Нитяна́я гра́фика (варианты названия: изонить, изображение

advertisement
Конкурс проектных работ
МОУ «Центр образования села Канчалан»
«Создание презентации на тему
«Техника вышивания изонитью»
Автор: ученица 6 класса
Чухарева Алина
Руководитель: Рагозина С. В.,
учитель технологии
2011 год
Цель: создать презентацию для учеников младших классов об истории
возникновения изонити и её технологической последовательности.
Мотивация выбора темы: когда мы проходили тему «Изонить» мне
понравился этот вид рукоделия.
Структура презентации:
1. Что такое изонить?
2. Приёмы техники изонить.
3. Техника безопасности с иглой.
4. Техника безопасности с ножницами.
5. Работы из изонити.
Теоретическая часть.
Нитяна́я гра́фика (варианты названия: изонить, изображение нитью, ниточный
дизайн) — графическая техника, получение изображения нитками на картоне или другом
твёрдом основании. Нитяную графику также иногда называют изографика или вышивка
по картону. В качестве основания иногда используется также бархат (бархатная бумага)
или плотная бумага. Нитки могут быть обычные швейные, шерстяные, мулине или другие.
Также можно использовать цветные шёлковые нитки.
Ввиду того, что данная техника и вид творчества имеют педагогический эффект и
сравнительно малозатратна, объединения учащихся (кружки, мастерские, клубы)
«Изонить» получили широкое распространение в учреждениях дополнительного
образования детей, а также в школах. Известны временные объединения (кружки) по
обучению ниточному дизайну даже в оздоровительных лагерях.
Эта техника позволяет приучать ребёнка к усидчивости, кропотливому ручному труду и
активно развивать моторику.

История изонити
Термин «ниточный дизайн» (нитяная графика или изонить) используется в России, в
англоязычных странах используется словосочетание «embroidery on paper» - вышивка на
бумаге, в немецкоязычных странах - термин «pickpoints». Нитяная графика, как вид
декоративно-прикладного искусства, впервые появи-лась в Англии в XVII веке.
Английские ткачи придумали особый способ перепле-тения ниток. Они забивали в
дощечки гвозди и в определенной последовательно-сти натягивали на них нити. В
результате получались ажурные кружевные изделия, которые использовались для
украшения жилища. (Возникла версия, что эти работы были своего рода эскизами для
узоров на ткани). Современные расходные материалы позволяют получать очень
эффектные изделия. Наряду с оригинальной техникой исполнения нитяной графики,
существует дру-гое направление ниточного дизайна - вышивка на картоне (изонить) теми
же приемами (прием заполнения угла и окружности). Интерес к нитяной графике то
появлялся, то исчезал. Один из пиков популярно-сти был в конце XIX века. Издавались
книги по рукоделию, в которых описывал-ся необычный способ вышивки на бумаге,
простой и легкий, доступный детям. В работе использовались перфорированные карты
(готовые шаблоны) и прием за-полнения угла, стежки «крест», «стебельчатый» (для
вышивания кривых). Ис-пользуя минимум средств, любой человек (а главное, дети) смог
бы изготовить причудливые сувениры к праздникам.
Сейчас этим искусством занимаются во многих странах мира (Англия, США, Да-ния,
Австралия и др.). Анализируя доступную информацию в Интернете на тер-мин
«embroidery on paper» (было 84320 ссылок), удалось узнать, что по этому ви-ду рукоделия
издается множество книг (цена от 20$ до 50$) в виде пошаговых (step-by-step) инструкций
и альбомов идей, в которых везде используется только репродуктивный метод работы.
Наиболее часто издаваемые и переводимые на разные языки книги Эрики Фортгенс (Erica
Fortgens). Она имеет свою торговую марку и выпускает весь спектр материалов и
инструментов для вышивки на бума-ге: подкладочный коврик, трех видов (по толщине)
прокалыватели точек, фотоко-пии рисунков, медные многоразовые шаблоны рисунков и
различную бумагу. В своих работах Эрика Фортгенс использует дополнительно
аппликацию элементов оригами, бисер и метод «мокрой чеканки» на бумаге, предлагая
идеи по изготов-лению открыток, закладок и рамок для фотографий.
