Международный Фестиваль «Звезды нового века»-2013 Публицистика (от14 до 16 лет)

Международный Фестиваль «Звезды нового века»-2013
Публицистика (от14 до 16 лет)
Автор: Гордеева Анастасия 16 лет,
п. Преображенский Краснослободского района
Республики Мордовия
Руководитель: Данилина Галина Олеговна
учитель русского языка и литературы
МБОУ «Учхозская СОШ»
Краснослободского района
Республики Мордовия
Один день в музее
Музеи, музеи – хранители слов,
Вы память народа из века в век.
И если б вас не было,
Чтобы мы знали,
Чем бы гордиться мог человек?
Анастасия Гордеева
На осенних каникулах, в морозный ноябрьский денек, мы всем классом
ездили в город Саранск. Целью нашей поездки было посещение Мордовского
республиканского
музея
изобразительных
искусств
имени
Степана
Дмитриевича Эрьзи.
Эта встреча с прекрасным оставит память на всю жизнь. После посещения
музея я изменила свои взгляды на многие вещи. Это была встреча не просто с
прекрасным, а с высоким прекрасным, чистым, без компьютерных подделок и
эффектов.
Огромное, очень красивое и даже роскошное здание музея. Перешагнув
порог, я оказалась в просторном холле. У меня возникло чувство, что я очень
маленькая. И это очень волновало: « А что дальше?» На стенах холла висели
картины Екатерины Рождественской – модной современной фотохудожницы из
Москвы. Мне они очень понравились, показались очень смелыми и
необычными: телеведущий Михаил Шац превратился в «Мону Лизу» Леонардо
да Винчи, Татьяна Лазарева в «Короля Карла VII» Жака Фуке, Олег Газманов в
«Давида», Николай Басков в «Наполеона». Было над чем поразмыслить.
Поразила и сама обстановка музея: уют, культура, доброжелательность.
Каждому приезжему нашлась у работников музея улыбка, доброе слово. И вот,
поднимаясь с экскурсоводом по лестнице на второй этаж, я поняла, что то,
прекрасное, о котором так много говорят, рядом. Не нужно ехать за тридевять
земель, в тридесятое царство. Тем далеким и прекрасным для меня стала
выставка работ Степана Эрьзи.
А дальше – сказка из скульптурных видений природы, времен года, образов
человеческих чувств и переживаний.
Экскурсовод подводит нас к автопортрету мастера. Крупные мазки кисти.
Образ прост и даже суров. Он несет в себе и тоску, и мятежность, и боль. Но
какие
необыкновенные голубые глаза, наполненные чистотой, искрящиеся
добротой! Я сразу же подметила его сходство с Иисусом. Мы останавливались
около каждой скульптуры мастера. Экскурсовод подробно рассказывала нам
историю создания каждого произведения. Я подолгу стояла возле каждой
скульптуры, внимательно разглядывала. Пыталась понять все чувства автора,
когда он создавал эти произведения. Что чувствовал скульптор, создавая
скульптуру «Музыка Грига»? Что владело им, когда он работал над
«Пламенным»? Что пытался он передать в образе «Человек каменного века»?
Экскурсовод также сказала нам, что несколько скульптур Степана
Дмитриевича Эрьзи находятся на выставке в Санкт-Петербурге. Но я не
расстроилась. Ведь
С.Д. Эрьзя как истинный мастер своего дела, раскрыл
множество тем в своих произведениях, создал такие разные образы. Это и
великие люди, и сказочные персонажи, галерея женских портретов, тема борьбы
и душевные состояния человека. Но особенно меня заинтересовала тема
материнства.
