru
Издательство «Лань» [Электронный ресурс]: электронно-библиотечная система. –
URL: http://e.lanbook.com/
Издательство «Юрайт» [Электронный ресурс]: электронно-библиотечная система.
– URL: http://biblio-online.ru
Кругосвет [Электронный ресурс]: Универсальная научно-популярная онлайнэнциклопедия. – URL: http://www.krugosvet.ru
Руконт [Электронный ресурс]: межотраслевая электронная библиотека. – URL:
http://rucont.ru
eLIBRARY.RU [Электронный ресурс]: научная электронная библиотека. – URL:
http://www.elibrary.ru
ibooks.ru [Электронный ресурс]: электронно-библиотечная система. – URL:
http://ibooks.ru
Philology.ru [Электронный ресурс]: филологический портал. – URL:
http://philology.ru
Ruthenia [Электронный ресурс]: сайт / ОГИ; каф. рус. лит. Туртуского
университета. – URL: http://www.ruthenia.ru
Znanium.com [Электронный ресурс]: электронно-библиотечная система. – URL:
http://znanium.com
http://ickust.claw.ru - энциклопедия искусства
http://drevisk.claw.ru - энциклопедия древнего искусства
http://www.ancient.holm.ru - Древний мир
http://xlegio.enjoy.ru - библиотека по истории античности
http://www.thietmar.narod.ru - первоисточники по истории средневековья
Программное обеспечение
Не предусмотрено.




9. Материально-техническое обеспечение дисциплины
Учебные аудитории, оборудованные комплектом мебели, доской.
Комплект проекционного мультимедийного оборудования.
Компьютерный класс с доступом к сети Интернет.
Библиотека с информационными ресурсами на бумажных и электронных
носителях.
 Оборудование для аудио- и видеозаписи.
 Офисная оргтехника.
Рабочая программа дисциплины «Мировая художественная культура» составлена в
соответствии с требованиями ФГОС ВО по направлению подготовки 06.03.01– Биология
(квалификация (степень) «бакалавр») и требованиями приказа Министерства образования
и науки РФ № 1367 от 19.12.2013 г. о порядке организации и осуществления
образовательной деятельности по образовательным программам высшего образования –
программам бакалавриата, программам специалитета, программам магистратуры.
Программа разработана в 2011 г. (одобрена на заседании кафедры, протокол № ___,
от «______» ________________ 2011 года).
Программа актуализирована в 2014 г. (одобрена на заседании кафедры, протокол
№ 13 от 14 ноября 2014 года).
Автор программы:
Канд. филол. наук, доцент
Зав. кафедрой литературы
Алиференко Е.И.
канд. филол. наук, доцент
Алиференко Е.И.
Декан филологического факультета
канд. филол. наук, доцент
Шумарин С. И.
Декан факультета ЕНиПО,
канд. сельско-хоз. наук, доцент
Занина М.Ю.