В Америке с ниточным дизайном знакомят учащихся в некоторых школах. Ряд
оригинальных работ можно увидеть в музеях. Картины можно купить в магази-нах, как в
готовом виде, так и в виде наборов типа "сделай сам". В Швейцарии, например, можно
купить изящные открытки (выполненные на плотной бумаге шелковыми нитками) на
благотворительных распродажах при монастырях. В нашей стране информации по
изонити имеется в небольшом количестве, в ос-новном ознакомительного характера:
отдельные публикации в журналах «Школа и производство»; в 1995 году вышла книга
минского профессора Г.А. Браницкого «Картины из цветных ниток и гвоздей»; книга
Нагибиной М.И. «Чудеса из ткани своими руками» (Ярославль, «Академия
развития»,1997) с небольшой главой об изонити. Также у нас продаются наборы
«Pickpoints» фирмы Madeira. В набор входят 4 заготовки открыток, инструкция без
перевода, схемы 4-5 рисунков (цена от 200 руб.). На основе такой скудной информации
многие преподаватели разра-ботали собственные рисунки, включают уроки по изонити в
программу по «Тех-нологии» для учащихся разных классов (от 1 до 9 класса). Интерес к
изонити рас-тет. В Интернете появляется информация об открывшихся кружках
«Изонити» в разных уголках нашей страны, оформляются фотогалереи детских работ.
Основные приёмы и инструменты
Техника выполнения изонити проста и доступна человеку любого возраста. Для ее
освоения достаточно знать два основных приема: - заполнение угла; - заполнение
окружности. Для работы необходимо иметь следующие инструменты: - карандаш - остро
заточенный, ТМ (для эскизов пригодятся цветные каран-даши); - линейка - ровная,
гладкая, длиной не менее 30-40 см, с четко выделенными делениями (хорошо
использовать прозрачную линейку, но с яркой черной разметкой), разметка должна быть в
сантиметрах, а не в дюймах; циркуль - нужен для изучения принципа заполнения
окружности, лучше детей сразу приучить использовать хороший инструмент, так как
циркуль пригодится для работы в будущем (использование "детского" варианта цир-куля
"козья ножка" отбивает у детей охоту вообще пользоваться этим инст-рументом);
шаблоны (на первом этапе изготавливаются учителем или родителями) и трафареты
(готовые изображения различных геометрических фигур: много-угольников, окружностей,
овалов/эллипсов и др.); иглы с большим ушком (номер иглы зависит от толщины картона
и ниток, а также расстояния между точками: чем меньше расстояние между точками и
изящнее работа, тем тоньше игла); шило (будет оставлять большие дырки, я им не
пользовалась) или булавка с головкой на конце для прокалывания точек; подкладка из
плотного материала, чтобы во время прокалывания не пор-тить поверхность стола (можно
прокалывать на весу, немного приподнимая картон и соизмеряя силу прокалывания);
ножницы; транспортир;
Материалы и инструменты
Для выполнения работ в технике ниточный дизайн необходимо иметь твердый фон, нитки
и инструменты для работы. Фон. Доску, используемую в оригинальной технике ниточного
дизайна, заменяют на картон - цветной или белый. Можно вышивать по коже. Сложнее
вышивать по бархатной бумаге. Так как бумага в отличие от ткани не обладает
пластичностью и при сильном натяжении нити или рывке может порваться, необходимо
контролировать свои усилия при вышивании и следить за соответствием толщины иглы,
нити, расстоянием между ближайшими проколами и свойствами бумаги. Цвет фона
подбирается в зависимости от замысла картины. Проколы на картоне надо делать очень
аккуратно, чтобы не испортить внешний вид, и лучше с лицевой стороны через шаблон.
Если расчет рисунка идет на изнаночной стороне, то с из-нанки можно наметить (слегка
наколоть) точки, а основной прокол делать с лица. Нитки Они являются основным
элементом картины. Для вышивания можно использовать любые, не очень толстые нити,
кроме шерстяных. Лучше вышивать кручеными нитями, чем в несколько рассыпающихся
нитей. Лучше смотрятся нити с блеском, чем простые матовые. Шелковые нити хороши
при оформлении открыток из плотной бумаги с мелким рисунком. Совсем
непривлекательны картины из простых х/б белых и цветных ниток, применяемых для
пошива, поскольку они имеют блеклые тона, но их можно использовать в тренировочных
упражнениях или при разработке собственного замысла (черновой вариант). Мулине
имеет богатую цветовую палитру, но отечественное мулине рассыпается, а импортное
крученое дорогое. Наиболее оптимальным является использование ириса. Нитки с
блеском, крученые, нужной толщины, богатая цветовая гамма, есть и с переходом цвета.
Они не очень дешевы, поэтому их рекомендуется использовать в закончен-ном изделии.