В музее представлено много скульптур, посвященных образу женщиныматери. Некоторые сделаны из бразильского розового дерева кебрачо, другие –
из мрамора. Мне очень понравились скульптуры «Спящая мать», созданная в
1937 году, и «Четырнадцатилетняя мать» 1939 года создания. В этих работах
мастер во всей силе раскрыл идеал женской красоты, поиском которого он был
одержим. Он представил женщину и как мать, и как олицетворение революции,
надежный щит, и как прекрасное создание, нежную песнь. А в работе
«Материнство» тело матери образует собой колыбель, в которой безмятежно
покоится ребенок, играющий ее волосами. Приникнув щекой к голове сына,
мать в то же время отвернулась от него. Она словно прислушивается к
тревожным мыслям – размышлениям о будущем ребенка. Так и хочется ее
успокоить, погладить по плечу, а с ее сынишкой поиграть. Как удалось мастеру
из дерева так тонко и мягко передать движение?! Видимо человек, как часть
природы, и нашел воплощение человеческих чувств именно в дереве.
Причудливое бразильское дерево альгарробо помогло передать мощь
знаменитого библейского «Моисея». По-моему, это выдающееся произведение –
пик творчества Эрьзи. Увидев его, я была очень поражена, ведь эта скульптура
достигала около двух метров в высоту. Она излучала какое-то величие и
торжественность. У этого произведения нет точного года создания, потому что
мастер долгое время работал над скульптурой, что-то постоянно менял,
совершенствовал его. Сколько труда и мысли вложено в эту скульптуру! Умело
подклеенные кусочки дерева альгарробо создают из волос героя силуэт
черепахи. Символ
знаний и мудрости. Как все необычно! А дальше в
выставочном зале – портреты Ленина и Сталина, композиция «Приговоренный».
Для одного раза впечатлений слишком много, это круговорот земного и
сказочного, романтичного и реалистичного. Но это не беспорядок, это жизнь,
которую художник, скульптор много лет назад воплотил в своих работах. И
время не имеет значения. Я поняла, что это вечно.
Я задумалась над тем, почему в детстве любят рисовать и лепить из
пластилина и глины все дети, а создавать картину могут единицы. Наверное,
есть провидение в раздаче художественного дара. Не каждому дано создавать
прекрасное, что может человека поразить, сделать его лучше, научить отделять
мелкое от значимого. Рядом было много ребят, но я была одна и со мной были
скульптуры. Я их не только видела, но и слышала. И музыку я слышала не ту,
которая звучит с экрана телевизора, из магнитофонов на наших праздниках. Она
была такой тонкой, с мелодиями, сменяющими друг друга, но в основном
плавными, разными по высоте и громкости, то совсем не звучащими
переходами, но они были во мне.
Когда экскурсовод закончила рассказ, мне не хотелось уходить. Я села на
диванчик и еще раз пробежала глазами по выставочному залу. Хотелось все
запомнить надолго, чтобы рассказать родителям, бабушке, поделиться с
подругами. Да и просто хотелось подольше побыть среди таких прекрасных
произведений искусства. Мне хотелось посидеть возле « Матери с ребенком»,
погладить «Леду», поговорить с «Матерью» и «Отцом», посмеяться вместе с
веселым «Колобком»…
Невесело спускаюсь на первый этаж. Но тут уже новое открытие праздничный мир, захватывающий дух,
в полотнах Федота Сычкова. Мир
мордовской деревни так реалистично представлен художником, что хочется
громко смеяться и разговаривать, веселиться вместе с его героями картин.
Я была впечатлена этой экскурсией. Мне понравилось все без исключения,
начиная от самого вида музея и заканчивая скульптурами Эрьзи. Из окна
автобуса, увозящего нас домой, я иными глазами смотрела на просторы лесов и
полей Мордовии. Они мне казались продолжением музейного мира.
По-моему, такое общение с искусством необходимо. Ведь сначала возникает
желание увидеть, познакомиться с творчеством художника, скульптора, а после
– любопытство, хочется узнать побольше об авторе и о его работах. Я навсегда
запомню этот большой и красивый праздник, который показал, что в жизни для
человека духовное важней, чем материальное, на котором мы порой
сосредотачиваемся. Я теперь постараюсь чаще посещать музеи, чтобы не
утратить то новое понятие прекрасного, что появилось во мне.