Микеланджело Буонарроти /1475-1564

.
Микеланджело Буонарроти /1475(6 марта) -1564/
Сказал бы только я громаде сей предвечной: «Живи!»
И вдруг бы ей далося бытие
.
И с именем твоим,Создатель,бесконечно
Вселенная на ней читала бы мое / Микеланджело
Буонарроти
Итальянский живописец, скульптор, архитектор, поэт эпохи Возрождения. Детство прошло во Флоренции,
рядом с шахтерским поселком. Рано открылось его дарование скульптора. В 13 лет стал учеником художника, с
15 лет учился скульптуре в
художественной школе в Садах Медичи, где снискал любовь Лоренцо
Великолепного.К 25 годам создал уже много прекрасных скульптур. В 1501 во Флоренции получил от
правительства республики заказ на создание 5,5-метровой статуи Давида (1501-04г.).Какой-то скульптор начал
высекать статую из мраморной глыбы высотой более 5,5м, но испортил мрамор и бросил его. Лучшие мастера
отказались делать скульптуру из этой испорченной глыбы. Но Микеланджело взялся за работу. Через 3 года
Давид был готов. Юный пастух, о которомговорится в «Библии», в единоборстве победил врага своего народа великана Голиафа. Микеланджело показал своего Давида в момент, когда тот приготовился к битве: гневно он
смотрит на врага, сжимая в левой руке пращу. Герой полон решимости, спокоен и грозен. Установленная на
главной площади Флоренции рядом с Ратушей ,охраняя вход (ныне там копия), она стала символом свободы
республики. Скульптор изобразил Давида не в виде хрупкого подростка, попирающего отрубленную голову
Голиафа, как это делали ранее, а как прекрасного,атлетически сложенного гиганта в момент перед сражением.
В 1505 папа Юлий II вызвал Микеланджело в Рим, поручив ему работу над своим надгробием, но
передумал и прекратил финансирование работ, что вызвало ссору мастера с папой и отъезд Микеланджело во
Флоренцию. В Рим он вернулся только в 1508, получив от Юлия II заказ на роспись Сикстинского плафона в
Ватикане. Фрески плафона (1508-12г.) - самый грандиозный из осуществленных замыслов Микеланджело.
Роспись громадного свода (600 кв. м ), включает в себя 9 картин на темы книги Бытия -от «Сотворения мира»
до «Всемирного потопа». 12 огромных фигур сивилл и пророков в боковых поясах свода, десятки
величественных персонажей, наделенных титаническим обликом и колоссаль-ной духовной энергией, являют
необыкновенное богатство сложнейших, пронизанных мощным движением жестов , поз, ракурсов. Лучшая
роспись- «Сотворение Адама»- воплотила представление автора о рождении нового образа идеального человека.
После смерти Юлия II (1513) Микеланджело снова приступил к работе над его надгробием, создав в 1513-16
три статуи - «Умирающий раб», «Восставший раб» (оба в Лувре) и «Моисей». Только в 1545 в Риме в церкви
Сан -Пьетро ди Винколи было установлено надгробие, включившее фигуру Моисея (с рогами- лучами), который
в трактовке Микеланджело предстал народным вождем, человеком вулканических страстей, прозорливым
мудрецом, способным повести человечество по пути прогресса. Он наделен исключительной силой титана.
В 1520г. кардинал Джулио Медичи, будущий папа Климент VII, поручил Микеланджело превратить капеллу
Сан-Лоренцо во Флоренции в грандиозную усыпальницу рода Медичи. Работы над гробницей совпавпала по
времен с началом кризиса итальянского Возрождения.Идеалы оптимистического титанизма стали вытесняться
пессимистическим умонастроением.Сильные,совершенные,наделенные безграничными возможностями люди на
самом деле бессильны что- либо в мире изменить. Капелла Медичи - великолепный архитектурно-скульптурный
ансамбль.Статуи герцогов Лоренцо и Джулиано Медичи,сидясщих в неглубоких нишах облачены в доспехи
римских императоров, лишены портретного сходства и символизируют Жизнь деятельную и Жизнь
созерцательную.На покатых крышках саркофага в мучительно-неудобных позах, как бы готовых соско- льзнуть с
них,лежат мощные статуи: День и Ночи, Утро и Вечер. Драматический пафос этих образов Микеланджело
выразил в четверостишии, написанном им как бы от имени Ночи,самого трагического персонажа в капелле:
.
Отрадней спать,отрадней камнем быть,
.
Когда кругом позор и преступленье:
Не чувствовать, не видеть — облегченье.
Прошу,молчи,не смей меня будить!
Предназначалась для капеллы Медичи и скульптура «Скорчившийся мальчик».Она невелика по размеру. Поза
мальчика ,подчиненная кубической форме блока камня, из которого она высечена, кажется скованной. Но
мощные бугры мышц согнутой спины и напряженность позы, создают впечатление огромной энергии и силы.
Замысел скульптора до конца не разгадан. Одни исследователи считают статую аллегорией нерожденной души,
другие-раненым воином, третьи-траурным гением.Однако образ, созданный Микеланджело, шире всех подобных
толкований. Скульптура несет в себе настроение той глубокой скорби которым пронизан весь ансамбль капеллы,
отразивший трагедию заката эпохи Ренессанса. / куплена Екатериной II в 1785 г./.
.
В колоссальной (400кв.м) фреске «Страшный Суд» (1536-41) на алтарной стене Сикстинской капеллы
Микеланджело изобразил сцены Апокалипсиса. Христос карающим жестом поднятой руки сокрушает на наших
глазах гибнущую Вселенную. Если в Сикстинском плафоне источником движения были титанические
человеческие фигуры, то теперь их увлекает, словно вихрь, высшая, превосходщая их сила; персонажи
утрачивают свою красоту, их титанические тела дисгармоничны; увлекаемые общим движением праведники
отделяются от грешников, возносясь в Рай.
Я словно мертв, но миру в утешенье
.
Я тысячами душ живу в сердцах
Всех любящих, и, значит, я не прах,
И смертное меня не тронет тленье.