Важную роль в композиции узора играет цвет ниток. Для облегчения выбора ниток
нужного цвета можно сделать заготовку. На не-большой картон наклейте вплотную друг к
другу узкие (3-4 см) полоски картона разного цвета, который можно использовать для
фона. Затем поперек всех поло-сок на лицевой стороне трафарета натяните все виды
цветных ниток, которыми располагаете (как струны на гитаре) и закрепите их на изнанке.
Расстояние между рядами ниток около 1 см. Теперь всегда можно установить, какой цвет
фона лучше подчеркнет отдельные элементы узора. Цвет Все цвета оказывают
психофизиологическое воздействие на человека и по своему действию делятся на группы:
Теплые и холодные. Полезно знать, что все многообразие цветов и цветовых оттенков в
природе можно разделить на две группы: теплые (к ним относятся все тона желтого,
оранжевого и красного) и холодные (к ним относятся все оттенки голубого, фиолетового и
зеленого).Теплые цвета помогают человеку переносить холодные температуры, холодные
цвета - высокие температуры. Гармоничное сочетание часто заключается в
уравновешивании теплых и холодных тонов. Теплые цвета воспринимаются глазом как
приближающиеся, то есть выступающие вперед, а холодные - как отступающие назад, то
есть удаляющиеся. Их этого следует, что для фона предпочтительно использовать
холодные тона, а для узора картины - теплые. Активные и пассивные. Все теплые цвета
относятся к активным цветам и усиливают жизнедеятельность организма: возбуждают и
поднимают настроение, увеличивают работоспособность. Холодные цвета относятся к
пассивным цветам, замедляющим жизнедеятельность организма, пассивные цвета
успокаивают и даже угнетают психику человека. Но цвета не всегда одинаково действуют
на людей. Длительное восприятие одного или нескольких схожих по тону цветов
приводит к цветовому утомлению (явлению "цветового голода"), противоположному
воздействию цвета. Наименее утомляющим является действие цветов середины спектра
(желто-зеленых и зеленых) и светлых ахроматических (бесцветных). Будучи промежуточными, в спектре между активными и пассивными цветами, они относительно
нейтральны по психофизиологическому влиянию на человека, и поэтому их относят к
физиологически оптимальным цветам. Тяжелые и легкие цвета. Все темные цвета
относятся к тяжелым и действуют на психику человека угнетающе. Предметы,
окрашенные в черный цвет, кажутся более тяжелыми, чем такие же предметы светлых
тонов. Легкими называются цвета, обладающие высоким коэффициентом отражения и
небольшой насыщенностью. Легкие светлые цвета улучшают настроение, оказывают
благотворное влияние на человека. Явление иррадиации. Сущность иррадиации состоит в
том, что контрастные сочетания отдельных деталей с фоном меняют зрительное
восприятие их размера. Темный квадрат на светлом фоне будет выглядеть меньше по
размерам, чем такой же светлый квадрат на темном фоне. Гармоничные сочетания цветов.
Практикой установлен целый ряд правил составления цветовых гармоний, главные из них
нюансные и контрастные. Часто при-меняются гаммы, построенные на следующих
сочетаниях, отличающихся по светлоте оттенков одного цветового тона: - трех цветов,
один из которых объединяет два других и является их смешением; - двух или трех цветов,
расположенных в спектре и близких по своей теплохолодности основного и
дополнительного цветов (контрастная гамма); - трех цветов, расположенных на равных
расстояниях в цветовом круге; - теплых тонов с черным или холодных тонов с белым. В
многоцветных узорах хорошо сочетаются такие цвета: красный с желтым, серым,
коричневым, бежевым и оранжевым; зеленый с желтым и темно-желтым, лимонным,
салатным, кремовым, оранжевым и коричневым; фиолетовый с сиреневым, розовым,
желтым, белым; коричневый со всеми оттенками желтого, зеленым, красным, оранжевым,
сирене-вым и серебристо-белым. Однако не надо стремиться к большому разнообразию
цвета в одной картине. Узор рисунка лучше смотрится не тогда, когда абсолютно все
пространство заполнено нитками, а когда между натянутыми нитками просматривается
фон. Например, желтый цвет в картине на темном фоне воспринимается как веселый и
бодрящий, белый гигиеничен, но относится к числу холодных; красный и оранжевый
очень живые, теплые; зеленый и голубой, хотя и относятся к числу холодных, весьма
приятны для восприятия; коричневый спокойный, но скучный. Картина смотрится
эффектнее, если в ней есть доминирующий цвет - теплый или холодный, светлый или
темный или их разумное сочетание. Красный, желтый и оранжевый цвета считаются
праздничными, по-видимому, не случайно. Давно замечено, что красный цвет увеличивает
мускульную активность и скорость реакции человека: увеличивается давление и частота
дыхания. Влияние оранжевого цвета несколько мягче. Восприятие черного цвета
совершенно обратное: пульс, давление и дыхание замедляются. Человек успокаивается
при восприятии оранжевого цвета. Синий цвет снижает скорость реакции, пульс, частоту
дыхания и мускульную силу. У зеленого цвета аналогичные отрицательные показатели
меньше. Есть доказательства, что цвета могут влиять на темперамент человека. Под воздействием холодных сине-зеленых оттенков холерик может стать почти флегма-тиком, а
флегматика можно "разогреть" теплым красным цветом
Рисунок.
Для его вычерчивания и перенесения на картон необходимо иметь бумагу по
размерам рисунка, карандаш, линейку размером 30-40 см или треугольник с четко
нанесенными делениями, транспортир, циркуль, ластик, канцелярские скрепки (4
шт.), трафареты геометрических фигур, шаблон, ножницы, иглу для шитья с
большим ушком, булавку с головкой для прокалывания точек (или шило).
Предлагается несколько вариантов изготовления рисунка: 1) Используют готовый шаблон
разных геометрических фигур, с нанесенной раз-меткой по краям (количество отметок по
всем сторонам многогранников должно быть одинаковое). Для изготовления шаблонов
используют плотный картон. На изнаночной стороне цветного картона в нужном месте
кладут шаблон, обводят его, переносят разметку, нумеруют нужные стороны и так
повторяют столько раз, сколько нужно, чтобы была готова композиция. 2) Используют
различные трафареты геометрических фигур: многогранников, кругов, овалов, фигурные
лекала (для спиралей, дуг, завитков) и трафареты про-извольных фигур. На изнаночной
стороне через трафарет в нужном месте перено-сятся фигуры и их комбинации,
размечаются точки, соблюдая правило: на обеих сторонах углов должно быть одинаковое
количество точек. 3) Рисунок изготавливается на отдельном листе. Под него
подкладывают универ-сальный шаблон. Его делают так. В центре листа плотной белой
бумаги вычерчивают циркулем ок-ружность радиусом примерно 8-10 см. Далее с
помощью транспортира ее разби-вают на части под Ð10°, Ð45°, Ð90°, дополнительно
выделяется Ð30°, оси. Через центр и точки на окружности проводят линии (№1-36),
синим, выделяется Ð45° и Ð90°(A, B, C, D, K, L, M, N), красным выделяется Ð30°(Ð60°,
Ð120°). Из центра шагом 0,5 см проводим до конца окружности, разбивая линии на
равные отрезки. На пересечении линий и окружностей ставим точки. В результате мы
можем разделить окружность на равные 2 части (зашиваем полу-круг как угол), 3, 4, 6, 8,
9, 12, 18, 36 секторов (зашиваем как угол определенного вида: тупой, прямой, острый; как
комбинацию углов: "башня", "фонарик", раз-личные виды "звездочек" и "снежинок" и др.;
как окружности разного диаметра, дуги и их комбинации). Необходимые точки переносим
на рисунок (бумага для копии нужна потоньше, чтобы через нее просвечивал шаблон, а
шаблон должен быть достаточно ярким, чтобы им было удобно пользоваться). Рисунок с
точками с помощью скрепок закрепляем на лицевой стороне цветного картона и по точкам
прокалываем рисунок и картон одновременно. Рисунок оставляем перед собой для
контроля, а по картону начинаем вышивать. Так же можно для тренировки первые
расчеты делать на бумаге в клеточку, на ней же отрабатывать первые схемы и через нее
прокалывать лучшие идеи на кар-тон 4) Все расчеты и чертежи выполняем при помощи
инструментов сразу на изнаночной стороне листа. Этот способ позволяет обходиться
минимумом приспособлений, делать точки на любом расстоянии по необходимости
(заполнение разно-стороннего угла), предполагает большую свободу выбора при
построении композиции с произвольными размерами и на листе любого формата. Этот
способ больше стимулирует развитие творческих способностей.
Используемая литература:
1. Гильман Р. А. – Иголка и нитка в умелых руках. Москва. Легпромбытиздат.1993г
2. Пахомова Н.Ю. – Метод учебного проекта в образовательном учреждении.
Москва. АРКТИ.2005 г.
Download